灵魂的显影：胡红亮影像作品研讨会纪实

晓华

胡红亮的镜头是通往人物灵魂的窗。他捕捉的不只是面孔，更是大地上跳动的生命脉搏——老人皱纹里的智慧，孩童眼眸中的纯净，转经筒上流转的信仰。那些明亮而富有张力的影像，让人类故事在快门声中永恒。

昨天下午二点多钟，我们攸县人文影像协会的二十多名会员，兴高采烈的纷纷来到攸县文化馆二楼会议室，参加”胡红亮影像作品研讨会”。研讨会上，数位摄影界、评论界人士共同见证了这位视觉诗人用镜头书写的大地灵魂史诗。

下午三点钟，研讨会正式开始。会前，由刘浴辉主席提议对攸县五位同志进入攸县人文影像协会专家组成员进行了介绍，大家没有异议，一致通过他们分别是刘振邦，刘陈作彦，谭德乐，刘海洋，刘浴辉。影像协会刘浴辉主席致辞讲话。首先他介始胡红亮同志，他今年56岁，攸县防疫所副科级干部，纪委书记。他自进入摄影界以来，便全情投入对影像完美的追求和偏执。胡红亮这次西藏的影像，以清澈的镜头语言，捕捉雪域灵魂的瞬间。每一张面孔都闪耀着高原的光——虔诚、质朴、鲜活。他用独特的视角，让藏地人物的神采永恒定格。光影之间，尽是生命的震撼。

接着，是刘振邦老师开始在电视屏幕上展示胡红亮的作品，同时点评和分析他的作品特色和亮点。刘振邦老师今年72岁，攸县文化馆副馆长，退休干部，原攸县美术协会常务副主席，攸县人文影像协会艺术总监，他的美术作品多次在国内美术展览比赛中获奖。所以他的点评从审美角度上非常到位。

胡红亮的西藏影像，以清澈的镜头语言，捕捉雪域灵魂的瞬间。每一张面孔都闪耀着高原的光——虔诚、质朴、鲜活。他用独特的视角，让藏地人物的神采永恒定格。光影之间，尽是生命的震撼。当一张张来自世界之巅的面孔，穿透屏幕凝视着你，时间仿佛凝结。胡红亮镜头下的西藏人物，以无可回避的真实与尊严，将我们引向一场直达灵魂的视觉朝圣。

在作品研讨中，谭德乐老师对相片的摄影技术和视角也不断做了精彩的分析和点评。谭德乐老师是攸县文化馆摄影专干退休，湖南省艺术摄影协会会员，株洲市艺术摄影学会理事。他从事基层群文摄影工作40年。凭着对摄影艺术的执著追求，几十年来，他的摄影作品获得了诸多殊荣，多次获国家、省级奖励，及入选中央宣传部优秀作品展览。

胡红亮的镜头具有一种近乎神性的穿透力。他拍摄的转经老人系列中，那位皱纹如沟壑般深刻的面孔上，每一道纹路都在讲述一个关于信仰的故事。他捕捉的不只是面孔，更是高原上跳动的生命脉搏——老人皱纹里的智慧，转经筒上流转的信仰。那些明亮而富有张力的影像，让雪域故事在快门声中永恒。

针对胡红亮的影像作品，会员们也互相研讨和总结。在技术层面，觉得胡红亮创造了属于他自己的视觉语法。他擅长运用特有的强烈光影作为造型语言，老年人皱纹里流淌的光影，既是对人物面部的精准刻画，更暗喻着岁月与信仰的深度。那些被认为"过度曝光"的区域，在他手中化作精神性的白光，赋予寻常场景以神圣维度。这种对传统摄影曝光的颠覆性运用，引发了大家的激烈讨论。

在胡红亮摄影作品研讨中，刘陈作彦老师也多次做了精确的点评，他是旅缅著名学者，曾经担任果敢画报主编，果敢招商局副局长，是著名的诗人，摄影家，出版家。他指出“这些照片太美了！他的构图、光线和瞬间捕捉能力都非常出色。”

在技术层面，胡红亮创造了属于他自己的视觉语法。他擅长运用特有的强烈光影作为造型语言——老人皱纹里上的智慧，孩童眼眸中的纯净，转经筒流转的信仰。那些明亮而富有张力的影像，让故事在快门声中永恒。

这些照片太美了！他的构图、光线和瞬间捕捉能力都非常出色。拍照技巧真是让人佩服，每一张照片都像一幅画，美丽而富有艺术感。

最后，人文影像协会刘浴辉主席做了总结发言。刘浴辉是中国民俗摄影家协会会员，湖南省民俗摄影协会名誉主席，湖南省摄影家协会会员。他高度评价胡红亮的影像作品:“他摒弃千篇一律的平视，时而以近乎仰望的姿态，捕捉人物身影融入苍穹的瞬间，时而又以贴近大地的视角，记录朝圣者额头的微尘与眼中的坚定。角度即态度，彰显对个体存在最深的敬意。转经筒扬起的微尘悬停于阳光中，胡红亮精准捕捉这些转瞬即逝的“决定性瞬间”，在清晰的画面中凝固了时间的河流，让刹那成为永恒的诗篇。”

下午五点钟，胡红亮影像作品研讨会完满结束。结束后，全体到会人员照了张合影留念。

这次研讨会道出了纪实摄影的真谛：伟大的影像从来不是技术的产物，而是摄影师与被摄者之间珍贵信任的结晶。在这个意义上，这次研讨会不仅是对一组优秀作品的品评，更是对摄影本质的一次深情回望。