漫游景德镇之四

蘭

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“千年瓷业耀华夏，一镇繁华冠宇寰。”景德镇以一千七百多年的制瓷史，被誉为“千年瓷都”。早在明代就以“陶阳十三里，烟火十万家”的宏大制瓷场面，以及“窑火夜夜明，瓷器日日出”的繁华景象闻名于世。曾被世界著名科技史专家李约瑟称为“世界上最早的一座工业城市”。

读懂一座城，从博物馆开始。五一漫游景德镇，先后参观了几座博物馆，而中国陶瓷博物馆由于假期游客众多，一票难求，直到5月5号才得以如愿。

据了解，景德镇中国陶瓷博物馆是新中国成立后建馆最早、规模最大的陶瓷专题博物馆，国家一级博物馆。馆内藏有新石器时代至现代的数万件陶瓷珍品，馆内设有9个固定展室，涵盖历代陶瓷发展脉络，完整系统地展现了景德镇千年窑火不熄的制瓷史。‌‌‌‌

来此参观，也是全面系统了解景德镇制瓷史的一次绝佳机会。

我们通过网上预约进入景区。我被眼前这座7层的建筑所吸引，古朴中不失华美的“冰裂纹”玻璃幕墙，在阳光下闪烁着瓷釉般的光泽，熠熠生辉。

“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。”怀揣着对陶瓷艺术的喜爱之情，我踏入了中国陶瓷博物馆，开启了一场跨越千年的瓷韵之旅。从2楼入口进入大厅，高大的穹顶形似龙窑的炉膛，灯光璀璨、光影流转，仿佛进入了一个陶瓷的世界。‌‌

大厅内游人如织，在熙熙攘攘的人群中，我如入无人之境，开启了沉浸式的游览。在展区内边移步换景，边戴着耳麦聆听讲解。玻璃展柜里，一件件国宝级瓷器静静地展现出独有的风采，灯光照耀下，游客的身影与这些文物级展品重叠，犹如展开了一场跨越时空的对话，每一件展品都在诉说着一段古老的故事；沿着展厅的通道缓缓前行，仿佛置身于一条时光长廊，每一件展品都是一颗璀璨的星辰，照亮了中国陶瓷发展的历史天空。

展区分‌为古瓷展区‌和‌现代展区‌。古瓷展区‌设有唐宋元明清五代以及民国四个展厅。涵盖青白瓷、青花瓷、粉彩等代表性瓷器。‌‌‌‌现代展区‌展出的有釉上彩瓷、釉下彩瓷、雕塑瓷等近现代创新作品，包括“珠山八友”等名家创作。‌‌‌‌

陶传万里，瓷韵干年。步入景德镇陶瓷博物馆，指尖轻抚前言碑上“瓷都”二字，宋应星在《天工开物》里的赞叹在此有了回应。这座用窑火书写历史的城市，正向人们展开一部立体的中国陶瓷史诗。

瓷海寻梦，古韵流芳。步入史前展厅，仿佛踏入了人类陶瓷文明的摇篮。这里陈列着古朴的原始陶器，虽型态拙朴，却透露着人类早期的生活智慧。“土膏烧制见初形，远古文明韵里呈。”这些陶器让我联想到“凿井而饮，耕田而食”的远古先民，是怎样用双手赋予泥土新的生命。那些粗糙的纹理、不规则的形状，让我感受到了古人在泥与火之间探寻的执着。它们是人类与自然对话的见证，是文明起源的密码，见证了从野蛮到文明的跨越。

来到三国两晋南北朝展厅，青瓷的温润光泽扑面而来。“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”此时的青瓷，虽不及后来那般精致繁复，却已有了清新淡雅的气质。那一抹青绿，恰似江南春天的山林，带着生机与希望。这些青瓷的造型多为日常器具，却在实用中融入了艺术的元素，如那把鸡首壶，巧妙地将鸡首造型与壶身结合，既美观又实用，展现了古人的巧思。

再到唐宋展厅，这里是陶瓷艺术的黄金时代。“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”，唐代越窑青瓷如盈盈翠玉，在灯光下散发着柔和的光泽。

这里的瓷器种类更加丰富，白瓷的出现，打破了青瓷一统天下的局面。“素瓷雪色缥沫香，何似诸仙琼蕊浆。”白瓷的纯净洁白，如同雪落大地，给人以宁静、圣洁之感。

唐三彩更是绚丽夺目，黄、绿、白三色交织，似天边的绚丽晚霞，如同春天盛开的繁花，展现出大唐盛世的包容与开放。那些形态各异的陶俑、仕女、武士等造型，生动地再现了当时的社会风貌和人们的生活场景。而汉代的青瓷，则带着一种古朴的端庄，如谦谦君子，静静诉说着那个时代的沉稳与大气。

两宋展厅堪称瓷器的巅峰时代。宋代瓷器以其简洁、高雅的风格著称于世。“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”汝窑的天青色，似雨过天晴后的一抹澄澈，神秘而空灵，让人不禁联想起“雨过天青云破处”的传说。官窑的端庄大气、哥窑的开片纹理之美、钧窑的窑变“入窑一色，出窑万彩”的色彩奇观，仿佛大自然的神来之笔；定窑的白瓷素洁典雅，宛如冰雪仙子。每一件瓷器都像是一位沉默的诗人，用独特的语言诠释着宋代文人的审美情趣和精神追求。它们或简约、或精致，令人叹为观止。

元明清展厅则是瓷器艺术的集大成者。明代的青花瓷以其独特的蓝白之美独领风骚，成为了博物馆的一大亮点。“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。”周杰伦的《青花瓷》歌词生动地描绘了青花瓷的魅力。明代青花瓷以其丰富的纹饰、艳丽的色彩和精湛的绘画技巧而闻名于世，每一件都堪称经典。

“白釉青花一火成，花从釉里透分明。”青花瓷的纹饰题材丰富多样，每一幅画面都如同画卷一般，细腻而生动。清代粉彩瓷的绚丽夺目、珐琅彩的精致华贵，无一不展现出明清时期瓷器制作工艺的高超和繁荣，更是将瓷器的装饰艺术推向了极致。

这些瓷器不仅在国内备受推崇，而且还远销海外，成为了中国文化的使者。这些瓷器不仅是实用的器物，更是身份和地位的象征，承载着那个时代的政治、经济和文化信息。

转过展廊，瑰丽的广彩人物瓶映入视线。在那窑火映红大航海的时代，瓷器成为了诸国追捧的商品，更成为了古老中国走向世界的名片。从那时起，“China”既是瓷器，更是中国的代名词。

瓷韵悠悠，梦回千年。景德镇中国陶瓷博物馆集陶瓷精华之大成，这里不仅是陶瓷的圣地，更是艺术的殿堂。在这里，历史不再是书本上的文字，而是触手可及的画面。来此参观，更是享受一场豪华的视觉盛宴。

除了古代陶瓷，博物馆还展示了许多近现代陶瓷艺术家的作品。走进现代陶艺展厅，一股创新与活力扑面而来。当代艺术家们在传承传统的基础上，大胆突破，将现代的审美观念与艺术手法融入陶瓷创作中。有的作品造型独特，有的作品色彩斑斓，有的则蕴含着深刻的思想内涵，有的则充满了创意和想象力。它们仿佛是时代的音符，代表了中国陶瓷艺术的新发展和新方向，奏响了当代陶瓷艺术的新篇章。在这里，我看到了传统与现代的完美结合，感受到了陶瓷艺术在新时代的无限可能。

在众多展品中，“镇馆之宝”更是不容错过的稀世珍品。‌‌元代青花缠枝牡丹纹梅瓶、青花折枝花果纹天球瓶、元代青花瓷、以及清代粉彩瓷器和宋代青白瓷，明永乐甜白釉暗花云龙纹梅瓶，更是格外引人注目。“月下琼瑶映素姿，甜白胜雪韵如诗”说的应该就是它！这一件件国宝级臻品，不仅是工艺的巅峰之作，更是历史文化的珍贵见证。

“瓷韵悠悠传万古，华光熠熠映千秋。”瓷海探幽，千年绮梦。当我走出博物馆，心中满是对这瓷韵世界的眷恋。这次参观，让我领略到了中国陶瓷艺术的博大精深和无穷魅力，也让我对传统文化有了更深的理解。

“江山留胜迹，我辈复登临。”中国陶瓷是中华民族的文化瑰宝，博物馆是历史与现实的桥梁，连接着不同的时代与地域。通过这次的参观游学，让我更加深入的了解和懂得了景德镇的千年“瓷”语，让瓷韵之美在文字里流芳溢彩。

窑火未眠・匠心永恒——漫游景德镇之三

点亮“游学天地”，绽放文学芳华