<p class="ql-block"> 《欢天喜地》。实为一幅古代儿童之《蹴鞠图》。足见此种游戏或活动，由来己久。今足球运动，虽非吉之蹴鞠，然亦近似。此图儿童形象极美，形神兼备，可见其欢乐神态。</p> <p class="ql-block"> 《春风得意》乃吉语。时当春三月，柳绿桃红，风轻日暖，或庭园郊野，放飞纸鸢，自有一种旷达情趣。纸鸢借风而上，上干云霄，青云有路，意味人生之通泰，畅无所阻，乃好运也。故曰“春风得意”。</p> <p class="ql-block"> 《完璧归赵》。战国时，赵惠文王得和氏壁，秦昭王得知，欲以十五城易壁。赵王知其诈而不敢拒之。宧者缪贤舍人蔺相如自请携壁入秦。不诚，当以完壁归。至秦，秦王无意偿城。相如买给秦王复得玉壁，使其从者怀壁，从径道亡归。秦王设鼎镬威嚇，相如不为所屈，反责秦王不义。秦王自知理亏，礼送相如归赵。</p> <p class="ql-block"> 《孟母择邻》。孟母，孟轲之母仉氏。相传孟轲少时嬉戏 ，为墓间筑埋，与贾人街卖之事，孟母三迁其居，至学宫之旁，轲乃学习读书礼乐。尝废学归，母以绩，以刀断之。曰：“汝之废学，苦吾断斯织也。”轲惧，发奋勤学，卒成大儒，世称亚圣，地位仅次于孔子。</p> <p class="ql-block"> 《潇湘清韵》。宝玉送妙玉回拢翠庵，经潇湘馆，忽听叮咚琴声。使妙玉坐在山子石上静听。琴声愈发清切，渐有悲怆之音。妙玉说恐君弦过高，难以持久。话音未落，嘣的一声，琴弦断了。妙玉默然，竟自去了。</p> <p class="ql-block"> 《文姬归汉》。蔡文姬，名琰。汉末蔡邕之女。博学有才辩，妙解音律。兴平中为胡骑所虏。归左贤王，生二子。曹揲素与邕善，痛其无嗣，建安中遣使以金壁赎归，再嫁董祀。文姬痛身世之悲苦，故作《胡笳十八拍》。此图为文姬与胡子诀别场面。乃画家高桐轩所作。</p> <p class="ql-block"> 《竹林七贤》。是魏晋间七位名士之总称。据《晋书》：“嵇康所与神交者，惟陈留阮籍，河内山涛、向秀、沛国刘伶籍兄子咸，珢邪王戎，遂为竹林之游。”</p> <p class="ql-block"> 《白蛇传》，出自民间传说，戏曲。此图包括《白蛇传》全本情节，游湖借伞、盗库银、开药铺、端阳劝饮、盗仙草、水漫金山寺，断桥和好、产子收钵、状元祭塔。穿插衔接，一览无余，宛如一幅古代风情画卷。人物形象显然受戏曲影响。</p> <p class="ql-block"> 民间有古语：《福星高照》。后人因有“三星在户”之语，又演变“福禄寿三星。”“福星”借用南极仙翁。“禄星”难找相应神祇，就权用明户部员外郎之形象充数。有时还抱一个小孩，或领几个小孩。这幅即如此绘制的。</p> <p class="ql-block">《麒麟送子》。此亦为对称两幅。此图绘刻极精细，贵子乘麒麟，极为活泼。仙女为其撑伞，照拂周到，不亚亲情。此图为对画中一幅。</p> <p class="ql-block"> 《钟馗》。传说唐朝皇梦一人，称终南进士钟馗，愿为人间逐鬼驱邪。明皇醒后，召令吴道子画其像，传谕天下，岁首悬挂，以辟凶邪。民间称“钟馗”为“武判”。此图为《钟馗》对画中一幅。</p> <p class="ql-block"> 《门神》。由来己久。最早在门户上画鸡画虎以辟邪，后又有写神荼郁垒字样，或武士的。北宋东京汴梁，岁末印买门神有戴虎头盔之武士。以秦琼、尉迟恭为门神，大约在明代。明刻《水浒传》小说插图，即有门户帖此类门神画者。现今有地区仍保有贴门神之习俗，不但有秦琼、尉迟恭、关公、黄忠、张飞、马超也都当了门神。</p> 以下为《中国戏曲》： <p class="ql-block">《白剧》。云南省大理白族自治州地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。</p> <p class="ql-block"> 《黄梅戏》。原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北省黄梅县，发展壮大于安徽省安庆市。 黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种。2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block">《晋剧》。汉族地方戏曲，又名山西梆子，与蒲剧、上党梆子、北路梆子并称为山西四大梆子。2006年05月20日，晋剧经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，</p> <p class="ql-block"> 《京剧》又称京戏，在台湾又称平剧、国剧，是中国戏曲曲种之一。以北京为中心分布，遍布全国。京剧形成后在清朝宫廷内得到了空前的繁荣。被视为中国国粹。京剧于2010年，获选进入人类非物质文化遗产代表作名录。</p> <p class="ql-block">《吕剧》，发源于山东省滨州市博兴县，是在山东琴书的基础上结合了民间花鼓、小曲、腔等发展而来，主要流行于山东省和江苏省、安徽省部分地区。</p> <p class="ql-block"> 《川剧》，经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。川剧大约是在明末清初发展起来的。是中国戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。</p> <p class="ql-block"> 《昆剧》也称昆曲,产生于16世纪中叶的江苏昆山,是明清时期中国最大剧种。</p> <p class="ql-block"> 《秦剧》发源于陕西、甘肃一代,流行于陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆等地,因用 梆子 击节,故也称 陕西梆子 ,秦腔。</p> <p class="ql-block"> 《潮剧》，俗称潮音、潮调、白字戏，又名潮州戏、潮音戏、泉潮雅调、白字戏， 闽南语系剧种之一，是用潮语演唱的一个古老的戏曲剧种。]国家级非物质文化遗产。</p> <p class="ql-block"> 《高甲戏》是闽南地方戏曲剧种之一，流行于福建省闽南方言地区和台湾、金门及东南亚各国华侨、华人聚居地。音乐曲牌属南音系统。高甲戏在海内外有较大影响，曾多次到香港、菲律宾、新加坡、台湾、金门进行访问演出，它不仅深入到闽南人的精神世界，且是维系大陆、台湾、东南亚华人华裔的一条重要情感纽带，成为中国文化的象征。</p> <p class="ql-block"> 《花鼓戏》，是我国各地方小戏“花鼓”的总称，主要流传于湖南、湖北、安徽、浙江等地。明末范文若的传奇作品中描摹了演唱花鼓的戏剧场景，显示了这一艺术形态的最初面貌。花鼓演唱源出于民歌，后逐渐发展为一旦一丑表演的“两小戏”。</p> <p class="ql-block"> 《徽剧》，是明代中晚期至清初，在“徽州腔”基础上，经过多方吸收当时流行的优秀戏曲艺术，逐渐丰富发展而形成的。当地群众称它是“老徽调”或“徽班戏”。中华人民共和国成立后正式定名为“徽剧”。</p> <p class="ql-block"> 《曲剧 》，流行于河南省和省的大部分地区。曲剧 流行于河南省和省的大部分地区、、、山西、陕西、甘肃、江苏和其他省份。曲剧在河南三大剧种中名列第二，2005年列入国务院公布的国家级非物质文化遗产名录。的部分地区。</p> <p class="ql-block"> 《豫剧》，也叫河南梆子、河南高调、河南讴，豫西山区则称之为靠山吼，是中国梆子声腔剧种中极为重要的一支，是主要流行于河南省、流传中国各地的传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。豫剧是中国五大剧种之一， 与京剧、越剧同为中国戏曲三鼎甲， 传承已有上百年的历史，早在清代乾隆年间，已成为河南很有影响的戏曲剧种。</p> <p class="ql-block"> 《滇剧》，是戏曲剧种。滇剧包括丝弦、襄阳、胡琴等3种声腔和部分杂调于明末至清乾隆年间先后传入云南而逐渐发展形成的,逐渐吸收当地民间艺术,形成具有自己特色的地方剧种。</p> <p class="ql-block"> 《汉剧》，清代中叶形成于湖北境内，民国时期定名汉剧。汉剧主要流传于湖北省，远及湘、豫、川、陕、湘、粤、皖、赣、闽、黔、晋等省的部分地区。</p> <p class="ql-block"> 《龙江剧》，是中国最年轻的戏曲剧种之一，是20世纪50年代末诞生在黑龙江省的地方戏曲新剧种。 黑龙江省的传统地方戏曲之一。1960年8月正式命名为"龙江剧"。</p> <p class="ql-block"> 《莆仙戏》，莆仙戏是中国戏曲剧种中历史最悠久,源于唐,成于宋,盛于明清。演出形态最古老,剧目最丰富,在表演艺术上最具特点的剧种之一。原名 兴化戏 。流行于福建。因宋时莆田、仙游隶兴化军，明、清时隶兴化府而得名。中华人民共和国成立后，始改称莆仙戏。</p> <p class="ql-block"> 《越剧》，是中国第二大剧种 ，有第二国剧之称 ，也称绍兴戏，又被称为是“流传最广的地方剧种” ，亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧 ）之一。越剧发源于绍兴嵊州，先后在杭州和上海发展壮大起来，流行于全国，流传于世界。2006年5月20日，越剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录 </p> <p class="ql-block"> 《壮剧》，广西壮族自治区地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。2006年5月20日，壮剧经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"> 《梨园戏》，是中国福建省的汉族戏曲之一，是闽南语系的传统地方戏剧之一 。 梨园戏发源于宋元时期的泉州，与浙江的南戏并称为"搬演南宋戏文唱念声腔"的"闽浙之音"，被誉为"古南戏活化石"。2006年5月20日，梨园戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"> 《陇剧》，代表甘肃独特风情,成为甘肃的代表剧种,它源于古老而独特的环县道情戏。如果说环县道情艺术是陇上奇葩,那么陇剧正是这朵奇葩结出的硕大果实。</p> <p class="ql-block"> 《评剧》，流传于中国北方，是汉族传统戏曲剧种之一，是中国五大戏曲剧种之一 。....1950年以后，以《小女婿》《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，2006年5月20日，评剧经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"> 《粤剧》，又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，流行广东、广西两省和港、澳地区，在国外操粤语的华裔聚居区也时有演出 。..... 粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项国家级非物质文化遗产名录之内。</p> <p class="ql-block"> 《采茶戏》，俗名灯戏，是赣南民间口头文学和民间音乐舞蹈相结合而形成的地方戏曲，起源于茶灯，流行于江西、湖北、湖南、安徽、福建等省区，其中以江西最为流行。2006年5月20日，采茶戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"> 《藏剧 》: 戏曲剧种。藏语叫 阿吉拉姆 ,简称 拉姆 ,亦名 朗达 ,用藏语演唱,流行于西藏等地。系由藏族原始宗教 苯波 巫师仪式,经过 跳神 仪式、民间艺术与......</p> <p class="ql-block"> 《楚剧》：湖北省地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。楚剧主要流行于武汉、孝感、鄂州，黄冈、荆州、咸宁、荆门，宜昌、黄石，随州十地市五十余区县，是湖南、湖北地区具有广泛影响的地方剧种。2006年5月20日，楚剧经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，</p> <p class="ql-block"> 《折子戏》不是剧种，而是戏曲剧种从成熟走向衰落时期出现的一个戏曲舞台艺术的表现方式。</p><p class="ql-block">折子戏通常指短小精悍、富有戏剧性的戏曲剧目。它是一种短小精悍的戏曲剧目，通常只有一到两个折子，以精彩的表演和紧凑的剧情著称。</p> <p class="ql-block"> 《鲤声剧》......福建省‘’1952年底，县文化馆戏曲改进会通知郑牡丹等4人召集民国后期幸存12个戏班部份老艺人组建剧团，</p> <p class="ql-block"> 《越调》，是河南省的汉族戏曲剧种之一。主要流行于河南全境、湖北西北部、陕西东南部、安徽西北部、山西东南部、河北中南部、北京等省市。越调的主奏乐器早期是象鼻四弦，后来一般用坠胡。2006年5月20日，越调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">谢谢观赏，多提宝贵意见与建议！再见</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">本人收藏新中国早期客货运票证文书……</span></p>