《双调.水仙子》名曲欣赏

长岛歌吟

<p class="ql-block">《双调.水仙子》简介</p><p class="ql-block"><b>水仙子,曲牌名。属双调,亦入中吕宫、南吕宫。源于唐教坊曲。此调又有《凌波曲》、《凌波仙》、《湘妃怨》、《冯夷曲》等名。其正体四十二字(衬字除外),八句七韵,六平韵一仄韵,基本句式为:七、七、七、五、六、三、三、四;有一变体四十四字,八句七韵,六平韵一叶韵,基本句式为:七、七、七、五、六、四、四、四。</b></p><p class="ql-block">此曲可用于剧曲,也可用于散曲套数与小令,还可与“折桂令”合为带过曲。代表作品有乔吉《水仙子·寻梅》等。</p> <p class="ql-block">格律说明</p><p class="ql-block"><b>格一(正体)</b></p><p class="ql-block">格律对照例曲:张可久《水仙子·天边白雁写寒云》</p><p class="ql-block"><b>中平中仄仄(上)平平(韵),中仄平平仄仄平(韵),中平中仄平平仄(韵)。中平中仄平(韵),中平中仄平平(韵)。平平仄,仄仄平(韵),中仄平平(韵)。</b></p><p class="ql-block"><b>天边白雁写寒云,镜里青鸾瘦玉人,秋风昨夜愁成阵。思君不见君,缓歌独自开尊。灯挑尽,酒半醺,如此黄昏。</b></p><p class="ql-block"><b>格二(变体)</b></p><p class="ql-block">格律对照例曲:倪瓒《水仙子·东风花外小红楼》</p><p class="ql-block"><b>平平平仄仄平平,平仄平平仄仄平,平平仄仄平平仄。平平仄仄平,平平仄仄平平。平平平仄,平平仄平,仄仄平平。</b></p><p class="ql-block"><b>东风花外小红楼,南浦山横翠黛愁,春寒不管花枝瘦。无情水自流,檐前燕语娇柔。惊回幽梦,难寻旧游,落日帘钩。</b></p><p class="ql-block">(说明:曲牌符号含义如下:平,表示填平声字;仄,表示填仄声字;上,表示填上声字;去,表示填去声字。加粗体字为韵脚所在,例曲括号中为衬字。)</p> <p class="ql-block"><b>典范作品</b></p><p class="ql-block">元代卢挚《水仙子·西湖》</p><p class="ql-block">元代贯云石《水仙子·田家》</p><p class="ql-block">元代张养浩《水仙子·咏江南》《水仙子·中年才过便休官》</p><p class="ql-block">元代乔吉《水仙子·为友人作》《水仙子·重观瀑布》《水仙子·怨风情》《水仙子·咏雪》</p><p class="ql-block">元代赵善庆《水仙子·渡瓜洲》《水仙子·仲春湖上》《水仙子·客乡秋夜》</p><p class="ql-block">元代马谦斋《水仙子·咏竹》《水仙子·燕山话别》</p><p class="ql-block">元代张可久《水仙子·怀古》《水仙子·多景楼》《水仙子·次韵金陵怀古》《水仙子·秋思二首》</p><p class="ql-block">元代徐再思《水仙子·夜雨》《水仙子·春情》</p><p class="ql-block">元代孙周卿《水仙子·山居自乐》《水仙子·舟中》《水仙子·赠舞女赵杨花》</p><p class="ql-block">元代王爱山《水仙子·怨别离》</p><p class="ql-block">元代李致远《水仙子·暮春》</p><p class="ql-block">元代张鸣善《水仙子·讥时》《水仙子·题情》</p><p class="ql-block">元代杨朝英《水仙子·自足》《水仙子·雪晴天地一冰壶》</p><p class="ql-block">元代宋方壶《水仙子·叹世》《水仙子·居庸关中秋对月》</p><p class="ql-block">元代倪瓒《水仙子·吹箫声断更登楼》《水仙子·东风花外小红楼》</p><p class="ql-block">元代夏庭芝《水仙子·赠李奴婢》</p><p class="ql-block">元代刘庭信《水仙子·相思》</p><p class="ql-block">元代无名氏《水仙子·喻纸鸢》《水仙子·喻双陆》《水仙子·杂咏》《水仙子·青山隐隐水茫茫》</p><p class="ql-block">明代康海《水仙子·山居》《水仙子· 酌酒》</p><p class="ql-block">明代陈铎《水仙子·瓦匠》《水仙子·葬士》《水仙子·因跌自嘲》</p><p class="ql-block">明代薛论道《水仙子·卖狗悬羊》《水仙子·愤世》</p><p class="ql-block">明代金銮《水仙子·广陵夜泊》</p><p class="ql-block">清代吴柏《水仙子·泛湖》</p><p class="ql-block">清代许光治《水仙子·海棠》</p> <p class="ql-block"><b>以下是元散曲《双调·水仙子》中最具代表性的五首经典作品,综合艺术成就、文学地位及后世评价精选而出:</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 一、徐再思《双调.水仙子*夜雨》 </b></p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b> 一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁。三更归梦三更后。落灯花棋未收,叹新丰孤馆人留。枕上十年事,江南二老忧,都到心头。</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">白话译文:</p><p class="ql-block">夜雨一点点淋在梧桐树叶上,秋声难禁,打在芭蕉上,惹人愁思不断。半夜时分梦里回到了故乡。醒来只见灯花垂落,一盘残棋还未收拾,可叹啊,我孤单地留滞在新丰的旅馆里。靠在枕边,十年的经历,远在江南的双亲,都浮上心头。</p><p class="ql-block"> 作品赏析</p><p class="ql-block">全曲通过对秋色的描写,表达了诗人在外思念家乡和对自己潦倒落寞的际遇倍感无奈的情怀。其间离愁别恨、亲情的无奈等寂寥凄凉的伤感情绪交织。全曲语言朴实无华、自然清新,数量词的巧妙连用体现了言语的表达技巧。全篇情景交融,言短意长而感情真挚动人。其中将人生的失意亲情相融,更是独出心裁。</p><p class="ql-block">开头三句“一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁,三更归梦三更后”,写诗人在雨夜借宿他乡,半夜三更听到外边风吹梧桐叶,雨打芭蕉声,不禁愁肠百结,夜不能寐。古人云,一叶而知秋。更何况梧桐在古典诗词中又是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》:“金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女,在凄凉寂寞的深宫里,形孤影单、卧听宫漏的情景。诗的起首句以井边叶黄的梧桐破题,烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。再如李清照《声声慢》:“梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。”写梧桐叶落,细雨黄昏,满目凄凉,更添愁思。所以这里雨滴梧桐的,渲染了因绵绵的乡思、悠悠的乡情所带给作者的无穷的愁苦和悲哀。</p><p class="ql-block">第四句“落灯花棋未收”,写归梦忽醒,回到了独宿客舍的现实情景。梦醒后,首先看到一盏残灯,由灯光看到凌乱的棋局,由棋局而想到自己的处境。化用宋代赵师秀的名句“有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花”。残棋未收,灯花已落,从侧面刻画思乡者梦前以棋解闷,梦后独对孤灯百无聊赖的神态。第五句“叹新丰孤馆人留”,联想到唐初大臣马周的遭遇。马周年轻时,生活潦倒,外出时曾宿新丰旅舍,店主人见他贫穷,供应其他客商饭食,独不招待他,马周命酒一斗八升,悠然独酌。这里暗示了诗人百无聊赖、备受冷落的情怀,抒发了对穷愁潦倒生活的不满。</p><p class="ql-block">最后三句“枕上十年事,江南二老忧,都到心头”,写雨夜梦醒,勾起作者无限的愁思。人生的酸甜苦辣一时涌上心头,回想平生成败的经历,他仿佛看到和妻子在枕上喁喁细语的景象,看到双亲在家里为他担惊受怕的面容。作者心潮澎湃,再也不能入睡。这里诗人用了传统诗词中从对面落笔的手法,不写自己如何思念双亲,而写二老为游子担心,于是使文意更加婉曲,读来令人回肠荡气,“都到心头”,四字戛然而止,含无限愤慨,令人回味无穷。游子思乡之主题,在传统诗歌中是屡见不鲜的。而此曲把游子思绪刻画得细致入微,颇具典型意义。特别是开头“一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁,三更归梦三更后”这三句,耐人寻味:连用几个相同的数词和量词,音调错落和谐,正好表现忐忑难安的心情;说一声桐叶,一点芭蕉,即意味着一声秋意,一点愁思,而桐叶声声,蕉雨滴淅,则秋意无边,愁思无限的意蕴可以想见。曲中以最少的数词却能包涵着最大的容量,细腻真切地道出了作者因思乡而断肠的情怀。</p><p class="ql-block">全曲语言朴实无华,自然流畅,而感情真挚动人。漂泊在外的游子,雨夜栖宿在旅馆,其心境该是何等凄凉。归家的好梦似是被风雨声惊醒,于是便再也睡不着,万千思绪都到心头。开头两句叠用数量词,如闻雨声嘀嗒,读来既抑扬顿挫,又把整个气氛渲染得十分浓厚,以下的一切都是在雨声中展开的。本篇题为“夜雨”,实则写羁旅之愁苦。</p><p class="ql-block">特色: </p><p class="ql-block"><b>情景交融:以“梧叶”“芭蕉”雨声起兴,叠加数字强化愁绪密度,秋声与客愁浑然一体。 </b></p><p class="ql-block"><b>时空张力:“十年事”与“二老忧”浓缩游子半生漂泊,末句“都到心头”如情感洪流冲破克制,被誉为“情中紧语”(明·王世贞评)。 </b></p><p class="ql-block"><b>化典无痕:“新丰孤馆”暗用唐代马周困居典故,隐喻怀才不遇。 </b></p><p class="ql-block"><b>地位:元代羁旅题材巅峰,徐再思“清丽工巧”风格典范。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 二、乔吉《</b><b style="font-size:18px;">双调.水仙子*寻</b><b>梅》 </b></p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b>冬前冬后几村庄,溪北溪南两履霜。树头树底孤山上。冷风来何处香?忽相逢缟袂绡裳。酒醒寒惊梦,笛凄春断肠,淡月昏黄。 </b></p><p class="ql-block"><b>特色: </b></p><p class="ql-block"><b>寻梅如寻道:以“冬前冬后”“溪北溪南”的空间往复与“履霜”细节,写尽执着寻梅的艰辛,实则寄托对高洁人格的求索。 </b></p><p class="ql-block"><b>仙化意象:“缟袂绡裳”将梅花喻为素衣仙子,融合赵师雄罗浮梦梅典故,空灵脱俗。 </b></p><p class="ql-block"><b>哀婉结笔:末三句借笛声(《梅花落》曲)、淡月(化林逋“暗香浮动月黄昏”)收束,由遇梅之喜转凋零之悲,暗喻人生失意。 </b></p><p class="ql-block"><b>地位:乔吉“江湖状元”生涯的隐喻,孤高与落寞的双重写照。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>三、徐再思《双调.水仙子*</b><b style="font-size:18px;">探梅</b><b>(西湖雪霁)》 </b></p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b> 雪晴天地一冰壶,竟往西湖探老逋。骑驴踏雪溪桥路。笑王维作画图。拣梅花多处提壶。对酒看花笑,无钱当剑沽,醉倒在西湖。 </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 赏析</p><p class="ql-block">湖山雪霁,皎洁晶莹,犹如玲珑剔透之冰壶,在此清寒之境探寻梅花,可谓清雅之至。而探梅目的,又在寻求林逋诗意和王维画境的同时,流露出作者追攀古人高远超脱的风雅。</p><p class="ql-block"><b>特色: </b></p><p class="ql-block"><b>清寒雅境:“冰壶”喻雪后湖山,澄澈之境烘托探梅之雅。 </b></p><p class="ql-block"><b>狂士风骨:“笑王维”“当剑沽酒”彰显疏狂本色,与李白“五花马换美酒”精神共鸣。 </b></p><p class="ql-block"><b>隐逸符号:“老逋”代指林逋(梅妻鹤子),将赏梅升华为对隐逸文化的追慕。 </b></p><p class="ql-block"><b>地位:徐再思“清丽”风格中罕见的豪放之作,元代文人精神自由的宣言。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 四、杨朝英《自足》 </b></p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b> 杏花村里旧生涯,瘦竹疏梅处士家。深耕浅种收成罢。酒新篘鱼旋打,有鸡豚竹笋藤花。客到家常饭,僧来谷雨茶,闲时节自炼丹砂。 </b></p><p class="ql-block">白话译文</p><p class="ql-block">习惯了杏花村里的诗酒生涯,几丛瘦竹几树疏梅环绕着隐士的家。一年四季深耕浅种,秋收完成便有闲暇。这里有新酿的美酒、刚打来的鲜鱼,还有鸡、猪、竹笋和藤花。客人来了招待吃一顿家常便饭,僧人来了品尝谷雨节前采摘的嫩茶,清闲时自己也炼一点丹砂。</p><p class="ql-block"><b>特色: </b></p><p class="ql-block"><b>田园牧歌:以“杏花村”“瘦竹疏梅”构建桃源画卷,“酒新篘”“鱼旋打”凸显自给自足的劳作之乐。 </b></p><p class="ql-block"><b>人情之美:“客到家常饭,僧来谷雨茶”写待客之朴,传递淡泊世俗、亲近自然的生活哲学。 </b></p><p class="ql-block"><b>道家理想:结句“炼丹砂”呼应处士身份,将田园诗意升华为精神修炼。 </b></p><p class="ql-block"><b>地位:元散曲田园题材典范,“重头小令”双调结构的成熟运用。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>五、张可久《双调.水仙子*春思·其一》 </b></p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b>粜风卖雨孔方兄,望月瞻星苏小卿。正青春害这场温柔病,到中年恰待醒,读书斋冷冷清清。做一枕松风梦,想十年花月情,误尽功名。 </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>特色: </b></p><p class="ql-block"><b>讽世之笔:开篇“粜风卖雨”讽刺青楼牟利,对比双渐对苏小卿(名妓)的痴情,揭露情欲与金钱的纠葛。 </b></p><p class="ql-block"><b>人生顿悟:以“青春病”到“中年醒”的转折,批判沉溺情爱误入仕途(“误尽功名”)。 </b></p><p class="ql-block"><b>典故新用:“松风梦”反用丁固梦松升官典故,自嘲求仙避世而难舍尘缘的矛盾。 </b></p><p class="ql-block"><b>地位:张可久“词化散曲”代表,对双渐苏卿故事的主题深化与反思。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>此五作各展元曲精髓:俗中求雅,以市井语写士子心,在酒旗霜径间照见一个时代的灵魂褶皱。</b></p> <p class="ql-block">五、张可久《双调.水仙子*春思·其一》中的典故:双渐与苏小卿的爱情故事</p><p class="ql-block"><b>附:</b></p><p class="ql-block">据《醉翁谈录》载:双渐本为闾江县吏,因与知县女苏小卿相爱,乃苦志读书,欲待嫁娶。但小卿家破败后被沦为娼妓,她力助双渐赴京应考。后双渐做官回来,寻小卿不见。原来小卿自双渐走后,不愿接客。鸨母设计将小卿以2000两银子卖给51岁的茶商冯魁。冯魁带小卿乘船回途中,双渐租船追寻小卿,终于追至小卿冯魁傍晚泊舟处,双渐与小卿互通琴笛并以诗相唱和,在船夫协助下,小卿被带入双渐船上,遂得相逢结好。船夫以小卿的一只绣花鞋授予冯魁,假称小卿投河自尽。冯魁2000两银只买来一只绣花鞋。</p> <p class="ql-block"><b>散曲中的带过曲</b></p><p class="ql-block">何为“带过曲”?</p><p class="ql-block"><b>定义:将宫调相同、音律衔接的两支曲牌(如【水仙子】+【折桂令】)联合创作,形成新体式,属散曲特殊体裁。 </b></p><p class="ql-block"><b>形式要求:需重复末句实现过渡</b></p><p class="ql-block">【双调】水仙子带过折桂令·归兴 </p><p class="ql-block">作者:王九思(明代)</p><p class="ql-block">原文: </p><p class="ql-block"><b>一拳打脱凤凰笼,两脚蹬开虎豹丛,单身撞出麒麟洞。望东华人乱拥,紫罗襴老尽英雄。参详破邯郸一梦,叹息杀商山四翁,思量起华岳三峰。 </b></p><p class="ql-block"><b>思量起华岳三峰。掉臂淮南,回首关中。红雨催诗,青春作伴,黄卷填胸。骑一个蹇餵儿南村北壠,过几处古庄儿汉阙秦宫。酒盏才空,鼾睡方浓。学得陈摶,笑杀石崇。</b></p>