2025年6月6日“只此丹青-张复兴作品研究展”

曹米力

　　2025年6月6日，“只此丹青-张复兴作品研究展”在刘海粟美术馆盛大开幕。李元勋老师早早就在群里发出了通知，我毫不犹豫地第一个报名参加。

上午十点，展览正式拉开帷幕，张复兴大师的女儿弹奏钢琴，外孙拉响大提琴，为这场艺术盛宴奏响了序曲。

　　开幕式上，音乐与艺术完美融合，大提琴与钢琴的旋律在展厅中回荡，仿佛将观众带入了张复兴大师的画境之中。

　　张复兴大师在自己的作品前，与现场记者展开了深入交流。他侃侃而谈，分享着自己创作背后的故事与心得。大师的作品如同一座桥梁，连接着传统与现代，让观众在欣赏的同时，也能感受到艺术的无穷魅力。

展厅中的一幅作品，以暖色系为主调，仿佛夕阳西下时分的景象。画中的山石间隐约可见房屋的轮廓，透露出生活的气息，让人感受到一种宁静祥和的氛围。

　　作品则以淡雅色调为主，运用水墨技法渲染出朦胧而富有层次感的画面效果。画面中央的人影轮廓与细腻笔触交织在一起，在灰白底色上点缀着深浅不同的墨迹斑驳痕迹，营造出一种宁静而又神秘的艺术氛围。

　　水墨画展现了江南水乡的独特韵味。一座古朴的桥梁横跨河流两岸，连接起对岸的小屋。桥下水流潺潺，映照出岸边景致的倒影清晰可辨。河面漂浮着两艘船只，其中一艘船上挂着彩色旗帜随风飘扬，为画面增添了几分生机与活力。

　　在这幅作品的局部特写中，可以看到一位身穿红色衣衫的人物形象站在高处远眺远方景色。其身影显得渺小却充满力量感，背景由灰色渐变至白色过渡，并带有些许树木枝干线条勾勒出来，增添了几分自然气息。

作品以树枝为主元素，背景色彩斑斓，运用了大量的水墨技法与点染手法。在画面中央，一只鸟栖息于枝头，仿佛在诉说着大自然的和谐之美。

　　作品展示的是春天盛开的樱花树下两只小鸡觅食的画面。树枝繁茂，花朵鲜艳多彩，充满了生机勃勃的气息，让人感受到春天的温暖与希望。

　　作品以水墨技法描绘了一个古老的村庄景象。画面中央是一座石桥横跨水面，背景隐约可见房屋轮廓与树木剪影。下方水面上倒映着桥梁及岸边景致，营造出一种宁静而深远的艺术氛围。

　　作品描绘了一个宁静而朦胧的江南水乡景象。画面以淡雅的绿色为主色调，点缀着黑色与黄色元素。远处隐约可见山峦轮廓，在薄雾笼罩下显得神秘莫测。近处河面上停泊了几艘小船，船上似乎有人影晃动，营造出一种悠然自得的生活氛围。

　　水墨作品描绘了一个宁静古朴的乡村场景。山间小径蜿蜒而上，两艘木舟静静地停泊于水边，远处依稀可辨出数座错落有致的传统房屋，展现出乡村生活的宁静与美好。

　　作品展现了江南水乡的独特韵味，但风格更为抽象化。画面主要由灰色调构成，并穿插少量蓝色及白色斑驳效果，形成强烈的视觉对比感。背景中的建筑结构模糊不清，仿佛隐匿于云烟之中，给人一种梦幻般的感觉。

　　作品通过墨色浓淡的变化来表现空间感与层次感。黑色块面占据了较大面积，形成了强烈的视觉对比效果，同时又不失和谐统一之感。

三幅抽象画作悬挂在墙上，画面色调以灰黑为主，点缀着黄色与绿色元素。左侧作品描绘树木轮廓模糊，中间的作品则呈现道路蜿蜒穿过树林的效果，右侧的画面色彩更为明亮，仿佛阳光穿透云层洒下光芒，展现出不同的艺术风格与魅力。

两幅山水画展现了大自然壮丽景色的不同侧面。左边那幅着重表现山峦起伏间云雾缭绕的效果，右边则是另一座高峰上阳光穿透薄纱般的云层洒下斑驳光影的画面。两幅画都运用了大量的水墨技法来渲染意境深远之美。

水墨画描绘了几座山峰，在云雾缭绕之中显得神秘而宁静。画面左上角有一处落款“曙光”，为作品增添了独特的艺术气息。

　　作品描绘了一个朦胧而宁静的山水景象，山峦起伏，云雾缭绕。画面色调柔和，以淡雅为主调，给人一种静谧的感觉，仿佛将观众带入了一个远离尘嚣的世外桃源。

向日葵题材的作品色彩鲜艳夺目，主体部分呈现黄色花朵图案，背景则是蓝色渐变过渡至白色的效果，营造出一种清新自然的气息。整件艺术品充满了生机勃勃的生命力以及对美好事物向往的情感寄托。

一幅充满生机的乡村田园风光画卷展现在眼前。金黄色向日葵盛开于前景之中，背后隐约可见村庄轮廓及房屋建筑群落，天空呈现淡蓝色调，点缀着朵朵白云，展现出乡村生活的宁静与美好。

原上海博物馆馆长陈燮君在接受采访时表示，张复兴大师的作品不仅展现了高超的艺术技巧，更蕴含着深厚的文化底蕴，为观众带来了无尽的艺术享受。

李元勋老师在现场介绍了和大师的交往，为我们讲解了大师的绘画风格、颜料的使用以及各种技巧等。他深入浅出的讲解，让我们对张复兴大师的艺术世界有了更深刻的理解和认识。

这场“只此丹青-张复兴作品研究展”，不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。张复兴大师用他的画笔，将大自然的壮丽与生活的美好展现得淋漓尽致，让每一位观众都能在其中找到属于自己的那份感动与共鸣。

（本美篇采用了AI补写功能）