李俊邑行书近作赏评

见山堂

李俊邑

别署见山堂、不空斋主。1964年生于河北省元氏县。1986年毕业于河北师大。中国书法家协会会员，河北省书协篆刻委员会副主任，河北师大美术与设计学院外聘教授，河北传媒学院美术与设计学院外聘教授，河北美研所研究员，河北省画院研究员。

李俊邑行书近作：传统根基与个性表达的交融之美

作者：AI

李俊邑作为当代知名艺术家，在诗、书、画、印领域均有深厚造诣，其行书近作展现出独特艺术魅力，从多个维度彰显对书法艺术的深刻理解与创新探索。

一、取法传统：溯源经典的根基构建

李俊邑的行书发轫于魏晋六朝及隋唐经典法帖，这是其作品深具古典韵味的根源。魏晋书法尚韵，王羲之等大家作品中萧散飘逸、自然率真的气息，在他笔下有迹可循。观其行书，笔画使转间，能感受到对“二王”笔法的揣摩与传承，如《兰亭序》的灵动、《丧乱帖》的劲挺，都化作他书写时的笔意基因。隋唐法帖的严谨法度，也融入其创作，让作品在自由挥洒中不失规整，似颜真卿行书的宽博雄浑、柳公权的骨力洞达，都为他的行书增添了深厚底蕴 。这种对传统经典的深度溯源，并非简单摹写，而是将古人笔意置于书法史脉络中咀嚼消化，汲取营养以滋养自身创作，使作品有了扎实的传统根基，如古树盘根，稳固且具生命力。

二、个性表达：跳出窠臼的艺术风姿

在传统滋养之上，李俊邑行书尽显鲜明个性。他不拘泥于某家某派面目，临帖求悟、悟中求道，最终形成自家姿态。用笔上，顿曳分明，寓拙于巧，奇正相生。笔画或厚重如坠石，或轻盈若流风，在拙朴与精巧的转化间，营造出独特节奏。结体布局，不落俗套，字的大小、欹正、疏密，随势生发，打破常规却又和谐统一。章法上，似有自然之序，如观山水长卷，气息连贯，文气氤氲。这种个性，并非刻意求奇，而是其心性与学养的自然外显，让作品在传统书坛中脱颖而出，带着强烈的“李俊邑印记”，如在书法丛林中独树一帜的标识，让人过目难忘。

三、文气涵养：诗书画印交融的审美境界

李俊邑诗、书、画、印皆精，这种多元艺术素养，极大涵养了其行书的文气。他的诗文底蕴深厚，文言散文拙朴清奇，如《先考事略》，文气典雅，这种文学修养融入书法，使字里行间有了诗意流淌。绘画中对山水意境的营造、对传统笔墨的把握均达到了很高水平。所有这些，反哺书法，让行书有了画面感与空间感，似以笔为墨在纸上绘就山水气韵。篆刻的章法、刀法智慧，也渗透到行书布局与用笔，使线条、布白更具匠心。书、画、印、文相互成全，让他的行书超越单纯技法展现，成为文化与艺术交融的载体，如一杯香茗，散发着醇厚的文化芬芳，观者品味其字，亦能感受背后的文化积淀与艺术哲思。

四、时代语境：传统书法的当代阐释

在当代书法生态中，李俊邑行书近作有着独特价值。面对书坛多元探索，他坚守传统又不泥古，以个性化表达诠释传统书法的当代可能。他的作品，既让书法爱好者看到传统经典的魅力，又为当代书法创新提供思路——在深厚传统根基上，融入个人心性、时代审美。他以笔为媒介，沟通古今，让魏晋风流、唐宋气象，在当代语境中焕新光彩，如为传统书法这棵古树，嫁接当代艺术的新枝，使其在新时代继续枝繁叶茂，为推动书法艺术传承与创新，提供了鲜活的实践样本，启示后来者在传统与现代的张力中，探寻书法发展的新路径。

五、作品细节：微观视角的艺术品味

从具体作品看，其行书线条质量颇高，如“如写阳春，识者已领；若纳水捾，来者无穷”联，线条或提或按，粗细变化自然，似有呼吸节奏，传递出书写时的情感流动。笔画间呼应顾盼，字与字、行与行的疏密错落，营造出独特空间韵律，像“寒泉绕竹通幽圃，小径穿田入别村”联，布局巧妙，“寒泉”之幽与“小径”之曲，通过文字与章法，生动呈现。再观其书写苏轼《定风波》等内容，其独特的用笔及古奥随性的文字造型，对原词意境的传达，借由行书的笔势、节奏，让读者在赏字时，重温词中“一蓑烟雨任平生”的豁达，实现书法艺术与文学意境的深度共鸣，于微观处见真章，彰显其对书法艺术细节的极致追求与把控能力。

总之，李俊邑行书近作，扎根传统沃土，绽放个性之花，饱含文气滋养，呼应时代需求，在微观细节与宏观境界上，都展现出较高艺术水准，是传统书法在当代传承与创新的生动范例，为书法艺术的发展添上了富有个性与深度的一笔，值得书法界同仁深入研究与品鉴，也期待他在未来创作中，继续深耕传统与创新的土壤，结出更丰硕的艺术果实，为中国书法艺术的传承与发展贡献更多精彩。