最美唐宋诗词最美唐宋大才女——跨越千年的红妆文心，宋代篇一一，6.李清照：物是人非事事休

山翁

唐宋才女

唐宋十大才女才子诗词“读与写”⑥

一、才女卷

最美唐宋诗词，最美唐宋大才女

——跨越千年的红妆文心

中国是一个盛产诗人和诗歌的王国。五千年华夏文明史中，不乏才华横溢的女性，除了易妆从戎的花木兰和君临天下的武则天，还有许多才华横溢的才女诗人，凭借自己的文采，在历史上留下了美丽的一笔。她们或出身于书香门第、或长于名门豪宅、或来自民间市井、或落魄烟花柳巷，由于所处环境不同，遭遇不同，其文风各具特色各有千秋，或婉娩细腻，或凄楚哀怨，或缠绵悱恻，或悲怆动人，那一行行美丽诗句，尤如一簇簇含香的奇花异葩，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一页。中国古代女性诗作是中国传统文化的璀璨瑰宝,内嵌女性特质,富含女性文化,其意境缠绵悠远，正如严羽在《沧浪诗话》中所言“其妙处透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷”。中国古代女性诗作之美犹如中国古代女诗人,以意象（色彩、动静、层次、对比）、语言、笔触和意境之美，塑造无数镶嵌着女性特质并富含女性文化的美丽诗篇。在浩如烟海的古代诗歌里，在灿若繁星般的诗人队伍里，在中国文学史上颇有建树的女诗人共有120多位，留存诗作300余首，这些女诗人的作品大放异彩，具有独特的艺术魅力。

本次精选了10位最具有代表性的唐宋大才女，她们以其独特 的情感意蕴、优美的节奏韵律，令无数后来者倾心，其风流文采，直接体现了中国传统文化中的人文精神。由无数女性心灵凝结成的精彩诗词，伴随着古老的河山，走过悠久的岁月，和历史上无数人间兴废事一起流传到了今天，还会将"她" 的美传递下去。

唐代篇一一

1.薛涛：前溪独立后溪行

2.李冶：明月有光人有情

3.鱼玄机：夜夜灯前欲白头

4.刘采春：缔得三生石上缘

5.上官婉儿：势如连璧友心似臭兰人

宋代篇一一

6.李清照：物是人非事事休

7.朱淑真：独唱独酬还独卧

8.吴淑姬：谢了荼蘼春事休

9.张玉娘：红径紫陌芳情断

10.魏夫人：别郎容易见郎难

宋代篇一一6.李清照：物是人非事事休

李清照（1084—1155年），号易安居士。中国文学史上最璀璨的女性词人之一，素有“千古第一才女”的美誉。她不仅位列民间流传的“中国古代四大才女”（说法众多，以卓文君、蔡文姬、上官婉儿、李清照为版本之一），更在宋代文坛中，与朱淑真、吴淑姬、张玉娘并称“宋代四大才女”。作为婉约词派的集大成者，她以“词国皇后”“词家一大宗”的地位，在文学史上留下了不可磨灭的印记。李清照是一位才华横溢的旷世才女，一朵傲立文坛千载的绝世奇葩。后人这样评价她："易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处真参片玉之班。盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。"

李清照生于北宋齐州章丘的官宦书香门第。父亲李格非为苏门后四学士之一，精通经史，擅长散文；母亲王氏亦出身名门，知书达理，才华出众。这样的家庭环境，赋予李清照深厚的文化底蕴与卓越的文学天赋。十八岁时，她与太学生赵明诚结为连理，二人志趣相投，不仅有赌书泼茶的风雅趣事，更共同致力于金石书画的收藏与研究。早期词作多描绘闺阁生活与夫妻深情，如《如梦令·常记溪亭日暮》的灵动俏皮，《一剪梅·红藕香残玉簟秋》的相思缱绻，尽显少女的温婉与婚后的幸福。然而，靖康之变打破了她的平静生活。随着北宋覆灭，李清照与赵明诚避乱南渡，途中遭遇金石散失、丈夫病逝等多重打击。晚年的她，历经再嫁婚变、财产尽失的磨难，独自在南宋飘零。此时的词作风格骤变，充满家国之痛与身世之悲。李清照不仅词作成就斐然，更提出“词别是一家”的理论，她的文学才华还体现在诗、散文与金石研究领域，尽管《易安居士文集》《易安词》大多散佚，仅存词五十余首，但每一篇都堪称经典，如同一颗颗明珠，照亮了中国古典文学的天空。

“吹箫人去玉楼空，伤心与谁同倚。”从无忧无虑的闺阁少女，到历经沧桑的乱世遗民，李清照以笔为舟，在时代的洪流中书写生命的悲欢。她的婉约词风，细腻地刻画了女性的情感世界；她的慷慨辞章，更展现出超越性别的家国情怀。千年后的今天，当我们重读“知否，知否？应是绿肥红瘦”，依然能感受到那份穿透时光的诗意与才情。婉约风骨，词韵千秋。

李清照是多维魅力铸就的千古才女，其“才女”之名，不仅源于卓越的文学成就，更体现在其丰富的生活情趣、广泛的社交影响力以及坚韧独立的人格魅力之中。

一一文学魅力：时代浪潮中的艺术丰碑

李清照的文学创作与其跌宕起伏的人生经历紧密相连，时代的变迁深刻地影响着她的创作风格和思想内涵。北宋时期，李清照出生于文化氛围浓厚的官宦家庭，父亲李格非是苏门后四学士之一，母亲也出身名门，擅长文墨。在这样优越的家庭环境中，她自幼接受良好的文化教育，展现出非凡的文学天赋。

少女时期，她天真烂漫，甜美羞涩地写下了“知否，知否，应是红肥绿瘦”的思春词，于《如梦令·常记溪亭日暮》中以“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”勾勒出活泼画面，尽显少女的天真烂漫与对生活的热爱，“豆蔻梢头春意浓，少女情怀总是诗”便是她彼时的生动写照。简洁明快的语言，将少女游春时的欢快场景描绘得栩栩如生。婚后，李清照与赵明诚夫妻恩爱，志趣相投，共同致力于金石书画的收藏与研究。这一时期，她的词作多围绕夫妻间的相思与深情，情感真挚细腻。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，借秋景抒相思，将夫妻分离时的缠绵悱恻展现得淋漓尽致。“赌书消得泼茶香，邂逅相从只有君”，重现了她与爱人在归来堂中以学识相娱的甜蜜时光，“一种相思，两处愁”更是成为表达夫妻深情的千古名句。

靖康之变成为李清照人生的转折点。随着北宋灭亡，她被迫与丈夫南渡，途中经历金石散失、丈夫病逝等沉重打击，晚年又遭遇再嫁婚变、财产尽失等磨难。这些痛苦经历使她的词作风格发生巨大转变，充满家国之痛与身世之悲。《声声慢·寻寻觅觅》堪称这一时期的巅峰之作，开篇“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”连用十四个叠字，将孤独、寂寞、凄凉的心境表现得淋漓尽致，通过“乍暖还寒”“晚来风急”“雁过”“满地黄花”“梧桐细雨”等一系列意象，层层渲染，烘托出内心无尽的愁绪。从语音韵律看，唇齿音（寻、清）与入声韵（戚、息）的运用制造出哽咽感，体现她对汉语音韵的极致掌控。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，更将晚年家国破碎的凄冷与无尽愁绪凝练于词句之中。李清照的诗也极具特色，展现出强烈的家国情怀和正义感。《夏日绝句》借赞颂项羽，表达对南宋朝廷偏安一隅的不满和批判；后期词作也常通过描写国家破败和人民苦难，抒发爱国之情。面对人生重重磨难，她始终保持坚韧不屈的精神和高贵气节，成为后世敬仰的典范。在词学理论方面，李清照在《词论》中批判苏轼“以诗为词”、柳永“词语尘下”，强调词在音律、形式上的独特性，反对柳永俗词对女性的物化描写，以典雅语言重塑女性形象，如“此花不与群花比”咏梅词句。这一理论为词的独立发展和艺术规范奠定重要基础，体现出她在艺术创作上的主动探索和先锋意识，更是她重构词体性别气质的重要尝试。

李清照从少女时“应是红肥绿瘦〞的思春词，到青年时，"楼上远信谁传？恨绵绵"的相思词，再到晚年时，"只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁"的怨恨词，以本体女性身份书写自我，打破男性凝视下的女性形象塑造模式。《醉花阴》中“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，“瘦”是真实生理感受；《渔家傲·天接云涛连晓雾》中“九万里风鹏正举”的豪迈自喻，展现出超越传统女性角色的精神追求。她选择“词”这一便于女性表达私密情感的体裁，拓展了女性表达空间，将闺阁私语转化为经典美学，实现从“被书写者”到“书写者”的身份逆转。

一一情趣魅力：诗意生活的雅致追求

李清照的情趣魅力源于她对生活的热爱和对美好事物的追求。她与赵明诚的婚姻生活充满雅致情趣。夫妻二人共同收集金石书画，每得一件珍品，便共同鉴赏、整理、题跋，乐此不疲。他们还常常在饭后于归来堂中“赌书泼茶”，比赛谁能准确说出某一典故出自哪本书的哪一卷、哪一页、哪一行，胜者便可先饮茶。这种充满文化气息的游戏，不仅展现出他们丰富的学识，更体现出夫妻间深厚的感情和高雅的生活情趣。李清照在《金石录后序》中详细记载了这些生活片段，字里行间洋溢着幸福与满足。李清照喜爱饮酒、赏花、出游等活动，这些在她的诗词中均有体现。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”等，酒成为她情感寄托和生活情趣的体现。她对花有着特殊情感，尤其喜爱梅花、桂花等，在《鹧鸪天·桂花》中“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧轻红色，自是花中第一流”，借赞美桂花的淡雅高洁，表达自己对内在品质的追求。“一番风露晓妆新”，更是将她对花的喜爱之情展现得淋漓尽致。即使晚年生活困苦，她依然能从生活细微处发现美好，保持对生活的热爱和乐观心态，这种积极向上的生活态度和高雅情趣，使她的人生充满诗意光芒。“愿向藕花深处醉”，正是她对这种诗意生活的向往与眷恋。

一一社交魅力：文人雅集中的卓越风采

李清照身处文人阶层，在社交场合中凭借出众的才情和独特的人格魅力，赢得众多文人雅士的尊重和赞赏。她与赵明诚在汴京时，常与当时的文人墨客交往，家中宾客盈门，谈诗论道。他们与晁补之、张耒等著名文人交往密切，李清照还曾向晁补之学习诗词创作，得到其指导和赞赏。在这些文人雅集中，李清照以渊博的学识、敏捷的才思和独特的见解，成为众人瞩目的焦点。她不仅能探讨诗词创作技巧，还能对金石书画等发表看法，展现全面的文化素养。赵明诚去世后，李清照孤身流寓江南，但仍与文人圈保持联系。她与朱敦儒、张汝舟等文人有交往，还与一些女性文人建立友谊。其诗词作品在文人圈广泛流传并获高度评价，如《永遇乐·落日熔金》一词在当时引起轰动，许多文人纷纷唱和。值得注意的是，李清照的社交成就不仅源于其文学才华，更在于她敢于突破传统女性社交的局限。在男性主导的文人圈中，她以平等姿态参与文化讨论，展现出超越时代的女性意识。

一一人格魅力：人生磨难中的精神丰碑

李清照的人格魅力在跌宕起伏的人生中充分彰显。面对国破家亡，她勇敢承担生活重担。南渡途中，她与赵明诚携带大量金石文物，尽管历经艰辛，仍尽力保护这些文化遗产。赵明诚病逝后，她独自面对困境，不仅承受失去亲人之痛，还应对外界压力，但她继续整理赵明诚遗作《金石录》，为保存古代文化遗产作出重要贡献。在男性主导的史学传统中，李清照以《金石录后序》开创了女性视角的文化保存叙事。当赵明诚临终嘱托“必身任之”，她以孱弱之躯守护十五车文物，南渡途中“四顾茫然”仍坚持编目校勘，这种将妻子责任升华为文化使命的自觉，远超班昭续《汉书》的家族任务，彰显出士大夫阶层都罕见的文化托命意识。

在婚姻问题上，李清照展现出独立自尊的人格。赵明诚去世后，她误嫁张汝舟。发现张汝舟娶她是觊觎金石文物后，毅然决定离婚。在当时女性提出离婚困难且不被世俗容忍的情况下，她为维护尊严和权益，不惜冒着坐牢风险坚决离婚。宋代刑律虽允许妻告夫，但需承受“徒二年”的惩罚，李清照却甘愿付出代价，以法律手段维权，这种行为本身已具现代性。从当代研究来看，对于张汝舟与李清照婚姻破裂的原因，存在张汝舟谋财说（黄墨谷《重辑李清照集》）和情感破裂说（陈祖美《李清照新传》）等不同观点，但无论动机如何，她的反抗精神都令人钦佩。

在宋代，社会对女性才华的评价体系存在明显的二元性和矛盾性。一方面，随着文化教育的发展，官宦家族女性受教育权有所提升，《宋史·列女传》载“妇女知书者众”，这为李清照等才女的成长提供了一定空间；另一方面，“女子无才便是德”的民间观念依然盛行，传统礼教对女性的束缚并未消除。士大夫阶层对女性文学创作的态度也呈现分化，如王灼在《碧鸡漫志》中批评李清照词“闾巷荒淫之语”，而朱熹虽总体上批评女性作诗，却也不得不承认李清照“如此等语甚工”（《朱子语类》）。这种矛盾的评价环境，反而凸显了李清照突破时代限制的艰难与可贵。

横向比较，与同期才女朱淑真相比，朱淑真虽也有出色词作，但她的婚姻不幸，被父母嫁给市井民，其作品更多局限于个人情感抒发，且在去世后，父母将她的作品付之一炬，导致大量作品失传。而李清照因家族支持（父李格非任礼部员外郎），获得了相对自由的创作环境和社交空间，能够将个人情感与家国命运相结合，创作出更具深度和广度的作品。这种阶层差异对才女命运的影响，在李清照和朱淑真的对比中体现得尤为明显。纵向比较，较之蔡琰《悲愤诗》的史诗性，李清照将个人命运美学化，把国破之痛转化为“梧桐更兼细雨”的意象；较之鱼玄机艳情诗，她开创了女性知识分子写作范式，融学问于词，如“盐絮家风”典故的运用。

“男中李后主，女中李易安，极是当行本色也。”中华文坛几千年，其中的女词人寥寥无几，有才有貌又兼具人格魅力的女词人更是凤毛麟角，千秋才女李清照就是其中的翘楚。她不仅是中国古代文学史上一道亮丽的风景，甚至成为太阳系当中一道独特的风景一一1987年，国际天文学会选取15个世界名人的名字来命名水星上面的15座环形山，李清照就是其中之一。仅凭诗词，她就可与苏轼、陆游、辛弃疾相媲美，与陶渊明、杜甫、李白、韩愈等各个时代风格的开创者比肩。她所创立的“易安体”，语言清新自然、情感真挚细腻、意境深远悠长，甚至连辛弃疾都仿而效之。她的《词论》在文学批评史上也占据了很重要的地位。

李清照的“才女”本质，是将闺阁私语锻造成历史强音，使女性经验首次成为经典美学的核心——这种从“被书写者”到“书写者”的身份逆转，方是其不朽魅力的终极源泉。她的多维魅力，不仅在当时独树一帜，更为后世女性树立了精神榜样，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔，至今仍闪耀着耀眼光芒，激励着无数人在追求文学艺术和人生价值的道路上不断前行。

1.诗二首

《题八咏楼》

千古风流八咏楼，江山留与后人愁。

水通南国三千里，气压江城十四州。

一一1134年九月，避难金华，投奔赵明诚妹婿李擢，卜居酒坊巷陈氏第。当时金兵南侵，南宋朝廷节节败退，国家处于风雨飘摇之中，李清照经历了国破家亡、流离失所，在这样的情境下创作了此诗。首句写八咏楼历史悠久、文化底蕴深厚，笔调轻灵。次句由楼及国，抒发了对大好河山可能沦陷的家国之愁。最后二句极言婺州地位重要，借对前人诗句的取意，讥讽南宋朝廷偏安一隅的行径。全诗气势恢宏又宛转空灵，用典深妙无痕，体现了诗人对国事的担忧和收复失地的渴望。

《夏日绝句》

生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

一一1127年靖康之变，金兵入侵中原，掳走徽、钦二帝，北宋灭亡，南宋朝廷建立后一味南逃。李清照之夫赵明诚出任建康知府时，城中爆发叛乱，他却临阵脱逃，李清照为国为夫感到耻辱，路过乌江时，有感于项羽的悲壮，创作了此诗。“生当作人杰，死亦为鬼雄”，起调高亢，直抒胸臆，提出人生的价值取向，展现出崇高气节和爱国激情。“至今思项羽，不肯过江东”，借古讽今，通过歌颂项羽宁死不屈的悲壮之举，讽刺南宋当权者不思进取、苟且偷生的无耻行径，表达了诗人对英雄的崇敬和对国家命运的忧虑。

2.《行香子·七夕》

草际鸣蛩。惊落梧桐。

正人间、天上愁浓。

云阶月地，关锁千重。

纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，

想离情、别恨难穷。

牵牛织女，莫是离中。

甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

一一1129年写于池阳。是年三月赵明诚罢江宁守，五月至池阳，又被任命为湖州知州，独赴建康应召。李清照暂住池阳，举目无亲，离情别绪浓重，又兼对时局忧虑，遂作此词。上片从人间七夕着笔，写周围环境沉寂，主人公孤独痛苦，进而联想到牛郎织女远隔云阶月地不得相见的痛苦，融情于景。下片将自己夫妻的境况与牛郎织女的境况融合，推测联想中含蓄地抒写了人间七夕夫妻不得相见的苦衷。整首词以托事言情的手法，借牛郎织女的悲剧故事，表达了词人郁积于内的离愁别恨。

3.《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

一一上片通过描写“薄雾浓云”“瑞脑销金兽”等景象，营造出阴沉、烦闷的氛围，“愁永昼”直接点明愁绪。“佳节又重阳”则强调了佳节时分却与丈夫分离的孤独。下片“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，写词人在黄昏时饮酒赏菊，却更添愁绪。“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，以黄花喻人，将词人的憔悴与黄花相映衬，生动地表达出词人因思念丈夫而产生的深深愁情，成为千古名句。

4.《如梦令·常记溪亭日暮》

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

一一回忆少女时期的一次出游经历。整首词语言轻快自然，生动地描绘了一幅少女游春图。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，开篇点明时间、地点和醉酒的状态，表现出少女游玩的尽兴。“兴尽晚回舟，误入藕花深处”，进一步描述了游玩的过程和意外的遭遇。“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，将画面推向高潮，既写出了少女们的惊慌失措，又增添了几分活泼和野趣，展现出李清照早期词作清新自然的风格。

5.《声声慢·寻寻觅觅》

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

守着窗儿，独自怎生得黑！

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！

一一作于南渡之后。此时经历了国破家亡、丈夫病逝、金石文物散失等一系列变故，生活陷入困境，内心充满了愁苦和孤独，在这种情况下写下了这首词。开篇运用叠字，将词人孤独、寂寞、凄凉的心境表现得淋漓尽致。接着通过描写“乍暖还寒”的天气、“三杯两盏淡酒”“雁过”“满地黄花”“梧桐更兼细雨”等一系列景象，层层渲染，烘托出词人内心无尽的愁绪。“这次第，怎一个愁字了得”，以反问作结，强调了词人的愁绪之深、之广，难以用一个“愁”字来概括，将全词的情感推向了高潮。

6.《如梦令·昨夜雨疏风骤》

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否，知否？应是绿肥红瘦。

一一词中通过描写女主人公与侍女的对话，展现了她对海棠花的关切。“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，描绘出前夜风雨交加，而词人因饮酒沉睡，醒来后仍有醉意。“试问卷帘人，却道海棠依旧”，侍女的回答简单直接，而词人的“知否，知否？应是绿肥红瘦”，则体现出她的细腻心思，以“绿肥红瘦”形象地描绘出雨后海棠花的状态，也透露出词人对春天流逝的淡淡感伤。

7.《点绛唇·蹴罢秋千》

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，薄汗轻衣透。

见客入来，袜刬金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

一一早期作品，描绘少女时期的生活场景和情感状态，展现出她青春活泼的一面。上片生动地刻画了少女荡秋千后的娇态。下片描写了少女见到客人到来时的害羞与好奇，“倚门回首，却把青梅嗅”这一细节，将少女既想回避又忍不住好奇的心理表现得淋漓尽致，塑造出一个天真、活泼、娇羞的少女形象。

8.《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

一一婚后所作，赵明诚外出求学或为官，夫妻二人分居两地，因思念丈夫而作此词。上片描绘出秋天的景色和词人独自行舟的情景，烘托出孤独寂寞的氛围。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，表达了词人对丈夫书信的期盼。下片以花和水的自在流淌，衬托出词人的相思之苦。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，将词人内心的相思之情表现得极为深刻，生动地展现了相思之情的难以排遣。

9.《渔家傲·天接云涛连晓雾》

天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。

仿佛梦魂归帝所。

闻天语，殷勤问我归何处。

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。

九万里风鹏正举。

风休住，蓬舟吹取三山去！

一一作于南渡之后。经历了国破家亡的变故，生活陷入困境。在这样的背景下，她通过梦境来抒发自己内心的感慨和对理想境界的追求。开篇以磅礴的气势描绘出一幅奇幻的海天相接的画面。将梦境与现实相融合，借天帝的询问，引出词人对自身命运的思考。“我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句”，表达了词人在现实生活中的苦闷和对自己才华的感慨。最后则展现出词人渴望摆脱困境，追求自由和理想的豪情壮志。

10.《武陵春·春晚》

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

一一避难金华期间，此时经历了丈夫去世、文物散失等一系列变故，内心充满了痛苦和忧愁。开篇描绘出暮春时节落花凋零的景象，以及词人因愁苦而无心梳妆的状态。“物是人非事事休，欲语泪先流”，直接抒发了词人对往事的怀念和对现实的无奈。“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”，以新颖的构思，将抽象的愁绪化为具体可感的重量，生动地表现出词人内心的愁苦之深。

11.《鹧鸪天·桂花》

暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。

何须浅碧轻红色，自是花中第一流。

梅定妒、菊应羞，画栏开处冠中秋。

骚人可煞无情思，何事当年不见收。

一一看到桂花盛开，有感而发创作的，借桂花来抒发自己的情感和志趣。上阕从桂花的颜色、形态、香气等方面着笔，赞美桂花的内在品质，认为它无需艳丽的外表，凭香气就可成为花中一流。下阕通过与梅花、菊花对比，突出桂花在中秋时节的独特地位，同时对屈原未将桂花写入《离骚》表示不解，进一步强调桂花的非凡。

12.《摊破浣溪沙·病起萧萧两鬓华》

病起萧萧两鬓华，卧看残月上窗纱。

豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。

枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。

终日向人多酝藉，木犀花。

一一晚年身体多病，在病愈后所作，反映晚年凄凉的生活状况和孤寂的心境。开篇描绘词人病后憔悴的形象和卧看残月的孤独场景。“豆蔻连梢煎熟水，莫分茶”，通过生活细节的描写，体现出词人生活的闲适与无奈。“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”，写出了词人在病中以诗书为伴，欣赏雨中风景的心境。“终日向人多酝藉，木犀花”，借木犀花的温雅来映衬自己的寂寞和对生活的无奈。

13.《减字木兰花》

卖花担上，买得一枝春欲放。

泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。

云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

一一婚后早期的作品，展现新婚女子的生活情趣和细腻情感。上阕“卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕”，生动地描绘了买花时花的娇艳姿态。下阕“怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看”，通过心理描写和动作描写，将一个新婚女子的娇嗔和对丈夫的爱表现得十分生动，充满了生活气息。

14.《诉衷情》

夜来沈醉卸妆迟，梅萼插残枝。

酒醒熏破春睡，梦断不成归。

人悄悄，月依依，翠帘垂。

更挪残蕊，更拈馀香，更得些时。

一一开篇描绘出词人醉酒后的慵懒状态和对梅花的喜爱。“酒醒熏破春睡，梦断不成归”，通过酒醒后的情景，营造出一种朦胧而惆怅的氛围。“人悄悄，月依依，翠帘垂”，以静景烘托出词人的孤独寂寞。“更挪残蕊，更拈馀香，更得些时”，细腻地刻画了词人留恋梅花的神态，也流露出她内心的闲适与淡淡的愁绪。

15.《忆秦娥》

临高阁，乱山平野烟光薄。

烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。

断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。

梧桐落，又还秋色，又还寂寞。

一一南渡后所作，登临高处，面对山河破碎的景象，心中充满了家国之痛和身世之悲。上阕“临高阁，乱山平野烟光薄”描绘出登阁所见的凄凉之景，“烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角”进一步渲染出日暮时分的萧瑟氛围。下阕“断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落”，通过断香、残酒、西风、梧桐等意象，将词人内心的愁苦和寂寞表现得淋漓尽致。“梧桐落，又还秋色，又还寂寞”，以景结情，强化了悲秋伤怀的情感。