<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">合上普鲁斯特《追忆似水年华》最后一页时我相信每个人都会有一种如释重负的感觉，长吁之后的压抑又会卷土重来。因为他用生命写作，在疾病的折磨中把最闪亮优美的文字组成的一幅生活的长卷而给了你无穷无尽的回味。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">你会迫不及待的重新打开第一卷“在斯万家那边”蓦然间普鲁斯特“经过还魂转世来到我的面前”“我情意绵绵地把腮帮贴在枕头的鼓溜溜的面颊上，它像我们童年的脸庞，那么饱满、娇嫩、清新。”重新回到生命之初的往昔。（神奇的呼应在起始写作中就埋下走后的伏笔）</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">生命是一种轮回，但它是在肉体融化后灵魂摆渡黄泉后的重生，你看到他早早躺下了，但绝对没有睡着，像卧佛一般侧卧着俯瞰着你。</p><p class="ql-block">他引用了维克多·雨果的话:“青草应该生长，孩子们必须死。”</p><p class="ql-block">你会潜意识流到他的绝笔: </p><p class="ql-block">“严酷的艺术法则是生灵死亡，我们自己也在吃尽千辛万苦中死去，以便让青草生长，茂密的青草般的多产作品不是产生于遗忘，而是产生于永恒的生命，一代又一代的人们踏着青草，毫不顾忌长眠于青草下的人们，欢快地前来用他们的‘草地午餐’”。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他的文字菜肴让人们免费的享用“草地午餐”上的欢愉、思考、感动。但他并不奢望的是“像我肉身一样，我的著作最终有一天会死去，对待死亡唯有逆来顺受……我们的作品百年后寿终正寝。万寿无疆对人和作品是不可能的。”</p><p class="ql-block">他用灵魂的重现让思想万寿无疆，对比了那些帝王将相渴望长生不死的短命和愚昧。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他对他意识流的作品的希望，其实也是他的定义: “我不敢狂妄地说它像一座教堂，只求它像一条连衣裙。”</p><p class="ql-block">我的理解是，教堂是信仰、是思想、是控制人类善恶灵魂的共同体，充满道德的约束和上帝的宽恕；连衣裙是爱，是女性，是吃喝玩乐，是人的基本生活，两者其实是相互分不开的载体。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">所以，普鲁斯特的似水年华就是教堂里的连衣裙，让我们看到了想象中美好，世间的人生百态，他的娓娓道来只有叙述没有定义，留给你的是想象，判断，明白。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">读《追忆似水年华》你会极度的放松，你会随着他的梦想在夜晚的星光下梦游，在白昼的日光中奔跑，你会像瓦格纳女武神中齐格琳德听到自己声音回响放开嗓音的呼喊。无论感伤还是快乐，都是那样的柔美。</p><p class="ql-block">瓦格纳的音乐就像普鲁斯特所说“有一条感知的带子，它阻止现实与灵魂进入完全的接触”因为神话的遥远，还有他匪夷所思的举动，语言的绝对服从和声上的宏大。我们只有和他相隔一段距离的时候才能感知他的魅力。</p> <p class="ql-block">（朋友拍的）</p><p class="ql-block">“主宰是否乐意延缓我的死亡判决，允许我在下一个夜晚继续写下去。”——这是一位被疾病判了死刑作家的祈盼。在已逝去的时光中站在草地上的你我是否能感受到草地下的亡灵？</p>