<p class="ql-block">墨韵风华：陈登远的书法艺术境界探寻</p><p class="ql-block"> 在当代书坛中，陈登远以独特的笔墨语言和艺术气象，构建起令人瞩目的审美范式。</p><p class="ql-block"> 陈登远，字占峰，号长江龙，斋号元之堂、积跬斋等，自年少起便与书法结缘，经清华美院系统深造、名师点拨，加之数十载临池不辍，在二王法脉中寻得风流，于欧颜柳赵间琢磨筋骨，向苏黄米蔡处汲取韵致，形成“师古能化，入古出新”的艺术格局，尤以行草见长。</p><p class="ql-block"> 一、艺境求索：陈登远的书法美学，是一曲动静相宜的交响，在法度与自由的张力间达成平衡。其作品动静相宜：奔放处如江河之水，笔势跌宕却不失法度；精微处似春蚕食叶无声，点画含情且筋骨暗藏。正如他在《书之律动》中阐释：“书道之妙，在于节律相生，刚柔相济，如乐之有调，舞之有韵。”</p><p class="ql-block"> 字法：欹侧险绝中见真章。 陈先生书法结字取势或如大鹏振翅开张有度，或似幽兰吐蕊含蓄生姿。大小错落间，营造出跌宕起伏的视觉节奏。</p><p class="ql-block"> 笔法：提按使转间见精神。 陈先生用笔尤重“中锋立骨，侧锋取势”。中锋行笔如锥画沙，线条凝练含篆籀之气；侧锋取势若刀劈斧削，可见方折峻利之态。</p><p class="ql-block"> 墨法：五色氤氲中见境界。 先生用墨深得“墨分五彩”之奥。浓墨如焦墨渴笔，苍劲若古藤；淡墨似轻烟笼月，朦胧见空灵。墨色变化似见银河落天之象，枯润相生若“干裂秋风”“润含春雨”之韵。</p><p class="ql-block"> 章法：虚实相生中见丘壑。 布局上，先生取法古人又自出机杼。大幅作品讲究“疏可走马，密不透风”，大幅作品阵脚不乱。小品创作精于留白，融合“计白当黑”智慧与现代构成意识。</p><p class="ql-block"> 二、艺途耕耘：陈登远数十载砚田躬耕，艺术成就斐然。其作品五十余次入选全国级展览，二十余次获奖，从专业展到国际交流展皆见风采。他的作品兼具精神传递：有《岳阳楼记》的家国情怀，《陶渊明诗》的隐逸之思，自撰联语的文人风骨。海内外收藏界亦青睐其作，盛赞“陈先生之书是中国笔墨走向世界的桥梁，虽未见其人，亦能感受东方艺术魅力。” </p><p class="ql-block"> 三、艺心传灯：陈登远早年一直从事宣传文化工作，退休后始终践行“书道传承，匹夫有责”的理念，走出书斋，在社区、校园、军营、企业播撒书法种子。“武汉书法美育工程”中，他教孩童从一笔一划开始，写好中国字，做好中国人；军营笔会为战士书“精忠报国”；企业讲堂以“书法中的方圆之道”为题，融笔墨技巧与处世哲学；养老院为老人书寿联，让书法成连接代际的纽带。 他常说：“书法不是高悬的艺术，而是中国人血脉里的文化基因，要让它在新时代鲜活生长。”这种实践打破书斋封闭性，使书法从雅玩转化为滋养大众心灵的清泉。</p><p class="ql-block"> 四、艺路展望： 陈登远的艺术探索意义特殊，他既非泥古不化，亦非摒弃传统，而是深入传统后结合现代审美观点，走“以古为新，以新承古”的路径。在保持传统笔法内核时融入现代构成意识，节奏感与空间张力增强，却不失文气与书卷气。这恰如他在《书论札记》中所言：“创新不是颠覆，而是让千年墨韵在新时代折射更丰富光彩。”书法之道，始于技，进于艺，终于道。可见，他的艺术之路，贯穿着对“技”的求精，对“艺”的开拓，对“道”的担当。落笔宣纸时，他写下的不仅是汉字，更是对传统文化的守望与对时代精神的回应。当笔者问及在其所有作品中，那一幅最好？他谦逊地回答：“古有先贤，今有大家，都是我的老师，学无止境。我的作品没有没有最好，期待更好！”</p><p class="ql-block"> 墨海行舟，道阻且长；以心为楫，必达远方。陈登远的书法艺术，是一场在传统中寻根、创新中生长、传承中超越的永不停歇的探寻，为当代书坛书写着属于自己的笔墨传奇。</p><p class="ql-block"> 期待这位“长江之子”以笔墨为舟，在传统与现代长河中溯流而上，让中国书法墨韵在新时代绽放璀璨风华。</p>