<p class="ql-block">[定风波·暮春漫兴]</p><p class="ql-block">宋代：辛弃疾</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。</p><p class="ql-block"> 卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">[小评]</p><p class="ql-block"> 这首《定风波·暮春漫兴》是辛弃疾晚年之作，以暮春之景为引，在时光流逝与人生况味的对照中，寄寓了深沉的感慨与旷达的哲思。词中既有对青春豪情的追忆，亦有对衰老现实的直面，最终在自然的永恒流转中寻得一份超然。</p><p class="ql-block"> 一、逐句赏析</p><p class="ql-block"> 1. “少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟”</p><p class="ql-block"> 起笔以浓烈意象追忆少年春怀：插花纵马、痛饮千杯。“酒浓”喻春情炽热，“醉千钟”写豪兴飞扬，寥寥数语勾勒出青春不羁的狂态，充满生命张力。</p><p class="ql-block"> 2. “老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊” </p><p class="ql-block"> 陡转至暮年心境：春来如醉酒般不适，只余茶烟袅袅、帘栊低垂的寂寥。“病酒”之喻精妙，既呼应前文之“醉”，又暗喻年老体衰对春光的疏离。茶烟篆香取代烈酒，静态书斋取代走马喧腾，反差中尽显沧桑。</p><p class="ql-block"> 3. “卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风” </p><p class="ql-block"> 过片转入暮春实景：风吹残花，春将尽矣。词人却以“休恨”自解——花开花落本赖春风，凋零亦是自然法则。此句暗含哲理：盛衰相生，不必执着于逝去的美好。</p><p class="ql-block"> 4. “试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中” </p><p class="ql-block"> 结拍奇崛一问：春归何处？忽以飞燕衔答：它正与归去的春在夕阳中邂逅。燕子作为候鸟，象征时间轮回；“夕阳”点暮色，而“相遇”二字却赋予春归以温情脉脉的戏剧性，化虚为实，余韵悠长。</p><p class="ql-block"> 二、艺术特色与情感内核</p><p class="ql-block"> 1、时空对照，张力强烈</p><p class="ql-block"> 上阕“少日”与“老去”的纵向对比，下阕“残花卷尽”与“花开需风”的横向哲思，构成多重时空维度。青春的热烈奔放与晚年的沉静内敛交织，凸显生命阶段的深刻变迁。</p><p class="ql-block"> 2、意象转化，举重若轻</p><p class="ql-block"> 以“酒”贯穿少年狂醉与老年病酒，同一意象承载截然相反的情感；残花、飞燕等暮春物象，经“休恨”“相遇”的点化，从萧索转为通透，体现词人驾驭意象的高超功力。</p><p class="ql-block"> 3、哲思超旷，哀而不伤</p><p class="ql-block"> 面对春光消逝与人生老去，词人未沉溺悲叹，而是从自然规律（“花开元自要春风”）中悟得释然。尾句飞燕与春的“相遇”，更以诗意想象消解了春归的怅惘，在夕阳的永恒光影中达成与时光的和解。</p><p class="ql-block"> 三、词人精神世界的折射</p><p class="ql-block"> 此词作于辛弃疾闲居瓢泉时期，英雄失路之悲暗藏字里行间。少年“插花走马”的豪情，未尝不是对当年抗金铁骑生涯的隐喻；而老来独对“茶瓯香篆”的落寞，正是报国无门的写照。然而词人最终以天地胸怀超越了个人际遇——正如接受春去春来，他也以“休恨”的豁达接纳了命运的无常。这份于暮年困境中依然葆有的精神亮度，正是辛词最动人的力量。</p><p class="ql-block"> 全词如一幅暮春小卷：前半是少年策马扬鞭的泼墨重彩，后半是老者帘下品茗的淡墨烟霞，终以燕影掠过斜阳的灵动画意收束。在时光的褶皱里，辛弃疾以词笔封存了生命的烈酒与清茶，让千年后的我们依然能触摸到那个在春风中既醉且醒的孤傲灵魂。</p><p class="ql-block"><br></p>