浅谈陈流风景油画

桑葉青青

月明星稀的夜迷人，不犯困时睡不着觉，当点燃一支烟，冲泡一杯咖啡后，一连串的文字会在舞动，它们很想挤出深锁它们的牢笼。“尊四时以叹逝，悲落叶于劲秋”这是陆机《叹逝赋》里的一段话，它无不让我为逝去光阴以及美好回忆。

陈流是云南艺术学院美术学院2008级油画班罗万强和李渔钺的专业老师，他俩元月初邀约过弟弟和我一同去青云街7号的文达画廊参观陈流油画展览，万强曾叫我谈谈感受，时间过去有半年了，我却没有一点只言片语回复万强似乎是不应该的。回头想，年初弟弟和我看了陈流的画展后去猜测他的技法来试验尝试过一些中短篇幅的风景油画，这一层至深的情感是难以抹去的。我可以保留意见，却不能抑制住心里的想法。从麻园到呈贡雨花村万强、渔钺和国画班世伟、传媒版画班的弟弟永超他们几位艺术生始终为着艺术理想奔波，他们这群人是热爱美好、心怀善良、探索真理、尽心尽力的。既然现在脑子里有了点想法，就说给大家听听吧，哪怕只是轻轻去描淡淡地写。

当我们身边的视觉印象产生混乱时，风景油画犹如边缘一旁的小草看似无不起眼，却熠熠绽放光泽。这种带有在真实前提下记录的油彩会在云里飘，心中重视对自然感受的构造。遥想起石涛“搜尽奇峰打草稿”只为把自然山川熔铸为胸中的丘壑，让心涤荡出冥想。试问，天尽头，何处有香丘呢？陈流未入此之境，心压抑得愈久，就像众多的广角与变焦结合，狂乱无章的油彩也能带来冲击视觉的效果。你可以慢慢走近，亦可以隔着一段距离去看去欣赏。你会发现细节无不凸显，无处不在。再当你找到这种跌宕起伏的绵绵山脉后，你会随着“云下系列”主旋律延伸怦然心动、身释冰清，石涛魄力的轨迹也在陈流画里。“云下系列”是同一种质性，晕染重叠，使云的色泽更加明确，更富有想象。是一种轻盈洒脱，没有舍本求末忘却自然永恒的存在。美术评论家郎绍军评论：“陈流油画多以稀油调色，多用刮刀，色薄而描绘精致。富于质感和装饰感。”真实性不等于形似的真实、表象的真实、物理的真实，而是一种实现了心灵对话的真实。在默契假定的艺术中，感受比对象的本身更高度的真实。

陈流表现出具有古典也有回望的呈现，是不舍林泉之乐的心愿。孔夫子曰：“仁者乐山，智者乐水。”他的画里思想是智者泛舟在哲学的天堂，是如山如海之宽广浩瀚充满爱的呼唤，水清澈静静地流淌。不管是大山、藏族屋舍、蒙马特高地、还是塞纳河河畔。孤独好像是表面的，鱼畅游，鹰翱翔，云浪迹旷野上。像是唐吉诃德的执着浪漫，是老农守望在希望的田野上。这寄情于山水的忘我，是行者走遍世界的思考，是赤子对民族文化的熏陶。生命在自然中默默地繁衍，没有物质对心灵精神的剥夺。母亲给我们血液里灌注的记忆，永不消逝。红土蓝天，雪山莽原，带着你和我重新去温新走过的那些画面。面对他挥洒出布面油画的《破碎的天空》，你会顿时震惊，有的画作是采用水彩，水彩能造就如此的美景，令人难以想象，琢磨不透。此等技巧真叫一绝；这样的云不是死板着的，是充满动态具有活力的。听闻陈老师作画时习惯性不太爱让旁人进画室，我想或许不是摆姿态吧！应该是给心一个安静思考的空间来脱离人潮汹涌的噪杂声的困扰。陈流画作给我们的思考启示是关注生态和谐发展与自身反省的话题。物极必反，乐极生悲，水满则溢，可能对生态得寸进尺后的索取及破坏必会使人类自食恶果吧！

只有我们的天空才是破碎的，经常钻到酒吧歌厅等场所消遣买醉；只有我们的天空才是破碎的，早已离不开电脑里提供的游戏。

最后，有必要解释一下，我和陈流不熟，看他的画展，旁听他对艺术的议论与见解，还获得他亲笔签名赠送的画册一本，实在是沾了他的两位学生的光。对于艺术理论和评说，陈老师撰写过多篇艺术专业的论文，用不着我多此一举替他去详细阐释和分析。再者我一个外行人怎敢去胡论内行们推崇的内行呢？况且我学历低，没有什么学问，难免失之浮浅，还不是文艺圈的人，没有资格指手画脚，也就只会浅谈，没有高明的见解，不能妥切地道出陈老师的作品思想何如。既然万强非让我谈谈对他陈老师的画作观感，我只好硬着头皮说了上述这些驴唇不对马嘴的话，说多无益，就此打住，他画得是真好！

2011年6月15日夜巫家坝

备注：

图1：云之下·雪线局部80X160CM

图2：破碎的天空·油画54.5X98.5CM

图3：云之下·一棵树油画45X85CM

图4：纳帕海油画局部45x85CM

图5：云之下·1 油画70x70CM