草原乡愁——小提琴独奏《鸿雁》赏析

江月

<p class="ql-block">  《鸿雁》是一首蒙古歌曲,这首歌曲的最初版本已有200多年的历史,创作者是蒙古族藏传寺庙梅力更昭的三世活佛罗布生丹·毕加拉森。</p><p class="ql-block"> 活佛诞生于1717年的蒙古族乌拉特部落,5岁时他被选为转世灵童后便离开亲人前往寺庙学习。从此后他很少能与家人团聚。他有一个妹妹长大后远嫁,有一年妹妹携家人一起回娘家探亲途中前往活佛所在的寺庙,当地的王爷盛情邀约妹妹一家留宿一晚,并设宴款待。宴席上王爷邀请活佛抚琴唱歌,亲人相见,百感交集,活佛把对家乡和对亲人的思念全部付诸于清闲之上,即兴深情的弹唱了一首《鸿嘎鲁》。“鸿嘎鲁”在蒙语中是白天鹅的意思,这首发自国佛内心的歌曲歌词简洁,曲调悠长,极具感染力。后来这首歌被作为祝酒曲在蒙古族民间广为流传。在漫长的传唱过程中,白天鹅逐渐被人们翻译成了“鸿雁”,歌词大意也有所改变。上世纪50年代蒙古族音乐人齐达内泰将这首传唱已久的民歌歌词进行了改编,曲调仍保持了原貌,自此蒙语版的鸿雁正式定型。</p><p class="ql-block"> 2005年著名音乐人吕燕卫为“鸿雁”精心填写了汉语版歌词,汉语版《鸿雁》被作为大型民族历史剧《东归英雄传》的片尾曲,在蒙古族歌手呼斯楞和他曾经所在的额尔古纳乐队的深情演绎下,这首历经了200多年,萦绕着浓郁思乡愁绪的蒙古族乌拉特民歌终于突破了语言和地域的阻隔,从草原深处飞向大江南北,一声声《鸿雁》不仅传递着人类共同的情感,对家乡的思念,对梦想的追求,以及对美好生活的向往,更是让我们感受到了那份遥远的呼唤和内心深处的感动。</p> <p class="ql-block">  听过很多版本的《鸿雁》,包括歌曲和乐曲,唯独对陈蓉晖演奏的小提琴独奏曲《鸿雁》情有独钟。</p><p class="ql-block"> 当陈蓉晖的小提琴弓弦轻触,蒙古草原上那古老的《鸿雁》便乘着西洋乐器的翅膀,在小提琴的音色世界里,勾勒出一幅辽阔而悠远的草原画卷:</p> <p class="ql-block">  伴奏音乐缓缓地拉开了帷幕,蓝蓝的天空飘着朵朵白云,白云下面,一片宽广的草原呈现在眼前,给人以波澜壮阔的感觉,令人心旷神怡。</p><p class="ql-block"> 随着小提琴轻柔地切入主旋律,好像向我们展示那蓝天之上,一队队鸿雁展翅飞翔,琴声如泣如诉,似是远离故乡的一声喟叹,带着对故乡的思恋和淡淡的乡愁。她巧妙地运用揉弦技巧,让每个音符都饱含着深情,仿佛能触摸到音符背后那深沉的眷恋。</p><p class="ql-block"> 接下来,小提琴声与伴奏音乐转入快速的变奏,遥相呼应,好似天气突然变化,疾风骤雨袭来,鸿雁奋力与风雨搏斗,随着阵阵风雨起伏,它们不畏艰险,依然向着既定的目标奋飞。</p><p class="ql-block"> 乐曲再次进入主旋律,并有人声和声加入,由低向高,将音乐推向高潮,鸿雁终于战胜风暴,前面一片广阔的天地和光明的前景。</p><p class="ql-block"> 最后,小提琴是轻柔的声音再次响起,春风即将来到故乡,草原飘着牧歌,百草复苏,鲜花开放……给人以无限的联想。</p> <p class="ql-block">  这首承载着游牧民族心灵密码的乐曲,其旋律核心是长调民歌特有的悠远与深沉。辽阔草原赋予它的灵魂,在陈蓉晖的演绎中,通过小提琴那极具表现力的音域与歌唱性被重新点燃。乐句里,那令人心折的婉转起伏,如鸿雁翅膀掠过苍茫天际划出的优美弧线,在琴弦上自由舒展,诉说绵延不绝的乡愁与悠长思念。</p><p class="ql-block"> 《鸿雁》的旋律结构本身即是一段灵魂的归途。陈蓉晖的演奏深谙此道,将乐曲情感层层推进。由初始的沉静低诉,如游子启程回望故土;中段如鸿雁振翅,旋律升腾,情感奔涌;终而回归深沉悠远,余韵如暮色中的雁影消融于天地——她通过力度与速度的精微控制,完美呈现了这首“归乡之曲”的内在情感图谱。</p><p class="ql-block"> 陈蓉晖的《鸿雁》超越了单纯技法的展示。当西洋小提琴的琴弦震颤着演绎草原歌谣时,我们听到了人类情感最深处的共鸣。音乐如鸿雁般轻盈地穿透了地域与时间的边界,让那原属于一片草原的深沉乡愁,在世界的每个角落找到了回响。</p><p class="ql-block"> 在音色塑造上,陈蓉晖更是发挥出小提琴的独特魅力。她通过控制运弓的力度与速度,使琴声时而低沉浑厚,宛如草原上低沉的长调,诉说着岁月的沧桑;时而明亮悠扬,恰似天空中翱翔的鸿雁,传递着对自由和远方的向往。特别是在高音区的演绎中,她的琴声清澈而空灵,仿佛能穿透云霄,将听众的思绪带向那片广袤无垠的草原,看到湛蓝天空下,成群的鸿雁展翅高飞。</p><p class="ql-block"> 从情感表达层面,陈蓉晖将《鸿雁》中蕴含的思乡之情、对生命的感悟诠释得淋漓尽致。她不仅仅是在演奏音符,更是在讲述一个故事,一个关于离别与归乡、漂泊与眷恋的故事。在琴声中,我们能感受到游子身处异乡的孤独与寂寞,也能体会到他们对故乡深深的牵挂和对回归的渴望。而当旋律渐入高潮,那激昂的琴声又仿佛是对生命的礼赞,展现出草原儿女在面对生活的种种时,坚韧不拔的精神和对美好生活的执着追求。</p><p class="ql-block"> 陈蓉晖小提琴独奏曲《鸿雁》,是一次音乐与情感的完美交融,是传统与现代的精彩对话。她用弓弦在舞台上谱写了一曲动人的草原诗行,让每一位听众都能在琴声中,感受到草原的辽阔、生命的力量和情感的真挚,在音乐的世界里完成一场心灵的归乡之旅。</p> <p class="ql-block">  陈蓉晖出版的几张专辑,包括《伊甸园》、《中国18把小提琴》① ②、《琴声无边》、《弦韵中国-小提琴之声》、《伊甸园2》都是从脍炙人口的经典歌曲改编而来,比如《我的祖国》、《天边的骆驼》、《思乡曲》、《送别》等等,她以独特的方式演绎,轻柔、深沉,成为极有魅力的小提琴演奏家,首创中西结合,雅俗共赏的音乐形式,深得国内听众和海外华侨的喜爱,成为太平洋影音公司独树一帜的小提琴音乐品牌,享誉全国。</p>