<p class="ql-block">[浣溪沙·旋抹红妆看使君]</p><p class="ql-block">宋代：苏轼</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 旋抹红妆看使君。三三五五棘篱门。相挨踏破茜罗裙。</p><p class="ql-block"> 老幼扶携收麦社。乌鸢翔舞赛神村。道逢醉叟卧黄昏。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">[小评]</p><p class="ql-block"> 这首《浣溪沙》是苏轼任徐州太守时所作，以白描手法勾勒出北宋乡村的鲜活图景，展现了他对民间生活的深切体察与对生命本真的诗意捕捉。</p><p class="ql-block"> 一、逐层赏析</p><p class="ql-block"> 1. 动态的民俗画卷</p><p class="ql-block"> 少女群像**：开篇“旋抹红妆看使君”，以“旋抹”（匆忙打扮）的急切动作，点出百姓对太守的好奇与亲近。少女们挤破篱门、踏皱罗裙的细节（“相挨踏破茜罗裙”），将乡民的质朴热情与少女的娇憨情态刻画得淋漓尽致。</p><p class="ql-block"> 祭神场景：“老幼扶携收麦社”展现全村参与的丰收祭祀，“乌鸢翔舞”以盘旋的鸟影暗示祭品的丰盛，暗含对丰年的祈愿。动静之间，民俗的鲜活气息扑面而来。</p><p class="ql-block"> 2. 生命意识的哲思</p><p class="ql-block"> 盛衰对照：上阕少女的青春喧闹（“三三五五棘篱门”）与下阕老翁的黄昏醉卧（“道逢醉叟卧黄昏”）形成生命阶段的对照。少女踏破罗裙的生机，与老翁醉卧的苍凉，共同构成生命循环的隐喻。</p><p class="ql-block"> 超然之境：醉叟“卧黄昏”的意象，既暗含劳作的疲惫，亦透出随性自适的豁达。苏轼未加评判，却以镜头般的定格传递出对生命本真状态的欣赏。</p><p class="ql-block"> 3. 苏轼的观察者视角</p><p class="ql-block"> 作为“使君”（太守），苏轼既是百姓围观的对象，又是乡村生活的观察者。他褪去官员身份，以平等视角捕捉民间烟火：少女的喧闹、祭神的虔诚、老叟的颓然，皆被赋予诗意。这种“不隔”的书写，正是其民本思想的体现。</p><p class="ql-block"> 二、 艺术特色</p><p class="ql-block"> 1、白描如画：全词无典无故，纯以简练笔触勾勒场景。“棘篱门”“茜罗裙”等意象色彩明丽，“乌鸢翔舞”四字更似一幅动态速写。</p><p class="ql-block"> 2、反差张力：上阕的喧闹与下阕的沉静形成节奏张力，少女的鲜衣与老叟的醉态构成生命哲思，在反差中深化主题。</p><p class="ql-block"> 3、以俗为雅：将“看太守”的民俗、“赛神村”的乡仪，甚至“醉叟卧地”的粗朴场景，升华为艺术意象，拓展了词的题材边界。</p><p class="ql-block"> 此词如一卷风俗长卷，在红妆罗裙的明艳与黄昏醉卧的苍茫间，苏轼揭示了生命的本相：既有蓬勃的热闹，亦有寂然的收束。他未施教化，却以诗心照亮平凡，让泥土的芬芳与生命的叹息在词中永恒流淌。这份对人间烟火的深情凝视，正是东坡词不朽的魂魄所在。</p><p class="ql-block"><br></p>