<p class="ql-block"> 趁着5•18国际博物馆日免费参观了魔都龙美术馆的天地大观特展，我被该馆丰富的馆藏，建筑的美学，布展的特色深深地惊艳到了。</p><p class="ql-block"> 200多件商周至明清的珍贵文物，甲骨文、青铜器、玉器、瓷器、佛像、家具……应有尽有，按“金石寿”“器载道”“思无邪”“无尽藏”四个板块依次铺陈，每一件都在静静诉说华夏三千年文明的古老故事，让我们看到帝王意志、文人雅趣与民间智慧的交融。</p> <p class="ql-block">西周宣王五年（公元前823年）青铜兮甲盘</p><p class="ql-block">兮甲盘为西周晚期宣王时期青铜器，宋代出土，是宋代宫廷收藏唯一可见之实物，亦是宋代及宋代以前所有记载中唯一传世之重器。此盘敞口浅腹，窄沿方唇，内底微向下凹，外置双附耳，两耳各有一对横梁与盘壁连接，圈足残缺。腹部饰窃曲纹，耳内外均饰重环纹，简洁朴实。盘内有铭文十三行一百三十三字，记述了兮甲（即尹吉甫）随周王征伐北方强族狯狁，并奉命对南淮夷征收贡赋，为了纪念战功和升职，兮伯吉父特做此盘，以祈求本人长寿，并传给子孙万代。盘中铭文是研究西周王朝对外战争和对外关系，以及西周奴隶制特点的重要资料。铭文中的兮伯吉父，即诗经《小雅·六月》中的"文武吉甫"，旧称"尹吉甫"。尹吉甫是当时的军事家、政治家和大诗人，文武双全。他也是《诗经》的主要编纂人，被认作"诗祖”。</p> <p class="ql-block">东周黄玉瑞兽玉佩饰</p><p class="ql-block">黄玉兽形佩，造形简练有力，线条流利优雅，雕工精妙卓绝。玉兽腿部以阴刻曲线做凤鸟纹与龙纹。兽首低垂，宛若踞匐岩峭，向下俯视，构图或就原石形状、色泽而变，边缘褐斑应为玉皮。佩身穿孔或用于固定至某平面之上，因尺寸甚大不适合吊挂，推论此类兽形佩或为当时权贵所配戴项链之组件。</p> <p class="ql-block">东周 青铜蟠虺纹陈猴壶</p> <p class="ql-block">战国公元前四／三世纪</p><p class="ql-block">青铜错金银嵌琉璃乳钉纹方壶</p><p class="ql-block">本品方壶，装饰有金银及彩色琉璃，工艺精湛，繁缛绚丽，代表战国时期奢华工艺之巅峰。直足，腹膨胀，颈部微微外撇，配有方形壶盖，壶盖微微隆起，盖上四角有四只鸟形顶饰，肩部两侧配兽首环耳。战国时期的青铜器嵌饰中，金银铜、孔雀石、绿松石等较为常见，嵌五色琉璃效果最佳，工艺最难。本器铸造时就预留出凹槽，以同等尺寸的金、银及蜻蜓眼纹琉璃嵌入器身。整器精细灵动，线条流畅，三角形及菱形琉璃嵌饰，构思精巧，别具匠心。既彰显出国之重器的分量，又极为华美瑰丽，异彩纷呈。</p> <p class="ql-block">南宋官窑 青釉八方弦纹盘口瓶</p><p class="ql-block">瓶八方，圆盘口，长颈往下渐宽，间饰弦纹成双。下接垂肩，棱角分明，硕腹丰盈，器形端庄，刚中见柔。底承八方圈足，胎呈黑褐铁色。通体罩施青釉，微偏灰，若水映晴空之色，澄澈莹润，隐透丹霞，不失温煦。片纹自然泛金，浓淡不一。釉质丰厚，抚如琼玉。口沿釉稍流敞，色呈绛紫，圈足釉略蓄聚，质若凝脂。</p> <p class="ql-block">南宋官窑 琮式瓶</p><p class="ql-block">南宋官窑琮式瓶是一种非常珍贵的宋代官窑瓷器，造型仿自新石器时代的玉琮，器身分为多节，通体施青釉，釉面有开片，呈现出古朴凝重的美感。这种琮式瓶在南宋官窑中极为罕见，属于宋代官窑器的珍品。2006年在北京翰海的拍卖会上，一件南宋官窑琮式瓶的估价为800万至1000万人民币，成交价未公开。另外，2008年在中国嘉德的拍卖会上，另一件南宋官窑琮式瓶的估价为1800万至2500万人民币，成交价也未公开。南宋官窑琮式瓶因其稀少性和独特的艺术价值，在收藏界备受关注。</p> <p class="ql-block">元 青花水波云龙缠枝莲花纹大罐</p><p class="ql-block">罐直口，溜肩，下收敛。通身上下四层纹饰：海浪纹、缠枝莲纹、云龙纹和变形莲瓣纹。腹部为主题纹饰，双龙飘逸灵动，矫健曲身，龙身周围祥云朵朵，烘托出双龙苍劲、洒脱、雄伟之势。此式龙纹大罐的诞生与元代饮酒之风气密切相关，蒙元时期阿拉伯地区的蒸馏酒技术传入中国，饮酒成为当时蒙古贵族日常生活中最主要的活动之一，各种材质的酒具成为当时社会上层居家必备之物，故此式大罐应运而生。元青花传世数量甚为稀少，如此龙纹大罐更是难得一见，此罐无论造型、胎、釉、青花、底足上看，均展现了当时窑事的至高水准。</p> <p class="ql-block">明永乐 御制红阎摩敌刺绣唐卡</p><p class="ql-block">此幅永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡做工精巧绝伦，全幅用金线和五彩丝线绣成，以墨绿江绸为地，满绣曼妙规整的团花卷草纹，并用金线勾勒轮廓。正中的红阎摩敌显忿怒相，怀抱淡红身的明妃金刚伯达里佛母，明妃左腿缠绕红阎摩敌腰身，左擎骷髅碗，右执金刚钺刀。红阎摩敌头戴五个骷髅冠的装饰，象征将修持者的五毒（贪、嗔、痴、慢、疑）转化成五智。三个圆眼睛代表对过去、现在、未来三世众生的慈悲心。右手高举过顶，挥舞一根饰各色相人头和金刚杵的天杖，左臂紧拥明妃，手持嘎巴拉碗（又名骷髅碗）。二人足踏蓝身死神，死神腰系虎皮裙，头戴宝冠，双手分执索和杖，匍匐在五彩莲花座上的棕色卧牛背上，后者为明王与明妃坐骑。唐卡上沿有两排坐在莲座上的如来和菩萨，下沿有七位供养天女在莲座上起舞，右上方用金线在红缎上绣"大明永乐年施"六字单行楷书款。</p> <p class="ql-block">明 永乐青花花卉锦纹如意耳扁壶</p> <p class="ql-block">明 洪熙</p><p class="ql-block">永乐仁孝文皇后青玉龙钮谥宝</p><p class="ql-block">此方谥宝是一方残损之印，青玉质地，盘龙钮，龙头完好，微微上扬，双目前视，龙身微拱，两腿用力支撑着身体，给人以威猛之感。龙钮雕刻细腻，打磨光洁。印文为阳文玉箸篆，布局严谨规范，每行四字，现仅存"天齐圣文皇后宝"七字。结合龙钮风格、印文内容、历史文献记载判定此宝的受谥人是明代永乐皇帝的皇后。此方残损的文皇后谥宝，是目前所见唯一的明代太庙尊藏的谥宝。</p> <p class="ql-block">明宣德</p><p class="ql-block">青花鱼藻纹十棱菱口大碗</p><p class="ql-block">侈口，深壁，矮圈足。青花发色浓郁艳丽，带黑褐色结晶斑，釉面满布大小气泡，胎骨质坚细腻，器身通体呈十棱。外壁及碗心绘莲塘、水藻、游鱼，口沿内外各饰青线一道，圈足三道。底部青花书"大明宣德年制"六字双行双圈楷书款。此碗无论纹样、画工、器形、尺寸，可谓举世无双。碗中鲭、鲂、鳜三种游鱼与莲花相组合，寓意"清廉""廉洁"，代表儒家思想有余"之吉祥寓意，体现中国自古以来特有的吉祥文化。</p> <p class="ql-block">明宣德 青花折枝花卉八方烛台</p> <p class="ql-block">明宣德 青花矾红彩“海兽图”高足杯</p> <p class="ql-block">明成化 斗彩鸡缸杯</p><p class="ql-block">时隔十年再次亮相上海，排会儿队看到它真的超值得！它可是成化时期的御用酒器，造型别致，背后的故事也很有意思。据说成化元年是鸡年，“鸡”与“吉”谐音，再加上成化皇帝受宋画《画子母鸡图》启发，才有了这鸡缸杯 。</p> <p class="ql-block">明成化 斗彩鸡缸杯</p><p class="ql-block">此杯上宽下敛，斜壁，敞口，卧足，形如小缸。胎质细腻匀净，胎釉莹润洁白，薄如卵幕，润若琼玉三 A 座淡勾青花，以深浅不同的黄、绿、红彩多次敷色填廓，姹紫嫣红，交相辉映。器身绘饰两组牡丹花卉湖石子母鸡图，形象率真生动，构图清新隽秀，情趣盎然。底署"大明成化制"六字双行双料框楷书款。·</p><p class="ql-block">斗彩，萌于宣德，臻于成化，成化斗彩是一种釉下青花与釉上诸彩融合于一体的难度极高的新工艺。成化斗彩的成功烧制，不但将明代制瓷成就推向了一个新高度，同时造就了后来五彩及粉彩的革新，为彩瓷艺术开辟了一条新的道路。鸡缸杯的诞生，是成化斗彩瓷器工艺的卓越体现，此杯无论胎质、塑形、绘饰、窑烧，皆一丝不苟，乃希世之珍、亘古重宝。它承载了成化皇帝的美学思想，折射了成化一朝的朝政与世风转换，标志了新兴的时代精神，数百年来享负盛名，为明清帝王、明鉴文士惜藏颂赞。</p> <p class="ql-block">明成化 斗彩鸡缸杯</p> <p class="ql-block">明嘉靖 黄底红彩穿云游龙纹罐</p> <p class="ql-block">明 侯朝宗制德化窑白釉观音坐像</p> <p class="ql-block">清康熙 万寿尊</p><p class="ql-block">此尊盘口，短颈，直腹下敛，圈足，造型端稳，胎体厚重，青花发色明亮。器壁上排满青花"寿"字，书风劲秀，字体大小根据器型曲线伸缩，自然规律，错落有致。经专家研究统计，万寿尊的腹部共书字75周，每周130字；足部一周48字；口面及口沿共202字，一共是一万个"寿意字"。这些"寿意字"主要以"寿"字为主，并包含一小部分附和"寿"的字义字形与吉祥表征之组合字。除了篆书"寿"字为基础的各种变形"寿"字外，还有以鸟虫篆、蝌蚪书、石鼓钟鼎等字体而成的"寿"字。万寿尊可谓是中国书法艺术和青花瓷艺术的完美结合，含有"万寿无疆"的吉祥寓意。</p> <p class="ql-block">清康熙 五彩十二月花神杯之荷莲杯</p><p class="ql-block">十二月令花神杯是康熙御窑五彩佳作，依月令之数为一套，一花一月，并配诗文。由于南北的气候、物种差异，许多花卉不能南北共有，流传的十二月令花卉也因地而异。此套十二杯分别以迎春、杏花、桃花、牡丹、石榴、荷莲、兰草、桂花、菊花、月季、梅花和水仙为绘，对照南北花神流传习俗，符合北方习惯和特点。十二月令花神杯素来被视为康熙朝官窑瓷器之名品，整套完整保存者弥足珍贵。</p> <p class="ql-block">清康熙 粉红地珐琅彩开光花卉纹碗</p><p class="ql-block">此碗侈口，深弧壁，矮圈足。器内壁及外底施白釉，足底缘露胎。外壁绘四个梅花形开光，开光内在碧蓝色地上以珐琅料绘饰朱槿、百合、玫瑰、栀子、水仙、月季等四季花卉；开光之间巧饰蓝色小雏菊及洋花纹；开光外以粉红色珐琅料作为底色。整体色彩柔和明艳，笔触细腻雅致。外底心红料书"康熙御制"四字双行方框楷书款。粉红色珐琅料的使用始见于康熙朝，是对西洋金红彩技法的探索与学习的成果，为康熙朝中西文化交流的见证。</p> <p class="ql-block">清康熙 青釉海水云龙纹三弦尊</p> <p class="ql-block">清雍正 青花釉里红云海腾龙大天球瓶</p><p class="ql-block">本品所绘云龙纹样源自陈容墨龙图，气韵生动，锋利的三趾龙爪尤为引人注目，具有鲜明的时代特征。这种龙纹常见于唐、宋、元工艺美术，清代则极为罕见，官窑几乎都为模式化的五爪龙。考其缘由，当是本品以陈容画作为粉本，是一件独特的「画意」御瓷。</p> <p class="ql-block">清雍正 仿官釉三羊弦纹尊</p><p class="ql-block">仿自上古青铜器，器身肩部饰以三羊首，以寓“三羊开泰”。因古时时“羊”、“阳”通假，亦称“三阳开泰”。中国宗法社会亦有“君为阳”，“父为阳”的思想，故三羊尊形制在清代皇家颇受推崇，成为御窑瓷器经典器型，本品即为雍正御窑仿官釉三羊尊佳製。造型雄硕典雅，尊口微撇，硕腹，圈足，足端露胎处为黑褐色“铁足”，颈部和腹部各饰三组凸起的双弦纹装饰，肩部均匀贴塑三羊首，通体施灰青仿官釉，施釉厚润，釉色青幽静穆，釉面匀净，开片错落分布，颇具宋官古器遗韵，静穆古雅，风姿浑然卓立。</p> <p class="ql-block">左：清雍正 窑变釉铺首蒜头瓶</p><p class="ql-block">右：清雍正 窑变釉弦纹瓶</p> <p class="ql-block">左：清雍正 粉青釉仿古饕餮纹觚</p><p class="ql-block">右：清雍正 黄地青花牵牛花卉纹倭角兽耳瓶</p> <p class="ql-block">清雍正 胭脂红彩菊瓣盘（一对）</p><p class="ql-block">清雍正 粉彩菊花折沿盘（一对）</p> <p class="ql-block">清乾隆</p><p class="ql-block">洋彩黄地粉青透龙夹层吉庆有余玲珑尊</p><p class="ql-block">玲珑尊撇口折沿，宽颈溜肩，黄地细描锦地，沿下环绘如意云头，渲染得宜，立体逼真，挂缀璎串珠，其中四组配饰吉字，并有磐如祥蝠，且添盛绽番莲四朵，橘红亮蓝，清新婉丽。另间饰双鱼四组，辅以卷延洋花，异风漫溢。斜肩下渐敛，器腹外层绿地红龙之间，粉青描金镂空夔纹，并缀四面浮雕开光，妙绘丰鱼成双。从镂空间隙，可窥见内瓶仿明青花缠枝花卉，朵妍各异，妙然生趣。足上加缀黄地锦纹转枝洋花，与颈上饰纹相呼应。内颈及器底均施松石绿彩，底署蓝料双方框六字篆款，殊为罕稀。</p> <p class="ql-block">左：清乾隆 松石绿地粉彩八宝纹小天球瓶</p><p class="ql-block">右：清乾隆 胭脂红地轧道粉彩缠枝莲纹瓶</p> <p class="ql-block">左：清乾隆粉青地金彩"交锁夔龙"图兽耳瓶</p><p class="ql-block">右：清乾隆炉钧釉贯耳瓶</p> <p class="ql-block">清乾隆 宫粉地洋彩鹤鹿同春如意瓶</p><p class="ql-block">口呈蒜头状，敛口，垂腹，圈足外撇。腹部通景绘鹤鹿同春图，群峰叠嶂，苍松、翠柏林立，瑞鹿仙鹤悠然其中，餐松饮涧，其乐融融。颈及足墙施宫粉地，锦上添花。口沿下、肩饰如意云头一周，颈部及足墙饰蕉叶纹，缀朵花、宝珠。每层纹饰描金线相间。底施松绿釉，中红彩书"大清乾隆年制"六字三行篆书款。此瓶珍罕瑰丽，纹饰吉祥如意，所绘风景恍如蓬莱仙境。瓶上绘九祥鹿、丹顶白鹤五只，鹿通"禄"，为寿星坐骑，而鹤则因其翎羽雪白而代表长寿，仙人多乘鹤。</p> <p class="ql-block">清乾隆 铜胎掐丝珐琅三足炉</p> <p class="ql-block">龙美术馆（西岸馆）前身是北票码头，现在被改造成工业风与原始感并存的建筑。主体用清水混凝土浇灌，独特的“伞拱”结构和保留的煤漏斗相呼应。走在其中，大尺度出挑的拱形空间，像把人带入艺术的神秘洞穴。自然光透过缝隙洒下，光影交织，随便一拍都很出片，工业废墟秒变艺术秀场！</p> <p class="ql-block">龙美术馆的策展团队真的超用心，采用暗调肃穆的氛围，精心设计布光，让文物在专属光柱下熠熠生辉，就像在和我们进行一场跨越千年的对话。这种沉浸式光影展陈，不仅是视觉盛宴，更是一次深度思考之旅。</p> <p class="ql-block">十一至十二世纪 铜瑜伽士坐像（西藏）</p><p class="ql-block">此尊铜瑜伽士坐像，为西藏早期青铜雕塑之杰作，望通了十一至十二世纪印度师圣风采。雕像以莲花坐姿呈现，双手结冥想印，面容栩栩如生，双目圆睁，凝视前方，彰显大师之威严与智慧。骨骼强健，生机勃勃，卷曲的螺髻闪烁光芒，与印度伟大圣哲帕当巴桑结尊者造像颇为相似。帕当巴桑结尊者，十一世纪下半叶自印度至西藏，一生修行不辍，足迹遍布佛教圣地。晚年于西藏南部定日县闭关、传法，其智慧与人格魅力，至今仍为世人所敬仰。</p> <p class="ql-block">明十五世纪</p><p class="ql-block">铜鎏金大日如来坐像</p> <p class="ql-block">明宣德 铜鎏金无量寿佛</p> <p class="ql-block">十七世纪晚期 铜鎏金无量寿佛立像（扎纳巴扎尔，蒙古）</p><p class="ql-block">此像面相丰腴，杏眼圆睁，嘴似樱桃，鼻梁挺俊，长眉修目，眉线与鼻线相连，属典型扎纳巴扎尔风格。扎纳巴扎尔（1635-1723年）是成吉思汗直系后裔，为第一世哲布尊丹巴呼图克图，与章嘉呼图克图并称蒙古藏传佛教两大活佛，他本人极具艺术天份，佛教造像更是自成一派。此尊佛像挺身直立，长发垂至莲座，甚是罕见。圆形仰覆莲座，莲瓣薄而呈鱼鳞状，仰莲分四层叠加至上，呈扇形错落包裹，花瓣边缘作曲齿状，以联珠纹装饰环绕台座。佛像造型宝缯飞扬，珠宝重重，贵气尽现，通体厚重鎏金，配华丽背光底坐，闪闪生辉，气派非凡。</p> <p class="ql-block">清乾隆 燃灯佛</p>