谢言的美篇

谢言

墨染秋山
步入魏紫熙先生《蜀山秋色图》前，竟被那满纸秋光迎面击中心灵，仿佛满山霜叶刹那间在灵魂深处燃烧起来！再观《秋山行云图》，又恍若置身于一片流动的云气中，似有山魂在无声无息地呼吸，清凉之气已拂面而来。两幅画作恰如双璧辉映，无声地诉说着魏先生笔下那雄浑又灵动，浓烈亦高远的秋山魂魄。
《蜀山秋色图》如一部秋日颂歌的重奏，色彩浓烈而笔墨凝练。那朱砂点染的霜叶，岂止是秋日的象征？分明是大地血脉的搏动，是生命在盛时最为炽热的燃烧！山石肌理以雄浑苍劲的折带皴勾写，凝重里透出岁月积淀的力度，巍巍矗立如无言巨人；画面采用高远构图，山峦层叠向上，目光随之攀升，直指苍穹。而山间点缀的几椽屋舍，渺小却安然栖息于巨大山体之间——那是人迹向自然深处的探寻，亦是人间烟火与巍巍天地间无声的温情对话，点出“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的深意。
转身凝望《秋山行云图》，意境倏然转入一片空灵澄澈。满幅烟云如灵动的呼吸，在峰峦间自由舒卷缠绕。墨色晕染，浓淡变化似有神助，山体轮廓于虚实之间若隐若现，仿佛随时要融入那流动的烟霭中去。画面中大片留白，绝非空无，乃是天地间气息流转的通道，是“此时无声胜有声”的绝妙诠释。墨色淋漓处，飞白笔法更显山石之骨气与云气之轻盈。画面深处，淡墨勾勒出微小的行者，踽踽独行于云山深处，如天地间一点渺小灵思。行至山穷水尽处，坐看云起时——这渺小行者，正是画者自己内心那份淡远与澄明投射于天地之间的影子。
这两幅作品，堪称魏紫熙先生“新金陵画派”艺术理念的完美结晶。他深研传统笔法，折带皴的运用可见宋元风骨；然其泼墨与泼彩大胆挥洒，又为画面注入现代审美的气韵。他笔下的秋山，既是“万山红遍，层林尽染”的视觉交响，亦是“行到水穷处，坐看云起时”的哲学冥思。这“外师造化，中得心源”的至高境界，使他的山水超越了物象描摹，升华为心灵与自然共振交融的壮丽诗篇。
《蜀山秋色图》中浓烈秋色如生命之庆典，《秋山行云图》里云卷云舒似天地之呼吸——魏紫熙先生以这两幅杰作，向世界展开了一幅秋山双重灵魂的画卷。
画中那山石之骨、云烟之韵，无不呼应着唐人“空山新雨后，天气晚来秋”的澄澈空明。魏先生以笔墨为舟，渡我们抵达的，岂止是蜀山秋色？那分明是生命与永恒宇宙在灵魂深处悄然相遇的幽邃之境。