东明县老年大学新诗词班学员作品展示之二十二

老马驾到

戏说学吉他马卫东吉他欲学觅无师，苦练三更乐不疲。墙外闻声猫唱和，厅前见势犬相欺。儿烦悄掩门和户。妻恼言禁肉与糜。偶向人前琴技秀，时人四散迅如狸。赏析：这首戏说学吉他》以诙谐幽默的笔触，生动展现了初学者学吉他过程中的趣事，通过拟人、夸张等手法，将生活场景转化为妙趣横生的诗篇，以下为具体赏析： - 首联：“吉他欲学觅无师，苦练三更乐不疲”，开篇点明主旨，直接说明诗人想学吉他却无处寻师的状况，于是只能独自苦练，即便到了三更半夜也不知疲倦。“觅无师”体现学习的艰难开端，“乐不疲”则展现出诗人对吉他学习的热情与执着，为后文一系列趣事埋下伏笔，奠定全诗轻松有趣的基调。- 颔联：“墙外闻声猫唱和，厅前见势犬相欺”，运用拟人的修辞手法，赋予猫和狗以人的行为和情感。墙外的猫听到琴声，像是在跟着“唱和”；厅前的狗看到这架势，竟也跑来“欺负”，仿佛嫌弃琴声难听。“唱和”“相欺” 将动物的反应人格化，生动地烘托出诗人初学吉他时技艺不佳，连动物都“听不下去”，充满生活趣味和喜剧效果。- 颈联：“儿烦悄掩门和户，妻恼言禁肉与糜”，视角转向家人的反应，进一步强化学习吉他带来的“烦恼”。孩子觉得琴声太吵，悄悄把门窗都关上；妻子更是恼怒，甚至以禁止吃肉和粥来“威胁”。“悄掩”“恼”“言禁” 等细节描写，通过家人的不同态度，侧面反映出诗人初学吉他时制造的“噪音”之大，让人忍俊不禁，也展现出家庭生活中的温馨与幽默。- 尾联：“偶向人前琴技秀，时人四散迅如狸”，以夸张的手法收尾。诗人偶尔想在众人面前展示自己的琴技，结果大家却像狸猫一样迅速散开。“迅如狸” 运用比喻和夸张，将人们对诗人琴技的“逃避”表现得淋漓尽致，既呼应前文学习效果不佳的铺垫，又以极具戏剧性的场景为全诗画上句号，突出了学习吉他过程中的滑稽与无奈，余韵悠长。 牡丹李怀远玉砌瑶台晓雾盈，天香国色自倾城。霓裳舞罢千娇展，魏紫开时万艳惊。武后诏催春早放，谪仙诗赋韵长鸣。今朝喜看芳华盛，锦绣山河共太平。赏析：这首《牡丹》从多方面展现牡丹之美： - 环境与姿态：首联写玉砌瑶台笼罩晓雾，牡丹自带倾国姿容。- 品种与神韵：颔联借霓裳舞喻其娇态，以魏紫品种示其艳压群芳。- 历史与文化：颈联融入武后催花传说、李白诗赋，增添文化底蕴。- 情感与寄托：尾联以牡丹盛放喻山河太平，表达喜悦与赞美。全诗绘形传情，富有韵味。 芍药花李怀远东风拂岸大河滨，占尽春光万蕊新。玉靥凝香羞洛女，丹霞织锦醉游人。千年雅韵融诗笔，十里琼英入画皴。莫道姚黄开易老，芳华长驻岁时春。赏析：这首诗通过对芍药花的描写，展现出其独特的魅力与诗人的情感，具体如下： 首联 “东风拂岸大河滨，占尽春光万蕊新”，描绘了芍药花生长的环境，在大河之滨，东风轻拂，芍药花绽放，万蕊簇新，尽显生机，仿佛独占了春光，给人以强烈的视觉冲击，营造出明媚的春日氛围。 颔联 “玉靥凝香羞洛女，丹霞织锦醉游人”，运用比喻和拟人手法，将芍药花比作面容姣好、香气四溢的女子，连洛水之神见了都自愧不如，又将其比作绚丽的丹霞织成的锦缎，让游人沉醉，生动形象地表现出芍药花的美丽与迷人。 颈联 “千年雅韵融诗笔，十里琼英入画皴”，强调了芍药花悠久的历史和丰富的文化内涵，其雅韵融入诗人的笔端，而大片如琼玉般的花朵则如同画中美景，体现出芍药花在文化艺术领域的独特地位，增添了文化底蕴。 尾联 “莫道姚黄开易老，芳华长驻岁时春”，“姚黄”本是牡丹名品，这里借指芍药花，诗人认为不要说芍药花容易凋谢，它的芳华永远驻留在岁月的春天里，表达了诗人对芍药花的赞美与喜爱之情，同时也蕴含着对美好事物永恒的期许。 栀子花李怀远蜀水巴山映碧城，潮生雾涌踏云行。芝兰漫径沾衣馥，玉骨凝香彻腑清。雨浇松风摇翠影，雪凝火瓣绽琼英。凭栏对月长嗟叹，逸韵天然岂用名。赏析：《栀子花》这首诗通过一系列生动的描写和细腻的情感表达，展现了栀子花的独特魅力和诗人对其深深的喜爱与赞美之情。具体赏析如下： 首联 “蜀水巴山映碧城，潮生雾涌踏云行”，描绘了栀子花生长的环境，蜀水巴山之间，城市在山水映衬下一片碧绿，水汽潮涌、云雾缭绕，仿佛栀子花在云端漫步，营造出一种空灵、清幽的氛围，为栀子花的出场做了美妙的铺垫。 颔联 “芝兰漫径沾衣馥，玉骨凝香彻腑清”，将栀子花与芝兰相比，突出其香气浓郁，弥漫在小路上，沾在衣服上，让人感到馥郁芬芳，其洁白的花朵如同玉骨，凝聚着香气，令人内心澄澈，从嗅觉和视觉角度写出了栀子花的香与美。 颈联 “雨浇松风摇翠影，雪凝火瓣绽琼英”，通过“雨浇”“松风”“翠影”等意象，描绘出雨中栀子花在松风摇曳下的翠绿姿态，又以“雪凝”形容栀子花的洁白，“火瓣”则写出其花瓣的艳丽，“绽琼英”展现出花朵绽放时如美玉般的晶莹剔透，此联从动态和色彩方面进一步刻画了栀子花的神韵。 尾联 “凭栏对月长嗟叹，逸韵天然岂用名”，诗人凭栏对着明月发出感叹，栀子花有着天然的逸韵，其美丽和芬芳是自然赋予的，不需要依靠名声来彰显，表达了诗人对栀子花天然之美的由衷赞赏，同时也借物抒情，流露出诗人对自然、对纯真之美的向往与追求。 整首诗语言优美，意境深远，运用了多种修辞手法，从不同角度描绘栀子花，情景交融，使读者能深切感受到栀子花的魅力和诗人的情感。 兰花李怀远风啸秋林万木辞，幽芳独抱隐葳蕤。清芬暗度遥相觅，冷韵孤标未肯移。数萼垂条摇泛月，残英抱梗傲寒枝。霜侵叶薄香愈冽，泣露凝珠寄远思。赏析：《兰花》一诗是借兰抒怀的佳作，诗人以凝练笔触勾勒兰花形象，寄寓高洁志趣与深沉哲思，字里行间尽显文人风骨与对自然精神的礼赞，具体赏析如下： - 首联：逆境托孤芳，隐显君子志“风啸秋林万木辞，幽芳独抱隐葳蕤” 开篇便以秋风呼啸、万木凋零的肃杀景象为背景，反衬兰花的孤高姿态。“独抱”“隐葳蕤” 赋予兰花人格化特质，将其塑造成一位于乱世中坚守自我的隐士，既展现了兰花生长环境的艰难，又暗含诗人对 “众人皆醉我独醒” 精神境界的推崇。- 颔联：气韵传风骨，坚守见初心“清芬暗度遥相觅，冷韵孤标未肯移” 从嗅觉与精神层面双重刻画兰花。“清芬暗度” 写其香气淡雅却穿透力十足，引得人遥相追寻；“冷韵孤标” 则以冷峻格调凸显兰花不随波逐流的孤傲品格。“未肯移” 三字斩钉截铁，强化了兰花对本心的坚守，亦是诗人对自我气节的宣言。- 颈联：月夜绘雅态，寒枝展傲骨“数萼垂条摇泛月，残英抱梗傲寒枝” 描绘月夜下兰花的动态与静态之美。低垂的兰萼在月光下轻摇，如诗如画；即便花瓣凋零，仍紧紧抱持枝干，于寒枝上傲然挺立。“摇泛月” 的柔美与 “傲寒枝” 的坚韧形成对比，既展现兰花优雅的外在形态，又彰显其宁折不弯的内在风骨。- 尾联：霜侵愈芬芳，凝露寄幽思“霜侵叶薄香愈冽，泣露凝珠寄远思” 将全诗意境推向升华。寒霜侵袭使兰叶单薄，但其香气反而愈发清冽，体现出愈挫愈勇的生命力；叶片上的露珠，似泪水凝结，承载着无尽悠远情思。此联借物喻人，暗示历经磨难后的精神升华，以及诗人对理想、远方的执着追寻。 全诗以秋为幕，以兰喻人，通过对兰花生长环境、形态香气、精神特质的层层描绘，构建出物我交融的深邃意境。既展现了兰花超逸高洁的自然属性，又赋予其 “君子如兰” 的人文内涵，借咏兰抒发了诗人对坚守自我、不屈不挠精神境界的追求与向往。 荷花李怀远翠茎擎露小荷新，碧盖承珠孕素珍。棹起惊红娇女笑，舟移碎月少年颦。罗衣暗解情相拓，水佩轻摇韵自匀。一曲清歌云外落，惊飞白鹭破霞晨。赏析：这首《荷花》诗从多个角度生动展现了荷花之美，以及荷塘的灵动场景，将自然之景与人文意趣巧妙融合，赏析如下： - 首联：“翠茎擎露小荷新，碧盖承珠孕素珍”，开篇以细腻笔触描绘初绽的荷花。翠绿的茎秆托举着带露的新荷，荷叶如碧玉般的伞盖承接晶莹露珠，孕育着洁白的花朵。“擎”“承” 二字赋予景物动态感，生动展现了荷花生长时清新、娇嫩的姿态，勾勒出一幅充满生机与希望的荷塘初景。- 颔联：“棹起惊红娇女笑，舟移碎月少年颦”，视角转向荷塘中的动态场景。船桨划动，惊起水中荷花，引得娇女欢笑；小船前行，水中月影破碎，少年微皱眉头，似有所感。“惊红” 既写荷花被惊动，又暗含女子的娇美；“碎月” 增添画面的诗意与朦胧感。此联通过人物的反应与动作，以动衬静，让荷塘之景更显鲜活，充满生活情趣与青春气息。- 颈联：“罗衣暗解情相拓，水佩轻摇韵自匀”，运用拟人与隐喻手法。将荷花比作女子，仿佛其“罗衣暗解”，传递出含蓄的情感；荷叶、荷茎随风轻摇，好似佩戴的水饰，韵律自然和谐。这两句赋予荷花人的情感与姿态，将荷花的柔美与神韵展现得淋漓尽致，进一步深化了荷花的浪漫与诗意意象。- 尾联：“一曲清歌云外落，惊飞白鹭破霞晨”，以声写静，以动衬景。悠扬清歌从云端飘落，惊飞了荷塘中的白鹭，打破了晨雾中云霞笼罩的静谧。此句将听觉与视觉相结合，“清歌” 增添了荷塘的艺术氛围，白鹭惊飞、云霞被“破”，使画面富有层次感与动态美，展现出荷塘清晨充满生机与活力的意境，余韵悠长。 凌霄花李怀远云影轻摇草色夭，攀枝附木上青霄。垂英似火燃高树，逸韵如诗入碧廖。不羡群芳争早艳，独凭劲节向晴娇。秋风未改凌霄志，犹绽丹心系鹊桥。赏析：这首《凌霄花》通过细腻笔触与丰富意象，深入刻画凌霄花的形态与精神，展现其独特气质与诗人的情感寄托，具体赏析如下： - 首联： “云影轻摇草色夭，攀枝附木上青霄”，描绘出一幅灵动画面。轻柔的云影摇曳，映衬着草木的鲜嫩生机，凌霄花凭借攀援特性，沿着枝干不断向上生长，直指青霄。此句既点明凌霄花生长的自然环境，又通过“攀枝附木”“上青霄” ，生动展现其向上攀爬的姿态，为全诗奠定了积极向上的基调。- 颔联：“垂英似火燃高树，逸韵如诗入碧廖” ，运用比喻手法，将垂挂的凌霄花比作燃烧的火焰，生动凸显花朵颜色艳丽、灿烂夺目，仿佛能点燃高树；“逸韵如诗” 则赋予凌霄花诗意般的优雅气质，将其神韵与碧空相融合，使凌霄花既具热烈的视觉冲击，又含悠远的诗意韵味，形神兼备。- 颈联：“不羡群芳争早艳，独凭劲节向晴娇”，通过对比，展现凌霄花的独特品格。它不羡慕其他花卉早早争奇斗艳，而是凭借自身坚韧不拔的气节，在晴日下绽放娇美姿态，突出其不随波逐流、坚持自我、独立向上的精神，寄寓了诗人对这种高尚品格的赞美。- 尾联：“秋风未改凌霄志，犹绽丹心系鹊桥” ，以秋风为背景，强调即便面对萧瑟秋意，凌霄花也不改变向上生长、绽放的志向，依旧绽放出鲜艳花朵，心系“鹊桥” 。“鹊桥” 意象增添浪漫色彩，既体现凌霄花在逆境中坚守自我、追求美好的坚定信念，也暗含对美好事物的向往与追求，使诗歌主题得到升华。 梅花李怀远琼英踏雪唤春槎，阆苑层城韵最嘉。晓日烘霞融绮梦，烟岚织雾覆轻纱。冰魂破腊惊寒野，玉蕊凌霜冠物华。纵使飘零随逝水，犹留清气满天涯。赏析：这首《梅花》以精妙笔触勾勒梅花神韵，将其形、神、品格熔铸一炉，寄寓诗人对梅花的倾慕与精神追求，具体赏析如下： - 首联：“琼英踏雪唤春槎，阆苑层城韵最嘉”，开篇便营造出空灵悠远的意境。“琼英”点明梅花洁白如玉的特质，“踏雪”赋予梅花灵动的动态美，仿佛它踏着皑皑白雪，乘“春槎”（春舟）而来，提前唤醒春天。“阆苑层城”描绘出如仙境般的背景，凸显梅花的超凡脱俗，强调其韵味在万物中最为美妙，奠定了梅花高雅圣洁的基调。- 颔联：“晓日烘霞融绮梦，烟岚织雾覆轻纱”，诗人转换视角，描绘梅花生长的环境。清晨的阳光映照下，云霞似被烘暖，与梅花交织成绮丽的梦境；山间的雾气如烟岚般缥缈，如轻纱覆盖，为梅花增添了朦胧神秘的美感。这两句从侧面烘托出梅花所处环境的诗意与梦幻，使梅花宛如从仙境中走出的仙子，令人心驰神往。- 颈联：“冰魂破腊惊寒野，玉蕊凌霜冠物华”，此联直抒梅花的内在精神。“冰魂”突出梅花高洁、坚贞的灵魂，在寒冬腊月冲破凛冽，惊破寂静的荒野，展现出强大的生命力与无畏的勇气；“玉蕊凌霜” 则强调其花朵在霜雪中依然挺立，超越世间万物的华美，成为寒冬中的佼佼者，将梅花不畏严寒、傲然独立的品格展现得淋漓尽致。- 尾联：“纵使飘零随逝水，犹留清气满天涯”，诗人以深沉的笔触升华主题。即使梅花凋零，花瓣随流水逝去，但其清幽的香气仍弥漫天涯。这里的“清气” 既是梅花香气的写照，更是梅花精神品格的象征，它象征着高洁、坚贞、不屈的品质，即便生命消逝，精神依然长存，传递出一种永恒的价值与力量，也暗含诗人对高尚品格的不懈追求与坚守。 桃花李怀远夭夭灼灼与阳和，十里春风染绮罗。霞绾云鬟浮野渡，香凝玉靥醉烟萝。枝摇绛袖千般韵，蝶吻芳唇万种波。莫叹韶光容易逝，丹心一片付山河。赏析：这首《桃花》诗以灵动笔触与丰富意象，将桃花的形色神韵与深层意蕴娓娓道来，既有对桃花之美的细腻描绘，又暗含人生感悟与家国情怀，具体赏析如下： - 首联：“夭夭灼灼与阳和，十里春风染绮罗”，化用《诗经》“桃之夭夭，灼灼其华”，开篇点明桃花盛放时明艳灿烂的姿态，与春日的温暖气息融为一体。“十里春风染绮罗”以夸张手法，展现出春风拂过，十里桃林如绚丽绸缎铺展的壮阔美景，奠定了全诗明媚热烈的基调，凸显桃花在春天里蓬勃的生命力与迷人风采。- 颔联：“霞绾云鬟浮野渡，香凝玉靥醉烟萝”，运用比喻与拟人，将桃花比作梳着云霞发髻的美人，在野外渡口浮现；其香气萦绕，仿若美人凝脂般的面容，令烟雾中的女萝也为之沉醉。“绾”“凝”“醉”等字赋予桃花灵动的美感与迷人的魅力，将桃花的艳丽色泽、馥郁香气与柔美姿态巧妙融合，营造出如梦似幻的意境。- 颈联：“枝摇绛袖千般韵，蝶吻芳唇万种波”，以动态描写进一步展现桃花的风情。桃枝摇曳，如美人挥动绛红色衣袖，尽显千般韵味；蝴蝶翩跹，亲吻桃花，仿佛激起万种情波。“绛袖”“芳唇”的拟人化表达，赋予桃花鲜活的生命力与浪漫气息，细腻地刻画了桃花与蝴蝶互动时的美妙场景，使画面充满生机与情趣。- 尾联：“莫叹韶光容易逝，丹心一片付山河”，笔锋一转，由景及情，升华主题。诗人劝慰世人不要叹息美好时光易逝，而应像桃花一样，将赤诚之心奉献给山河大地。此联跳出单纯咏物的局限，借桃花传递出积极向上的人生态度与深厚的家国情怀，赋予桃花以高尚的精神品格，使诗歌内涵更加丰富深刻。 题亳州曹操博物馆（新韵）郭付阁儿时听讲说曹奸，亳地之行变旧观。沧海一曲建安骨，求才之令聚英贤。屯田垦种粮荒解，地洞奇兵敌旅歼。凝望松林博物馆，读书请教用心研。赏析：这首《题亳州曹操博物馆》（新韵）以诗人游览亳州曹操博物馆为契机，通过今昔认知的转变与对曹操功绩的回溯，塑造出立体的历史人物形象，展现出对历史文化的深入思考，以下从多个角度进行赏析： - 结构与情感脉络：诗歌以“儿时听讲说曹奸，亳地之行变旧观”开篇，直抒胸臆，用简洁的语言交代了认知转变的缘由，形成强烈的情感反差。儿时受传统观念影响，认为曹操奸邪，而亳州之行彻底改变了这种固有看法，为下文对曹操功绩的赞颂埋下伏笔。后两联“沧海一曲建安骨，求才之令聚英贤。屯田垦种粮荒解，地洞奇兵敌旅歼” 从文化、政治、经济、军事等方面展开，具体铺陈曹操的历史功绩，使读者对曹操的认知更加丰满。尾联“凝望松林博物馆，读书请教用心研”回归当下，以诗人凝望博物馆，决心深入学习研究作结，将游览的感悟升华为对历史文化的敬畏与探索精神，使诗歌的情感脉络清晰且富有层次。- 意象与典故运用：诗中“沧海一曲建安骨”巧妙化用“建安风骨”这一文学概念，以“沧海”为宏大背景，既展现出建安文学的雄浑气象，也暗喻曹操在文学领域的引领地位，体现其对文化发展的贡献。“求才之令”则指向曹操著名的“唯才是举”政策，通过寥寥四字，高度概括曹操广纳贤才的政治智慧与魄力，凸显其用人之道对汇聚英才、成就霸业的关键作用。“屯田垦种”“地洞奇兵”分别对应曹操推行的屯田制与亳州古地下运兵道，前者解决粮荒，发展经济，后者在军事上出奇制胜，这些意象与典故的运用，以小见大，生动勾勒出曹操在政治、军事方面的卓越才能，使诗歌内容丰富且具有厚重的历史感。- 语言风格：全诗语言质朴自然，通俗易懂，没有堆砌华丽辞藻，却能以直白晓畅的表述传递深刻内涵。在新韵的框架下，平仄协调，韵律和谐，朗朗上口，符合传统诗歌的格律要求，同时又贴近现代人的阅读习惯，便于读者理解与接受。如“读书请教用心研”一句，口语化的表达亲切真挚，将诗人渴望深入探究历史的决心展现得淋漓尽致，使整首诗在历史厚重感中又增添了一份鲜活的生活气息。- 主题与思想：诗歌主题鲜明，打破了传统文学中曹操“奸雄”的单一形象，通过对其历史功绩的全面呈现，还原了一个多面、立体且值得尊敬的曹操形象。诗人以游览曹操博物馆为切入点，不仅是对曹操个人的重新认识与评价，更是对历史文化的反思与尊重，呼吁人们以客观、全面的视角去解读历史人物，挖掘历史背后的文化价值，展现出一种理性的历史观与对传统文化的珍视态度，具有一定的思想深度与现实意义。 河畔垂柳（新韵）郭付阁雄鸡破晓唤朝日，碧玉金波理靓妆。晨露匀颜琼玉翠，清风梳发瀑帘扬。蛮腰袅袅惊鸿舞，镜面粼粼水袖长。休道丝绦柔弱体，春增朝气夏擎凉。赏析：这首《河畔垂柳》（新韵）以灵动鲜活的笔触，为读者勾勒出河畔垂柳的绰约风姿，将自然之美与生命力量巧妙融合。全诗围绕垂柳展开，从多个维度进行细腻描绘，以下是具体赏析： - 精巧的结构与起承转合：诗歌首联“雄鸡破晓唤朝日，碧玉金波理靓妆”以动态画面起笔，用雄鸡报晓引出晨光初现的场景，将垂柳比作梳妆的美人，赋予其灵动的人格化特征，点明时间与主体，奠定了全诗清新柔美的基调；颔联“晨露匀颜新叶翠，清风梳发瀑帘扬”承接上联的“理靓妆”，分别从“晨露”“清风”两个角度，细腻刻画垂柳在自然元素映衬下的清新姿态，展现其生机盎然之态；颈联“蛮腰轻旋惊鸿舞，镜面粼粼水袖长”则转为动态描写，以“惊鸿舞”“水袖长”等极具画面感和想象力的比喻，将垂柳随风舞动的姿态描绘得如梦如幻，充满浪漫主义色彩；尾联“休道丝绦柔弱体，春增朝气夏擎凉”收束全诗，笔锋一转，升华主题，突破对垂柳外在形态的描写，挖掘其内在精神品质，赞颂垂柳看似柔弱却坚韧奉献的特质，使诗歌在结构上严谨完整，层次分明。- 丰富的意象与精妙比喻：诗中构建了丰富的意象群，“雄鸡”“朝日”“晨露”“清风”“镜面”等意象共同营造出清新明丽的河畔晨景，为垂柳的出场搭建了优美的舞台。同时，诗人运用大量精妙的比喻，如将垂柳比作“碧玉”“美人”，把柳枝比作“瀑帘”“丝绦”，将水面比作“镜面”，将柳枝随风摆动想象成“惊鸿舞”“水袖长”，这些比喻新颖独特且贴切自然，不仅生动展现出垂柳的形态美，更赋予其灵动鲜活的生命力，使读者仿佛身临其境，感受到垂柳的婀娜多姿与盎然生机。- 灵动的语言与韵律之美：全诗语言清新雅致、灵动活泼，遣词造句精准巧妙。如“匀颜”“梳发”“轻旋”等动词的运用，使垂柳的形象更具动态感和拟人化特征；“碧玉金波”“新叶翠”“镜面粼粼”等富有色彩感的词语，增强了诗歌的画面感与视觉冲击力。在韵律上，严格遵循新韵规则，平仄协调，韵脚工整，朗朗上口，读来节奏明快，韵律流转自然，让读者在诵读过程中充分感受到诗歌的音乐美，进一步提升了作品的艺术感染力。- 深刻的主题与思想内涵：诗歌表面上是对河畔垂柳外在形态的细致描摹，实则借物抒情、托物言志。尾联“休道 上老年大学有感（新韵）郭付阁雄伟大成钟毓秀，杏坛脚下会先贤。朝闻竹下雨击缶，午赏河塘鱼戏莲。振翅黄莺鸣柳翠，御风仙鹤立松巅。耄耋花甲学堂聚，泼墨挥毫又问弦。赏析：这首《读老年大学有感》（新韵）以生动笔触描绘老年大学的学习生活场景，展现出老年人积极向上的精神风貌与对知识、艺术的不懈追求，充满活力与温情。以下从多个维度进行赏析： - 空间与场景转换：首联“碧瓦红墙大成殿，杏坛脚下聚英贤”开篇点明老年大学的环境，以“碧瓦红墙”勾勒出古朴庄重的建筑风貌，借“杏坛”这一教育圣地的代称，暗喻老年大学浓厚的文化氛围，同时引出“聚英贤”，为下文展现老年人的风采埋下伏笔；颔联“朝闻竹间雨击缶，午赏河塘鱼戏莲”从时间维度出发，描绘清晨于竹林听雨、午间在河塘观鱼的闲适场景，营造出宁静雅致的氛围，体现老年学员惬意的学习生活；颈联“振翅紫燕裁柳细，御风仙鹤立松巅”转换视角，通过“紫燕”“仙鹤”等意象，展现出灵动与超然的画面，既增添了诗歌的美感，也暗喻老年人如仙鹤般洒脱、自在的精神状态；尾联“耄耋花甲学堂聚，泼墨挥毫又问弦”回归主题，聚焦老年学员相聚学习、挥毫弄弦的场景，将闲适与进取融合，使诗歌层次丰富，场景转换自然流畅。- 意象运用与象征意义：诗中“杏坛”象征教育传承，奠定文化基调；“竹间雨击缶”“河塘鱼戏莲”营造出清幽诗意的氛围，暗喻老年学员心境的恬淡与悠然；“紫燕”灵动活泼，“仙鹤”则象征长寿、高洁，二者意象既展现出校园环境的生机，又象征着老年人虽年事已高，却依然保有活力与高雅志趣；“泼墨挥毫”“问弦”代表书法、音乐等艺术学习活动，具象化地呈现老年学员对文化艺术的追求，丰富的意象承载多重象征意义，使诗歌内涵更为深厚。- 语言特色与韵律节奏：全诗语言清新自然，如“朝闻”“午赏”等表述简洁明了，将时间与场景巧妙串联；“振翅”“御风”等动词灵动鲜活，赋予意象动态美感。在韵律上，严格遵循新韵，韵脚和谐，平仄起伏有致，读来朗朗上口。如“贤”“莲”“巅”“弦”押韵，使诗歌韵律流畅，节奏感强，增强了作品的艺术感染力，让读者能深切感受到老年大学学习生活的韵律之美。- 主题升华与情感表达：诗歌以老年大学为载体，表面描绘校园环境与学习场景，实则赞颂老年人“活到老，学到老”的精神。尾联“耄耋花甲学堂聚，泼墨挥毫又问弦”，通过刻画不同年龄段老人共同学习的场景，展现出老年人对知识与艺术的热爱，打破人们对老年生活的刻板印象，传递出积极乐观、充满朝气的生活态度，表达了对老年学员追求精神富足的钦佩与赞美之情，使诗歌主题得以升华，具有温暖人心、鼓舞精神的现实意义。 观荷陈荣翠鉴方塘波潋滟，风拂情韵意悠哉。层叠碧叶接天际，次第琼苞向日开。锦鲤连排凌水戏，雏鸭依序踏痕来。绿舟轻荡逐涛涌，红袖盈香醉玉台。赏析：这首《观荷》通过对荷塘景致的细致描绘，勾勒出一幅灵动鲜活、意境优美的夏日赏荷图，字里行间洋溢着悠然惬意的情致，以下为具体赏析： - 首联：“翠鉴方塘波潋滟，风拂情韵意悠哉”，开篇将荷塘比作“翠鉴”，形象地描绘出池塘如翠绿明镜般澄澈的画面，波光粼粼的水面泛起潋滟涟漪。微风轻拂，荷塘景致随之摇曳生姿，“情韵”“悠哉”二词直接点明诗人观荷时悠然自得的心境，奠定了全诗闲适、愉悦的情感基调，同时也为后文对荷塘景物的进一步描写做了铺垫。- 颔联：“层叠碧叶接天际，次第琼苞向日开”，化用杨万里“接天莲叶无穷碧”之意，以夸张手法展现荷叶的繁茂，层层叠叠，仿佛与天际相接；“琼苞”喻指荷花花苞，生动表现出荷花一朵接一朵迎着阳光次第绽放的生机与活力。此联从视觉角度，通过对荷叶、荷花的静态描写，突出荷塘的壮阔与美丽，展现出大自然蓬勃的生命力。- 颈联：“锦鲤连排凌水戏，雏鸭依序踏痕来”，视角转向荷塘中的动态景物。锦鲤成群结队，在水面上欢快嬉戏；雏鸭井然有序，踏着水波缓缓游来。“连排”“依序”强调了水中动物活动时的整齐画面，“凌水戏”“踏痕来”赋予它们灵动鲜活的姿态，动静结合，使荷塘景色更具生机与趣味，展现出一幅和谐自然的生态图景。- 尾联：“绿舟轻荡逐涛涌，红袖盈香醉玉台”，描绘出一幅富有诗意的人文画面。绿色的小船在荷塘中轻轻荡漾，随着水波起伏前行；船上身着红袖的女子，身上散发的香气与荷香交融，令人沉醉。“绿舟”与前文荷塘景色相呼应，“红袖”“玉台”增添了画面的雅致与浪漫气息，将自然之景与人文之美巧妙融合，余韵悠长，给人以无限遐想空间。 雅居陈荣白日西斜几度秋，池塘锦鲤影中游。竹篱绘彩挥香墨，茅舍煎茶奏乐篌。月下推敲多雅韵，灯旁斟饮少闲愁。清风如若长相伴，何惧时光雪染头。赏析：《雅居》一诗以细腻笔触勾勒出悠然自得的隐居生活图景，通过场景描绘与情感抒发，展现出诗人对闲适生活的向往与豁达心境，具体赏析如下： - 首联：“白日西斜几度秋，池塘锦鲤影中游”，开篇以“白日西斜”“几度秋”点明时光流逝，营造出岁月悠悠的氛围。池塘中锦鲤悠然游动，以动衬静，在静谧中展现出生命的活力。此联将时间的流逝与池塘的静谧之景结合，为全诗奠定了宁静而略带沧桑的基调。- 颔联：“竹篱绘彩挥香墨，茅舍煎茶奏乐篌”，对仗工整，描绘出充满诗意与雅趣的生活场景。诗人在竹篱旁挥毫泼墨，以竹篱为画布，将色彩与墨香融入自然；于茅舍中煎茶品茗，同时弹奏箜篌，享受悠然时光。“绘彩”“挥墨”“煎茶”“奏乐”，从视觉、嗅觉、听觉等多方面展现生活的雅致，凸显“雅居”之“雅” 。- 颈联：“月下推敲多雅韵，灯旁斟饮少闲愁”，进一步刻画夜晚的雅居生活。月光之下，诗人推敲文字，寻觅诗中的雅韵；在灯火旁自斟自饮，忘却尘世的烦忧。“月下”“灯旁”点明时间与场景转换，“推敲”体现文人的创作之趣，“斟饮”“少闲愁”则展现出诗人远离喧嚣、内心宁静的状态，强化了“雅居”生活的闲适与惬意。- 尾联：“清风如若长相伴，何惧时光雪染头”，直抒胸臆，升华主题。诗人表示，只要有清风常伴左右，便无惧时光流逝、岁月染白双鬓。“清风”象征着自由、高洁与宁静，诗人将对美好生活的向往寄托于清风，体现出豁达超脱的人生态度，即便面对时光的无情，依然能坚守内心的平静与对生活的热爱。 夏夜吟陈荣清风浅送凉初夜，柳影婆娑舞岸旁。流水逐波奔远际，归凫踏浪入幽乡。蛐鸣断续琴音婉，蛙鼓铿锵节奏扬。忽觉西楼弯月坠，壮思逸兴韵悠长。赏析：这首《夏夜吟》以精妙的笔触，将夏夜的自然之景与诗人的内心感受相融合，生动地勾勒出一幅充满诗意与生机的夏夜画卷，以下是详细赏析： - 首联：“清风浅送凉初夜，柳影婆娑舞岸旁”，开篇点明时间为夏夜初临，“清风浅送凉” 营造出清爽宜人的氛围，“浅送” 二字细腻地表现出清风轻柔拂面的感觉。岸边柳树的影子在风中摇曳，如婆娑起舞，赋予柳树动态之美，奠定了全诗悠然闲适的基调，让读者仿佛置身于宁静的夏夜岸边。- 颔联：“流水逐波奔远际，归凫踏浪入幽乡”，诗人将视角转向流水与野鸭。河水奔腾，浪花追逐着流向远方，展现出水流的动感与力量；暮色中，归家的野鸭踏着浪花，渐渐隐入幽静的去处。“逐波”“踏浪” 生动地描绘出流水与野鸭的动态，“远际”“幽乡” 则拓展了画面的空间感，使夏夜景色更显开阔与深邃。- 颈联：“蛐鸣断续琴音婉，蛙鼓铿锵节奏扬”，从视觉描写转为听觉描写。蛐蛐的叫声断断续续，如同婉转的琴音；青蛙的鸣叫铿锵有力，好似激昂的鼓声。诗人运用比喻，将虫鸣蛙叫比作美妙的音乐，赋予夏夜声音以艺术美感，凸显出夏夜的生机与活力，让读者感受到大自然独特的韵律。- 尾联：“忽觉西楼弯月坠，壮思逸兴韵悠长”，以景结情，收束全诗。诗人沉浸在夏夜的美景与思绪中，忽然惊觉西楼之上的弯月仿佛要坠落天际，此时诗人诗兴大发，豪情与逸趣油然而生，韵味悠长。“弯月坠” 的奇特感受增添了画面的奇幻色彩，“壮思逸兴” 点明诗人被夏夜景色触动，产生了丰富的情感与创作灵感，使诗歌在余韵中戛然而止，令人回味无穷。 暮年感怀陈荣往昔似梦亦如烟，只看花开不忆年。朝赏东方红日笑，暮观西域乱云闲。煎茶煮酒吟诗赋，绘画弹琴诵美篇。了却世俗烦恼事，心随排鹤上青天。赏析：《暮年感怀》一诗以凝练笔触勾勒出暮年生活的恬淡从容与超脱心境，通过今昔对比与生活场景描绘，传递出诗人对岁月的豁达感悟，具体赏析如下： - 首联：“往昔似梦亦如烟，只看花开不忆年”，开篇直抒胸臆，将过往岁月比作虚幻的梦境与飘散的轻烟，暗含对时光匆匆流逝的感慨。“只看花开不忆年” 则展现出诗人超然的心态，不再执着于岁月的流逝，转而专注当下花开的美好，奠定了全诗淡然洒脱的基调。- 颔联：“朝赏东方红日笑，暮观西域乱云闲”，对仗工整，描绘出诗人一天中悠然自得的生活状态。清晨观赏东方红日升起，仿佛朝阳也带着笑意；傍晚静观西边天空的乱云，感受那份闲适与自在。“笑”“闲” 二字赋予自然景物以人的情感，既写出景色之美，又传递出诗人内心的宁静与愉悦，凸显暮年生活的惬意。- 颈联：“煎茶煮酒吟诗赋，绘画弹琴诵美篇”，具体铺陈暮年的雅趣生活。诗人以煎茶、煮酒、吟诗、绘画、弹琴、诵文等活动，展现出丰富的精神世界与高雅的生活情趣。这些活动不仅充实了暮年时光，更体现出诗人对生活的热爱与对艺术的追求，进一步深化“雅居” 的生活主题。- 尾联：“了却世俗烦恼事，心随排鹤上青天”，升华全诗主旨。诗人表示抛却世俗的纷扰烦恼后，内心如脱缰之马，随着排成队列的仙鹤直上青天，展现出无拘无束、自由洒脱的心境。“排鹤上青天” 运用浪漫主义想象，将诗人超脱尘世、追求精神自由的情怀推向高潮，表达出对理想境界的向往与对暮年生活的乐观态度。 祭屈原（新韵）朱金安端午粽香随处扬，天公落泪也悲伤。离骚千载韵犹在，橘色久经风雨狂。难忍断肠国破碎，怒投明志汨罗江。今朝俯瞰楚桑地，满目繁荣已小康。赏析：《祭屈原》一诗以传统节日端午为切入点，以凝练的笔触、真挚的情感缅怀屈原，将历史与现实勾连，展现出诗人对屈原的追思与对时代发展的感慨，在新韵的韵律框架下，呈现出独特的艺术魅力。 意象营造与情感表达：诗歌开篇以“端午粽香随处扬”点出节日氛围，粽香弥漫的热闹场景与“天公落泪也悲伤”形成强烈反差，借自然现象拟人化地渲染出深沉的悲怆基调，奠定了全诗缅怀屈原的情感底色。“离骚千载韵犹在，橘色久经风雨狂”两句，选取《离骚》与《橘颂》这两个极具屈原代表性的文化符号，“千载韵犹在”凸显《离骚》的文学价值与深远影响，“橘色”象征屈原高洁的品格，历经岁月风雨而不褪色，表达了诗人对屈原精神与文学成就的敬仰。 叙事与抒情融合：“难忍断肠国破碎，怒投明志汨罗江”以直白的语言，凝练地概括屈原投江的悲壮故事，“难忍”“怒投”生动刻画屈原面对国破时的悲愤与决绝，将个人命运与家国情怀紧密相连，使屈原的爱国形象跃然纸上，引发读者强烈的情感共鸣。 古今对照与主题升华：诗歌尾联“今朝俯瞰楚桑地，满目繁荣已小康”笔锋一转，将视角从历史拉回当下，昔日屈原痛心的楚地如今已是繁荣小康之景，今昔对比鲜明。这种跨越时空的映照，既告慰了屈原的爱国之魂，也展现出国家发展的辉煌成就，在缅怀先贤的同时，传递出对时代进步的自豪，使诗歌主题得到升华，赋予作品更深层次的意义。 在艺术手法上，全诗语言平实自然，却饱含深情，韵律和谐流畅，符合新韵要求。但在部分表达上稍显直白，如“怒投明志汨罗江” 等表述稍欠含蓄蕴藉，若能在语言锤炼上更下功夫，可使诗歌的艺术感染力进一步提升。整体而言，这首诗在传承端午文化、缅怀屈原精神、歌颂时代发展方面完成度较高，是一首情感真挚的怀古诗作。 赞杨利伟孤身遨游太空（新韵）杨铁树利伟孤身遨太空，龙腾虎跃显神通。环球淡淡擦眸过，宇宙茫茫唱大风。四海翻腾人振奋，五洲震荡列国惊。太空无际探奇丽，胜利凯歌传北京。赏析：这首《赞杨利伟孤身遨游太空》以豪迈激昂的笔触，热情讴歌了杨利伟太空探索壮举及其深远意义，以下是具体赏析： - 首联：“利伟孤身遨太空，龙腾虎跃显神通”，开篇直接点明主题，突出杨利伟独自一人踏上太空遨游的征程。“孤身” 强调其探索的孤独与勇敢，“龙腾虎跃显神通” 运用比喻，将杨利伟比作腾飞的巨龙、跃动的猛虎，生动展现出他在太空中展现出的非凡勇气与卓越能力，奠定了全诗赞颂、激昂的基调。- 颔联：“环球淡淡擦眸过，宇宙茫茫唱大风”，从杨利伟的视角描绘太空遨游的壮阔景象。地球在眼前轻轻掠过，宇宙一片浩瀚苍茫，而杨利伟在这广袤无垠的空间中放声高歌。“唱大风” 化用刘邦《大风歌》，既体现出杨利伟的豪迈气概，又增添了诗歌的文化底蕴，展现出他在面对宇宙时的从容与豪情。- 颈联：“四海翻腾人振奋，五洲震荡列国惊”，视角转向杨利伟太空探索带来的巨大影响。消息传来，四海之内人们欢欣鼓舞，整个世界为之震惊。“四海”“五洲” 从空间维度强调影响范围之广，“振奋”“惊” 生动表现出这一壮举在国内外引发的强烈反响，凸显其重大历史意义与国际影响力。- 尾联：“太空无际探奇丽，胜利凯歌传北京”，总结全诗，强调太空探索的无尽魅力与此次任务的圆满成功。诗人赞扬杨利伟无畏地探索太空的神奇壮丽，最终将胜利的喜讯传回北京。“凯歌传北京” 既呼应了首句的探索行动，又表达出对国家航天事业成就的自豪，使全诗在激昂、喜悦的氛围中收尾，余韵悠长。 油菜花（新韵）杨铁树十里清甜润肺肠，金黄油菜溢芳香。双蝶叶下赛歌舞，群雀枝头比翼翔。水秀山青空气好，人杰地沃物华昌。繁荣盛世人欢唱，锦绣江山万载长。赏析：这首《油菜花》通过描绘油菜花田的美景，展现出乡村的生机与繁荣，由景及情，表达出对美好生活的赞美与对盛世的歌颂，具体赏析如下： - 首联：“十里清甜润肺肠，金黄油菜溢芳香”，开篇以夸张手法“十里清甜”，生动展现出油菜花香气的浓郁与绵长，仿佛能沁人心脾、滋润肺腑；“金黄”点明油菜花的明艳色彩，描绘出大片油菜花盛开、芳香四溢的壮观场景，一下子将读者带入充满春日气息的油菜花田，奠定了全诗明快、清新的基调。- 颔联：“双蝶叶下赛歌舞，群雀枝头比翼翔”，运用拟人手法，赋予蝴蝶、麻雀以人的“赛歌舞”“比翼翔”行为，描绘出蝶舞雀飞的生动画面。双蝶在油菜叶下翩翩起舞，群雀于枝头竞相飞翔，增添了油菜花田的灵动与生机，让整个场景鲜活起来，凸显出田园风光的活泼意趣。- 颈联：“水秀山青空气好，人杰地沃物华昌”，视角从油菜花延伸到周边环境与人文。此联对仗工整，描绘出山水秀丽、空气清新的自然环境，以及此地人才辈出、土地肥沃、物产丰富的景象，既赞美了当地优越的自然条件，也暗含对这片土地孕育出的人文、物产的自豪之情，将景与情自然融合。- 尾联：“繁荣盛世人欢唱，锦绣江山万载长”，由景及人，升华主题。诗人将眼前的田园美景与时代背景相结合，指出在这繁荣昌盛的时代，人们欢歌笑语，同时表达出对祖国锦绣江山长治久安、万载长青的美好祝愿，使诗歌从单纯的咏物写景，上升到对时代、对国家的歌颂，拓宽了诗歌的意境与内涵。 初梦思（新韵）杨铁树安身立命忆当初，昼夜愁思是我途。晨起人前来育府，晚息枕上背诗书。一杯浊酒抒情意，两盏清茶展壮图。不负苦心多努力，终归喜讯降寒屋。赏析：《初梦思》以质朴的语言回溯奋斗历程，通过生活细节的刻画与情感抒发，展现出为梦想拼搏的坚韧精神与收获喜悦，赏析如下： - 首联：“安身立命忆当初，昼夜愁思是我途”，开篇直入主题，点明回忆往昔为安身立命而拼搏的岁月。“昼夜愁思” 四字凝练地概括出那段时光的艰辛与内心的焦虑，突出奋斗之路的坎坷，奠定了全诗深沉回顾的基调，引发读者对过往奋斗岁月的共情。- 颔联：“晨起人前来育府，晚息枕上背诗书”，通过具体的时间与场景描写，展现奋斗的日常状态。清晨赶在众人之前到达学习或工作的地方，夜晚休息时还在枕上背诵诗书，“晨起”“晚息” 强调时间跨度之长，“人前来育府”“枕上背诗书” 细致刻画了勤奋刻苦的形象，以白描手法勾勒出一幅孜孜不倦的奋斗图景。- 颈联：“一杯浊酒抒情意，两盏清茶展壮图”，以“浊酒”“清茶” 为意象，展现奋斗者的精神寄托。借一杯浊酒抒发内心的复杂情感，饮两盏清茶规划未来的宏伟蓝图，“浊酒” 暗含生活的苦涩，“清茶” 象征对理想的清醒追求，对仗中体现出在艰苦奋斗中仍怀揣壮志的心境。- 尾联：“不负苦心多努力，终归喜讯降寒屋”，情感升华，点明奋斗的结果。“不负苦心” 呼应前文的艰辛付出，“喜讯降寒屋” 以直白的语言传递出收获成功时的喜悦，从“愁思” 到“喜讯” 的转变，展现出只要坚持努力便能收获回报的积极主题，给人以鼓舞与力量。 黄河李艳丽奔流咆哮卷泥沙，浩渺烟波到海涯。源自昆仑滋树木，途经齐鲁润田洼。电能输送连商埠，水运通航贯物华。庇佑子孙情意厚，安康惠及万千家！赏析：这首七律《黄河》以凝练笔触勾勒黄河雄浑气象与丰功伟绩，从自然形态、地理脉络、经济贡献到人文价值层层递进，展现了黄河作为中华民族母亲河的多元魅力，具体赏析如下： - 首联：“奔流咆哮卷泥沙，浩渺烟波到海涯”以动态描写开篇，“奔流咆哮”四字如雷霆贯耳，生动呈现黄河水浪汹涌、裹挟泥沙奔腾向前的磅礴气势；“浩渺烟波”则转换视角，展现其烟波浩渺、一泻千里直至天际的壮阔画面，视觉与听觉交织，奠定全诗雄浑基调。- 颔联：“源自昆仑滋树木，途经齐鲁润田洼”追溯黄河源头，点明其发源于昆仑山脉，继而流经齐鲁大地，滋养沿途树木与农田。“滋”“润”二字赋予黄河温柔的生命力，体现其孕育万物、泽被生灵的奉献精神，暗含对自然馈赠的感恩之情。- 颈联：“电能输送连商埠，水运通航贯物华”聚焦黄河的现代经济价值，描绘黄河在水利发电与水运交通方面的重要作用。通过输送电能连接商埠，发展水运贯通物资，展现黄河推动经济发展、促进商贸繁荣的关键角色，将自然力量与现代文明有机结合。- 尾联：“庇佑子孙情意厚，安康惠及万千家”升华主题，将黄河拟人化为深情脉脉的守护者，点明黄河对中华民族的深远意义。“庇佑”“惠及”强调其绵延不绝的守护，使黄河从自然河流升华为民族精神的象征，凝聚着中华民族对母亲河的深厚情感与敬意。 全诗采用传统七律形式，对仗工整，韵律和谐。通过自然景观、地理脉络、经济贡献、人文意义的层层递进，既展现黄河的壮美与力量，又凸显其作为“母亲河”的温情与奉献，表达了对黄河的赞美、感恩与敬畏之情。 叹白娘子（通韵）李艳丽山里练功三百年，蛇修佳丽缔姻缘。法师阴险施奸计，至爱愚拙信谎言。古刹宏钟情未了，断桥残月恨难眠。雷峰塔下白娘子，日日思夫眼望穿。赏析：这首《叹白娘子》（通韵）以凝练的笔触重述白娘子传奇故事，通过叙事与抒情交织的手法，刻画白娘子的悲剧命运，抒发对其遭遇的深切同情，以下从多个角度展开赏析： - 首联：“山里练功三百年，蛇修佳丽缔姻缘”，开篇点明白娘子的身世背景。“山里练功三百年”，简洁交代其漫长艰辛的修炼历程，暗示超凡的毅力与对修行的执着；“蛇修佳丽缔姻缘”，说明白娘子修炼成人形后，与许仙缔结良缘，为故事发展埋下伏笔，也暗含人妖相恋的奇幻色彩与潜在矛盾。- 颔联：“法师阴险施奸计，至爱愚拙信谎言”，此联直接点明悲剧根源。“法师阴险”四字将法海塑造成破坏美好姻缘的反派形象，“施奸计”揭示其恶意阻挠的行为；“至爱愚拙”则略带遗憾地描绘许仙轻信法海谎言的软弱，使白娘子陷入孤立无援的境地，两句对仗鲜明，将冲突双方的立场与行为清晰展现。- 颈联：“古刹宏钟情未了，断桥残月恨难眠”，极具画面感与情感张力。“古刹宏钟”暗指法海将许仙囚于金山寺，钟声回荡间，白娘子与许仙的情意仍未断绝，凸显爱情的坚贞；“断桥残月”营造出清冷孤寂的氛围，白娘子在断桥边对月难眠，心中的怨恨与思念如潮水般蔓延，“恨”字饱含对命运不公的控诉。- 尾联：“雷峰塔下白娘子，日日思夫眼望穿”，以直白质朴的语言收尾，直击人心。白娘子被镇压在雷峰塔下，日复一日地思念丈夫，“眼望穿”三字将其望眼欲穿、盼君归来的深情刻画得淋漓尽致，进一步强化了悲剧色彩，也引发读者对封建礼教、世俗偏见压抑人性的深刻反思。 全诗以白娘子与许仙的爱情悲剧为主线，用通俗晓畅的语言叙事抒情，四联层层推进，从结缘、遭难、相思到囚禁，完整呈现故事脉络，情感真挚动人，深刻表达了对封建压迫下爱情悲剧的叹惋，以及对自由真挚情感的向往。 步韵玉环《儿童节怀思》李艳丽悠悠岁月忆如潮，冉冉光阴逝水遥。才躲猫猫藏草垛，又惊宿鸟上云霄。乡音未改情犹在，蓬屋倾斜柱已凋。最恋阶前老榆树，苍枝时入梦中摇。赏析：这首《步韵玉环〈儿童节怀思〉》以怀旧为主线，在遵循原韵的基础上，通过独特的意象选取与细腻的情感铺陈，构建出充满乡愁与岁月感的诗歌意境，以下从多方面进行赏析： - 步韵工整，传承中出新：严格依照原诗韵脚“潮、遥、霄、凋、摇”进行创作，在韵律上与原作形成呼应，体现了古典诗词创作中步韵的严谨性。同时，诗人并非简单模仿，而是融入自身独特的生活体验与情感表达，于传承中展现出新意，使诗歌既保留了与原作的韵律关联，又拥有独立的艺术价值。- 时空交织，叙事性突出：诗歌以“悠悠岁月忆如潮，冉冉光阴逝水遥”开篇，用“悠悠”“冉冉”等叠词，生动地描绘出岁月流逝的悠长与悄无声息，将读者带入深沉的回忆情境。颔联“才躲猫猫藏草垛，又惊宿鸟上云霄”极具画面感与叙事性，“躲猫猫”“惊宿鸟”两个连贯的童年活动场景，以“才……又……”的句式，巧妙地展现出童年时光的灵动与充满趣味，仿佛时光在一个个鲜活的画面中流转。与前文的岁月悠长形成对比，凸显出童年的短暂与美好。- 意象寄情，乡愁韵味浓厚：诗中选取“草垛”“宿鸟”“乡音”“蓬屋”“老榆树”等富有乡村特色的意象，构建出充满乡愁的意境。“乡音未改情犹在”体现出对故乡深深的眷恋，即便岁月变迁，乡情依旧；“蓬屋倾斜柱已凋”则以衰败的老屋暗示时光的无情，曾经熟悉的家园逐渐老去，增添了伤感氛围。而“最恋阶前老榆树，苍枝时入梦中摇”将情感推向高潮，老榆树作为故乡的象征，其苍枝在梦中摇曳，既包含对童年生活环境的怀念，也寄托着无法回到过去的怅惘，乡愁之情溢于言表。- 情感递进，真挚动人：诗歌情感层层递进，从开篇对岁月流逝的感慨，到中间对童年趣事的回忆，再到后文对故乡现状的叹惋以及对故乡风物的眷恋，情感由浅入深，逐步升华。诗人将时光变迁、童年记忆、故乡情结等复杂情感融合在一起，真实而细腻地展现出内心深处对往昔与故乡的深厚情感，极易引发读者尤其是有相似乡村生活经历者的共鸣。 五四运动感怀（通韵）李艳丽燕园峰火点京城，罢课惩奸意不平。风起巴黎辱华夏，情牵故土震天霆。莘莘学子书檄志，攘攘工商弃市盟。今看山河多妩媚，青春神韵照征程。赏析：这首《五四运动感怀》（通韵）以凝练笔触回溯五四运动的壮阔历史，通过时空交织的叙事与情感抒发，展现爱国精神的传承与时代回响，具体赏析如下： - 首联：“燕园烽火点京城，罢课惩奸意不平”，开篇如惊雷乍响，“燕园烽火”生动再现了以北京大学为策源地的五四运动如星火燎原般迅速点燃京城的场景，“点”字极具动态感；“罢课惩奸”直述青年学子罢课示威、要求严惩卖国贼的义举，“意不平”三字将爱国青年满腔的愤懑与抗争决心淋漓展现，奠定激昂壮烈的基调。- 颔联：“风起巴黎辱华夏，情牵故土震天霆”，从国内延伸至国际视野，点明运动导火索——巴黎和会对中国主权的践踏，“辱华夏”三字饱含沉痛；“情牵故土”凸显中国人民与祖国命运休戚与共的深厚情感，“震天霆”则以夸张手法形容民众爱国热情如雷霆万钧，声势浩大。- 颈联：“莘莘学子书檄志，攘攘工商弃市盟”，对仗工整地描绘运动的联合力量。“莘莘学子”以笔为剑书写檄文，彰显知识分子的担当；“攘攘工商”响应号召举行罢工罢市，体现社会各界团结抗争的决心，展现出全民反帝反封建的强大合力。- 尾联：“今看山河多妩媚，青春神韵照征程”，笔锋一转，从历史回望转向当下。“山河多妩媚”描绘今日国家繁荣昌盛之景，与往昔的屈辱形成鲜明对比；“青春神韵”既指百年前青年的爱国精神，又喻示其代代相传、激励当代青年继续奋进，为实现民族复兴砥砺前行，赋予诗作时代意义与希望。 全诗结构严谨，韵律和谐，叙事逻辑清晰，将历史事件与情感抒发紧密融合。通过对五四运动背景、过程与意义的生动刻画，既缅怀先辈壮举，又传递出爱国精神永不褪色、青年使命薪火相传的深刻主题，情感真挚，振奋人心。 暮春（通韵）杨玉环牡丹绽放韵生香，青杏挂枝叶里藏。夜雨如丝催百谷，和风似露润群芳。湖边翠柳舞白雪，石上渔翁钓暮阳。转眼之间春已老，绿肥红瘦续天长。赏析：这首《暮春》以通韵创作，通过丰富的意象与细腻笔触，勾勒出暮春时节独特的景致与时光流转的怅然，同时暗含对自然变化的哲思，具体赏析如下： - 首联：“牡丹绽放韵生香，青杏挂枝叶里藏”，开篇便以鲜明的物象展现暮春的绚烂与生机。牡丹在暮春时节盛放，以“韵生香”描绘其姿态优雅、香气馥郁，尽显华贵艳丽；而青杏悄然挂于枝叶间，“藏”字生动呈现出青涩果实若隐若现的俏皮感，一显一隐，一动一静，展现暮春时节百花将尽却仍有生命蓬勃生长的景象。- 颔联：“夜雨如丝催百谷，和风似露润群芳”，对仗工整地描绘暮春的气候特征与自然馈赠。“夜雨如丝”用比喻写出春雨的细密轻柔，而“催百谷”点明谷雨时节雨水对谷物生长的滋养；“和风似露”同样以喻体展现春风的温润，“润群芳”强调其对花草的润泽呵护，细腻勾勒出暮春时节雨水丰沛、万物生长的美好画面。- 颈联：“湖边翠柳舞白雪，石上渔翁钓暮阳”，此联极具画面感与诗意。“翠柳舞白雪”既描绘柳絮如白雪般随风飘舞的轻盈之态，又暗含暮春时节柳絮纷飞的典型景象；“石上渔翁钓暮阳”则刻画了一位悠然垂钓的老者，将夕阳余晖融入垂钓的意境，营造出闲适、静谧的氛围，动静结合间尽显暮春的恬淡与悠远。- 尾联：“转眼之间春已老，绿肥红瘦续天长”，直抒胸臆，抒发对时光流逝的感慨。“春已老”以拟人的手法，形象地表达春天即将逝去的怅惘；“绿肥红瘦”化用李清照词句，生动描绘暮春时节绿叶繁茂、花朵凋零的景象，“续天长”则在时光流转的感叹中，又暗含对生命延续、四季更迭的豁达认知，将伤春之情升华为对自然规律的坦然接纳。 全诗围绕暮春主题，从植物生长、气候特征、人物活动等多维度展开描写，语言清新自然，意象丰富鲜活。前六句铺陈暮春景致，尾联抒情议论，情景交融，既展现了暮春的生机与静谧之美，又传达出对时光易逝的淡淡哀愁与对自然规律的深刻体悟，余韵悠长。 儿童节怀思（通韵）杨玉环孩提往事忆如潮，无虑无忧岁月遥。嘻赶流萤穿野径。笑观纸鹞上云霄。鬓添霜雪童心在，梦绕桑榆稚气凋。今日凭栏寻旧影，空闻童语梦中摇。赏析：这首《儿童节怀思》以通韵创作，通过今昔对比的手法，细腻地勾勒出对童年的深切怀念，情感真挚动人，颇具感染力，以下从多个维度展开赏析： - 结构精巧，层次分明：诗歌采用起承转合的结构，首联“孩提往事忆如潮，无虑无忧岁月遥”以回忆开篇，如潮水般汹涌的思绪将读者瞬间带入对往昔的追忆之中，“无虑无忧”直接点明童年的美好特质，奠定了全诗的情感基调。颔联“嘻赶流萤穿野径。笑看纸鹞上云霄”承接上文，选取“赶流萤”“放风筝”两个典型的童年活动场景，“嘻”“观”两个字生动地描绘出孩童时期的欢乐与纯真，充满生活气息，画面感十足。颈联“鬓添霜雪童心在，梦绕桑榆稚气凋”笔锋一转，由回忆回到现实，以“鬓添霜雪”“桑榆”代指岁月流逝、年华老去，“童心在”与“稚气凋”形成鲜明对比，道出历经沧桑后内心对童真的坚守与现实中稚气不再的无奈。尾联“今日凭栏寻旧影，空闻童语梦中摇”收束全诗，诗人凭栏远眺，试图寻觅童年的踪迹，然而只能在梦中听闻那似有若无的童语，“空”字尽显怅惘失落之情，余韵悠长。- 意象鲜活，意境优美：诗中运用了“流萤”“野径”“纸鹞”“云霄”等意象，构建出清新、活泼的童年意境。流萤闪烁，孩童追逐于蜿蜒的野径，充满灵动之美；纸鹞高飞，直上云霄，展现出自由与憧憬。这些意象的组合，让读者仿佛身临其境，感受到童年的欢乐与美好。而“霜雪”“桑榆”等意象的运用，则营造出一种岁月沧桑、时光不再的氛围，与前文的童年意境形成强烈反差，深化了诗歌怀旧、感慨的主题。- 情感真挚，虚实相生：整首诗情感真挚深沉，诗人将对童年的怀念、对时光流逝的感慨、对纯真不再的惋惜等复杂情感融入字里行间。前两联实写童年往事，充满欢快与温馨；后两联虚写现实心境与梦境，流露无奈与惆怅。虚实结合，使情感表达更加丰富立体，引起读者的强烈共鸣，唤起人们对自己童年时光的回忆与眷恋。- 语言凝练，韵律和谐：全诗语言简洁凝练，用词精准，如“忆如潮”“上云霄”等表述，既生动形象又富有诗意。在韵律方面，严格遵循通韵规则，平仄协调，韵脚“潮、遥、霄、凋、摇”读音相近，朗朗上口，使诗歌在朗读时节奏明快，富有音乐美感。 梨花（通韵）杨玉环白雪满园沾袖襟，红霞几片艳中春。素容不妒梅妃宠，洁影偏惊小院禽。玉骨清香迎瑞日，仙姿嫩蕊映祥云。人如草木枯荣事，莫叹年华诗润心。赏析：这首《梨花》（通韵）以细腻笔触描绘梨花之美，并由花及人，寄寓对生命的哲思。全诗借景抒情、托物言志，将梨花的形神与人生感悟巧妙融合，展现出独特的艺术魅力，具体赏析如下： - 首联：“白雪满园沾袖襟，红霞几片艳中春”，开篇以对比鲜明的意象勾勒梨花盛放的图景。“白雪满园”运用比喻，生动展现梨花如雪般铺满庭院的纯净与繁盛，“沾袖襟”更增添了身临其境之感；“红霞几片”则以春日晚霞衬托梨花，暗示其在万紫千红的春光中别具一格的艳丽，冷暖色调交织，凸显梨花清雅又不失明媚的气质。- 颔联：“素容不妒梅妃宠，洁影偏惊小院禽”，赋予梨花人格化特征。“素容不妒”以拟人手法，赞扬梨花虽素雅却不嫉妒梅花受世人宠爱，彰显其淡泊不争的品性；“洁影偏惊”则从侧面描写，通过梨花洁白的倒影惊动院中禽鸟，烘托其超凡脱俗的洁净之美，将梨花的品格与神韵刻画得淋漓尽致。- 颈联：“玉骨清香迎瑞日，仙姿嫩蕊映祥云”，此联以瑰丽的想象进一步升华梨花形象。“玉骨”喻指梨花枝干挺拔坚韧，“清香”散发淡雅芬芳，二者共同迎接祥瑞的日光；“仙姿嫩蕊”描绘花朵宛如仙子般灵动娇美，与天边祥云相映成趣，营造出超凡脱俗、祥和美好的意境，凸显梨花高贵圣洁的气质。- 尾联：“人如草木枯荣事，莫叹年华诗润心”，笔锋一转，由梨花的自然荣枯联想到人生。诗人以“人如草木”点明生命兴衰更替的规律，劝慰人们不必哀叹年华流逝，而是应如诗歌般涵养心灵，在岁月流转中保持豁达从容的心境。此联将咏物与哲理融合，使诗歌内涵得以深化，富有启迪意味。 全诗紧扣“梨花”主题，从视觉、嗅觉、神态、品格等多角度进行描写，前六句绘形写神，展现梨花之美与高洁品质；尾联借花喻人，传达对生命的深刻思考。诗歌意境优美，对仗工整，在咏物中寄寓人生智慧，既有对自然之美的赞颂，也饱含对生活的哲思与热爱。 访中共夏营支部旧址（古风）杨玉环青砖黛瓦念英灵，旧址斑驳诉历程。犹记夏营星火烈，心怀誓愿党旗擎。先驱热血滋桑梓，后辈豪情建东明。今日重寻红色路，传承使命踏新征。赏析：这首《访中共夏营支部旧址》（通韵）以瞻仰革命旧址为切入点，通过今昔交织的笔触，追忆峥嵘岁月，歌颂革命精神的传承，情感真挚，结构清晰，具体赏析如下： - 首联：“青砖黛瓦念英灵，旧址斑驳诉历程”，开篇以极具画面感的描写切入主题。“青砖黛瓦”勾勒出夏营支部旧址古朴庄重的建筑风貌，“念英灵”三字直抒对革命先烈的缅怀之情；“旧址斑驳”用拟人的手法，将岁月侵蚀的痕迹化作历史的诉说者，无声地讲述着过往的风雨历程，奠定肃穆深沉的基调。- 颔联：“犹记夏营星火烈，心怀誓愿党旗擎”，运用“星火燎原”的意象，生动再现中共夏营支部初创时的革命热情。“犹记”二字将思绪拉回往昔，“星火烈”喻指革命力量虽小却充满希望与斗志；“心怀誓愿党旗擎”则刻画革命者坚定的信仰与使命感，高举党旗奋勇前行的形象跃然纸上，展现早期共产党人的理想与担当。- 颈联：“先驱热血滋桑梓，后辈豪情建东明”，对仗工整地展现革命精神的传承与延续。“先驱热血”赞颂先辈们为家乡（桑梓）抛头颅、洒热血的奉献精神，强调他们用生命滋养土地；“后辈豪情”则描绘当代人继承遗志，满怀激情建设家园（东明）的壮志，一“滋”一“建”，体现不同时代的奋斗者以各自的方式推动家乡发展。- 尾联：“今日重寻红色路，传承使命踏新征”，从历史回溯转向现实，点明诗歌主旨。“重寻红色路”呼应诗题“访旧址”，表达对革命传统的追溯与铭记；“传承使命踏新征”则展现新时代的责任担当，激励后人将红色基因融入新的奋斗征程，既延续革命精神，又赋予其时代内涵，彰显积极向上的力量。 全诗以游览旧址为线索，通过“念—记—承—踏”的情感脉络层层推进，将对革命历史的追忆、对先烈的崇敬与新时代的使命担当紧密结合。语言质朴而有力，意象鲜明，在历史与现实的碰撞中，深刻诠释了红色精神代代相传的重要意义。 端午怀思（通韵）杨玉环端午时节嗅艾香，彩丝粽叶系安康。离骚一曲开新路，汨水千年寄故乡。屈子忠魂昭日月，后人浩气贯云苍。怀贤此刻向天问，且把清词赋雅章。赏析：这首《端午怀思》（通韵）以端午佳节为引，将传统习俗与对屈原的追思相融合，借古抒怀，传递出对先贤精神的敬仰与传承之志，具体赏析如下： - 首联：“端午时节嗅艾香，彩丝粽叶系安康”，开篇从嗅觉与视觉切入，描绘端午的节日氛围。“嗅艾香”点明民间悬挂艾草驱邪避瘟的习俗，清新的香气中蕴含对健康平安的祈愿；“彩丝粽叶”勾勒出五彩丝线缠绕粽子的鲜活画面，“系安康”直白道出节日承载的美好祝福，质朴的语言迅速将读者带入传统节日的温馨情境。- 颔联：“离骚一曲开新路，汨水千年寄亿昌”，由节日习俗转向文化溯源。“离骚一曲”高度凝练屈原的文学成就，《离骚》不仅开创了楚辞体文学先河，更以深刻的思想内涵启迪后世；“汨水千年”则将屈原投江的悲壮事迹融入时间长河，“寄亿昌”表达后人借汨罗江水寄托对国运昌盛、长治久安的期盼，历史厚重感与现实愿景交织。- 颈联：“屈子忠魂昭日月，后人浩气贯云苍”，以磅礴的气势赞颂屈原精神及其深远影响。“忠魂昭日月”将屈原的爱国赤诚与高洁品格比作日月般永恒闪耀，凸显其精神的崇高与不朽；“后人浩气贯云苍”则表明屈原的精神激励着后世无数仁人志士，他们的浩然正气直冲云霄，展现出精神传承的强大力量。- 尾联：“怀贤此刻向天问，且把清词赋雅章”，直抒胸臆，表达诗人当下的情感。“怀贤向天问”既呼应屈原的《天问》，以发问的形式表达对先贤命运的痛惜与对世道的思索；“清词赋雅章”则表明诗人以创作诗词的方式缅怀屈原，延续其文学精神，将追思之情转化为文化传承的实际行动，余韵悠长。 全诗紧扣端午主题，层次分明，从节日氛围的描绘，到对屈原功绩、精神的歌颂，再到自我情感的抒发，层层递进。语言凝练且富有诗意，将传统习俗、历史文化与个人感怀巧妙融合，既彰显端午的文化底蕴，又弘扬了屈原爱国忧民、不屈不挠的精神，传递出深沉的文化自信与家国情怀。 端午张鲁平端午瑞阳端午风，驱邪奉祀悼忠公。馐粮裹叶作蒸煮，药草填囊成珮璁。蒲艾挂门拦怪祟，龙舟拨浪决雌雄。炎黄文化千秋史，一脉相承久传崇。赏析：这首《端午》以传统节日为主题，通过丰富的意象与工整的对仗，生动展现了端午习俗，深入挖掘节日文化内涵，体现出对传统文化的尊崇，以下从多个维度进行赏析： - 主题鲜明，结构严谨：诗歌开篇“端午瑞阳端午风，驱邪奉祀悼忠公”以重复“端午”点明主题，直抒端午时节驱邪祈福、祭祀屈原的核心意义，奠定了诗歌缅怀先贤与传承文化的基调。中间两联围绕端午习俗展开，颔联写饮食与佩戴习俗，“馐粮裹叶作蒸煮”描绘粽子制作过程，“药草填囊成珮璁”展现香囊制作；颈联写门户装饰与竞技活动，“蒲艾挂门拦怪祟”体现驱邪传统，“龙舟拨浪决雌雄”描绘赛龙舟的激烈场景，从不同角度丰富节日图景。尾联“炎黄文化千秋史，一脉相承久传崇”将端午习俗升华到中华文化传承的高度，结构清晰，层层递进，主题表达完整。- 意象丰富，习俗具象：诗中运用众多与端午紧密相关的意象，如“馐粮裹叶”（粽子）、“药草填囊”（香囊）、“蒲艾”“龙舟”等，将端午习俗具象化。这些意象不仅承载着节日的仪式感，更蕴含着深厚的文化寓意。例如，“蒲艾挂门”是民间驱邪避灾的象征，“龙舟拨浪”既体现端午的热闹氛围，也暗含对屈原的追思与纪念，通过具体可感的意象，让读者直观感受到端午的节日特色与文化底蕴。- 对仗工整，韵律和谐：在格律上，诗歌严格遵循对仗规则。颔联“馐粮裹叶作蒸煮，药草填囊成珮璁”中，“馐粮”对“药草”，“裹叶”对“填囊”，“作蒸煮”对“成珮璁”，词性相对，结构工整；颈联“蒲艾挂门拦怪祟，龙舟拨浪决雌雄”，“蒲艾”对“龙舟”，“挂门”对“拨浪”，“拦怪祟”对“决雌雄”，在内容与形式上都相互呼应，体现出古典诗歌的对称美。同时，全诗押韵平稳，平仄协调，朗朗上口，富有节奏感，增强了诗歌的艺术表现力。- 文化厚重，情感真挚：诗歌不局限于对端午习俗的描写，更深入挖掘其文化内涵。“炎黄文化千秋史，一脉相承久传崇”直接点明端午作为中华传统文化的重要组成部分，承载着千年历史，强调文化传承的连续性与重要性。诗人通过对端午习俗的细致刻画，表达出对传统文化的敬仰与热爱，以及对文化传承的责任感，情感真挚，引发读者对传统文化的认同感与自豪感。 中原初夏张鲁平澄远晴空飘白絮，超辽原野缀青峰。风驰麦垄逐金浪，日落长河卧赤龙。高树蝉鸣弦始响，清池蛙唱鼓争䥢。时逢初夏丰年景，锦绣中华盛意浓。赏析：《中原初夏》以凝练的笔触、雄浑的意象勾勒出中原地区夏日盛景，将自然风光与丰收气象、家国情怀相融合，展现出独特的艺术魅力，以下从多个角度进行赏析： - 视野宏阔，构图壮美：诗歌开篇便以大手笔描绘中原初夏全景，“澄远晴空飘白絮，超辽原野缀青峰” ，从天空到原野，视角由高及低。“澄远”“超辽” 极言天地之辽阔，“白絮”轻盈点缀晴空，“青峰”错落镶嵌原野，一柔一刚，色彩鲜明，营造出开阔旷达的意境。颔联“风驰麦垄逐金浪，日落长河卧赤龙”继续拓展画面，“金浪” 以动态笔触展现麦浪翻滚的丰收之景，“赤龙” 则用比喻手法描绘夕阳下长河的壮美，将中原大地的雄浑与富饶展现得淋漓尽致，给人以强烈的视觉冲击。- 动静结合，声色交融：诗歌巧妙运用动静相生、声色交织的手法。“风驰麦垄逐金浪”“日落长河卧赤龙” 等句以动写静，展现出中原大地的勃勃生机；“高树蝉鸣弦始响，清池蛙唱鼓争䥢” 则聚焦于声音，将蝉鸣比作琴弦初响，蛙唱喻为鼓声争鸣，以听觉丰富画面。动的是麦浪、落日、蝉蛙之音，静的是晴空、原野、高树、清池，动中有静，静中含动，声色交织，让初夏的中原宛如一幅灵动鲜活的画卷，使读者身临其境感受夏日的热闹与生机。- 情景交融，主题升华：诗歌前六句着重写景，从天空到大地，从白昼到黄昏，从视觉到听觉，全方位展现中原初夏的美好风光。尾联“时逢初夏丰年景，锦绣中华盛意浓”则由景及情，将眼前的丰收景象与对国家繁荣昌盛的赞美之情相结合。“丰年景”紧扣前文麦浪翻滚的画面，点明丰收主题；“锦绣中华”则将地域景象上升到对整个国家的歌颂，“盛意浓”三字更是饱含对祖国大好河山与盛世气象的无限热爱与自豪，使诗歌主题得到升华，情感真挚而热烈。- 对仗工整，韵律和谐：全诗对仗颇为工整，颔联“风驰麦垄逐金浪，日落长河卧赤龙” 中，“风驰”对“日落”，“麦垄”对“长河”，“逐金浪”对“卧赤龙” ，词性相对，结构严谨，意境相谐。颈联“高树蝉鸣弦始响，清池蛙唱鼓争䥢” 同样如此，“高树”对“清池”，“蝉鸣”对“蛙唱”，“弦始响”对“鼓争䥢” ，在形式上给人以整齐对称之美。同时，诗歌遵循格律，押韵自然，韵律和谐，朗朗上口，读来富有节奏感与音乐美，体现出古典诗歌的格律之妙。 儿童节感怀（古风）司艳红掏窝赤脚攀高树，晒场滚铁卷尘沙。柳枝弯就射檐鸠，溪水清浅摸鱼虾。挖菜篓满夸海口，作业本空大马叉。最忆老母呼饭急，炊烟散入暮云家。赏析：这首《儿童节感怀》以质朴无华的笔触，勾勒出充满乡土气息的童年画卷，通过典型生活场景的铺陈与情感的自然流露，唤起人们对纯真岁月的深切共鸣。以下是详细赏析： - 童年图景鲜活呈现：开篇“掏窝赤脚攀高树，晒场滚铁卷尘沙”，以动态十足的画面切入。“赤脚攀高树”“滚铁环”等细节，将孩童天真烂漫、无拘无束的状态刻画得淋漓尽致，“卷尘沙”更增添了画面的动感与烟火气。“柳枝弯就射檐鸠，溪水清浅摸鱼虾”进一步拓展场景，用柳枝制作弹弓射鸟、于溪水中嬉戏摸鱼，既展现乡村自然馈赠的童趣，也体现孩子与自然亲密无间的关系，四组场景排列，如蒙太奇镜头，构建出丰富立体的童年世界。- 童趣与顽皮交织：“挖菜篓满夸海口，作业本空大马叉”形成强烈对比，前句写孩子挖菜归来，因篓满而得意炫耀；后句则直白道出因贪玩荒废学业，作业本空空如也的调皮模样。“夸海口”“大马叉”等口语化表达，鲜活还原孩童的天真狡黠，让曾经年少的莽撞与稚气跃然纸上，充满诙谐的生活趣味。- 情感落点真挚动人：“最忆老母呼饭急，炊烟散入暮云家”将情感推向高潮，以“最忆”点明主旨，聚焦母亲呼喊吃饭的场景。暮色中，炊烟袅袅升起融入暮云，母亲急切的呼唤声穿透时光，既包含对母亲的深切思念，也暗含对童年温暖家庭氛围的眷恋。炊烟、暮云等意象营造出宁静悠远又略带惆怅的意境，使整首诗在欢快回忆后，落于深沉的怀旧与温情之中，余韵悠长。 此诗以古风形式承载怀旧情思，语言平实质朴，却凭借对童年生活细节的精准捕捉，让童年的欢乐、纯真与亲情的温暖跃然纸上，引发读者强烈的情感共鸣。 美丽乡村（新韵）王姝懿似火红花一片片，丹参花紫美如仙。蝶飞燕舞花间醉，喜鹊喳喳展羽欢。芦苇青青河水澈，青蛙欢跳叫连天。树林布谷声声唤，麦浪翻云夏日炎。赏析：这首《美丽乡村》以明快的笔触和丰富的意象，生动勾勒出乡村夏日的蓬勃生机与迷人景致，展现了乡村自然之美与生命活力。以下从多个维度展开赏析： 色彩与意象交织的视觉盛宴：诗歌开篇“似火红花一片片，丹参花紫美如仙”，以“似火”的浓烈红色与“紫美如仙”的冷艳紫色形成鲜明对比，瞬间抓住读者眼球，描绘出乡村花海的绚烂多彩。随后“芦苇青青河水澈”，又以清新的绿色展现乡村的宁静与澄澈，多种色彩交织，如同一幅浓墨重彩的乡村画卷徐徐展开。红花、丹参花、芦苇、河水等意象错落分布，既点明乡村的自然风貌，又丰富了诗歌的视觉层次。- 动态场景中的生命律动：“蝶飞燕舞花间醉，喜鹊喳喳展羽欢。青蛙欢跳叫连天，树林布谷声声唤”等诗句，通过“舞”“醉”“欢跳”“叫”“唤”等一系列充满动态感的词汇，赋予蝶、燕、喜鹊、青蛙、布谷鸟等乡村常见生物鲜活的生命力。这些灵动的场景让乡村充满热闹欢快的氛围，仿佛能听见鸟鸣蛙叫，看见生灵欢腾，凸显出乡村生活的盎然生机与活力。- 季节特征与情感表达：结尾“麦浪翻云夏日炎”点明时节为夏日，“麦浪翻云”既描绘出成熟麦田随风起伏的壮观景象，也暗示着丰收的希望。“夏日炎”则点明气候特征，在描绘美景的同时融入季节感受，使整首诗在写景之余，暗含对乡村夏日独特韵味的赞美之情，字里行间洋溢着对美丽乡村的热爱与向往。- 形式与内容的适配：虽标注为“仄起”，但诗歌在格律方面稍显自由，更注重内容的铺陈与情感抒发。整体采用七言句式，节奏明快流畅，读起来朗朗上口，便于将乡村美景以自然的方式呈现，让读者在轻松的阅读体验中领略乡村之美。 整首诗通过丰富的意象、鲜活的动态描写、鲜明的季节特征，全方位展现了美丽乡村的迷人风光，情感真挚自然，给人以美的享受与心灵的愉悦。 端午有感王姝懿又是炎炎五月天，年年岁岁纪屈原。单枝艾草高高挂，粽米飘香满口甘。黄酒醉蛟龙水兽，喧天锣鼓赛龙船。汨罗江抱石沉逝，思想留存励志篇。 医学院毕业五十年感怀（古风）邵爱魁五秩前辞医学堂，悬壶半世踏沧桑。岐黄卷里寻真谛，杏林笺中著妙方。素袂承肩担性命，青囊济世愈疴伤。甘倾热血酬仁爱，留取丹心岁月长。