卢浮宫埃及艺术馆下篇

老陈

2014年7月9日星期三，阴。卢浮宫埃及艺术馆。

       铁器时代二期或三期（公元前9世纪至公元前7世纪）人形陶俑，出土于伊朗北部的卡卢拉兹遗址，2012年由卢浮宫之友协会及雅克琳·布洛坦女士捐赠。

公元前12世纪中期模制而成的砖饰镶板，烧制黏土。

       这些镶板上交替出现保护棕榈树的人首公牛像和拉玛女神像，曾装饰在因舒什那克神庙的正面，该神庙由安赞和苏萨的国王库提尔·纳洪特（Kutir-Nahhunte）和希尔哈克·因舒什那克（Shilhak-Inshushinak）所建。

摩押人雕塑。

       在雷乔姆-埃尔-阿贝德（RedJoM - EL - AabeD）附近的希汉（Schihan）发现，由德·索西先生（M. de Saulcy）于1851年发现。1864年再次被找到，1866年由吕内公爵先生（Monsieur le Duc de Luynes）捐赠给卢浮宫博物馆。

新石器时代人形雕像，石膏材质，用沥青制作了眼皮和瞳孔。

       1985年在约旦的艾因加扎勒被发现，1985年至1996年在华盛顿的史密森学会保护分析实验室进行了修复，这件雕像被借给卢浮宫，借期三十年。这件展品已有9000年的历史，是卢浮宫展出的最古老的作品。

       迈锡尼文明三期B（公元前12世纪）红陶单耳细颈瓶，青铜时代（公元前1000年左右）彩绘双耳大口陶瓶。

        公元前2100-前1800年，单把三凸起鼓腹长颈陶瓶。
       公元前1800-前1600年，单把三凸起鼓腹长颈陶瓶。

       青铜时代，造型怪异的红陶壶。

       青铜时代，尖嘴彩陶罐。

       青铜时代，彩绘陶罐。

       青铜时代，阿斯科斯陶瓶。        彩陶提篮。

       又是造型相当奇特的两件彩绘陶器。

       陶羊。        陶制花瓶。        已有九千年历史的古老陶制面具，可能代表着早期石器时代宗教中被尊崇的祖先。        青铜时代，埃及风格面具。

       陶狗。

       单把陶壶。        瓜棱状陶提壶。

       提梁彩陶壶。

       青铜时代，双耳陶杯。

       单把陶杯。

       螺旋纹彩陶碗。

　　古埃及第三中间期（公元前1069-前 664年）用于存放内脏的卡诺皮克箱（Canopic chest ），一般用来安置木乃伊化过程中取出的肝、肺、胃、肠等内脏。

古埃及人坚信来世，认为妥善保存尸体、准备丰富丧葬用品，能助力逝者顺利抵达来世并获得永生。第三中间期是古埃及政治动荡、地方势力崛起的时期，但丧葬传统依旧延续且不断演变。

木箱表面装饰有神祇形象，比如阿努比斯（狗头人身）、荷鲁斯的四个儿子（人头、狒狒头、狼头、鹰头造型 ）等。这些神祇在古埃及神话中与丧葬、保护死者相关，具有守护逝者、庇佑来世之寓意。还会有象形文字咒语、铭文，内容多是祈求神灵庇佑、引导死者通过来世审判等。

       这组雕像展现了古埃及神话中的重要神祇：

       蹲在中间的基座上的是冥王奥西里斯（Osiris），古埃及神话中的死亡、复活和农业之神，也是冥界的主宰。他在古埃及宗教和神话体系中地位极高，象征着死后的审判与永生，通常的形象为头戴象征王权的白色王冠，留着象征神祇的卷曲胡须。

       左侧为鹰神荷鲁斯（Horus） ，他是奥西里斯和伊西斯的儿子。荷鲁斯是法老的守护神，象征着王权和天空，其形象常为鹰头人身，头戴象征上埃及的白色王冠或双冠（象征上下埃及统一） ，代表着法老王室血统的延续，在古埃及王权统治中具有重要意义，被视为法老的保护神，体现着王权的神圣性与合法性。

       右侧乃女神伊西斯（Isis） ，她是奥西里斯的妻子。伊西斯是魔法、生命和婚姻的女神，也是一位强大的守护者，在古埃及神话中以慈爱、智慧和强大的魔法能力著称，形象多为头戴象征王后的红色王冠，或头顶象征天空的圆盘和牛角，象征着她的神圣地位和守护之力。

       雕像采用贵金属及其他珍贵材料制作，工艺精湛，体现了古埃及高超的金属加工技艺和对神祇的尊崇。它们不仅是宗教崇拜的对象，也反映了古埃及人对生死、王权、家庭等观念的理解，是研究古埃及宗教、文化和艺术的重要实物资料 。

       浪漫主义风格的天顶画，色彩丰富浓烈，笔触奔放自由。画面中人物动态夸张，在云端腾跃，色彩对比强烈，营造出奇幻、宏大且充满激情的氛围。画中人物可能是神话或历史人物，身着战甲、头戴冠冕的形象代表战神或英雄，寓意英勇、权威；而姿态优雅、衣袂飘飘的女性形象则象征着和平、丰饶等美德。

       古典主义风格的油画，整体可能象征着光明、权威与神圣。画面中有多位神祇形象，中间身着红衣、手持权杖的人物可能是重要神祇；旁边有长着翅膀、姿态优雅的天使或信使神祇；左侧坐着的人物头戴装饰，身旁有小天使围绕。背景的光线和云朵营造出神圣氛围，彩虹更为画面增添了奇幻感。

       法国画家亚历山大·埃瓦里斯特·菲戈（Alexandre Évariste Fragonard）于1867年创作的《埃及的灾难》。

       画作以《圣经》中摩西在埃及降下十灾的故事为蓝本，画中身着传统埃及服饰、佩戴华丽头饰的人物，可能是埃及法老或贵族，被混乱场景包围，面露惊恐。左侧有姿态扭曲、神情痛苦的人物，代表遭受灾难折磨的埃及民众。右侧人物似乎在寻求庇护或安慰。背景是典型古埃及建筑，神庙的柱子和象形文字彰显浓郁地域与历史氛围。弥漫的烟雾和混乱的人群，强化了灾难发生时的紧张与绝望感。

       法尔内西纳宝石浮雕，古罗马时期的精美宝石浮雕作品，创作于公元1世纪左右 ，采用了多种宝石和半宝石材料，以精湛工艺镶嵌而成。

       浮雕中心展现的是两匹马拉着的双轮战车，战车上有两位神祇形象，他们姿态威严，手持象征权力的权杖等物品。拉车的马匹肌肉线条分明，充满动感，旁边还有其他神祇或人物形象，似乎在辅助或护卫。

       边框设计极为华丽，饰有复杂几何图案和镶嵌的彩色宝石，顶部有圆形浮雕头像装饰，底座两端是金色狮子造型，底座表面也有海洋生物等装饰图案，整体尽显奢华。

       雕塑《罗马慈善》，创作于古罗马时期，展现了一位女子用自己的乳汁喂养身旁男子的场景。

       故事是男子蒙冤入狱，被禁止获得食物，女子为拯救父亲，每日前来用乳汁哺育他，一段时间后父亲恢复气色 。雕塑通过细腻的雕刻，生动呈现人物姿态与衣物褶皱，体现了古罗马雕塑的写实风格。它传达出子女对父母深沉无私的爱与孝道，这种突破常规的表现形式，也展现了艺术对人性情感的极致表达，虽冲击世俗观念，却蕴含着崇高的伦理价值。

       HISTOIRE DE LOUVRE（卢浮宫的历史）下方的浮雕刻画了两位男性人物。左侧人物背着箭筒，单手扶头，姿态略显疲惫或沉思；右侧人物头戴头盔，怀抱类似长矛或棍棒的长形物体，姿态呈现出一种守护或休憩感。

       通过细腻的线条和对光影的处理，展现人物肌肉线条和衣物褶皱，营造出真实感和立体感。衣物的褶皱处理，生动体现布料质感与垂坠感；人物肢体、面部的雕刻，则凸显了力量感与神情特征。

       男性塑像，卷发且留有胡须，身披古罗马风格的长袍，右手举着号角，左手放在腿上，这种姿态和装扮可能象征着某位战神或英勇的战士，代表着力量、勇气与战斗精神。

       卢浮宫旅游纪念品服务中心，游客们在兴致勃勃地挑选纪念品。
       仰望卢浮宫玻璃金字塔。        看过卢浮宫的经典展品，意犹未尽的话，还可买些画册或复制品回去。        蒙娜丽莎的微笑，米洛的维纳斯。        胜利女神像。
       玻璃金字塔底部的小尖尖总是很多人留影。好不容易等到几乎没人的时候，赶紧抓拍了一张。        大家按时集合之后，乘车前往凡尔赛宫，再见卢浮宫！有机会还会再来的。        街头金光闪闪的圣女贞德(Janne Da Arc) 骑马像。圣女贞德（1412-1431）是法国的军事家，天主教圣人，法国人民心中的自由女神。被法国人视为民族英雄，也是历史上唯一能在17岁时就指挥国家大军的少女。
       在英法百年战争（1337年-1453年）中，贞德带领法国军队对抗英军的入侵，支持法查理七世加冕，为法国胜利做出了巨大贡献。后为勃艮第公国所俘，不久被英格兰人以重金购去，被英格兰当局控制下的宗教裁判所诬陷为异端和女巫，并判处以火刑，年仅十九岁。英格兰军队被赶出法国时，贞德的母亲说服教宗卡利克斯特三世重新审判贞德的案子，于1456年为她平反。500年后被梵蒂冈封圣。贞德死后成为了西方文化的一个重要角色。从拿破仑到现在，法国的政治人物都曾以她的伟大形象进行宣传。主要的作家和作曲家，包括莎士比亚、伏尔泰、席勒、威尔第、柴科夫斯基、马克·吐温、萧伯纳、布莱希特都创作过有关她的作品，而大量以她为题材的电影、戏剧、和音乐也一直持续发展直到今天。        路过巴黎歌剧院。        雕塑《舞蹈》是法国著名雕塑家卡尔波的杰作。整个《舞蹈》群雕像再现出一种热烈的音乐气氛。青年男女舞蹈者翩翩起舞。中间的男性舞者双臂高举，右手摇着手鼓，造成向外放射的动向线。包括面部表情所构成的形体也是向外开放的，因而产生了奔放、欢快的感觉。一群少女在围绕着他跳舞，动作豪放，充分显示出狂欢的气氛。在形式上，一群舞蹈者的人物拉起的手臂组成一个圆弧形，把向外放射的形式收拢起来，使形体的自由跳动统一于浮雕的整体范围内，因而使浮雕在有限的空间里展示着无限的生机勃勃的运动。        巴黎歌剧院前的路灯均是裸体女性铜像造型，充满了艺术美感。        巴黎歌剧院顶部的金像‌是加尼埃宫（Palais Garnier）的标志性装饰之一，由青铜和黄金制成，象征着阿波罗、诗歌和音乐。金光闪闪的金像设计精美，为巴黎歌剧院增添了无与伦比的奢华和艺术价值‌。

　　建成于1865年的巴黎春天百货公司大楼，位于巴黎奥斯曼大道64号，是巴黎体现创意与现代文化的商场。巴黎春天是第一家使用电力系统和电梯的购物商场，还引入大尺寸旋转楼梯、42米高圆顶等现代建筑技术。历经数次重建和翻新，1972年重新修建圆顶，新艺术风格的穹顶和立面被列入历史遗迹名录。建筑外观精美，顶部穹顶是其显著标志，穹顶由3185块玻璃组合而成，华灯初上时十分迷人。