常宁市首届成人焦墨艺术公益班学员焦墨作品网络展第一回

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常宁市首届成人焦墨艺术公益班 　　我的焦墨我的班 文/刘志坚 常宁市首届成人焦墨艺术公益班自2025年4月22日开班以来，公益班组织了三次集中外出采风写生学习活动，坚持每周星期二晚上七点开始上课、坚持每天交作业、坚持有时间就过来东成书画院学习书法和焦墨。通过一个月的努力和刻苦学习，学员们进步很大，零基础起步一个月的学习，能够取得如此的效果非常不容易。尽管是公益班不收取任何费用，但是老师们教学热情和责任心比收费的学习还要浓要强。正如有人问我”公益班你还这么下狠干什么？”我回答说”正因为是公益班，所以才要下狠。做公益就得一心一意和全心全意，否则，不是辜负了学员们的信赖之心吗？” 接触焦墨艺术很多很多年了，算起来应该是十几年前的事情了。在当今画坛从事焦墨艺术创作的人不多，但是我的家乡邵阳对焦墨艺术的应用与推广却成为一个现象，其影响力直接面向全国。家乡焦墨艺术家对我有意无意的影响后，我时有时无的进行焦墨艺术学习与创作。但是这些年，我的主要精力还是放在水墨艺术的学习和创作之中。 对于焦墨艺术深层次的了解和研究还是从邵璞老师来邵阳、来常宁讲课采风开始，邵老师和湖南焦墨艺术家之间的缘分直接绽放了常宁焦墨艺术。我个人喜欢焦墨也好，研究焦墨也好，创作焦墨也好都是微不足道的，毕竟一个人的力量是非常有限的。我想，如果有一群人一起来干一件事，这件事情肯定可以干好肯定可以干出成绩。一个念头在我心中飘过，一个决定当即完成，我决定开办常宁市首届成人焦墨艺术公益班。小坐一会，焦墨艺术公益班大概轮廓已经在脑子里形成。马上写招生简章，马上转发招生，一个小时后，30名学员报满。这就是常宁市首届成人焦墨艺术公益班的产生过程，一个从无到有，一个没有任何可借鉴可参考的焦墨艺术公益班产生了。当然，这个公益班的主心骨是邵璞老师，原动力是方伟老师，我只是一个把理想变成现实的具体劳动者而已。 对于焦墨艺术的定位，既古老又年轻，既熟悉又陌生。知道了解的人不多，但它一直都存在。学习研究创作的群体不大，但它一直影响着我们。其实是一个一直都存在但是一直被大家忽略了的一个画法，大家都用过，只是没有专门拿出来研究。而像常宁这样单独的焦墨艺术公益班也是绝无仅有。 一个念头生一个孩子，未免也太快了一点吧？可是人生中就是这么奇怪，无心插柳的事情也不是没有。我想，老天让我把孩子生下来，肯定会有让我把孩子带大的方法。感谢上苍给了我一个机会，让我融入到一个这么好集体当中去。 孩子满月了，慢慢成长了，有一些模样了。从目前来看，来势还比较好。 路在脚下，常宁焦墨艺术才刚刚开始，我不敢松懈也不能松懈。儿多母苦，养儿方知父母恩。 也许，我的苦行僧生活才刚刚开始。不是也许，是一定。当然，我早就做好了准备。 2025年5月23日记于东成书画院 刘志坚: 班主任 张双胜:班长 焦墨艺术公益班学员们学习掠影全国著名焦墨艺术大家邵璞老师给学员们点评作业。 学员作品欣赏 学习焦墨画应该注意的几个问题 一是焦墨画不使用水，以皴擦代替渲染，是焦墨画主要技法。历史的看，“干裂秋风，润含春泽”是焦墨画的大美。而皴擦是实现这一目标的关键大招。画家在皴擦中，要突出线条的笔“触”。用笔力求稳健，含蓄，雄浑，古拙。通过笔触的变化，表现物像的大美形神。 二是焦墨法的勾勒、皴擦，尤其是长线条的浓淡变化，基本在一笔之中。切不可二次描摹。 三是笔锋含墨多，如果下笔重，运笔缓，则墨色极浓。笔法含墨少，如果下笔轻，运笔疾，则墨色淡。因此，笔锋含墨多少，决定浓淡干湿变化。这就是焦墨法的浓淡变化。也是墨法带来的阴阳、虚实变化。 四是要善于把握由湿到干的运笔过程。由于焦墨法以渴笔为主，因此要尽量避免蘸又湿又浓的墨去行笔、勾勒、皴擦，更要避免常蘸墨，不断的蘸墨。要使用到笔毫因墨的干枯而破开。以得到一笔之中的浓淡变化。否则极容易形成死墨、死笔、死画。 五是在运行渴笔过程中，线条会自然产生丝丝点点、形态各异的白痕，即飞白。而恰恰因为产生了自然的飞白，反而使枯渴的线条，断断续续，虚虚实实。让物像有了动感。气韵生动。 六是焦墨线条比较容易起“毛”，“毛”与飞白有异曲同工之妙，有助于“润含春泽”。 七是，由于失去渲染功能，焦墨线条必须有质感。焦墨皴擦也是使用线条，因此要突出线条笔触，留下线条笔触的痕迹。 八是焦墨法是否可以积墨。在焦墨画面灰白较淡的前提下，可以使用积墨法。焦墨画不能单强调笔法而忽视墨法。 九是务必重视焦墨画出现的三种现象。其一是由于黑白灰的色彩基调，易使画面过于写实，产生素描的弊病，违反了中国画的写意传统。其二是容易产生黑白反差极大的大块面形状对比，如果缺乏画面的衔接，会出现版画的画面效果。其三是在勾勒物像时，会出现有轮廓而无皴法。若辅以水墨渲染，便不是焦墨画。尤其是人物画，更容易如此。 2025年5月24日刘志坚收集整理