<p class="ql-block"> 漫步淮剧小镇</p> <p class="ql-block"> 漫步淮剧小镇</p><p class="ql-block"> 红五月,是鲜花盛开的时节,是艳阳高照的时节,也是旅游兜风的时节。我们兴致勃勃地来到盐城市建湖县九龙口风景区,漫步在古色古香的淮剧小镇上。</p><p class="ql-block"> 淮剧,又称江淮戏、苏北地方戏,起源于江苏苏北地区,流传于江苏的淮阴、盐城、扬州及上海周边、安徽地区等地。这与说江淮官话的方言存在着紧密的联系。</p><p class="ql-block"> 淮剧唱腔独树一帜:淮剧主调淮调,高亢激越,节奏紧凑,旋律起伏较大,表情激昂悲愤,剧情引人入胜,具有很强的叙事性。其次拉调,旋律优美婉转,节奏灵活多变,情感表达细腻,擅长抒发人物内心的复杂情感。再次是自由调:流畅自然,可塑性强,能够根据剧情和人物的需要进行灵活的变化和创新。这些唱腔各具特色,相互融合,使得淮剧在表现不同的情节和人物时能够展现出丰富多样的音乐戏台效果。</p><p class="ql-block"> 各地淮剧也有差异:淮剧发祥于江苏的盐城、阜宁、淮阴、淮安和宝应一带,成熟于上海,又受到徽剧、京剧的影响,使之日臻完美。它在苏北地区有“东路”和“西路”之分。“东路”主要指的是盐阜地区,这里的淮剧发展具有一定特点,例如在说白语言上可能会有当地的特色,历史上曾被称为“盐阜小戏”。“西路”则包括淮阴、淮安、宝应里河以西的地区等地。其在唱腔、表演风格等方面可能与东路存在一些差异。在上海地区,淮剧随苏北难民传入后,逐渐形成了“上海淮剧”,至20世纪90年代进一步发展成为“都市新淮剧”。不同地区的淮剧在长期的发展过程中,受到地域文化、方言、观众喜好等因素的影响,从而形成各自的特色和风格。2008年,被批准列入第二批国家非物质文化遗产名录。</p> <p class="ql-block"> 明清年间,江苏省苏北里下河地区遭受饥荒,百姓流离失所。食不果腹的流浪者以竹板为乐器,挨家挨户地敲门行乞。那灾年,百姓苦不堪言:“淮水蛮凶毁谷田,波涛翻滚淹庄边。万家有屋何门入,千户无粮怎得偏。饿殍遍辞魂已去,生灵涂炭魄违前。扶携老幼离乡井,敲竹沿讨泪雨涟。”起初,一个人拿着竹板敲击歌唱,之后出现两人对唱的形式。因穷困潦倒,乞讨为生,歌曲大都以悲情为主调,歌词哀怨,让人怜悯。</p><p class="ql-block"> 1900年至1927年期间,苏北地区连续发生大灾荒,离开家乡的荒民,到别处乞讨,会拿着碗或瓢边敲打,边用悲怆的唱腔哭诉自己的灾难。这一时期唱词被称为“门叹词”。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"> 明清时期,两淮地区河运发达,经济繁荣地区吸引了徽班的加入。徽剧传入江淮地带,香火戏开始受到徽剧的影响,这段时期被称为“徽夹可”。直到清朝咸丰年间,海运开通,两淮地区经济没落,大批徽班解散,徽剧艺人流落到农村。为谋求生计,徽剧艺人选择加入香火戏,他们与香火戏艺人同台演出。香火戏吸收了徽剧的艺术形式,从只唱不动的表演形式,演变成“引、白、笑、哭”各形式俱全的表演,香火戏则借鉴徽剧的剧本、唱腔等特点,丰富自身的形式。</p><p class="ql-block"> 清朝同治年间,江浙一带在祈福活动中,为祈求上苍保佑,人们会搭台唱戏,这就是香火戏。香火戏是苏北地区的地方小戏,以一块夹板击板作为演出中的道具,没有其它伴奏,类似于乞讨式的卖唱。艺人在演出时会与表演门叹词的艺人组合演出,在香火戏中增添许多门叹词曲调,门叹词艺人为香火戏增加大量的民间音乐素材。香火戏中加入“啊”“啦”“呀”等语气词,又丰富了演唱的歌词与情感,避免了听觉上的单调。演出过程中,香火戏艺人会根据仪式的不同阶段,采用开山锣与开山唱预处理,在不同的情节中,会运用不同速度的演唱,表达人物的情求,带有明显的落腔。该曲调又有淮蹦子、老淮调、淮北调等名称,情态粗犷,结构刚烈,保留着原始淳朴的个性化特点。童于调、下河调是在这个时期中形成的主要唱腔,强化了锣鼓的伴奏感。直到十九世纪六十年代,香火戏脱离戏曲初级阶段,逐渐成为一种独立的艺术表演。新中国成立后,民间的这类戏才被国家正式命名为淮剧。</p> <p class="ql-block"> 早期淮剧以“老淮调”和“靠把调”为主,唱腔基本上是曲牌联缀结构,未采用管弦乐器伴奏。1912年,淮剧艺人何孔德、何孔标、陈达三等人把淮剧带到上海演唱。1930年前后,戴宝雨、梁广友、谢长钰等人,在“香火调”的基础上,开始创作采用二胡伴奏的一些新调,因二胡用琴弓拉奏,故名“拉调”。在“拉调”基础上,李玉花、董桂英等一批女演员,使淮剧的表演艺术得到了较大的提高,该剧种从盐城、泰州、阜宁、淮安、宝应、兴化、一带,渐渐流布江苏全省。</p><p class="ql-block"> 1939年,著名演员筱文艳在“拉调”等唱腔的基础上,新创出“自由调”,使淮剧唱腔大大地增强了表现力。之后,名演员何叫天又创出了“连环句”唱调,进一步丰富了“自由调”。在苏北抗日根据地,1942年成立了盐阜文工团等文艺演出团、队,建立了“淮戏研究组”,不但创作演出了反映人民革命斗争的现代戏,也新创了“新淮调”、“新悲调”等唱腔,并吸收扬州“小开口”的一些曲子,使淮剧唱腔更加丰富起来。伴奏乐器有二胡、三弦、扬琴、笛、唢呐等;打击乐器有扁鼓、苏锣、铙钹、堂锣等。在盐阜“花鼓锣”、“僮子锣”、“麒麟锣”,有整套伴唱锣鼓,具有鲜明的艺术特色。</p> <p class="ql-block"> 淮剧的主要角色有大花脸、二花脸、三花脸;有老生、老旦、小生、小旦等。</p><p class="ql-block"> 大花脸一般都扮演较有身份的帝王将相。还有一种专演白脸奸臣的,此类角色阴险狡诈,狠毒奸恶,多以说白取胜,淮剧界称之为粉脸。二花脸一般都是扮演较有武功或身份较高的,装束披甲,偏重刀枪,箭衣短打,长于跌滚翻打。称为武花子脸。还有一种擅演跳判的花脸,被称为做子花脸。三花脸亦称小花脸,即小丑。要求口齿清楚,诙谐幽默。讲究身手矫健,灵活自如。老生,凡年长的男性角色都包括在内。有以唱取胜的,有以做功为主的。还有以身份区分的,开红、黑脸谱的角色,在淮剧中,一般也都由老生应行。老旦,凡年长的女性角色,全归老旦行当。偏重于唱的与做的,</p><p class="ql-block"> 小生则扮演年轻的男性角色。包括文弱儒雅的文弱小生,文武兼备的文武小生,命运坎坷的小生角色。化妆时在额间多抹一滴红油彩的,俗称一滴油生。小旦,凡年轻的女性角色,均归小旦应工。其中有比较庄重的青衣,还有较重于武打的。</p> <p class="ql-block"> 淮剧语言是以今江淮官话方言为基调,并兼顾附近的淮安、盐阜等地方言而戏曲化的一种舞台语言。建湖县地处淮剧艺术发祥地的中段,历史上的僮子、香火戏艺人大多出生于此。该地的语言与周围地区相比,具有语调工稳、四声分明、五音齐全、富于韵味、发音纯正、悦耳动听等优点,为不同时期的淮剧艺人所采用。1961年,淮剧艺术考定委员会界定淮剧语言以建湖县方言语音为基调,同时适当吸收周围地区具有普遍意义的个别字音加以丰富。 </p><p class="ql-block"> 淮剧经典剧目:早期有生活小戏9本带“莲”字的戏和13本带“英”字的戏;淮剧传统剧目:有《赵五娘》、《莲花庵》、《孔雀东南飞》、《孟丽君》、《打金枝》、《牙痕记》、《官禁民灯》以及清宫戏《蓝齐格格》等颇有影响。淮剧现代剧目:江苏省淮剧团《太阳花》、《一江春水向东流》、《唢呐声声》,上海淮剧团《家有长子》,盐城市淮剧团《十品村官》,建湖淮剧团《剃头匠与理发师》等现代剧也深受观众喜爱。</p><p class="ql-block"> 淮剧界有梁伟平、梁国英、王书龙、陈澄四位演员获得过中国戏剧梅花奖。《太阳花》入围全国精品工程,《一江春水向东流》、《诺言》、《小镇》等剧目荣获江苏省舞台精品工程。</p> <p class="ql-block"> 建湖淮剧小镇,座落在建湖九龙口景区,占地350亩,以九龙口国家湿地公园为底色,以获国家文华大奖淮剧《小镇》为蓝本,以国家级非遗淮剧和杂技为依托,采用“保留烟火气、保持原乡感”的建设手法,坚持“修旧如旧、建新如旧、有机更新”的建设原则,立体植入“吃住行 游购娱”的各类业态。景区是一个紧扣淮剧文化主题,涵盖淮剧游乐、淮剧文化渊源、淮剧演艺展示等内容为一体的一站式淮剧主题小镇。</p><p class="ql-block"> 淮剧小镇将戏剧引入景剧区、再现古村古貌、现代淮剧《小镇》剧中18个生活场景。多处雕塑、彰显淮剧剧目构筑物、卡通人物、彩绘等,凸显“村在荡中,荡在村中”的独特空间风貌,实现“戏在村里,村在戏里”的独特精神内核,打造文旅融合发展的新地标。</p><p class="ql-block"> 沙庄古村四面环水,西依芦苇荡,南侧有蚬河,北临沙庄河,东傍池塘沟,东侧有桥与外相连。一叶扁舟,往来水乡。搭台设场,戏曲传唱——淮剧艺人的真实写照,淮剧剧种的民众基础。这里是淮剧的发源地之一,被誉为“中国淮剧之乡”。</p><p class="ql-block"> “沙庄戏苑”是小镇的核心表演场所,在这里可以欣赏到经典的淮剧演出,感受淮剧艺术的魅力。“冠服馆”展示了各种精美的淮剧服饰(戏服、头饰)等,能让人了解淮剧服装的特色与演变。“粮仓艺术中心”由旧粮仓改造而成,内部举办各类艺术展览和文化活动,充满艺术氛围。“九龙院”九座不同主题的院落,如竹院、梅院、芦院等,每个院落都有独特的风情和寓意,展现了水乡栖居的不同生活形态。“淮剧小镇客厅”游客可以在此了解淮剧小镇的历史、文化以及发展规划等,是一个综合性的展示与接待空间。</p><p class="ql-block"> 举步在青砖黛瓦的巷陌,放眼望九龙抢珠的奇景,泛舟于苇荡蚬河之中,转悠那小桥流水的淮剧故里,犹如漫步在远古城堡的廊坊,你可以感受到这里民间曾经的生活节奏与风土习俗,感受到淮剧的幽怨唱腔与音韵魅力。那种古老沧桑的建筑氛围,让人仿佛回到了久远的历史年代,那种生态自然的优美环境,让人顿亨和谐安泰的康乐福惠。听着潺潺的流水声,欣赏着淮剧的名段,杂技的表演,看着悠闲自乐的游人,走访不同业态的店铺,那迎风猎猎作响的店旗店招、檐口闪烁光焰的艳红灯笼,会让人感受到小镇的文化生活气息和淳朴的人文情怀。这正如《珠帘卷•淮剧小镇》词云:沙庄路,戏文殊 ,神龙聚九盘珠。黎庶冤情何诉,谁人该罚诛?求告竹筒声刺,魔头恶鬼须除。多少旧欢新恨,凭剧幕,现祥图。</p><p class="ql-block">作者简介:</p><p class="ql-block"> 董绍华,男,1956年10月生,大丰区白驹镇人,中共党员,大丰区卫健委退休。中华诗词学会会员、江苏省盐城市作家协会会员、《人民作家》会员、《华夏诗文苑》文学顾问、荷兰花海文学总社社员。爱好古典文学,注重地方人文景观研究。著有诗文集《韶华心语》《白驹茶话》《古镇情缘》《水上渔歌》,小说《草甸星云》,长篇诗话小说《春风几度风雨稠》。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">作者简介:</p><p class="ql-block"> 董绍华,男,1956年10月生,大丰区白驹镇人,中共党员,大丰区卫健委退休。中华诗词学会会员、江苏省盐城市作家协会会员、《人民作家》会员、《华夏诗文苑》文学顾问、荷兰花海文学总社社员。爱好古典文学,注重地方人文景观研究。著有诗文集《韶华心语》《白驹茶话》《古镇情缘》《水上渔歌》,小说《草甸星云》,长篇诗话小说《春风几度风雨稠》。</p><p class="ql-block"> </p>