浅谈唐代诗人.画家王维

老杨

　　浅谈唐代诗人画家王维

我在这里与大家一同走进一位跨越千年时光，依然闪耀着独特光芒的文学与艺术巨匠一王维的世界。

王维（701年—761年，一说699年—761年），字摩诘，号摩诘居士，祖籍山西祁县，出生于蒲州（今山西运城永济市），唐朝：诗人、画家。

王维的母亲崔氏是一位家学渊源深厚的大家闺秀。也是一位虔诚的佛教徒，她对王维的成长和教育有着深远的影响。王维的母亲不仅教他画画，还教他佛经，因为她笃信佛教，还是当时著名高僧大照禅师的弟子。据说在王维出生时，她梦见一位菩萨走进了房间，因此给孩子取名维，字摩诘。意为“无垢”或“洁净无染”的意思。也象征超脱世俗烦恼的境界。这些故事和背景信息展示了王维母亲崔氏的信仰和品德，以及她对王维后来的艺术和精神世界有重要深远影响力。

王维的一生，经历了唐代由盛转衰的历史时期。王维于开元九年（721年）中进士，任太乐丞，（太乐丞为次八品官，於现代中央歌舞团的团长位置）后因伶人舞黄狮子受累（此舞只能皇宫表演，在唐朝的典礼律令中，黄狮子舞是专门为皇帝表演的节目，非皇帝不能舞。伶人私自表演黄狮子舞被视为“僭越”，是对皇权的冒犯，情节严重者可能被定为死罪‌。）但伶人私自表演，被视为对皇权的不敬牵连至王维，而将其贬为济州司仓参军。后史料记戴可能是顶头上司见他才华横溢而设计陷害的）开元二十三年（735年）张九龄持政后奉命出塞，担任凉州河西节度幕判官。

著名的安史之乱后，因各种原因他政治前途跌宕起伏。使他早年曾有过积极进取的政治抱负，在经历了官场的复杂和无情，也重新思考自已的政治生涯。尽管后来重回朝廷，他被贬之后更加谨慎，过上了半官半隐居的生活。将内心情感与生活中感悟用诗作，画笔进行抒发。而成就了他辉煌艺术生涯。被北宋诗人苏东坡贊誉为一代‘画中有诗，诗中有画”的艺术大师。

王维的诗歌，堪称中国古典诗歌的瑰宝。他的诗作题材广泛，无论是描写自然山水，还是抒发人生感慨，亦或是描绘田园生活，都展现出极高的艺术境界。他的山水诗，如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”这首诗以清新脱俗的笔触，勾勒出一幅宁静而美丽的山居秋景图。诗中的空山、新雨、明月、清泉、竹林、莲叶等元素，相互交织，构成了一幅如梦如幻的画面。王维仿佛是一位高超的画家，用文字作画，将自然山水的灵动与静谧完美地呈现在读者眼前。而“明月松间照，清泉石上流”这两句诗，更是以简洁的语言，描绘出一种空灵、清幽的意境，让读者仿佛置身于那片宁静的山林之中，感受到大自然的宁静与美好。王维的山水诗，不仅仅是对自然景观的简单描写，更是他内心情感的寄托。他通过对自然山水的描绘，表达了自己对尘世纷扰的超脱和对宁静生活的向往。

他的田园诗也别具一格。在《渭川田家》中，王维写道：“斜阳照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。”这首诗描绘了一幅宁静祥和的田园生活画面。夕阳西下，牛羊归巷，老农倚杖等待牧童归来，麦田里传来野鸡的啼叫，蚕儿在桑叶上酣眠，田夫们荷锄归来，互相交谈。王维以细腻的笔触，捕捉到了田园生活中最质朴、最真实的一面，表达了他对田园生活的向往和对农民辛勤劳作的赞美之情。他的田园诗，没有华丽的辞藻，却有着浓郁的生活气息，让人感受到一种质朴、宁静的田园之美。

王维的诗歌还蕴含着深刻的禅意。他一生深受佛教思想的影响，其诗作中常常体现出一种超脱尘世、淡泊名利的禅意。如《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”在这首诗中，王维以细腻的笔触描绘了春夜山林的宁静与美好。桂花在无人的静谧中悄然飘落，春山在夜色中显得空灵而宁静。月亮升起，惊动了山中的鸟儿，它们不时地在春涧中鸣叫。诗中的“人闲”二字，道出了诗人内心的宁静与闲适，而“月出惊山鸟”的描写，则更增添了一份空灵与禅意。王维通过这首诗，传达了一种对自然、对生命、对宇宙的深刻感悟，让读者在欣赏诗歌的同时，也能感受到一种心灵的宁静与超脱。

除了在诗歌创作上的卓越成就，王维还是一位杰出的画家。他的绘画作品以山水画最为著名，开创了文人画的先河。王维的绘画风格简洁而富有意境，他善于用简单的线条和淡雅的色彩，勾勒出山水的神韵。他的画作注重意境的营造，追求一种空灵、清幽的艺术效果。王维的绘画理念也对后世产生了深远的影响。他主张“画中有诗，诗中有画”，强调绘画与诗歌的相互交融。他的绘画作品常常能够引发观者的诗意联想，而他的诗歌也常常带有画面感。这种诗画结合的艺术风格，使王维在中国艺术史上占据了重要的地位。

从下面这副画看王维隐居山林之间，悠闲洒脱，看破红尘的褝意：

王维的绘画风格简洁而富有意境，他善于用简单的线条和淡雅的色彩，勾勒出山水的神韵。他的画作注重意境的营造，追求一种空灵、清幽的艺术效果。王维的绘画理念也对后世产生了深远的影响。他自己也主张“画中有诗，诗中有画”，强调绘画与诗歌的相互交融。他的绘画作品常常能够引发观看者的诗意联想，而他的诗歌也常常带有画面感。这种诗画结合的艺术风格，使王维在中国艺术史上占据了重要的地位。

画面描述：这是一幅长卷，描绘了江岸雪后初晴的景象。画面中，山峦被白雪覆盖，远处的山峰在云雾中若隐若现，显得宁静而庄严。山脚下，江岸边的房舍屋顶积雪厚重，门前有两人在雪地里交谈。画面整体以水墨为主，色调淡雅，层次分明，通过留白的手法表现出雪的纯净与淡雅。

• 意境：这幅画传达出一种静谧而超脱的意境。雪后的世界显得格外宁静，仿佛时间都凝固了。这种意境与王维的禅宗思想相契合，表现出一种对自然和生命的敬畏，以及对内心宁静的追求。

• 画面描述：这幅画现藏于台北故宫博物院，描绘了雪景中的溪流和山峦。画面中，溪水在雪地中蜿蜒流淌，两岸的树木和岩石被白雪覆盖，显得清冷而纯净。画中没有使用白粉来描绘雪，而是通过留白和淡墨渲染，使雪山显得湿润如玉。

• 意境：王维通过这幅画传达出一种冷寂而高雅的意境。画面中的雪景不仅展现了自然的纯净与宁静，还象征着一种超脱尘世的精神境界。这种意境体现了王维对自然与人生的深刻感悟。

• 画面描述：这幅画现藏于日本大阪市立美术馆，描绘了年迈的伏生正在传授经书的场景。伏生赤足盘腿坐在蒲垫上，面前放着一张矮几，几上放置笔砚，伏生两肘倚几，正在讲解经书。画中人物神态生动，刻画出一位九十余岁老人完成一件历史大事的愉悦心情。伏生他从小喜欢研读古文经典，嗜书如命，尤其对《尚书》最为钟爱。可是此时秦始皇忽然下令：焚毁书籍，坑杀儒生。

伏生焉能眼看圣人留下的传世经典毁于一旦?于是他冒着杀头的危险，偷偷将这些经典藏匿在自家墙壁之后。

• 意境：王维通过这幅画传达出对知识传承的尊重和对智慧的赞美。画中人物的神态和动作生动传神，体现出一种对生命意义的深刻思考。这种意境不仅展现了王维高超的人物画技艺，也体现了他对文化传承的重视。对伏生的尊重之情。

画面描述：这幅画以单幅壁画的形式呈现，展现了王维眼中的辋川景色。画面中有亭台楼榭、群山绿水，自然包围着山庄，群山环抱、川石起伏、树林掩映，展现出一幅行云流水、安静祥和的景象。

• 意境：（辋川在陕西省西安市兰山县。地名源于其地形特征，因溪流和七湖形状似车轮而得名。唐代诗人王维在此居住创作，使辋川成为文人圣地。）

王维通过这幅画传达出一种宁静而超脱的意境。画中的自然景观不仅展现了辋川的美丽，也体现了王维对辋川的留恋与对自然和生活的热爱。

王维画作虽然现存多为摹本，但依然能让我们领略到王维绘画时的意境和艺术成就。希望这些描述能帮助您更好地理解王维的画作及其背后的意境。

今天，我们再次回顾王维的生平与创作，不仅是为了欣赏他那优美绝伦的诗画作品，更是为了从他的艺术中汲取智慧与力量。王维以他独特的人生经历和艺术创作，为我们展示了一种超脱世俗、追求内心宁静的生活态度。在当今这个快节奏、高压力的社会中，我们或许可以从王维的诗画中找到一份宁静与超脱，让自己的心灵在喧嚣的世界中找到一片净土。