汤溪中学祝顺和老师为汤溪老年大学开启篆刻艺术之旅

苏敦淦

汤溪师者授章魂，秦汉遗风细细论。

印里乾坤开慧眼，耆年犹绽艺花繁。

　　2025年5月22日，阳光明媚，微风轻佛，汤溪中学祝顺和老师怀着满腔的热忱，走进了汤溪老年大学的课堂，为老年学员们带来了一场别开生面的篆刻艺术课程。这不仅是知识的传授，更是传统文化在岁月长河中一次温暖的传承。

祝老师以“篆刻艺术：中国传统文化的瑰宝”为主题，缓缓拉开了课程的序幕。他首先从篆刻的定义与起源讲起，将学员们带回到了遥远的古代。他介绍道，篆刻作为金石艺术的代表，起源于商代甲骨文刻写，在春秋战国时期实用印章开始出现，秦汉时期发展为权力象征，奠定了艺术雏形。“大家看，这就是早期的印章雏形，它们虽简单，却蕴含着古人的智慧。”祝老师指着屏幕上的图片，耐心讲解，让学员们仿佛穿越时空，亲眼目睹篆刻艺术的萌芽。

随着课程的推进，祝老师详细讲述了先秦至秦汉时期篆刻艺术的发展历程。他提到，先秦时期篆刻艺术起源并逐渐形成雏形，早期以铜质玺印为主，形式多样。秦代实现了规范化，秦始皇统一六国后推行“书同文”，制定摹印篆，确立了“玺”为帝王专用、“印”为官民通用的制度。而汉代则是篆刻艺术的鼎盛期，官印体系完备，印风浑厚雄强。学员们聚精会神地听着，不时发出阵阵惊叹，被古人的精湛技艺所折服。

魏晋至隋唐时期，篆刻艺术在形制、功能和工艺上都有了新的发展。形制上趋向纤巧，出现了悬针篆；功能上唐代开创书画鉴藏印先河；工艺上出现了蟠条焊接工艺。祝老师一边展示着精美的图片，一边生动地讲解，让学员们深刻感受到了这一时期篆刻艺术的独特魅力。

宋元明清时期，文人篆刻兴起，流派纷呈，艺术达到新的高峰。宋代米芾、元代赵孟頫等书画家亲自操刀，推动印章从实用品转变为艺术品。明代文彭复兴秦汉传统，何震创单刀切玉法，清代形成地域性流派。晚清吴昌硕、齐白石等大师更是将篆刻艺术推向了新的高度。祝老师深入浅出的讲解，让学员们沉浸在这一时期篆刻艺术的繁荣景象中。

在讲解篆刻艺术的基本表现形式时，祝老师重点介绍了印面构图、刀法技艺和材质多样性。他通过展示不同风格的印面，讲解如何通过篆隶文字的疏密、曲直、虚实等布局形成独特风格；详细介绍了冲刀、切刀等刀法技艺，以及不同刀法所营造出的线条质感；还提到了篆刻常用的石材，以及当代创新引入的亚克力、3D打印等材质。

祝老师还谈到了篆刻艺术的章法布局美，从空间经营、文字呼应到朱白构成，他用丰富的实例向学员们展示了方寸之间的艺术魅力。在讲解刀法表现力时，他从刀笔合一、力度控制和材质互动三个方面进行阐述，让学员们了解到刀法在篆刻艺术中的重要性。

最后，祝老师介绍了篆刻艺术主要功能的演变，从秦汉时期作为权力凭证，到明清成为艺术鉴赏的对象，再到现代成为文化传播的载体。

课程结束时，老年学员们纷纷表示收获颇丰，对篆刻艺术有了更深入的了解和认识。祝顺和老师的这堂篆刻艺术课，不仅为汤溪老年大学的学员们打开了一扇了解传统文化的窗口，更在他们心中种下了一颗热爱篆刻艺术的种子，让传统文化在老年群体中焕发出新的生机与活力。