红楼梦中人品读会～第四十二期

红楼梦中人品读会

时间：2025.5.18下午（周日）

地点：中国书店·雁翅楼店

主持人：‍润物细无声

回目：

预习阶段

润物细无声：

42回思考题

1.本回专门写宝钗学识，特别是关于绘画的学问，从绘画布局、用料、起稿步骤到画具颜料、调制器具，无一不精，远非宝玉、黛玉所能及，您还能列举出宝钗其他方面的学识过人之处吗？

2.凤姐说，大姐儿“风地里吃糕，就发起热来”，您觉得小孩子发热病因是什么？是撞客了，还是呛风了，或者是积食了？生天花了？

3.刘姥姥为大姐儿判病、起名儿，究竟是有年纪人经历的多，还是愚人无理之谈？

4.刘姥姥辞别凤姐、贾母，平儿、鸳鸯分别打点礼物送给刘姥姥，从刘姥姥的应答中，您能感觉她的哪些性格特点？

5.太医为贾母看病，老妈妈请贾母幔子里去坐，贾母说“我也老了，那里养不出那阿物儿来，还怕他不成！”教老妈妈不必放幔子，贾母这句话何解？

6.贾母与太医对话“供奉贵姓？当日太医院正堂王君效，好脉息。原来这样，也是世交了。”展示了贾母作为贵族掌权者什么样的社交智慧？

7.如何理解宝钗以自身读书作譬劝解黛玉既认得了字，拣那些正经的看也罢了，不可因些杂书，移了性情的苦心说理？

8.宝钗讲：“男人们读书明理，辅国治民，这便好了，只是如今并不听见有这样的人，读了书倒更坏了。”灵光一闪的社会批评，可见宝钗温柔敦厚性情中的另一面是什么样子？

9.黛玉妙语携蝗大嚼图引众人哄然大笑，宝玉扶坐翻椅子的湘云，仍关注黛玉的两鬓略松，用眼神提醒，刻画了宝黛二人怎样微妙的心理？

10.黛玉在宝钗展示学问之后，故意插科调笑，展示了怎样的“雅谑补余香”的形象？

11.结合宝钗论画大观园图的一段文字，联想曹公描绘心目中的大观园的苦心经营，体现了作者怎样的写作手法？

12.诸人替惜春筹划画大观园，开出许多应用之物，仿佛此画必要画成，但后来画终竟未画完，喻意如何？

13.鸳鸯代贾母送刘姥姥的笔锭如意的锞子是谐音“必定如意”，以讨吉利口彩。你还知道哪些传统的吉祥话谐音梗？

14.宝钗代惜春筹划的准备绘画材料涉及到的颜色有箭头朱、石黄、石青、石绿，等等，统观红楼梦，您还可以列举哪些关于颜色的词语？

15.为什么宝玉会觉得宝钗替黛玉拢过的头发更好看？

16.三春姐妹中惜春爱画画，但只擅长写意，从她对描绘大观园行乐图的踌躇犹豫中，能够感受到她什么样的性格特点？

17.谈论绘画过程中，众人哄堂大笑，唯独湘云竟至于笑翻了椅子，这也可见她什么样的性格特点？

18.李纨面对黛玉的调笑，说道“真真恨的我只保佑明儿你得一个厉害婆婆，再得几个千刁万恶的大姑子小姑子”，从这句话能否看出李纨对宝玉黛玉恋爱的态度？对比王熙凤说过的“你喝了我家的茶，怎么不做我家的媳妇？”有什么启发？

19.本回中刘姥姥说给巧姐瞧瞧祟书本子，这里的祟书是指什么？算不算封建迷信？

20.刘姥姥给凤姐的女儿起的名字是巧哥儿，这里的“巧”字有几层含义？明明是女孩儿为啥叫哥儿，而在书中更多却是称呼巧姐、大姐等？

21.王太医给贾母看病去时，文中写到不敢走甬路，只走旁阶，为什么？给贾母号脉时是屈一膝坐下，歪着头诊，这些动作有什么讲究吗？

22.关于第四十二回的回目名如何理解？兰言指什么？解的疑癖又是什么？补余香的含义是什么？

23. “母蝗虫”是在42回中林黛玉对刘姥姥的戏称，为什么在41回目名中却用了“母蝗虫”这个词，这之间有着怎样的关系？难道“母蝗虫”不是林黛玉首创？林黛玉这样称呼刘姥姥，反映出她对刘姥姥怎样的一种看法？

24.文中薛宝钗说“颦儿这促狭嘴，用‘春秋’的法子，将市俗的粗话，撮其要，删其繁”，这里“春秋”的法子指的是什么？

25.本回中都有谁给刘姥姥送了东西，从他们送的东西，是否能反映出各自对刘姥姥的态度？

傅伟：试着回答第23、24题：

23. “母蝗虫”是在42回中林黛玉对刘姥姥的戏称，为什么在41回目名中却用了“母蝗虫”这个词，这之间有着怎样的关系？难道“母蝗虫”不是林黛玉首创？林黛玉这样称呼刘姥姥，反映出她对刘姥姥怎样的一种看法？

“母蝗虫”不过是“戏称”、“调侃”，带有一定的贬义，但并非有些观点认为的“对刘姥姥不尊敬、不热爱劳动人民”“出言不逊”等等。

第41回目名“怡红院劫遇母蝗虫”已使用了该词，这表明“母蝗虫”的说法是作者的伏笔，作者以回目暗示了刘姥姥如“母蝗虫”的形象，与林黛玉说出这一戏称一致；林黛玉和宝钗的调侃，非常形象，坐实了刘姥姥在贾府大吃大嚼的表现的确如此。

林黛玉出身诗礼贵族大家，是位优雅淑女，与刘姥姥存在自然的阶级差异。我们不能用今天的无产阶级革命思想看待黛玉对刘姥姥的评价。

刘姥姥在贾府宴席上的粗犷进食方式、为生存主动扮丑以获取财物及种种不符合贵族礼仪的行为，让黛玉宝钗等人觉得她行为粗俗，非常正常。

24.文中薛宝钗说“颦儿这促狭嘴，用‘春秋’的法子，将市俗的粗话，撮其要，删其繁”，这里“春秋”的法子指的是什么？

宝钗对黛玉以“母蝗虫”调侃刘姥姥持赞同态度，她觉得黛玉太有才了，比喻的太形象了。

赞黛玉的调侃比方是用了“春秋”的法子，指《春秋》的写作风格，“撮其要，删其繁”。将市俗的粗话提炼、精简，非常形象生动、简洁精准，以“母蝗虫”三字将刘姥姥在贾府的形景生动地展现出来。

同时也说明了宝钗的博学多才，熟知“春秋笔法”。这并不是李纨、凤姐以及贾府其他小姐姑娘们都具备的。

简而言之，回目中“母蝗虫”说明这是作者对刘姥姥人物形象的设定，借文本中林黛玉之口予以表明、坐实。

天涯客：

21.王太医给贾母看病去时，文中写到不敢走甬路，只走旁阶，为什么？给贾母号脉时是屈一膝坐下，歪着头诊，这些动作有什么讲究吗？

古代社会礼法森严，穿衣吃饭走路都有讲究，违者会被认为僭越，轻者遭斥责，重者可能会丢官，甚至丢掉身家性命。医者跟种地的农民，会打铁的铁匠，会唱戏的伶人，都是专门会一门技艺并靠此维生的匠人，这样的人社会地位不高，进入簪缨世族的贾府，主人走甬路。自己身为下层阶级人员，为遵守礼法，且表示主人的尊贵，王太医只走旁阶。

给贾母号脉时是屈一膝坐下，而是歪着头，除了遵守礼法，对主人尊重，还因为豪门贵冑的家眷的脸是不能被外人看到的，当然还要加上一条，就是男女授受不亲。本应有隔帘，因贾母反对，王太医歪着头不敢看贾母的脸，也相当于隔了一道帘子。

粗浅之见，抛砖引玉。欢迎大家就思考题发表高见。

润物细无声：

1.本回专门写宝钗学识，特别是关于绘画的学问，从绘画布局、用料、起稿步骤到画具颜料、调制器具，无一不精，远非宝玉、黛玉所能及，您还能列举出宝钗其他方面的学识过人之处吗？

翠袖：宝钗应该是会画画的，菊花社，她选的画菊。只是她在贾家尽量避免展露太多才华。

还有一点也很有趣，宝钗说自己有很多画具，但是没说送给惜春，只是列单子，让惜春找凤姐他们去要。

井幻：宝钗才是真正的“杂学旁收”，宝玉天天嫌宝钗过于端方，真是太误解了。

翠袖：宝玉只看到了宝钗的美貌，其他都不在意了。

井幻：宝钗不仅善诗善画，还懂戏，还懂药理，还会配色，有不俗的艺术品味，这不全都符合宝玉的趣味吗。

翠袖：宝钗的好意和乐于助人，都是对那些寄人篱下的孤苦女孩，比如黛玉，湘云，岫烟，她会主动关心主动送东西，但是对正经贾家小姐，就边界感很强。

「井幻: 宝钗不仅善诗善画，还懂戏，还懂药理，还会配色，有不俗的艺术品味，这不全都符合宝玉的趣味吗

—————————

宝钗不善风情，不易亲近。

井幻：相反，黛玉是按照正经读书的路子养的，这些杂学倒根本不屑的。

翠袖：她懂得享受，但事实上不太享受。要么是玩腻了，要么是看透了。

井幻：前期玩腻了，后期看透了。

廓然大公：论眼界、胸襟，宝钗是大观园中诸小姐之首。

井幻：我倒并不同意，我觉得宝黛并列第一。

井幻：薛家要是养个公子，本来该是宝钗这样的。而不是薛蟠那样，描述个瓜果梨桃都找不到合适的形容词。

翠袖：薛蝌像宝钗的亲兄弟，可见多出色。

井幻：红楼梦里三个女孩被当男孩养，其中，宝钗黛玉的养法，完全不同。按理说金玉的确更配些，黛玉本来该配贾珠，走她父母那条幸福之路。

廓然大公：小说里只说了惜春喜欢画画，但是并没有描写她的画技，似乎是技艺欠佳。

翠袖：黛玉喜欢的西厢记，牡丹亭，最终的大团圆结局也是男主科举成功，救赎了女主。

井幻：黛玉之前根本没留心过戏文，还是那句话，人家是正经高考的学习路子，家里可不像贾家薛家那么不严谨。黛玉从未期待过被救赎，她喜欢的是戏文的语句美，感触的是那种对青春流逝的惋惜，可不一定是喜欢那些烂俗故事。

ZEN：黛玉可能像宝钗小时候。

井幻：不同意，她俩根本就是两个性格两个人。

双峰并峙已经算抬举宝钗了（我是钗党），就别搞钗黛合一了

廓然大公：刘姥姥忙笑道：“这个正好，就叫他是巧哥儿。这叫作‘以毒攻毒，以火攻火’的法子。姑奶奶定要依我这名字，他必长命百岁。日后大了，各人成家立业，或一时有不遂心的事，必然是遇难成祥，逢凶化吉，却从这‘巧’字上来。”

请问，凤姐的女儿到底叫巧姐还是巧哥？

马大勇：叫贾巧。

翠袖：我的理解是，名字叫巧姐，哥儿是一种尊称，类似于姐儿，小姐。

马大勇：哥儿只是爱称。

廓然大公：鸳鸯道：“前儿我叫你洗澡，换的衣裳是我的，你不弃嫌，我还有几件，也送你罢。”刘姥姥又忙道谢。

这段话对应前面两回，可知刘姥姥第二次来，逛大观园时，是洗过澡，换过衣服的，不是又脏又臭的老太太。

刘姥姥第二次来贾府，满载而归，绝对是够吃一辈子了。

廓然大公：并不是为宝兄弟知道教着他画，那就更误了事，为的是有不知道的，或难安插的，宝兄弟好拿出去问问那会画的相公，就容易了。

惜春画画，难道没有老师么？都是自己看着画谱自己画？

阿离：她好像只会画小写意，颜料也只有最基础的 赭石藤黄花青胭脂。

廓然大公：很可能是自学。

阿离：画着玩的，但是贾母要求她画孙温那样的。

廓然大公：宝玉听了，先喜的说：“这话极是。詹子亮的工细楼台就极好，程日兴的美人是绝技，如今就问他们去。”宝钗道：“我说你是无事忙，说了一声你就问去。等着商议定了再去。如今且拿什么画？”宝玉道：“家里有雪浪纸，又大又托墨。”宝钗冷笑道：“我说你不中用！那雪浪纸写字画写意画儿，或是会山水的画南宗山水，托墨，禁得皴搜。拿了画这个，又不托色，又难滃，画也不好，纸也可惜。我教你一个法子。原先盖这园子，就有一张细致图样，虽是匠人描的，那地步方向是不错的。你和太太要了出来，也比着那纸大小，和凤丫头要一块重绢，叫相公矾了，叫他照着这图样删补着立了稿子，添了人物就是了。就是配这些青绿颜色并泥金泥银，也得他们配去。你们也得另爖上风炉子，预备化胶，出胶，洗笔。还得一张粉油大案，铺上毡子。你们那些碟子也不全，笔也不全，都得从新再置一分儿才好。”惜春道：“我何曾有这些画器？不过随手写字的笔画画罢了。就是颜色，只有赭石，广花，藤黄，胭脂这四样。再有，不过是两支着色笔就完了。”宝钗道：“你不该早说。这些东西我却还有，只是你也用不着，给你也白放着。如今我且替你收着，等你用着这个时候我送你些，也只可留着画扇子，若画这大幅的也就可惜了的。今儿替你开个单子，照着单子和老太太要去。你们也未必知道的全，我说着，宝兄弟写。”宝玉早已预备下笔砚了，原怕记不清白，要写了记着，听宝钗如此说，喜的提起笔来静听。宝钗说道：“头号排笔四支，二号排笔四支，三号排笔四支，大染四支，中染四支，小染四支，大南蟹爪十支，小蟹爪十支，须眉十支，大著色二十支，小著色二十支，开面十支，柳条二十支，箭头朱四两，南赭四两，石黄四两，石青四两，石绿四两，管黄四两，广花八两，蛤粉四匣，胭脂十片，大赤飞金二百帖，青金二百帖，广匀胶四两，净矾四两。矾绢的胶矾在外，别管他们，你只把绢交出去叫他们矾去。这些颜色，咱们淘澄飞跌着，又顽了，又使了，包你一辈子都够使了。再要顶细绢箩四个，粗绢箩四个，担笔四支，大小乳钵四个，大粗碗二十个，五寸粗碟十个，三寸粗白碟二十个，风炉两个，沙锅大小四个，新瓷罐二口，新水桶四只，一尺长白布口袋四条，浮炭二十斤，柳木炭一斤，三屉木箱一个，实地纱一丈，生姜二两，酱半斤。”黛玉忙道：“铁锅一口，锅铲一个。”宝钗道：“这作什么？”黛玉笑道：“你要生姜和酱这些作料，我替你要铁锅来，好炒颜色吃的。”众人都笑起来。宝钗笑道：“你那里知道。那粗色碟子保不住不上火烤，不拿姜汁子和酱预先抹在底子上烤过了，一经了火是要炸的。”众人听说，都道：“原来如此。”

这段尽显宝钗的博学，感觉要讲清楚这些东西的用途，必须找一个精通国画的人。

第四十二回，特别突出宝钗的博学，和黛玉的诙谐幽默。

沪鸣：也是作者某种程度的识见显示。诗论，画论，医论，史论，建筑论……曹公想将中华文化包圆了。

比如《芙蓉女儿诔》，显然不是宝玉写得出的，这是曹公要将各种文体包圆了。受他影响，高鹗也有意补了个缺 : 琴曲，为此不惜让黛玉变戏法般多出一把苏州带来的琴，而且还会弹！

文人的追求，有时象孩子一般天真，有趣。

晓听风铃：为什么“头号排笔四支，二号排笔四支，三号排笔四支，大染四支，中染四支，小染四支“不写成”头号排笔、二号排笔、三号排笔、大染、中染、小染各四支“呢？都是相同的数量。

润物细无声：42回关于绘画的内容特别需要一位中国画专家来解读一下，我向豆包请教了一下，结果是这样的：

阿离：界划

即界画。为了保证建筑物端正挺拔的外形，古人发明了用界尺比照着，勾画亭台楼阁的画法，这就称作“界画”。

明代陶宗仪《辍耕录》所载“画家十三科”中有“界画楼台”一科，指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材，间以游鱼草虫，各种雀鸟花鸟。从画的形式或颜色上可分为：水墨、青绿、金碧、浅绛等。

染脸撕发

是工笔画中着色的方法，具体包含分染、烘染、提染等，人物面部常用斡染等法；而撕发是一种笔法，指的是用小笔逐笔描绘毛发细部，或用捻平的笔锋画出成片羽毛、毛发的技法，一般写作“丝”或“丝锋”。因此，这里的染脸撕发是的指描绘人物面部与头部细节的过程，其在整幅画面中所占面积小，且笔法程式化强，因此宝钗说是“小事”。

宝钗的这一段讲的是一幅画如何构思。在下笔前，要先架构出画面，分清主次，规划好各个物件的位置，而后方可落笔。古人讲绘画，说要“意在笔先”，正是说的这个道理。画其中的各个物体时，要把握好虚实关系（也就是近大远小和虚实结合，简单说来一般是近处着浓墨为实，远处铺淡墨为虚）。

再者，要“藏露结合”，善于留白。中国画自古以来讲求“意境”，所以可以看到画中常有烟雾笼罩之象，让亭台楼阁、山水林木均若隐若现、似有似无，方能体现出“禅意”，所谓“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰，则高矣。”

由宝钗所说之法可以看出，其实起稿都已由“相公们”画好，惜春只负责染色即可。也验证了前文宝钗所说：“藕丫头虽会画，不过是几笔写意。”

廓然大公：这里提到的界划，也写作界画。是指用直尺作画。中国古代建筑中的亭台楼阁，只要不是写意，一般都是界画。

没有尺子，是不可能画好建筑的。

“界画”最初指一种以界笔和直尺为辅助工具，专画宫室楼台、屋宇舟车的绘画技法，特点是法度严谨、写实性强。此法晋代已传，到宋代发展成熟。北宋熙宁时将绘画分作人物、山水、花鸟、杂画四门，以界画为法的屋室楼台归入杂画门。宋徽宗将“画学”纳入科举制度后，“屋木”从杂画门中独立出来，与佛道、人物、山水、鸟兽、花竹等并列存在。到编修《宣和画谱》时，“屋木”又分化出专画宫室楼台的“宫室”门，并在画学十门中位居第三。可见“界画”由一种绘画技法逐渐演变成为以建筑、舟车为对象的绘画门类。

阿离：排笔

数支羊毫笔串联成排所制，一般是矾纸绢时刷胶矾或裱画时刷糨糊用，有时候也拿来大面积刷画面底色。

染色笔

一般为羊毫笔，用以设色。

蟹爪

兔毫所制，笔头短而尖锐似蟹爪，可用来勾勒较细的线条，如衣折、头发或小幅山水中的山石。因产自南方，所以有称“南蟹爪”。

须眉

紫毫或兼毫所制，笔头细长，也被称作“小纯毫”，“紫毫须眉”。也是用来勾勒较细的线条，比如人物面部线条等，湖州须眉最好，“极尖极细，可勾眉目，可勾叶筋，能细长而有力，能圆健而有力也。”长峰勾线笔更圆转如意，能勾出生动飞舞的线条。

着色

跟染色笔差不多，羊毫或兼毫，大面积铺染颜色用。

柳条

把细柳枝略烧一下，吹灭后成炭头，用于在纸上打草稿。

箭头朱

朱砂色的一种。南赭、管黄，便是惜春提到过的赭石和藤黄两种颜料。蛤粉则是用贝壳精细磨制加工而成的白色颜料。这些颜料并非现在多见的液态或膏状，而是古时的上等颜料，呈粉末状或小块状，因此需要进行淘澄飞跌等加工工序，并调以广匀胶（黄明胶），方可用于绘画。

淘澄飞跌

国画颜料的调制方法。“淘”就是把原料研碎，像淘米一样用水洗去泥土；“澄”就是兑入胶水，淡色的部分上浮，重浊的部分下沉；“飞”就是把澄清后上浮的淡色吹去，留下下沉的部分；“跌”就是把碗盏跌荡，留下重色。古时的头青、二青、三青就是这样一层层来的。这段文字之后，又细细列出淘澄飞跌颜料所用的细绢箩、乳钵、粗碟、粗碗等工具，还有打稿用的柳木炭等物，并且就连粗色碟子用拿姜汁和酱涂底烤过，才能够保证经火不炸，也在清代《芥子园画谱》中能够找到佐证的。

广花

即我们绘画中经常用到的花青色，是从植物中提取的深青色颜料。为何强调一“广”字呢？过去富贵人家使用的物品，都讲究产地正宗、品质纯正，就如同秦可卿药方中的药材要强调“怀山药”“云苓”“建莲子”（分别是焦作怀庆府产的山药、云南产的茯苓、福建产的莲子）一样，这里则是突出广东产的花青最为色泽纯正而持久，故称作广花。

大赤飞金、青金

色泽不同的金粉。青金偏绿色，常用于山石勾金，而赤金偏红色，多用于建筑及人物服饰勾金。

矾绢

中国画作画讲究“三矾九染”，是工笔画在晕染过程中的一种技法。在晕染的过程中需要通过“上矾水”的方式使画面保持最佳的效果。工笔画需要用很薄的颜色反复晕染效果，在晕染次数过多或使用石色（矿石类颜料）时候，颜色容易发灰，再次晕染颜色时底下的颜色也容易被带的浮动上来。这时候就需要用矾水固定颜色，以方便再做晕染。一般情况下，设色一两层后，需要平涂一次矾水，干透后再上色。反复多次，以达到最佳的画面效果。三和九在此是个虚数，并不代表具体的次数。所谓法无定法，明白了技法的道理就好，具体的操作都是以能够达到最佳的画面效果为准。

时至今日，“三矾九染”也被引申来形容绘画过程的反复细腻，或是通指为工笔画。

廓然大公：@李祀霖（欣磬） 请教老师，请问上文中“叫相公矾了”是什么意思？涉及到什么做工？

李祀霖：相公矾是一种绘画中应用的拷贝工艺，相公的意思是增加一次，或重复的意思。

宝钗说的是让惜春重新画费劲，当初建园子的时候有建筑图，可以拿一张绢罩在原图纸上，拷贝一份建筑园林，然后在上面再加上人物和生活情景就好啦，不要浪费时间在画建筑园林上。

润物细无声：还有关于山水画的南宗和北宗如何区分？皴染和滃具体是怎样的画法？

李祀霖：工笔画不一定是重彩，工笔画是利用透明颜色一层层叠加形成的丰富效果，比如画树叶，淡赭石或淡洋红打底，上面再上绿色，叶子的质感和厚度、机理都都表现出来了。

重彩是颜色具有绝对覆盖性，一般在纸上的不多，大多是用在雕梁画栋和摩崖壁画上。

但是，明清说有的工笔画上也有局部用重彩技法。

写意画是靠墨分五色的方式表达，不是工笔画那种面面俱到的刻画。有时为了衬托大气和精致的画面效果，就会出现比如一幅花鸟画，鸟雀是工笔的，花草树木是写意的，这种叫半工写。

廓然大公：明董其昌论南北二宗画

禅家有南北二宗，唐时始分。画之南北二宗亦唐时分也。但其人非南北耳。北宗则李思训父子，著色山水，流传而为宋之赵幹、赵伯驹伯骕，以至马夏辈。南宗则王摩诘，始用渲淡，一变拗研之法。其傅而张璪、荆、关、董巨、郭忠恕、米家父子，以至元之四大家。要之摩诘所谓“云峰石迹，迥出天机，笔意纵横，参乎造化”者。东坡赞吴道子、王维画壁亦云：“吾于维也，无间言。”知言哉！

我对绘画完全是文盲，从网上找到董其昌论南北二宗画一文，分享给大家。

李祀霖：所谓南派、北派的差别，在这一段主要说的是工笔体系的。明清时期，北派的工笔画以宋院体画为主，有半工写，南派的工笔以工见长，包含部分重彩。

@廓然大公 您查的资料不是画种资料，而是画论中说的南北。

宝钗在此处说的是画的工艺问题，不是南北画论。

雅红：李教授，宝钗这么大段论述，是不是说明她一定是精通绘画的？能否证明她也能画？

李祀霖：其实，这一段明显说明了，宝钗比惜春于丹青处胜过太多筹了。

廓然大公：宝钗肯定绘画，否则她自己有那么多画笔干啥？宝钗是红楼梦大观园中最博学多才的女孩。当然，我这样说，估计又会招来拍砖了。

雅红：宝钗博学多才这个是有目共睹，是不争的事实 。

李祀霖教授的语音讲解宝钗论画：

阿离分享的图片：

倾听日出老师做的思维导图和文字概括：

今晚（2025.5.13）李祀霖教授从《红楼梦》中宝钗论画的情节切入，分析人物性格差异，并讲解古代绘画专业知识，具体内容如下：

一、人物性格与知识素养对比

1. 薛宝钗

◦ 绘画知识体系化：精通工笔、写意、画论及美术史，知识含量深厚，其论述可作为美院工笔画课程内容，体现“学院派”系统化学习特征。

◦ 处世成熟务实：擅长根据场景调整角色，如指导惜春用“相公矾”（拷贝工艺）拓印建筑图纸，规避其界画短板，展现“六边形选手”的全面能力（德智体美劳均衡发展）。

◦ 早熟与世俗化：因知识广博和修养深厚，过早展现出适应现实的成熟，善于经营、识大体，若为男性可在仕途游刃有余。

2. 林黛玉

◦ 专业素养相当：对绘画知识和技法的掌握不逊于宝钗，能精准抓住专业漏洞调侃（如“炒颜料”打趣），显示其敏锐的洞察力。

◦ 任性与偏科：按个人喜好选择学问方向，性格更自我化，常以“小坏猫儿”式的调侃活跃氛围，典型的文艺青年特质。

3. 贾宝玉

◦ 工笔画外行：提议用“雪浪纸”画工笔画暴露专业盲区（雪浪纸为半生熟偏生纸，易洇水脱色，不适合工笔），仅擅长写意画和书法。

◦ 实践经验缺乏：对工笔画精细活儿毫无实践，参与绘画事宜时多显外行，如被宝钗直接指出错误。

二、古代绘画专业知识解析

1. 工笔画核心技法

◦ 用笔规则：严格遵循“一色一笔”，需同时持2-3支笔切换使用，避免混色导致脏污，高手可同时驾驭4支笔（含清水笔晕染）。

◦ 颜料特性：以矿物质和植物颜料为主（粉末状无胶），需添加明矾、明胶、鱼骨胶等胶体增强附着性，否则干燥后易脱落，“炒色”即指加胶调和的过程。

◦ 辅助工艺：低温瓷盘炒制颜料时，涂生姜增加黏性、铺酱底（酱油剩酱底）防止热胀冷缩开裂，类似建筑缝隙填补材料的原理。这儿，可得注意了，这酱可是在盘子底儿上的，不接触颜色，酱要是碰上颜色,那这颜色可就脏了.也就是说，酱在盘子的背面，不在盘子里面

2. 特殊工艺与工具

◦ 相公矾（拷贝工艺）：通过打两层矾水拓印建筑图纸，帮助惜春简化界画难度，专注于擅长的人物、花鸟创作，体现“扬长避短”的实用策略。

◦ 界画工具：借助“碳线”（类似建筑弹墨线，两人拉绳涂墨弹线）、尺子、圆规等绘制直线，后期演变为专用角度尺提升精准度，属于工匠型技法，创作空间有限。

3. 画派风格与材料选择

◦ 南北工笔差异：北派受明清皇家风格影响，风格庄重规整；南派更具野趣，工艺和画种更丰富，体现地域文化对绘画的影响。

◦纸张特性：生宣喷上明矾后，不再洇水了，就是熟宣，生熟的差别就是洇水和不洇水。绢是必须上胶，而不是矾，明矾在绢上待不住。绢上用的胶有明胶也有骨胶，各别的还有刨花水和白芨水打底的工艺。刨花水就是用木刨花泡的水，白芨水就是用中药白芨泡的水，是天然胶质，在古代应用很多，比如纳鞋底子打疙瘩就有浆糊＋白芨的，还有广泛应用于发型定型上，现在京剧演员贴片子，还在用刨花水或白芨水。

4. 颜料名称演变

◦ 古代颜料“广花”在民国时期更名为“花青”，即现代中国画颜料中的常见颜色，体现绘画术语的历史传承与变迁。

三、总结与启示

通过“宝钗论画”这一细节，展现了《红楼梦》中人物的性格特质与命运走向：宝钗的理性、博学与世俗化适应能力，黛玉的感性、偏执与文人风骨，宝玉的随性、外行与文艺倾向。同时，揭示了古代工笔画的技法严谨性、材料专业性及文化内涵，以小见大反映了中国传统绘画的博大精深。

李祀霖教授讲北京话：

志宏：李教授建议的太好了，咱们品读会在阅读赏析文本的过程中，做过《红楼梦》与昆曲、与越剧的结合，如果有机会与曲艺相结合，那必也是一场视听盛宴，让书友们加深对人物的理解，领略不同的艺术表达。以艺术表达艺术。

杨丁宇：小谈一点心得。前几次讲到从菊花诗看红楼梦女子诗作进而谈到明清女诗人的问题，钱谦益的列朝诗集和朱彝尊的明诗综都有大量的女诗人作品，沈德潜在清诗别裁集中也有一卷女诗人，可见当时女诗人确实数量庞大。

我最近研究清代女诗人汪端编选的明三十家诗选，仅仅在卷首序言中就看到大量的女性诗歌校对者，这是一个很值得思考的问题。

志宏：@所有人 欢迎朋友们继续讨论第42期的思考题

7.如何理解宝钗以自身读书作譬劝解黛玉既认得了字，拣那些正经的看也罢了，不可因些杂书，移了性情的苦心说理？

8.宝钗讲：“男人们读书明理，辅国治民，这便好了，只是如今并不听见有这样的人，读了书倒更坏了。”灵光一闪的社会批评，可见宝钗温柔敦厚性情中的另一面是什么样子？

9.黛玉妙语携蝗大嚼图引众人哄然大笑，宝玉扶坐翻椅子的湘云，仍关注黛玉的两鬓略松，用眼神提醒，刻画了宝黛二人怎样微妙的心理？

探路者：宝钗的批判，应该是作者借她之口，表达对读书的正邪利弊的看法。是作者亲身感受和人生体悟。

这番宏论的出现，稍微让人感觉突然，稍显刻意，但说得很有道理，很新颖。

我们常说一个人做了不好的事是因为读书少没文化，但曹雪芹的观点却是相反的，他认为许多坏事的发生，是因为有的人读了书有文化但没有用在正地方。

这个观点可以解释“仗义每从屠狗辈，负心多是读书人”这句话。

洞烛：宝钗是儒家原教旨主义，她是意识形态先行的。

儒家虽然不是宗教，但确实是有很强的宗教特色和宗教情怀的，这也是科举制的合法性来源，为啥读书人能当官？因为你是圣人门徒，你是个好人，所以，虽然你在技术上完全不如地方小吏，但因为你的道德高尚，你就能管他们。

所以，官吏之间的分界线，不是能力，而是道德。

六殿卞城王：我觉得第七题可能从曹峰的角度来讲，我觉得是在映射清朝时期对于思想文化的控制非常严苛，到变态的程度。确实，康熙雍正时期的文字狱，然后再到乾隆时期，所谓的修筑四库全书，看似是在保护文化，实则是在制定话语权，也就是所谓的最终解释权。归清朝皇室所有，那么这些思想自然也被加以控制。那宝姐姐作为一个实用主义者，我感觉到她是在委婉提醒黛玉，就是现当今社会环境不好，咱们能装还是要装一装的。

洞烛：放在这个逻辑下，宝钗的批判就很简单了：你都不是好人，而你却去读书，那你读书无非就是想做官。这就是误了书也误了你，两不相欠才合理嘛。

类比一下，就是一个在中世纪欧洲考神学院当神父的人，心中没有信仰，却一门心思就想赚钱，那他就是在本质上有问题。——道理是一样的，把四书五经类比为圣经好了。

探路者：以曹雪芹的文化层次，跟他过从甚密的人一定是文化人。但由于他家境衰败，遇见的文化人基本是两类，一是平等待他之知己，让他慨叹越有文化越善良。二是狗眼看人低的势利小人，让他慨叹越有文化越卑鄙。因此会对读书人有这两种区分。

线下活动