微水墨:奇峰可赏

立雪听松山房

<p class="ql-block">小小的尺幅天地大,这是一幅尺寸很小的微水墨作品,用蓝色墨水和墨线形成,而画面的绝大部分是空白,右下方蓝色的山形是近山,枯笔飞白的墨线构成的是远方的山,奇峰可赏,如此瑰丽的风景,只有在抽象水墨的呈现中方有一见,赋诗一首以抒情:</p><p class="ql-block">《方寸万象》</p><p class="ql-block">蓝嶂嵯峨咫尺间,飞白扫出远连天</p><p class="ql-block">虚白漫展灵韵地,却在氤氲象外悬</p><p class="ql-block">这首题画诗以凝练笔触诠释微水墨的玄妙之境。首句"蓝嶂嵯峨"直指右下方的近山意象,浓淡相宜的靛蓝在方寸间营造出山势参差,与次句"飞白扫出"的枯笔远山形成技法对比。后两句转写留白妙趣,"虚白漫展"既指画面构成又暗合道家空灵之境,末句"氤氲象外"则将抽象水墨的朦胧美推向哲学层面,在具象山形与抽象笔触的张力间,构建出超越物理尺度的山水宇宙。</p> <p class="ql-block">在哲学意境上,作者领会了东方艺术精神的凝缩与升华,其以小见大、虚实相生的特质,既是对传统水墨的传承,也是对抽象美学的开拓。画面中大面积留白(“虚白漫展”)并非空白,而是呼应老子“大音希声,大象无形”的宇宙观。虚白如混沌未分的原初状态,近山的靛蓝与远山的枯笔皆从中“生长”而出,暗喻“道生一,一生二”的生成逻辑。蓝色山形如凝定的实体,飞白墨线似消散的元气,二者在方寸间形成“形”与“势”的辩证关系,映射道家“有形生于无形,复归于无”的循环哲学。</p><p class="ql-block">枯笔飞白的远山以断续笔触暗示存在的流动性,呼应禅宗“不立文字,直指本心”的顿悟美学。观者需透过墨线的断裂与留白的沉默,自行补全山峦的意象,恰似参禅时“见山不是山”到“见山只是山”的思维跃迁。画面尺幅的微小与意境的宏大形成反差,隐喻禅宗“一花一世界,一叶一菩提”的微观宇宙观。</p>