书法作品的鉴赏与评价

寒雪

第四编 书法作品的鉴赏、评价与收藏

第一章 书法作品的鉴赏与评价

书法作品的鉴赏与评价是一项需要综合运用艺术感知、历史知识和审美经验的活动。以下是一些关键要点，帮助您更好地鉴赏和评价书法作品：

第一节 书法作品鉴赏的基本要点

1. 笔法

• 用笔技巧：观察笔画的起笔、行笔和收笔是否流畅自然，是否有提按、转折的变化。例如，楷书要求笔笔到位，行书和草书则更注重笔画之间的连贯性。

• 笔力：笔力是指书写时笔画的力度和质感。好的书法作品笔力饱满，线条有弹性，给人以力量感。如颜真卿的楷书，笔力雄浑，给人以庄重、厚实的感觉。

• 笔意：笔意是指书写时笔画所传达的情感和意境。好的书法作品笔意生动，富有表现力。例如，王羲之的《兰亭序》，笔意流畅自然，充满了灵动之美。

2. 结构

• 字形结构：观察每个字的结构是否合理、匀称。楷书要求结构规整，篆书和隶书则有其独特的结构特点。例如，欧阳询的楷书，结构严谨，笔画之间搭配得当。

• 整体布局：观察整幅作品的布局是否和谐、自然。包括字与字之间的间距、行与行之间的排列、印章的钤盖等。好的书法作品整体布局疏密有致，给人以美感。例如，米芾的行书作品，整体布局灵活多变，富有节奏感。

3. 墨法

• 墨色变化：观察墨色的浓淡、干湿变化是否自然、丰富。好的书法作品墨色层次分明，富有变化。例如，怀素的《自叙帖》，墨色变化丰富，既有浓墨的沉稳，又有淡墨的清透。

• 墨迹质感：观察墨迹在纸上的质感，是否自然、流畅。好的书法作品墨迹质感好，线条清晰，墨色自然渗透。例如，苏轼的《寒食帖》，墨迹质感丰富，线条自然流畅。

4. 章法

• 整体布局：观察整幅作品的布局是否和谐、自然。包括字与字之间的间距、行与行之间的排列、印章的钤盖等。好的书法作品整体布局疏密有致，给人以美感。例如，王羲之的《兰亭序》，整体布局灵活多变，富有节奏感。

• 节奏感：观察作品的节奏感是否强烈。好的书法作品通过笔画的轻重、快慢、疏密等变化，形成强烈的节奏感。例如，张旭的草书，节奏感强烈，给人以动感和活力。

5. 意境

• 情感表达：观察作品是否能够传达出书写者的情感和意境。好的书法作品能够通过笔画和布局传达出书写者的情感，使观者产生共鸣。例如，颜真卿的《祭侄文稿》，充满了悲愤和沉痛的情感，令人动容。

• 艺术氛围：观察作品是否能够营造出独特的艺术氛围。好的书法作品通过笔画、布局和墨色的变化，营造出独特的艺术氛围，给人以美的享受。例如，苏轼的《寒食帖》，营造出一种清幽、空灵的艺术氛围。

第二节 书法作品评价的标准

1. 艺术性

• 创新性：评价作品是否具有创新性，是否在传统的基础上有所突破和创新。例如，林散之的草书在传统的基础上，融入了现代的审美观念，具有很强的创新性。

• 表现力：评价作品是否具有强烈的表现力，是否能够通过笔画和布局传达出丰富的情感和意境。例如，王羲之的《兰亭序》，表现力极强，能够传达出作者的愉悦和感慨。

• 美感：评价作品是否具有美感，是否能够给人以美的享受。例如，欧阳询的楷书，结构规整，笔画流畅，具有很强的美感。

2. 技术性

• 笔法技巧：评价作品的笔法技巧是否熟练，是否能够运用多种笔法表现出丰富的笔画变化。例如，米芾的行书，笔法技巧高超，能够运用多种笔法表现出丰富的笔画变化。

• 结构布局：评价作品的结构布局是否合理，是否能够通过合理的结构布局表现出作品的整体美感。例如，颜真卿的楷书，结构布局严谨，能够表现出作品的整体美感。

• 墨色运用：评价作品的墨色运用是否自然，是否能够通过墨色的变化表现出作品的层次感和节奏感。例如，怀素的《自叙帖》，墨色运用自然，能够通过墨色的变化表现出作品的层次感和节奏感。

3. 文化性

• 文化底蕴：评价作品是否具有深厚的文化底蕴，是否能够体现出中国传统文化的精髓。例如，王羲之的《兰亭序》，文化底蕴深厚，能够体现出中国传统文化的精髓。

• 历史价值：评价作品是否具有历史价值，是否能够反映出某个历史时期的文化特点和书法风格。例如，颜真卿的《祭侄文稿》，具有很高的历史价值，能够反映出唐代书法的风格特点。

第三节 书法作品鉴赏与评价的步骤

1. 整体观察

• 初步印象：首先对作品进行整体观察，形成初步印象。观察作品的整体布局、墨色变化、节奏感等，初步判断作品的整体风格和艺术效果。

• 风格判断：根据作品的整体风格，判断其属于哪种书体（如楷书、行书、草书等），并进一步判断其风格特点（如豪放、婉约、古朴、清秀等）。

2. 细节分析

• 笔法分析：仔细观察作品的笔法，分析其用笔技巧、笔力和笔意。观察笔画的起笔、行笔和收笔是否流畅自然，是否有提按、转折的变化。

• 结构分析：仔细观察作品的结构，分析其字形结构和整体布局。观察每个字的结构是否合理、匀称，整幅作品的布局是否和谐、自然。

• 墨法分析：仔细观察作品的墨法，分析其墨色变化和墨迹质感。观察墨色的浓淡、干湿变化是否自然、丰富，墨迹在纸上的质感是否自然、流畅。

• 章法分析：仔细观察作品的章法，分析其整体布局和节奏感。观察字与字之间的间距、行与行之间的排列、印章的钤盖等是否合理，作品的节奏感是否强烈。

3. 综合评价

• 艺术性评价：综合评价作品的艺术性，包括创新性、表现力和美感。判断作品是否具有创新性，是否能够通过笔画和布局传达出丰富的情感和意境，是否能够给人以美的享受。

• 技术性评价：综合评价作品的技术性，包括笔法技巧、结构布局和墨色运用。判断作品的笔法技巧是否熟练，结构布局是否合理，墨色运用是否自然。

• 文化性评价：综合评价作品的文化性，包括文化底蕴和历史价值。判断作品是否具有深厚的文化底蕴，是否能够体现出中国传统文化的精髓，是否具有历史价值。

第四节 书法作品鉴赏与评价的注意事项

1. 多角度观察

• 不同距离：从远距离观察作品的整体布局和节奏感，从近距离观察作品的笔法和结构细节。

• 不同角度：从不同角度观察作品，注意作品在不同光线下的效果，以便更全面地了解作品的特点。

2. 结合历史背景

• 作者背景：了解作者的生平、经历和艺术风格，有助于更好地理解作品的创作背景和艺术价值。

• 时代背景：了解作品所处的历史时期，有助于更好地理解作品的文化背景和艺术风格。3. 培养审美能力

• 多看多学：多看优秀的书法作品，多学习书法理论知识，培养自己的审美能力和艺术鉴赏水平。

• 多交流多讨论：

多与书法爱好者和专家交流，多参加书法展览和讲座，拓宽自己的视野，提高自己的鉴赏水平。书法作品的鉴赏与评价需要综合运用多方面的知识和经验，通过整体观察、细节分析和综合评价，全面了解作品的艺术价值和文化内涵。希望这些建议对您有所帮助。

条幅《联句》

[作者简介]

林涛，1966年生，甘肃陇西人。中国书法家协会理事，曾任甘肃省书协主席。

[作品释文]

扫地焚香澄怀观道，

模山范水镂月裁云。

[内容鉴赏]

条幅《联句》由当代书法家林涛创作，内容展现了作者对自然和艺术的深刻理解。通过“扫地焚香”等行为，作者表达了对内心宁静和精神升华的追求，而“模山范水”则反映了对自然美景的热爱和艺术创作的向往。

​[作品评价]

在书法艺术方面，作品体现了行书的特点，笔画流畅，结构严谨，给人以美的享受。作者的书法技艺深厚，作品中的字里行间透露出其对书法艺术的独到见解和创新精神。​综合来看，条幅《联句》无论是从文学还是书法艺术的角度，都具有很高的艺术价值和审美意义，是一幅值得细细品味和学习的作品。​

条幅《联句》

[作者] 好雨轩 林涛

[释文] 海鸥戏墨朝临帖，藜火凌云夜校书。

[鉴赏和评价]

（一）书法风格

• 笔法灵动：林涛的行书用笔灵活多变，富有弹性。在书写“海鸥戏墨朝临帖，藜火凌云夜校书”时，笔画的起落、转折、提按都处理得恰到好处，既有力度又不失灵动。例如“海”字的三点水，每一笔都形态各异，既有连贯性又各有独立性，展现出笔锋的流转变化。

• 结构自然：其字的结构安排自然流畅，不刻意追求险绝，而是以中和之美为主。每个字的笔画之间疏密有致，如“鸥”字，左右两部分的搭配和谐，既保证了字的平衡，又不失灵动。整体上，上下联的字在结构上相互呼应，形成了一种和谐统一的美感。

• 章法布局合理：在章法上，林涛注重整体的布局和节奏感。这幅对联的字间距和行间距把握得当，既能让每个字独立展现其美感，又能让整幅作品看起来紧凑而富有层次。上下联的字数相同，对仗工整，使得整幅作品在视觉上呈现出一种平衡感。

（二）文化内涵

• 文人气息浓厚：这幅对联的内容本身就充满了文人雅士的书卷气。“海鸥戏墨朝临帖”描绘了一幅清晨海鸥在墨迹间嬉戏，文人临摹古帖的闲适画面；“藜火凌云夜校书”则展现了夜晚在灯光下校对书籍的专注与执着。林涛通过行书的形式将这种文人气息展现得淋漓尽致，让观者仿佛能感受到那种宁静而专注的读书氛围。

• 传承与创新并存：林涛的书法在继承传统的基础上，又融入了自己的创新。他的行书既有“二王”的清朗俊逸之风，又在此基础上加入了自己对书法的理解和感悟，形成了独特的风格。这幅对联作品在传承传统书法艺术的同时，也展现了当代书法家对书法艺术的探索和创新。

（三）艺术价值

• 审美价值高：从审美角度来看，这幅行书对联具有很高的艺术价值。其笔法、结构和章法的完美结合，使得整幅作品在视觉上给人以美的享受。无论是书法爱好者还是普通观众，都能从这幅作品中感受到书法艺术的魅力。

• 收藏价值：林涛作为当代实力派书法家，其作品具有一定的收藏价值。这幅行书对联不仅展现了他高超的书法技艺，还蕴含了丰富的文化内涵，随着时间的推移，其价值可能会进一步提升。

条幅 《宋·陆游 诗一首》

[释文]

薄云韬日不成晴，

野水通池渐欲平。

绿叶忽低知鸟立，

青萍微动觉鱼行。

醉游放荡初何适，

睡起逍遥未易名。

忽遇湖边隐君子，

相携一笑慰余生。

[落款]

陆游 初夏闲步村落间 林涛

[思考与练习]

认真阅读下面的参考资料，理解内容所包含的名理至言。运用你所学到的书法理论知识，对其书法作品作一鉴赏与评价？

（提示：重点放在书法技巧方面）

[原文]

《池口风雨留三日①》

孤城②三日风吹雨，小市人家只菜蔬。

水远山长双属玉③，身闲心苦一舂锄④。

翁从旁舍来收网，我适临渊不羡鱼⑤。

俯仰之间⑥已陈迹⑦，暮窗归了读残书。

[注释]

①池口：今安徽贵池，在安徽省南部，秋浦河下游，北临长江。贵池市以城西贵池得名。

⑧孤城：贵池城。

③属[zhǔ]玉：即鸀鳿[zhú yù]。郭璞注：“似鸭而大，长颈赤目，紫绀色。”

④舂[chōng]锄：即白鹭，以其啄食的姿态有如农夫舂锄，所以有这个名称。

⑤临渊不羡鱼：《汉书·董仲舒传》：“临渊羡鱼，不如退而结网。”

比喻只有愿望而无行动。这里反用其意，说虽然面对江湾，而不羡鱼。

⑥俯仰之间：王羲之《兰亭集序》：”向之所欣，俯仰之间，已为陈迹。“一俯一仰，形容极短暂的时间。

⑦陈迹：过去的事情。

[译文]

孤城三天刮风吹雨，人家只能避雨在家以淡饭素菜充饥度日。烟雨迷蒙中远眺，那浩渺如练的长江水滔滔流向远方，那巍峨绵延的山岭，犹如一双长颈赤目的属玉鸟，近观此景，见雨中淋着一只白鹭。渔翁从邻舍出来收网具，而我并不羡慕鱼美可口。转眼之间一切都变成陈迹，不如暮色中回到窗下读残书。

（资料扩展）

[创作背景]

作者曾在北京当了七年的国子监教授，元丰三年入京改授知吉州太和县（今江西泰和）知县，秋天从汴京出发赴江南。赴任途中因风雨而留滞池口（今安徽贵池），触景兴怀，有感而作此诗，抒发自己抱负难实现的抑郁、归隐情怀。

[文学赏析]

诗的前半在写景中抒情。首联从扣题入手，绘出一幅孤城风雨图：长江边上贵池孤城，恰逢瑟瑟秋风夹着如烟秋雨，绵绵濛濛下了三日，我无奈滞留小城，集市也因为淫雨而失去了往日车水马龙、街市繁荣的景象，小市人家只能避雨在家以淡饭素菜充饥度日。诗人信手拈来，不假藻饰，富有孤城风雨图的诗情画意。字里行间流露出对质朴恬静的小城生活的喜爱。这里纯为写景，但内心情意已曲曲传出。

诗的后半在记叙中抒情。颔联以物为比兴，颈联则是以人起兴。渔翁刚从屋舍来水边收网，这一极偶然的景象却触动了诗人对世事的感慨。这种手法受到禅宗的影响，禅宗推重翻却成案，更进一解的睿智，如六祖惠能的著名偈语：“菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃？”就是惠能对神秀以树、镜来比喻心的偈语的翻案。黄庭坚此联从生活琐事中激发联想，闪耀出思想的火花，类似禅宗的机锋，于寻常事物中获得妙悟。

诗以达道之言作结，表现出超迈脱俗的胸襟。“俯仰之间已陈迹”化用王羲之《兰亭集序》的成句：“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹。”逸少的本意是感叹人生短暂，不觉悲从中来。黄庭坚虽用其字面，其意却相反：世事瞬息万变，面对无常的人生，还是退出争名逐利之场，到书中去寻找乐趣。这正如他在另一首诗中所说的：“功名富贵两蜗角，险阻艰难一酒杯。百体观来身是幻，万夫争处首先回。胸中元有不病者，记得陶潜归去来”（《喜太守毕朝散致政》）。

此诗是作者触景物即兴而作，写景淡雅风致，用语清新奇峭，用典翻出新意，在平常事物中予以名理，将古诗气脉运用于律诗，一洗刻镂饾饤，留下了自然古雅的本色。

[名家评价]

方东树《昭昧詹言》：“通首皆写寅庵自得之趣，而措语极高，不杂一毫尘俗气。读山谷诗，皆当以此求之，世间一切厨馔腥蝼意义语句，皆绝去，所以谓之高雅，脱去凡俗在此。”

[作者简介]

黄庭坚（1045—1105），字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水）人。治平年间（1064—1067）进士。宋哲宗时以校书郎为《神宗实录》检讨官，迁著作佐郎。后因修史“多诬”遭贬。早年以诗文受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。与苏轼齐名，世称“苏黄”。诗以杜甫为宗，有“夺胎换骨”、“点铁成金”之论，风格奇硬拗涩，开创江西诗派，在宋代影响颇大。又能词。兼擅行书、草书，为“宋四家”之一。有《山谷集》、《山谷琴趣外篇》。