歌曲欣赏，《爱永在》

漠 杨

歌曲简介

歌曲《爱永在》由王晓玲、李文绪作词，栾凯作曲，合唱改编：陈国权。歌曲《爱永在》出自著名歌剧《沂蒙山》中的选段，作品以抗日战争时期革命老区沂蒙山为创作背景，以大青山突围、渊子崖保卫战为创作素材，讲述了沂蒙山抗日根据地军民牺牲小我、同甘共苦、生死相依的动人故事。以此歌曲，歌颂不怕牺牲、甘于奉献的红色精神。

创作背景

歌曲《爱永在》是民族歌剧《沂蒙山》中的咏叹调。

——时代背景：以抗日战争时期的沂蒙山革命根据地为大背景，当时沂蒙山地区的军民面临着残酷的战争环境，在艰苦的条件下共同抗击日寇，展现出了坚韧不拔的精神。

——故事背景：歌剧以大青山突围、渊子崖保卫战等真实历史事件为素材，讲述了沂蒙山抗日根据地军民牺牲小我、同甘共苦、生死相依的动人故事。在歌剧第四场中，男主人公林生在与海棠结婚不久后，为了抗日加入八路军准备上前线，《爱永在》便是林生表达自己为了爱人、为了家国毅然奔赴战场的决心和信念的歌曲，体现了其家国情怀，深刻揭示了“军民水乳交融、生死与共”铸就的伟大沂蒙精神，歌颂了不怕牺牲、甘于奉献的红色精神。《爱永在》蕴含丰富情感和音乐之美，旋律流畅而深情，富有感染力，深刻表达主人公对家乡的眷恋、对爱人的深情以及对抗战胜利的坚定信念。歌曲通过优美的旋律和深情的歌词打动无数听众的心灵，使听众感受到主人公在抵抗日寇时的英勇与无畏，彰显出革命浪漫主义精神。《爱永在》不仅是一首歌曲，更是那个时代背景下人们精神风貌的缩影，展现了中华民族在抗战时期英勇不屈的精神风貌，也传递出人们对美好生活的向往和追求。

歌曲鉴赏

混声合唱《爱永在》是一首深情而动人的音乐诗篇，它以独特的旋律和丰富的和声编织出一幅幅关于爱与永恒的美丽画卷，让人在聆听中感受到心灵的触动与情感的共鸣。

《爱永在》不仅仅是一首歌曲，它更像是一次灵魂的对话，通过四个声部的巧妙交织，展现出了爱的多维面貌。从男低音深沉而稳重的铺垫，到女高音清澈而飘逸的引领，每一个声部都承担着不同的情感表达任务，共同构建了一个既宏大又细腻的音乐世界。这种四声部混声合唱的形式，不仅考验着每一位演唱者的技巧与表现力，更要求他们之间的默契配合与情感共鸣，以达到和声之美与情感深度的完美融合。作品的旋律线条流畅而富有感染力，它像是一条温柔的河流，缓缓流淌进听众的心田，唤醒内心深处对于爱的渴望与记忆。无论是激昂的高潮部分，还是细腻的低回婉转，每一个音符都精准地触动着人们的心弦，让人不由自主地沉浸在这份深情之中。歌词更是直击心灵，用简单而真挚的语言，诉说着爱的力量——它能够跨越时间与空间的界限，成为连接两颗心的永恒桥梁。

在欣赏《爱永在》的过程中，我们仿佛能够穿越时空，见证无数关于爱的故事：有父母对孩子无私的付出，有伴侣间坚定不移的承诺，有朋友间默默的支持与陪伴……这些爱的片段，在音乐中汇聚成一股温暖的力量，给予我们前行的勇气和力量。它提醒我们，在这个瞬息万变的世界里，唯有爱，是永恒不变的主题，它让我们的生命充满了色彩与意义。

此外，《爱永在》作为一首合唱作品，其艺术价值不仅仅体现在音乐本身的魅力上，更在于它能够通过集体的演绎，展现出团结与和谐的美好。在合唱团的共同努力下，每一个音符都被赋予了生命，每一个声音都成为了爱的传递者，共同创造出一个超越个体、连接心灵的音乐奇迹。

总之，《爱永在》是一首值得反复聆听与品味的音乐作品，它以四声部混声合唱的形式，将爱的主题演绎得淋漓尽致，让人在音乐的海洋中遨游，感受到爱的伟大与美好。希望今天的分享能让大家喜欢上这首作品，并从中汲取到爱与希望的力量，让爱在我们的生活中永远绽放。

演唱《爱永在》时，可通过以下方式把握情感的层次感：

——歌曲开头 以轻柔、舒缓的方式起唱，用温柔且略带忧伤的情感，唱出对爱人的眷恋与不舍，仿佛在轻声诉说着内心的深情，如“我为你翻山越岭，我为你细语轻声”这句，要将每个字都唱得细腻，让听众感受到那种细腻的情感。

——歌曲中间 随着旋律的推进，情感逐渐增强。在表达对革命事业的坚定信念和为了国家、民族大义甘愿牺牲的决心时，声音要更有力量，但仍需保持一定的克制，不能过于直白地宣泄情感，如“哪怕岁月多峥嵘，心中爱永在”，要唱出坚定中带着一丝悲壮的情感。

——歌曲高潮 当唱到“爱永在，情未了，心若在，梦就在”等高潮部分时，情感要完全释放，声音要饱满、激昂，展现出一种宏大的气势和坚定不移的信念，将对爱人的爱升华到对国家、对民族的大爱，让听众感受到这种伟大精神的力量。

——歌曲结尾 结尾部分要逐渐收弱，回归到一种宁静而坚定的情感氛围中，给人一种余音绕梁、回味无穷的感觉，仿佛这份爱和信念将永远延续下去，绵绵不绝。

歌曲《爱永在》的演唱需注意以下方法：

——声音技巧 音色统一：各声部要调整音色，使声音融合。如女高明亮而柔和，女中醇厚温暖，男高坚实有穿透力，男低沉稳厚重。通过针对性练习，如哼鸣、长音练习来统一音色。 音量平衡：依据作品需要平衡声部音量。在表现深情部分，女高、女中轻声吟唱，男高、男低给予柔和支撑；激昂部分，各声部按比例增强音量，突出气势。 气息运用：合唱团员需有良好气息控制。演唱长句时，用腹式呼吸深吸气，均匀平稳呼气；快速换气处，口鼻并用，轻巧灵活换气，保证声音连贯。

——情感表达 理解作品内涵：了解歌曲创作背景及表达的情感，体会抗日时期沂蒙山军民的家国情怀、爱情和革命精神，使演唱更有深度。把握情感层次：歌曲情感有变化，如开头抒情部分要唱出深情眷恋，中间激昂部分要展现坚定决心，结尾要传递出爱永在的信念，各声部通过力度、速度变化配合，呈现情感层次。

——配合协作 听从指挥：合唱团员要密切关注指挥的手势、表情等，准确执行指挥的要求，如速度变化、力度处理等，保证合唱整体的协调性。声部协作：各声部要清晰自己的旋律和歌词，同时倾听其他声部声音，做到既突出自身旋律，又能与其他声部和谐交融，避免抢拍或拖拍。

演唱《爱永在》这首曲目需要关注的三个要点。

——气息处理。演唱者需要通过控制气息来表达歌曲中的情感变化，特别是在高潮部分，需要强有力的气息支持。气息的控制不仅是技术上的要求，更是情感表达的重要手段。演唱者需要在吸气和呼气之间找到平衡，以确保旋律的连贯性和情感的传达。

——咬字吐字。中文歌曲的演唱特别注重咬字吐字的清晰度，演唱者需要确保每个字的发音准确，以传达歌词的意义和情感。在《爱永在》中，每个字都承载着主人公的情感和故事，因此，演唱者必须精准地传达每一个字的情感色彩。

——情感分析。演唱者需要将自己的真情实感融入歌曲中，通过不同的演唱技巧，如温柔的演唱、情感递进、坚毅果敢的表达，来展现歌曲的多层次情感。演唱者需要深入理解歌词的内涵，将主人公的情感转化为自己的声音，让听众感受到歌曲的深刻情感。

（文字、图片及视频资料收集整理：漠 杨）

歌曲词作者——王晓岭：

1949年生，河北定州人，著名词作家、一级编剧、文职将军，享受国务院政府特殊津贴。1969年入伍，曾任北京军区政治部战友歌舞团团长等职务。代表作品众多，如《三唱周总理》《风雨兼程》《咱当兵的人》等。2021年，他担任编剧的歌剧《沂蒙山》公演，其作品风格多样，既能展现军人的豪迈与坚韧，又能刻画细腻的情感世界。

　　李文绪：也是一位优秀的词作家，与王晓岭合作创作了《爱永在》等作品。他在歌剧、歌曲等领域有着丰富的创作经验，其作品往往具有深刻的思想内涵和生动的艺术表现力，能够通过细腻的文字描绘出鲜活的人物形象和动人的情感故事。

歌曲曲作者

——栾凯：中国内地著名男作曲家、音乐人，现任国防大学军事文化学院教授，研究生导师，中国音乐家协会理事，享政府特殊津贴。他师从中央音乐学院著名作曲家、教育家杜鸣心、唐建平先生。代表作品有歌剧《沂蒙山》等，其作品风格独特，旋律优美，富有感染力，能够巧妙地将民族音乐元素与现代音乐技法相结合，创作出具有高度艺术水准和广泛影响力的音乐作品。