“集云道上”第三届草书书法研修班讲课摘要 第四课《临帖实操》

木樨

一、课前针对学生临摹问题精析

1、使转僵化：需以腕力推中锋作“S”弧线（如拧麻花），顿挫处暗提笔锋蓄势，忌匀速平拖。

2、结构板滞：具体结构处理不当，如左右部件比例失调，轴线倾斜不足，空间布白不均等。同时，陈老师给出具体的解决方法，如临摹特定页面，调整结构比例，增强动势对比。

3、气脉涣散：笔断处保持空中运锋惯性（如跳绳离地瞬间），墨迹间距需小于笔锋弹跳半径，形成“断线风筝犹有线”的势连感。

4、为应付作业，这两天匆忙完成。书法是慢功夫，赶作业只会越练越僵。书法学习要先理解结构要点，再每天坚持动手练。

5、工欲善其事，必先利其器：班级发的纸笔不是摆设，要大胆蘸墨开笔！好纸配好笔。笔墨到位了，练字效果才能翻倍哦！

二、课堂教学

（一）陈老师再次强调笔势、字势、动势。

1、笔势关乎笔画的动态与力量，影响书写节奏和笔画美感；字势决定字的平衡与稳定，影响整体布局和风格呈现；动势赋予书法生命力，增强节奏与感染力。三者相互依存、相辅相成，共同构成书法的核心要素，是提升书法水平的关键。

2、草书单人旁（亻）写法多样：在字左侧时，结构规整；与其他偏旁组合，短撇常与右边笔画相连。在字右侧时，短撇与左偏旁呼应，垂露竖独立；短撇与右边横画相连。要记住不同的写法，归纳这些变化，创作时才能得心应手，信手拈来，使作品流畅自然且富有变化。

3、独体字的「三势」表现，实为深究书法本源之要义。独体字无偏旁可依，无结构可借，恰似武术中的「站桩功」，最能考验书者对势的掌控能力。

（二）书法艺术"沉着、痛快、性情"三重精神境界

1、沉着之境：在运笔技法层面，沉着体现为"锥画沙"般的笔力控制。卫夫人《笔阵图》强调的"下笔点画如高峰坠石"，是对沉着用笔的注解。这种力道并非蛮力，而是通过悬腕中锋的运笔方式，让墨汁如"屋漏痕"般自然渗透纸背。

2、痛快之韵：痛快则表现在章法布局的节奏韵律中。恰如孙过庭《书谱》所言"一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒"。

3、性情之真：性情是书家人格的自然流露。徐渭狂草中错落的字行，恰似其跌宕的人生轨迹。这种心手双畅的境界，正如苏轼评吴道子画作所言："出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外"。

王羲之《兰亭序》之所以被称为"天下第一行书"，正是因其将法度的沉着、抒怀的痛快与文人的雅逸性情完美融合。这种艺术境界的达成，需要书家经历"入帖"的技法锤炼与"出帖"的个性熔铸，最终达到"从心所欲不逾矩"的化境。

（三）、书法中的“功力”是技法、修养与心性的综合体现。它包含用笔的精准（如线条力度、节奏）、结字章法的和谐，以及对传统的深刻理解。它超越单纯技巧，追求“心手合一”的气韵贯通，并需文化底蕴支撑。真正的功力避免匠气，需在熟练后返璞归真，最终达到“人书俱老”的境界。锤炼功力需长期临习、读帖思悟，并辅以跨界艺术滋养，是时间与智慧的沉淀。

三、当堂练习

任选《书谱》三行做精准临摹，原大练习。重点学习“横”“竖”等点画起笔切入角度变化，起一行一收的自然衔接。学习收笔时笔锋所处的位置，力度，状态。

学生临摹时，陈老师巡视课堂，对学生出现的问题有针对性的演示讲解。

四、作业布置：

①精读《书谱》第7页一第11页篇段。②精准临摹第7页一第11页篇段，要求提交规范的临摹作品。

③在临习中，要不断积累部首、独体字及字根的草书写法。

五、学习心得

1. 工具觉醒：我明白"善书者不择笔"是高手境界。作为初学者，用好笔好纸能起到事半功倍的效果。

2. 慢即是快：原以为草书就要龙飞凤舞，现在懂了"使转"才是核心。像打太极一样，每个转折都要有"欲左先右"的蓄力过程。

3. 结构玄机：发现书法平衡不是数学对称，而是"斜中求正"。就像骑自行车，动态的倾斜反而更稳，这个领悟让我对"险绝"二字有了新认识。

4、我做事素来严谨细致，追求完美。可这份严谨，似与性情相悖，草书作品灵动自由才是精髓。哈哈😀若想在草书中挥洒自如，我是天赋不足，还需持续钻研，反复磨砺。前路漫漫，任重道远。但我定会砥砺前行，不问结果，开心就好。