刘广迎老师讲座

杰斯

　　2025年5月9日，刘广迎老师在阳光军休老年大学书法艺术研修班上，讲授了第三课----笔墨的生命律动——书法气韵生成密码。现将他的讲稿和对两幅作业的点评，以及现场泼墨、讲解，汇集成册，呈给大家，以利于深入学习领会、进一步融会贯通。

第一单元 讲课稿（提纲）

笔墨的生命律动

—— 书法气韵生成密码

文/刘广迎

一、由“气韵”谈起

1.林语堂：一切艺术问题都是“气韵”问题

……一切艺术问题都是气韵问题，吾们可以说任何国家都是一样;也可以说直到目前，西洋艺术中的气韵还未能取得主宰之地位，而中国绘画则常能充分运用气韵的妙处。（林语堂《吾国吾民》）

林语堂在西方世界游学多年，他的《吾国吾民》关于“中国书法”的内容是出于向西方读者介绍的需要而作。

对于中国书法的美，他所关注的是“气韵”“韵律”的美，形式构成的美，“力”与“动势”的美等，并对书法美的生成作了形象的解说。林语堂认为，中国造型艺术中最能体现“气韵”“韵律”的是书法。

2.书法气韵的概念：

书法气韵是指书法作品中所蕴含的一种生动、流畅、富有生命力的气息。它超越了笔墨的形式，是一种能让观赏者产生情感共鸣的艺术感染力，是书法艺术的灵魂，是评价书法作品优劣的重要标准之一。

气韵可以通过线条的粗细变化、墨色的浓淡对比、结构的疏密布局等多种形式来体现。优秀的书法作品往往能够在这些方面达到和谐统一，给人以美的享受。

二、气韵生成密码——“阴阳”与“活脱”

1.书学之理只在“阴阳”。

　　以《易》学看来，世间万事万物皆可以阴阳论之。曾文正公有云：“予尝谓天下万事万理皆出于乾坤二卦，即以作字论之：纯以神行，大气鼓荡，脉络周通，潜心内转，此乾道也；结构精巧，向背有法，修短合度，此坤道也。凡乾以神气言，凡坤以形质言。礼乐不可斯须去身，即此道也。乐本于乾，礼本于坤。作字而优游自得真力弥满者，即乐之意也；丝丝入扣转折合法，即礼之意也。”（《曾国藩予弟书》）

　　“阴阳”是中国古代哲学最常使用的一对概念。阴阳泛指矛盾的两个方面，二者既相对立、相互制约又相辅相成。曾文正此意亦甚明了，书法虽为小技，然其理与大道通，以哲学来宏观把握，便能得其精髓。有人写了多年的字，不可谓不勤奋，然看上去总觉平平，原因就在于不懂阴阳对比之理。

中国书法艺术的古典概念几乎全部由阴阳两极观念衍化而来。从形式层面来讲，书法艺术之美是通过各种形式元素的对比来呈现的。

“点画的虚实、轻重、方圆、藏露；结体的大小、长扁、正侧、聚散；章法的疏密、松紧、跌宕、收放；墨色的浓淡、干湿、黑白、燥润等等，各种矛盾的对立统一，阴阳、刚柔的把握，可以把人带入一种典型的哲学思考。只有进入到书法内部，你才能真正体会到书法艺术所具有的那种‘默契造化，与道同机’意境的高妙。（刘广迎：《“阴阳”与“活脱”

书法创作，乃是一个制造矛盾与解决矛盾的过程，其结体、用笔、章法、墨法变化可以无所不用其极，然最后均应统一为一个和谐的整体。所谓“整体为上”，所以，研究中国书法，必须通晓阴阳对比变化之理。

2.书道之秘重在“活脱”。

“活脱”者，活泼灵动之谓。《碧岩录》云：“透网金鳞，休云止水，摇乾荡坤，振鬣摆尾；千尺鲸喷洪浪飞，一声雷震清飚起，天上人间知几几。”既已入网，却又及时透网而出，其意惟在“活脱”；欢腾跳跃，一派生机，此正是活脱灵动之意。方之书法创作，若锦鳞透网，若神龙摆尾，若猛虎下山，若骏马脱缰，此种境界，正所谓能进能退、能出能入、能攻能守、能上能下、能高能低、能大能小、能屈能伸，随心所欲，一片神行，变化莫测，不可名状。书评所谓“飞鸿戏海，舞鹤游天，（钟）太傅之得意；龙跃天门，虎卧凤阙，（王）羲之之赏心。”（传《书法秘诀》）得此数语，可悟古人结字、用笔、章法之妙旨。

　　中国哲学，总体而言是一种生命哲学，认为天地自然中的一切皆有生命。当然，这种生命并非单指医学或生物学上的生命。中国哲学之“生命是一种贯彻天地人伦的精神，一种创造的品质。中国艺术的生命精神，就是一种以生命为本体、为最高真实的精神。”（朱良志《中国艺术的生命精神》）

传为晋卫夫人所作《笔阵图》，对汉字七种基本笔画作了形象描绘，诸如“一如千里阵云”“丶 如高峰坠石”“丨如万岁枯藤”等等，这些形象描述，无不强调了书法的动感与力度，而最终体现的皆是生命的“活脱”。

齐白石论画有言：“山水画要无人所想得到处，故章法位置总要灵气往来，非前清名人苦心造作。山水笔要巧拙互用，巧则灵便，拙则浑古，合乎天趣。”（《老萍诗草》）白石画论所谓“灵气”和“天趣”，书法概莫能外。无论传统章法形式，抑或现代构成手段，其最终目标，均不能脱离这一基本范围。

一言以蔽之，艺术是发扬生命的，用笔要活，结字要活，章法要活，从单字到整篇，均贯注有生命的气息，给人一种向上的、昂扬的生命律动，从而使整个作品神采飞扬。那么，这件作品必定是成功的艺术作品。

•　　傅抱石曰：“一切艺术的真正要素乃在于生命，且丰富其生命。有了生命，时间和空间都不能限制它。”此其为“活脱”之意。

三、解决方案

一切之美皆形式之美也。就美之自身言之，则一切优美皆存于形式之对称、变化及调和。——王国维《古雅之在美学上之位置》

王国维是中国近现代著名学者、美学家，他认为真正的艺术美在于第一形式，而又得第二形式来完善并实现。他说艺术如同一首曲目，其本身是第一形式，演奏则属于第二形式，演奏得恰到好处，则能体现曲目本身的美。此论方之书法创作，有异曲同工之妙。我曾多次强调：“讲求笔法、字法、章法、墨法，具有技术支撑和技术含量，并能呈现一定意蕴的写字才能称之为书法艺术作品。”（刘广迎：《通向书法艺术之路》）显然，法度和意蕴是书法的核心问题。

• 此中，作为创作素材的文字相当于曲目或乐曲，而结体、用笔、章法、墨法，既属于书法的技术要素，又都属于构成书法的形式因素，它们同属于演奏过程。所以说，书法创作抓住了形式因素就是抓住了重点。

1.笔法流动

提按顿挫——气韵的节奏变化：加强用笔的提按顿挫，使线条产生粗细、轻重、缓急的节奏变化，从而赋予作品气韵的节奏感和生命力。

使转连贯——气韵的流畅纽带：强化使转笔法应用，使笔画之间相互呼应、连绵不断，形成气韵流畅的整体效果。

2.墨色渲染

浓墨凝重——彰显沉稳气韵：发挥浓墨在表现沉稳、庄重、雄浑气韵方面的优势，以及如何通过控制墨的浓度和书写速度来达到理想的效果。

淡墨空灵——营造悠远意境：用淡墨创作的作品可以营造出空灵、悠远、淡雅的意境，以及在淡墨书写时对水分和墨汁比例的控制技巧。

涨墨与渴墨结合——创造独特气氛：涨墨能使笔画呈现出朦胧、丰富的层次感，增加作品的趣味性；渴墨则可表现出苍劲、古朴的气韵。

3.字法与章法

结字新奇稳定——气韵的微观基础：从单个字的结构入手，分析汉字的重心、比例、对称与呼应等关系，合理安排字的笔画和结构，使每个字都具有独特的气韵，同时又能与整幅作品相协调。

章法和谐统一——气韵的宏观呈现：书法作品的整体布局，包括字与字、行与行之间的疏密、虚实、开合等关系。通过巧妙的安排，使作品在整体上呈现出和谐自然、气韵生动的美感。

行列与留白——气韵的空间营造：行列整齐与错落有致两种不同的排列方式对气韵有重要影响。留白如同音乐中的休止符，能为作品营造出空灵的空间感，使气韵得以在其中自由流动，留白的巧妙运用可以使作品更具韵味。

第二单元：点评作业

第三单元 现场泼墨

说明：

•一 刘老师的讲座非常生动，讲稿提纲不足以完全代表课堂实景。

•二 视频、照片资料，是罗元庆、陈海波所录制、拍摄，我们深表感谢！

•三 如有疏漏、错谬之处，皆因编者个人挂一漏万、理解不深所致，请批评指正，亦请予以原谅。