看新编神话剧《精卫填海》 众戏迷过足瘾如愿以偿

燕.誌

　　戏看罢。家乡戏《精卫填海》可谓是一场跨越千年的文化共鸣。做为与家乡戏略有些缘分的自己，用手机留下一些画面，还是不能表达出自己的体会，于是就顺手写了自己的感受，一点浅薄的认识，也算是对家乡戏所有贡献者的一份敬意，对这场演出所有演职员的一份贺礼吧。

一、其魅力饱了眼福耳福

1. 看——服装道具与灯光背景

精卫的翎子、水袖随舞姿翻飞，神话人物的造型既保留传统戏曲的程式化，又融入现代审美。 舞台灯光随剧情变幻，时而如怒海汹涌（蓝光骤闪），时而似烈焰焚天（红光漫卷），烘托出神话世界的磅礴气势。

2. 听——曲牌节奏与咬字对白

蒲剧特有的梆子腔高亢激越，鼓点如惊涛拍岸，与精卫“衔木填海”的执念形成灵魂共振。 演员的韵白以河东方言为基础，字字铿锵，尤其是老生饰演的炎帝，一声悲叹“儿啊——”引得满堂唏嘘。

二、藏在唱念做打里的文化

赏——脸谱绝技与程式化表演

反派角色以花脸勾画性格扭曲，精卫的红袍象征不屈神性，脸谱成为善恶的视觉隐喻。

武戏中“扎靠翻打”的硬功夫引发阵阵叫好，演员们一个个“跟头”摔台，主角的每一次“跪礼”，丑角的“亹屁股”…台下立刻爆出“好！”的喝彩。

品——剧情共鸣与集体共情

当精卫与父母辞别时，前排老者悄然抹泪；当精卫顽强拼杀时，少年观众紧握拳头——神话精神穿透时空直击人心。

三、从观演互动看文化传承

1.瞅——矛盾冲突中的道德教化

精卫与海神的对抗暗喻“人定胜天”的信念，而炎帝教女“仁者无畏”的桥段，自然传递尊师重道的传统价值观。

2. 融——舞台内外的文化共同体

谢幕时，观众们起立、掌声，更有戏迷引颈探望，依依不舍…如再有后续，都有继续观赏的兴致，台上台下浑然一体。

四、传统戏曲的当代生命力

散场后，听到年轻父母对孩子解释“精卫是谁”，而银发票友们你一言我一语讨论剧情和唱腔，这充分标明戏曲不仅是表演，更成为代际对话的媒介。

事实证明，临汾蒲剧这一古老的剧种，一支元杂剧的流派。只要与时俱进，并将传统韵味与现代审美表达互相兼顾，每一位现场的老票友、被感染的年轻人在未来都将是优质戏曲的铁杆粉丝。

《精卫填海》演出的成功，是创作者、表演者奉献精神的体现，整个剧情让戏曲从“博物馆艺术”变回“活态的文化现场。把那段美丽的传说演绎为内容饱满、思想丰富的舞台剧，和近年《土炕上的女人》、《老鸹窝》、《打神告庙》等几场均可以媲美。

台下，当七旬老人与十几岁的少年同时为台上的小精卫捏把汗时，在这里我感受到的是蒲剧传承的力量，更是传统说教形式，乃至中华精神基因的延续。

　【故事】

🔵《山海经·北山经》："炎帝之少女名曰女娃。女娃游于东海，溺而不返，故为精卫，常衔西山之木石，以堙于东海。"

🔴先秦亦有文云：“又北二百里，曰发鸠之山，其上多柘木，有鸟焉，其状如乌，文首，白喙，赤足，名曰：‘精卫’，其鸣自詨。是炎帝之少女，名曰女娃。女娃游于东海，溺而不返，故为精卫，常衔西山之木石，以堙于东海。”

感怀（01）

她本可以

做一颗永恒的星辰，

却选择

坠落成

一粒倔强的火种。

海，以深渊的傲慢

吞噬她的身形，

却无法消化

她骨血里

不灭的光。

从此，她的飞翔

是另一种坠落——

用喙衔起群山，

将每一块石头

都写成

对浪涛的战书。

当海平线终于

在她羽翼下弯曲，

人们才看见：

最渺小的坚持

也能让浩瀚

学会低头。

感怀（02）

她曾是云端的神女，

听见浪尖的哭喊，

便折断双剑，

坠入深渊。

海王笑她天真，

潮水吞没她的誓言，

可女娲指尖一捻，

她重生为——

一粒不肯沉没的火焰。

从此，她以喙为笔，

在波涛上书写倔强。

每一颗石子，

都是未说完的愿望。

看啊！那海平线颤抖的弧光，

是她在衔来整座山峦的重量。

当浪花终于学会低头，

人间才懂得——

有些填海，

不必等沧海变桑田。

外一首

天女巡八荒，忽闻下界伤。

怒涛噬黎庶，海王裂穹苍。

双剑化虹落，孤身赴浊浪。

娲皇重铸羽，衔石镇沧茫。

魂镇千帆过，人间永靖康。