<p class="ql-block"><b>主编:薪火书画社编委会</b></p><p class="ql-block"><b>审核:王志强</b></p><p class="ql-block"><b>文字编撰:刘德生</b></p><p class="ql-block"><b>编辑:秦啟梅</b></p><p class="ql-block"><b>较对:王士红</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b> 春光明媚,莺飞草长,这是一个开花的季节。薪火书画社经历10多年的发展,一大批社员在这个团体里努力学习,不断进步,在古城湟水河畔受到阳光雨露滋润,茁壮成长。在这里我们将陆续把个人作品集结展示,请大家一起交流,鉴赏。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">夏国红书画选集</b></p> <p class="ql-block"><b> 夏国红,字雨墨,自幼酷爱书画,喜文弄墨,书画以传统入手,写意花鸟及张裕钊书风具佳。现为民建青海省委书画院院士,中国张裕钊书法研究会会员、青海省西海书画院理事。西宁城中文化馆薪火书画社副社长,西宁澹墨轩书画社秘书长,西宁孺子牛艺术学校书画教师。其作品多次在省内外大型书画展中获奖并收藏。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 梦笔生花 翰墨双清 </b></p><p class="ql-block"><b> 一一我与夏国红的师友情缘</b></p><p class="ql-block"><b> 2019年,我在西宁文化馆成人书法班任教时,结识了学员夏国红。这段因笔墨而起的缘分,最终在时光里酿成了亦师亦友的深情。</b></p><p class="ql-block"><b> 初见夏国红,便知他与艺术早有渊源。他少时便痴迷绘画,不惑之年拜师西宁国画画家王志强先生门下专攻中国花鸟画。王先生谦谦君子,擅长花鸟。门下学生众多,桃李天下,培育出如夏国红这般在艺术道路上兼具传承与创新的优秀弟子,延续着传统艺术的生命力。</b></p><p class="ql-block"><b> 某日他携画作问学,展开卷轴的刹那,我便被其笔下的世界深深吸引——牡丹于宣纸上开得热烈,胭脂色点染的花瓣层叠如霞,花蕊以鹅黄勾勒,间以赭石皴染枝干,既有酣畅,又含清雅,露珠凝于花瓣的光影处理,更添几分现代美学意趣;翠竹以浓淡墨色分层次,竿如青玉挺劲,叶似刀笔纵横,竹节处留白似有清风穿过,竹影婆娑间可见郑板桥“任尔东西南北风”的风骨;梅花则别出心裁,以朱砂点染花瓣,铁骨虬枝间绽放冷香,背景以淡墨烘染出雪意,传统折枝画法与现代构图碰撞,竟生出“冰雪林中著此身”的孤高意境。他的花鸟,既守得住宋画的精微写实,又融得进当代审美的写意精神,每幅作品都似有诗意流淌,让人见画如临其境。</b></p><p class="ql-block"><b> 课堂上,我以欧楷为基,教他“横如千里阵云,竖似万岁枯藤”的笔法。他习字极认真,起笔收笔必循古法,常于课后独自在废纸上反复推敲结构。一年后转而研习我省书法大家李德渊的笔意——李氏笔法唐楷为基融合清书法大家张裕钊笔法厚重却不失灵动,他便每日临习李德渊《书品》涉猎张裕钊碑帖悉心揣摩,日有所进。近年他更将王羲之行云流水的笔势、赵孟頫温润秀雅的风神熔铸一炉,形成了自己“刚柔相济”的书风。观其新作,既有张裕钊笔法的碑骨帖姿,又含“二王”的潇洒从容,通篇布局疏朗如星辰列张,墨色浓淡间可见心性淡泊。</b></p><p class="ql-block"><b> 在对艺术的赤诚痴迷与深耕不辍中,这些年他的书画作品屡屡亮相于省市书画大展、全国张裕钊书法流派展等专业平台,屡获佳绩、备受瞩目。又被西宁孺子牛艺术学校聘为书画老师,将大半光阴倾付于中国传统文化的传承事业,在笔墨育人的征程中践行着艺术的守望与深耕。</b></p><p class="ql-block"><b> 课后相聚时,我们常以“兄弟”相称。他携新作来讨教,我以书法心得相赠,茶案前谈艺论道,往往忘了时光。他说:“书法里的‘中锋行笔’,竟与国画‘骨法用笔’相通。”我亦感慨:“你画中‘计白当黑’的章法,恰如书法布局的‘疏可走马,密不透风’”。不同的艺术形式,却殊途同归地指向对美的追寻。每当想起文化馆那间飘着墨香的教室,想起他研习书法时专注的神情,便觉人生得一知己如此,实乃翰墨之缘中最珍贵的馈赠。这一段因笔墨而起的故事,是师者与学者的相互成就,亦是两个灵魂在艺术长河中的并肩而行。愿此缘如墨色长青,在岁月里继续书写属于我们的“双清”篇章。</b></p><p class="ql-block"><b> 乙已暮春刘德生于澹墨轩</b></p>