<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *中国画是代表中华民族特有的文化标志。张立辰老师对笔墨精神的研究涉猎很深。我学习立辰老师的笔墨精神,着重在于墨的变化和水的运用。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *作画贵在有古意,一幅画古意既失,画面上便破绽百出。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *为达到目的,作画须不择手段,不要盲目地跟着对象走,而是要跟着感觉走。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *赵之谦说:“画之功本于书,书不工难求画。”石鲁也说过:“中国画的基础是书法。”然道理好说,实践不易。书法第一,绘画第二。试看今日画坛,有几人真正会写得字的?悲哉!</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *世界绚丽斑斓,生命无限,人生短促。我只画我熟悉的东西。心宁静,人勤快,艺术是纯净的世界。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *画别人没画过的景物未必就新奇,也不必去拟守一家一派的门户,把自己胸中的情感愉快地、自然地表现出来,就是一张好画。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *花鸟画中的空白最有学问。有笔墨处是有限的,无笔墨处是无限的。“计白当黑”,于无笔墨处多用心思,可得玄妙。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *观察物情要细致,描绘物情要简洁。榴树开花,叶满枝头,陈之佛只画数片叶。虾须一小撮,齐白石只画六根。余画梅不求千树万花,只画疏枝数萼。所谓“触目横斜千万朵,赏心只有两三枝”是也。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *“唯恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。”花儿,草儿,我的朋友,我的恋人。我要为你快乐,我要为你悲哀。我的一切都是你的,包括我的心。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *目遇成色,耳遇成声。造物者给予人们无尽宝藏,然我不想多占有,我只拾取一片树叶,我却很富有。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *春在邻家红梅枝,春在堤陌柳梢头。我的春天在哪里?却在家园荠菜花。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *一幅画中的笔墨与空白,简称黑白可也,画中之黑白即宇宙之阴阳。水墨画有浓淡干湿,黑白相间得体则阴阳和顺,虽无色,但胜于朱黄青紫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *中国画笔墨为上。笔是工具,墨是颜色。毛笔是软的,但画出画来却能软能硬,能粗能细,能干能湿,能方能圆……</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *晴竹雨竹,容易画出,烟竹雾竹不易画,景物朦胧混沌于有无显隐之间,非笔墨高超、迥别成法不易为。作画如能从夹缝里讨生活,意蕴神韵自能不落凡俗。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> *复杂的景物要掌握大的结构,把笔墨类化,经过组织搭配,画便可浑然天成。余以任伯年画紫藤之笔法来画荷,篆法画干,飞白画叶,隶法画花。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p>