牡丹是原产于我国西北的花卉,从各种文献记载来看,距今约有3000年历史。直到隋炀帝在洛阳辟地建西苑,牡丹才第一次被人工栽培并且进入皇家园林 。牡丹栽培繁盛起来是在唐朝,唐代牡丹兴盛于洛阳,牡丹成了国运昌隆的标志,种植、观赏牡丹成为一种社会习尚。<br> 雍容华贵的牡丹自然也进入了文学艺术的范畴,渐渐成为诗文、绘画、瓷器、织绣、雕塑、宗教等领域的主要素材之一,俨然形成牡丹文化。<br> 牡丹最早见于诗篇的是《诗经·郑风·溱洧》,其中有句<font color="#167efb">“维士与女,伊其相谑,赠之以芍药。”</font>描述郑国三月上巳节,青年男女在溱水和洧水岸边春游,谈笑中赠送芍药表达爱慕之情。这里的芍药实际上是指牡丹,古代牡丹和芍药没有明确区分,牡丹被称为“木芍药”。<br> 唐诗中留下了无数歌咏牡丹的佳作。宋人对牡丹推崇备至,游赏牡丹越过禁苑演变成乡风民俗,宋代牡丹诗词更是佳辞连篇。元明清虽然牡丹诗作亦有传承,却乏善可陈。 与一般花卉诗一样,其艺术表现手法,大体不外随物赋形、形神兼备、略貌取神和遗貌取神几种。下面从各种表现手法入手选取一些篇章,闲话牡丹诗,只当边赏牡丹边闲聊。<br>随物赋形的表现方法,在早期花卉诗中常见,写牡丹亦然。但是纯客观描绘而不借花抒情者,却是很少见的。<br> 例如唐代吴融的《僧舍白牡丹》其一:<font color="#167efb">“腻若裁云薄缀霜,春残独自殿群芳。梅妆向日菲菲暖,纨扇摇风闪闪光。月魄照来空见影,露华凝后更多香。天生洁白宜清净,何必殷红映洞房。”</font>诗人用平实晓畅的语言、精巧的比喻,细致地描绘白牡丹的质地精美、阳光下的耀眼的美丽及月光下的高洁典雅,尾联借花抒发自己遭贬谪远去的悲情。 写牡丹形神兼备的诗作很多,例如唐王维《红牡丹》即是:<font color="#167efb">“绿艳闲且静,红衣浅复深。花心愁欲断,春色岂知心。”</font>头两句写叶的绿色及光泽,花色深红浅红的分别和变化。后两句拟人化写花心,写出诗人惜春之情。<br> 五代的韦庄也是其中高手,他的《白牡丹》即是一例:<font color="#167efb">“闺中莫妒新妆妇,陌上须惭傅粉郎。昨夜月明渾如水,入门惟觉一庭香。”</font>作者像一位高明的电影导演,运用蒙太奇的手法,把几个镜头推到观众面前,先是一个盛装的新娘子,接着一个喜欢臭美的美男子,一个让她别嫉妒,一个被比得羞惭,突然转入夜景,月光如水,花如月光,满苑浓郁的馨香。美吗? <br> 说起略貌取神,可以辛弃疾的婉约词章《念奴娇·赋白牡丹,和范廓之韵》为例,词云:“<font color="#167efb">对花何似?似吴宫初教,翠围红阵。欲笑还愁羞不语,惟有倾城娇韵。翠盖风流,牙签名字,旧赏那堪省。天香染露,晓来衣润谁整? 最爱弄玉团酥,就中一朵,曾入扬州咏。华屋金盘人未醒,燕子分来春尽。最忆当年,沉香亭北,无限春风恨。醉中休问,夜深花睡香冷。”</font><br> 辛弃疾,大家都知道他是宋代豪放派词宗,但是很多人却忽略了他也是婉约词的高手,正如苏轼一样诗词风格多样,不拘一格,不愧为大家。<br> 这首赋白牡丹的长调,一如他惯于用典、化裁诗句的风格,先说牡丹像《史记》所述孙武操练的吴宫美人,又像《汉书》描绘的倾国倾城之貌的汉代李夫人,进而引用化裁唐代诗人崔涯写白牡丹的“扬州咏”、李白以牡丹的喻杨贵妃清平调以及借用苏轼咏海棠的名句来表现对牡丹的挚爱。仿佛一切典故名句都是信手拈来,却又契合相融,大气而丰富,读后令人对白牡丹怜爱之情欲罢不能。 要说者遗貌取神,必然要首推刘禹锡的七绝《赏牡丹》:<font color="#167efb">“庭前芍药妖无格,池上芙蓉净少情。惟有牡丹真国色,花开时节动京城。”</font>首联作者用对比手法不惜抑此扬彼,贬斥芍药和荷花,侧面礼赞牡丹。尾联用历来爱从众的观花人群“动京城”的盛况,极赞牡丹“真国色”的唯一性,成为千古名句。<br> 唐代女诗人薛涛常写诗表达了其追求清俊高洁的情怀,她的七律《牡丹》同样暗喻身世之慨。诗云:<font color="#167efb">“去春零落暮春时,泪湿红笺怨别离。常恐便同巫峡散,因何重有武陵期。传情每向馨香得,不语还应彼此知。只欲栏边安枕席,夜深闲共说相思。”</font>首联写花谢引发红颜薄命的别离伤心泪。颔联自己与牡丹既有巫山之散、亦有武陵相会的际遇。颈联牡丹以馨香传情、与自己建立不语亦相知的默契。尾联写期盼枕席相守、夜话相思的出现。全诗亦花亦人、物我难分,也是遗貌取神的杰作。 说牡丹诗,李白的《清平调》是绕不过去、而我又特别不愿提起的李白诗作。不是因为它不好,相反它具有很高的艺术水平。原乐府诗为:<br> <font color="#167efb"> 一<br> 云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。<br> 若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。<br> 二<br> 一枝秾艳露凝香,云雨巫山枉断肠。<br> 借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。<br> 三<br> 名花倾国两相欢,长得君王带笑看。<br> 解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。</font><div> 借用百度百科的文字:“第一首从空间角度写,以牡丹花比杨贵妃的美艳;第二首从时间角度写,表现杨贵妃的受宠幸;第三首总承前两首,把牡丹和杨贵妃与君王糅合,融为一体。全诗构思精巧,辞藻艳丽,将花与人浑融在一起写,描绘出人花交映、迷离恍惚的景象,显示了诗人高超的艺术功力。”</div> 一位自信“<font color="#167efb">天生我材必有用,千金散去还复来”</font>的风流不羁的浪漫诗人,自从成了“翰林供奉”,就渐渐沦为可笑的“弄臣”,以天纵之才侍宴献歌,曲意逢迎,哪得舒心!可悲可怜!这是李白一生中最不堪的一段生活经历。直到被玄宗“赐金放还”,李白才重新做回了自己,唱出<font color="#167efb">“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。”</font> 至于白居易的歌行体的《牡丹芳》,秉承他“文章合为时而著,歌诗合为事而作”的文学主张,借咏花而表达忧农之情。诗篇较长就不引用了。这篇同样语言质朴生动的牡丹诗,开头部分以各种方式极写牡丹之美,中间描述王公卿士游赏牡丹达到“<font color="#167efb">一城之人皆若狂,三代以还文胜质,人心重华不重实”</font>的地步,最后部分奉劝君臣以农为本。这是古代牡丹诗中最紧密联系社会实际、最注重百姓疾苦的篇什。贤哉,白乐天! <h1 style="text-align: center"><b><font color="#ed2308">谢 谢 观 赏</font></b></h1>