<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 和风三月，看窗外春意盎然，在软软的风景中，感受那份静思的沉醉，不时有一方印和一个人的影子在眼前晃动，我知道那是我想了很久的事情。 </p><p class="ql-block"> 那人是曹永坚，一个浸润在印材中间四十年的年轻人。 </p><p class="ql-block"> 永坚刻印纯属偶然。那年头，年轻人的业余生活比较单调，而他又是一个守静的人，对于喧闹和繁杂没有多少兴趣，刚好所供职的单位里有一位爱好书法的领导和前辈，对这几位能守得住的清心的小年轻，兴致很高地特为他们前来了书画老师，对他们进行艺术的启蒙。 </p><p class="ql-block"> 或许是对艺术的心有灵犀，永坚对书法的着迷程度越来越大，其进步也是越来越快，直至因为书法而坠入了印章这块浩翰无垠的艺术天空，而且这一沉迷就是人生的大半时光。 多少年过去了，永坚的书画印艺都有了不俗的成就，但最大的收获，还是在这石材方寸里的刀耕泥练。 </p><p class="ql-block"> 这么多年来，习惯于平谈的永坚在和冰凉的石材交流和沟通中，学会了用心去感受刀，对石的纵横接触，让他对印有了深深的感悟，艺术讲究悟性和个性，仅凭着兴趣和刻苦是远远达不到艺术至高的心境。 </p><p class="ql-block"> 且不说疏能走马，密不透风的治印哲学，但每一方印仿佛就是一个生命，让永坚在顿悟生命和艺术的进程中，用刀去细细品味着关于生命的演绎。 </p><p class="ql-block"> 就这样春去秋来，暑往寒至，他用一方方用心堆砌起来的印章，讲述着他这些年来的心路旅程，用一刀刀深情雕刻的文字，来记录着他渐渐流逝的岁月。 </p><p class="ql-block"> 我和永坚相熟巳有好多年头了，这些年来，目睹了许多人的成名成家，永坚或许也能称得上是其中的一位，但在我的眼中，永坚仍然是那样的平淡和飘逸。 </p><p class="ql-block"> 随着日子的一天天成长，他的技法也在不断成熟，并且在成熟中创新，在创新中成熟，这就构成了他的人生和印章完美相融的天人合一。 </p><p class="ql-block"> 我知道治印是一种极其个性化，很少有人喝彩的艺术品种，苏州又是一个文化悠远、历史灿烂的文明古城，赏印、鉴印的高人不少，这对一个寻求突破的治印人来说，有着极高的艺术要求。 </p><p class="ql-block"> 更何况曲高和寡的治印在当代经济大潮的洗涤中，其经济价值远远不如它的那些书画姐妹。但是只有守住清贫，才能在印痕天地去寻找乐趣，但乐趣无法改变治印者对于清贫的固守。 </p><p class="ql-block"> 固守心灵的清贫，固守艺术的清贫，固守源于心灵深处对艺术的那份执着和痴迷。我想，永坚的那份清贫是有收获的，或许这样的收获，给他带来的仅仅是一个关于心灵的籍慰。 </p><p class="ql-block"> 但是对于艺术的永恒，对于一个对艺术充满情感的人，它的这种人生感受必定是丰满和灿烂的，也是对他艺术人生的最好回报。（周立平）</p>