老植涂荷

禾庐

暮春，又见老植的泼墨荷花，满满的新气韵。 五尺《秋荷》，题诗：“八月潮水平，涵虚浑太清。秋风来万里，何处是归程？”当年孟浩然赠诗给张九龄写道“八月湖水平，涵虚浑太清”，因云梦泽和洞庭湖都不靠海，孟襄阳的“湖水平”贴切，老植面海挥毫移为“潮水平”。 《夏荷》，构图讲究，有开有合。用朱红拌着曙红厚厚的涂抹了一朵红荷，左右有淡墨莲蓬和红花蕾彼此打着招呼。两片张开的大荷叶之间，是一堆卷曲的嫩叶，带来丝丝凉风。 《寄怀》。题跋：“写以寄怀”。狂放笔墨的荷叶，衬托出端庄的白荷，像尊贵的观音。 《鹭鸶荷花》，白荷旁边栖息着四只洁白的鹭鸶，不画“三思（鸶）”，偏画“四思（鸶）”。 《论语》有记“季文子三思而后行，子闻之曰，再斯可矣。” 季文子的三思被孔子减成了两思，老植却把三思改四思。四只鹭鸶全是“思”模样。 《初露》，画面采用了现代西画构图，截取了一块墨叶红荷的局部近景，貌似平常，却着实是突破传统的创新。 《月下清露》。题跋：“得之心而应乎手，老植老植，何至于此耶。月光如水，清露下，竞让人臆想往事。”一支白荷花蕾傲立在展开的大荷叶旁，花蕾旁几抹淡墨轻染，平添雅趣。 《臆想老华晚更腴》，老华老花也，但画面全无衰荷的感觉，虽花瓣少了一些，但一支红荷仍在怒放，花和叶都是丰腴（yú）的样子。 《月露》，用笔轻松自如，大笔相叠画出荷叶，或湿或干，浓淡笔触相接，墨色生动，毫无滞浊。 《红荷》，构图新颖，不拘一格。老植善于用留白和对比手法，使画面在凌乱中显出韵致。 《荷石图》，题诗：“敲门声厉羽书急，杨花落尽子归啼。三军衔枚连夜发，请君为作秋风辞。” “衔枚”意为古代军队秘密行动时，让兵士口中横衔着枚（像筷子的东西），防止说话，以免敌人发觉。画面是山石野荷，一片萧散，诗却是战前气象，诗画形成了战争与和平的对比，杜鹃声声，让人联想。 注：杜鹃又名子规。 《朝露》，题骚体诗句：“濡（rú）朝露兮绿裳衣，酣红颜兮晨光辉。” 绿裳荷叶，酣红荷花，白描了一遍画面。 《映日》。半截红荷，一片墨叶，煞是清爽。 《雨后有姿态》，虽然花已开，但画似李商隐的诗“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。” 《小荷尖尖》，老植的水墨荷花不仅是对自然美的捕捉与再现，更是其内心世界的外化。通过描绘荷花的形态和神韵，表达了对自然和生命的热爱和敬畏之情。 “出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”北宋周敦颐的《爱莲说》将荷花的清丽与高洁展现得淋漓尽致。但每位画家心中的荷花形象各有千秋，老植的荷花并不华丽雍容，有着大雅隐于市的鲜明特点。 《红菡萏》，题诗：“如来荒诞影不见，观音人间忙未休。是谁偏开红菡萏（hàn dàn），唤取红蚨立上头。” 注：红蚨意指红蜻蜓。 “破碎”的墨叶，反衬出娇嫩的红荷花。 明末清初的傅山，为了批判以赵孟頫、董其昌的柔美书风，提出了“四宁四毋”四组对立的审美取向，老植的这段题跋似乎是迎合了傅山。 《朝露》。宋人说：“惟莲出清水，植立独奇峭。不染淤泥缁（zī），不逐波流漂。体骨中庸中，肌肉离骚皭（jiào）。” 画中荷花君子呼之欲出，透着不俗的气息。 半叶半花、翻转相掩的自然姿态呈现在画面中，通过细腻工整的勾勒，再现了荷花雍容华贵的气质。夸张的泼墨表现了荷叶的旺盛生命力，与花瓣的工细形成了鲜明对比。整幅画不张扬却内涵丰富，仿佛能闻到暗香浮动。 《雨荷》，老植画荷花是真写意，摒弃了对物象外形精准刻画的追求，转而注重表现物象的内在精神与气质。笔墨强调“但求神和，不求形似”，通过简练的线条和浓淡相宜的水墨，把荷花的神韵与风骨泼到了纸上。 《甘露》。 雨乍停，雾气还在，娇羞红莲躲叶后。 老植的墨荷少有完整的的大朵荷花，‌怀抱琵琶半遮面，小荷尖尖，颇有意味。 老植善画也善诗，诗画都注重意趣，中国古代文学批评中的一个重要概念是“诗不达诂”，说的是诗歌没有唯一、固定不变的解释，其含义会随时代、读者或语境的不同而产生差异。看老植的荷花，觉得“画不达诂”了。 《朝露》。花虽将败，但昂首而立，用残存的几片红叶守护心中的莲蓬果实。转向旁边尚未开放的莲蕾，展示着，不，是诉说着未来和希望，生命在传承，残花迎朝露。