七绝首句押韵集锦 <p class="ql-block">本期作品要求——每人写一首七绝,依平水韵,主题不限,题目自拟。</p><p class="ql-block">出题:王纯富</p><p class="ql-block">指导:刘泽海</p><p class="ql-block">收卷:田洪英</p><p class="ql-block">美篇:李乔乔</p> <p class="ql-block">王纯富老师课堂掠影</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 春 雨</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 王德森</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">黑云翻墨绘天遒,阵雨潇潇画水流。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">风急倾摇庭院树,房檐静睇瀑帘幽</span></p> <p class="ql-block">您的诗作通过生动的意象和动静结合的笔法,成功描绘了暴雨中的自然景象。以下从意象解析、意境营造和创作评价三个角度分析:</p><p class="ql-block">一、意象解析与古典关联</p><p class="ql-block">1. 黑云翻墨:化用苏轼「黑云翻墨未遮山」的经典比喻,墨色云团翻卷的意象既传承古意,「绘天遒」三字又创新性地赋予天空书法般的遒劲笔力。</p><p class="ql-block">2. 瀑帘幽雨:与苏轼「白雨跳珠」形成对照,您将檐下雨水比作「瀑帘」,强化了雨势的绵密幽深,静观视角更添诗意哲思。</p><p class="ql-block">二、意境营造特色</p><p class="ql-block">1. 动态张力:前两句「翻墨」「阵雨」与第三句「风急倾摇」构成暴雨三重奏,再现了苏轼诗中「云-雨-风」的骤变节奏。</p><p class="ql-block">2. 静观哲学:末句「房檐静睇」巧妙转折,以建筑之静反衬自然之动,类似苏轼「望湖楼下水如天」的收束智慧,在狂暴后归于澄明。</p><p class="ql-block">三、创作建议与评价</p><p class="ql-block">1. 传统创新结合:既保持了「诗中有画」的宋诗特质,又通过「绘天遒」「瀑帘幽」等新造意象展现个性语言。</p><p class="ql-block">2. 结构优化方向:可参考苏轼组诗写法,考虑扩展为系列作品,深入刻画雨前-雨中-雨后不同阶段的意境变迁。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 乙巳年劳动助力穆棱辉煌</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 梅相如</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">乙巳春风拂穆棱,同心万众勇攀登。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">扬帆科海兴鸿业,碧水青山福泽增。</span></p> <p class="ql-block">这首《乙巳春风拂穆棱》以四句七言诗的形式,凝练展现了穆棱地区在新时代的发展图景。</p><p class="ql-block">一、诗句内涵与地域特色</p><p class="ql-block">1. 「乙巳春风拂穆棱」 </p><p class="ql-block"> 以春风喻时代发展机遇,呼应穆棱的"春分至,万物生"的理念,暗含春风助力地域振兴。</p><p class="ql-block"> "穆棱"作为地域核心,关联穆棱河诗词中"天然氧吧人造景"的生态画卷,暗示自然与人文共生的基底。</p><p class="ql-block">2. 「同心万众勇攀登」 </p><p class="ql-block"> 体现群众齐心协力的精神,以及穆棱河诗词中"万众齐心巨力成"的集体奋斗意象。</p><p class="ql-block">3. 「扬帆科海兴鸿业」 </p><p class="ql-block"> 指向科技创新与产业振兴,描述现代化基建成就。</p><p class="ql-block">4. 「碧水青山福泽增」 </p><p class="ql-block"> 强调生态保护与可持续发展,契合穆棱河"青山绿水连湿地"的生态保护成果,以及"绿色养殖多林蛙"的乡村产业升级路径。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、诗歌结构与意象呼应</p><p class="ql-block">对仗与节奏:四句采用"起承转合"结构,前两句(春风/攀登)铺陈发展动能,后两句(科海/青山)转向具体实践,形成"宏观愿景—微观落实"的递进逻辑。</p><p class="ql-block">意象选择: </p><p class="ql-block"> 自然意象(春风、碧水)与人文意象(扬帆、科海)交织,呼应穆棱治理智慧,以及"绿色家园"的生态治理成果。</p><p class="ql-block"> "福泽增"暗含"国泰民安""人寿年丰"的民生期许。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、文化价值与现实意义</p><p class="ql-block">1. 传统与创新的融合: </p><p class="ql-block"> 延续穆棱河诗词"史诗录"的历史底蕴,体现文化传承与时代突破。</p><p class="ql-block">2. 生态与经济的平衡: </p><p class="ql-block"> 以"碧水青山"对应"福泽增",揭示绿色产业实现生态价值转化的发展路径。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此诗以穆棱地域发展为载体,凝练呈现了科技兴产、生态富民的多维图景。具有鲜明的时代性与地域特色。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 早 春</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 田洪英</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">杏腮轻粉散奇香,柳眼惺忪浅浅黄。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">冬去春来刚梦醒,花开蝶舞总骄狂。</span></p> <p class="ql-block">这首七言绝句通过细腻的意象描绘了冬春交替时的生机勃发。</p><p class="ql-block">一、核心意象溯源</p><p class="ql-block">1. 「杏腮轻粉」 </p><p class="ql-block"> 源自宋欧阳修《玉楼春》中「杏腮轻粉日催红」,既指杏花初绽时如女子施了薄粉的娇嫩面颊,亦暗含自然对生命的妆点。此处的「轻粉」可双关解读:既指淡妆(如宋词中「略施粉黛」的妆容描写),也暗合无机化合物轻粉的莹白特质,喻指早春杏花的清透质感。</p><p class="ql-block">2. 「柳眼惺忪」 </p><p class="ql-block"> 化用李清照「柳眼梅腮」的经典春景意象,「惺忪」赋予柳芽拟人化的慵懒神态,与「浅浅黄」共同构成柳条初萌时的朦胧美感,形成动静相宜的画面。</p><p class="ql-block">二、季节特征与时空张力</p><p class="ql-block">冬春对比:通过「冬去春来刚梦醒」强化季节骤变的戏剧性,「刚梦醒」以拟人手法突显自然从沉寂到复苏的瞬间爆发力。</p><p class="ql-block">感官叠加:「奇香」(嗅觉)、「浅黄」(视觉)、「蝶舞」(动态视觉)多维度渲染春意,与末句「总骄狂」形成情绪高潮,暗喻生命力的张扬不羁。</p><p class="ql-block">三、古典笔法创新</p><p class="ql-block">1. 色彩美学: </p><p class="ql-block"> 杏腮的淡粉与柳芽的鹅黄构成柔和对比,延续了宋代「浅碧轻红」的婉约审美,而「散奇香」突破视觉局限,拓展至嗅觉通感。</p><p class="ql-block">2. 拟人层次: </p><p class="ql-block"> 从植物局部拟人(杏腮、柳眼)到整体季节拟人(「梦醒」),最终升华为抽象情感的拟人化(「骄狂」),形成递进式拟人体系。</p><p class="ql-block">四、情感投射与哲学隐喻</p><p class="ql-block">末句「花开蝶舞总骄狂」暗含对生命轮回的咏叹——冬日的压抑反衬春日盛放的恣意,与「龙腮」「红杏出墙」等典故的富贵意象形成互文,揭示自然法则中毁灭与重生的永恒辩证。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 踏青偶感</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 包锡刚</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">柳碧含烟杏霭凉,鹃红雪凤喜同框。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">踏青偶遇春虫早,才晓呢喃为故乡。</span></p> <p class="ql-block">这首七言绝句以春景为依托,通过视觉与听觉的双重渲染,表达了游子对故乡的眷恋之情。全诗语言凝练,情感绵长,在传统意象中翻出新意,值得细细品味。</p><p class="ql-block">1、首句以工笔画笔触展开画卷。</p><p class="ql-block">运用"含"字将柳色与晨雾交融,又借"霭"字摹写杏花的朦胧美态,在色彩(碧)与触觉(凉)的碰撞间,营造出迷离清冷的初春意境。</p><p class="ql-block">2、次句陡然转出明艳色调。</p><p class="ql-block">杜鹃的殷红与雪白凤凰花的素洁形成强烈对比。"喜同框"三字既是对自然造化的礼赞,又暗含邂逅美景的惊喜。</p><p class="ql-block">3、后两句笔锋暗转,由视觉转向听觉叙事。</p><p class="ql-block">"踏青偶遇春虫早"看似闲笔,实为伏脉,"早"字既呼应首句"凉"字暗藏的早春时节,又为末句思乡之情埋下时间线索。结句"才晓呢喃为故乡"如空谷回音,将原本寻常的燕语呢喃点化为乡愁的载体,使全诗意境陡然升华。一个"才"字道出顿悟过程,让前文的视觉盛宴都成为触发乡愁的铺垫,收束有力而余韵悠长。</p><p class="ql-block">诗中前二句铺陈春色如锦绣屏风,后二句却在旖旎风光中抽绎出惆怅心绪,体现表达中的张力。诗中在色彩明艳的春日图景中注入淡淡乡愁,使全诗在明丽中见深沉。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 途中偶寄</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 刘 萍</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 潭溪澈澈柳婆娑,鹅雁双双戏碧波。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 翁媪相随耘土绿,山间春色总如歌。</span></p> <p class="ql-block">这首作品通过细腻的笔触描绘了山间春日图景。</p><p class="ql-block">一、自然意象的生动组合 </p><p class="ql-block">1. "潭溪澈澈"与"柳婆娑"形成视听双重美感,呼应中"一泓碧水挂山崖"的灵动意境,展现山泉清冽、柳枝摇曳的立体画面 </p><p class="ql-block">2. "鹅雁戏碧波"的生态场景,与多次出现的天鹅戏水意象异曲同工,强化了山水生灵和谐共处的主题 </p><p class="ql-block">二、田园人文的情感投射 </p><p class="ql-block">1. "翁媪相随耘土绿"巧妙融合农耕劳作意象,展现代际传承的农耕文明 </p><p class="ql-block">2. "山间春色总如歌"的结句,与"采茶歌萦绕山间"形成互文,将视觉感受升华为听觉体验 </p><p class="ql-block">三、动静结合的意境营造 </p><p class="ql-block">1. 动态描写:"戏碧波""柳婆娑"对应"微波荡漾摇花影"的流水韵律 </p><p class="ql-block">2. 静态勾勒:"潭溪澈澈""土绿"延续"顺山势"的层次感 </p><p class="ql-block">四、语言特色的艺术提炼 </p><p class="ql-block">1. 叠词运用:"澈澈""双双""婆娑"继承"嫩绿""悠悠"等传统诗词技法 </p><p class="ql-block">2. 拟人化表达:"戏""如歌"等手法与"天鹅对舞享天伦"的情感表达一脉相承 </p><p class="ql-block">作品既保持了古典田园诗的清丽特质,又融入现代人对生态文明的观照,形成传统与现代交织的审美趣味。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 寻 芳</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 丁连庆</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">日暮苍山半岭红,杜鹃吐蕊笑春风。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">幽林寻遍欢声处,却看佳人隐画中。</span></p> <p class="ql-block">本诗描绘了暮春时节杜鹃花盛开的唯美意境。</p><p class="ql-block">一、诗中意象解读</p><p class="ql-block">1. 苍山日暮与杜鹃盛放 </p><p class="ql-block"> “日暮苍山半岭红”以晚霞映照山峦为背景,引出“杜鹃吐蕊笑春风”,凸显杜鹃花在暮春的绚烂。这与杜鹃花多生长于山地、花期集中于晚春的特点吻合。 </p><p class="ql-block">2. 声景交融的幽林意境 </p><p class="ql-block"> “幽林寻遍欢声处”暗合杜鹃鸟(子规)啼鸣的典故。古诗常以杜鹃啼血象征哀婉(如李白“一叫一回肠一断”),而此处“欢声”则赋予其灵动生机,形成反差美感。 </p><p class="ql-block">3. 佳人隐画的美学留白 </p><p class="ql-block"> “却看佳人隐画中”以人喻花,将自然景色拟人化,与沈约“幽山有奇质”、杜牧“一朵佳人玉钗上”的含蓄笔法一脉相承。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、杜鹃花的文学象征</p><p class="ql-block">1. 时空交织的乡愁寄托 </p><p class="ql-block"> 杜鹃花常与杜鹃鸟并提,如李白在宣城见花思蜀,触发“三春三月忆三巴”的故园情。诗中“半岭红”与“隐画中”亦隐含对自然与人文交织的遥想。 </p><p class="ql-block">2. 生命力的双重隐喻 </p><p class="ql-block"> 既有“火树风来翻绛艳”(白居易)的热烈,也有“啼血万山都是红”(赵师侠)的悲怆。您的诗句更侧重前者,突出春风中绽放的鲜活姿态。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、艺术手法对照</p><p class="ql-block">诗句/典故 | 手法解析 | 来源文献 </p><p class="ql-block">| “清溪倒照映山红” | 以水映花,虚实相生 | 杨万里《明发西馆》 |</p><p class="ql-block">| “庄生晓梦托杜鹃” | 神话意象隐喻人生迷惘 | 李商隐《锦瑟》 |</p><p class="ql-block">| “红雨桃花坠” | 色彩对比强化视觉冲击 | 白朴《天净沙》 |</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">通过虚实结合、声景互动的手法,您的诗句既延续了古典杜鹃意象,又以“佳人隐画”的创新比拟赋予新意。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 穆棱杜鹃花让劳动节更美</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 梅相如</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">瘠土先开报晓枝,春寒不惧展芳姿。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">杜鹃催播及时绽,汗润穆棱劳动诗。</span></p> <p class="ql-block">这首作品以杜鹃花为意象,通过四组凝练的意象群展现其精神品格与人文内涵,以下从三个层面对作品进行赏析:</p><p class="ql-block">一、自然意象的传神写照</p><p class="ql-block">1. 环境特质:"瘠土先开"呼应杜鹃花耐贫瘠的生物属性,中明确提到其"对生存环境要求不高,无论土质肥沃或贫瘠都能茁壮成长",与首句形成互文。</p><p class="ql-block">2. 时序特征:"报晓枝""春寒不惧"暗合杜鹃早春开放的物候特征,所引白居易"杜鹃也报春消息"、中"早春开放"等描述皆印证此点。</p><p class="ql-block">3. 形态神韵:"展芳姿"对应中"千变万化,无奇不有"的品种多样性,以及"绿叶衬红花"的视觉张力。</p><p class="ql-block">二、文化意象的深度开掘</p><p class="ql-block">1. 杜鹃双关:"杜鹃催播"巧妙融合鸟(子规)与花的双重意象,中李白"蜀国曾闻子规鸟,宣城还见杜鹃花"、成彦雄"疑是口中血,滴成枝上花"等典故为此提供文学传统支撑。</p><p class="ql-block">2. 农耕符号:"催播"暗含中"子规啼血"的农耕时序暗示,将自然现象与生产劳动相联结,延续了杜甫"迟日江山丽,春风花草香"的田园书写传统。</p><p class="ql-block">三、时代意象的创新表达</p><p class="ql-block">1. 劳动美学:"汗润穆棱"突破传统杜鹃诗的悲情基调,所述"红霞遍野"的自然景观在此升华为"劳动诗"的人文图景,与杨万里"政是行人肠断时"形成时代性差异。</p><p class="ql-block">2. 精神象征:尾句以"瘠土—春寒—劳动"构建递进式意象链,中"血渍一丛鲜"的悲壮转化为"汗润"的奋斗美学,实现古典意象的当代转化。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 观杏花</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 庄金凤</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">柔风脉脉携芳至,细雨纷纷润绿苔。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">曲径通幽何处是,千枝万树杏花开。</span></p> <p class="ql-block">这首诗以细腻的笔触描绘了春日景致,赏析如下:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、意境赏析</p><p class="ql-block">1. 风的柔情与花的生机 </p><p class="ql-block"> “柔风脉脉携芳至”以拟人手法展现春风拂面的温煦,与“千枝万树杏花开”形成动态呼应,暗合前人“春山灿烂百花呈”的烂漫意象。 </p><p class="ql-block"> *补充:* 此句与“朝阳始照桃花玉,近水新排杨柳枝”的春景构图异曲同工。</p><p class="ql-block">2. 雨的细腻与路径的幽深 </p><p class="ql-block"> “细雨润绿苔”通过听觉与视觉的叠加,营造出“雾微蒙”“草沾露”的湿润氛围;“曲径通幽”则呼应“幽径蜿蜒近野通”的探春意趣,暗示自然之美的隐秘性。</p><p class="ql-block">3. 杏花的视觉张力 </p><p class="ql-block"> “千枝万树”以数量强化杏花的磅礴之势,与“桃李绽放竞芳菲”的春景铺陈相映,更暗含“百花凋零树叶黄”后新生的时序对比。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、季节特征呼应</p><p class="ql-block">动态生命力:诗中“携”“润”“通”“开”四组动词,契合“万物复苏惊蛰至,暖阳沐出小草绿”的春季特质。</p><p class="ql-block">色彩层次感:绿苔与杏花的青白对比,类似“金菊拂风更灿烂”的撞色手法,形成冷暖交织的视觉韵律。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、延伸思考</p><p class="ql-block">若将此诗嵌入古典词牌,可参考《玉楼春》中“芳菲次第还相续”的递进式春景描写,或《雨中花》的细腻物候刻画:“叶下长相守”与“细雨润绿苔”皆以微观视角捕捉自然细节。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 暮春雪</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 温有智</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">暮春点翠柳丝娇,燕语霞飞似火烧。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">转眼风生云泼墨,琼妃漫舞醉逍遥。</span></p> <p class="ql-block">这首作品描绘了暮春时节的自然景象与天气骤变。</p><p class="ql-block">一、意象赏析</p><p class="ql-block">1. 暮春景物</p><p class="ql-block">诗中「柳丝娇」「燕语」等意象与冯延巳《鹊踏枝》中「展尽黄金缕」「穿帘海燕」形成呼应,通过柳条的柔媚和燕子的动态展现暮春生机。其中「点翠」二字既描绘柳叶新绿,又暗含人工修饰的自然美,与古人「偎碧树」的拟人化手法异曲同工。</p><p class="ql-block">2. 天气骤变</p><p class="ql-block">「风生云泼墨」到「琼妃漫舞」的转折,再现了朱淑真《蝶恋花》中「黄昏却下潇潇雨」的意境突变。用「泼墨」喻云层翻涌,「琼妃」拟雪状雨,将气象变化转化为视觉盛宴,比直白描写更具诗意。</p><p class="ql-block">二、艺术特色</p><p class="ql-block">1. 色彩对比</p><p class="ql-block">前两句「翠柳」与「霞飞似火」形成冷暖色调碰撞,后两句「泼墨」与「琼妃」构成明暗对比,这种设色方式类似冯延巳词中「金碧山水」的绘画感。</p><p class="ql-block">2. 动静结合</p><p class="ql-block">从「燕语」的婉转静态到「风生云涌」的动态突变,延续了唐宋词「上片描景-下片抒情」的结构特点。特别是「醉逍遥」三字,将风雨拟作仙人醉舞,较传统「游丝落絮」的意象更显洒脱。</p><p class="ql-block">三、主题升华</p><p class="ql-block">末句「醉逍遥」突破传统暮春诗词的伤感情调(如「惊残好梦无寻处」),以超然态度看待自然变幻,与苏轼「一蓑烟雨任平生」的豁达心境形成古今对话,赋予暮春气象新的审美维度。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 学友偶遇</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 吴伟光</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">一别黉门六十年,颓龄偶遇鲅鱼圈</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">相逢无语眼盈泪,袒露心扉忆昨天</span></p> <p class="ql-block">对诗句的赏析与解读</p><p class="ql-block">从诗句内容推测,这是描述两位曾经同窗在学校(黉门指代学校)分别六十年后,在鲅鱼圈这个地方偶然相遇的情景。六十年的漫长时光,让再次相逢充满了沧桑感与感慨。整首诗营造出一种深沉、动容且略带伤感的氛围,触动着人们对往昔岁月的怀念和对时光流逝的感叹。</p><p class="ql-block">诗句逐句分析</p><p class="ql-block">“一别黉门六十年”</p><p class="ql-block">此句点明了分别的起点是学校(黉门),以及分别的时长——六十年。六十年是一个漫长的时间跨度,意味着在这期间两人各自经历了人生的风风雨雨、起起落落,为后面的相遇做了时间和情感上的铺垫。让人不禁想象这六十年里他们各自的人生轨迹,可能有成功的喜悦,也有失败的挫折,岁月的磨砺在这句诗中隐隐体现。</p><p class="ql-block">“颓龄偶遇鲅鱼圈”</p><p class="ql-block">“颓龄”表明两人此时已步入暮年,身体和精力都不如从前,有一种岁月老去的沧桑感。“偶遇”强调了这次相逢的意外性,在人生的暮年,在鲅鱼圈这个特定的地点不期而遇,这种偶然增添了相逢的戏剧性和珍贵性。鲅鱼圈作为一个具体的地点,也赋予了诗句一定的现实场景感。</p><p class="ql-block">“相逢无语眼盈泪”</p><p class="ql-block">当两人终于相逢时,却“无语”了。这并非是无话可说,而是因为内心的情感太过复杂和浓烈,一时之间不知道从何说起。“眼盈泪”则生动地描绘出两人激动的心情,眼泪在眼眶中打转,这是对久别重逢的感慨,也是对过往岁月的怀念,是一种难以言表的情感宣泄。</p><p class="ql-block">“袒露心扉忆昨天”</p><p class="ql-block">在短暂的沉默和激动之后,两人开始“袒露心扉”,将自己这些年的经历、感受毫无保留地说出来。“忆昨天”则点明了回忆的主题,他们回忆的是学生时代的青春岁月,那些一起学习、玩耍的日子,是人生中最纯真、最美好的时光。通过回忆昨天,他们仿佛又回到了过去,暂时忘却了岁月的沧桑和生活的艰辛。</p><p class="ql-block">诗句的情感与价值</p><p class="ql-block">这首诗表达了对同窗情谊的珍视和对时光流逝的感慨。六十年的分别没有冲淡他们之间的感情,反而让这份情谊在岁月的沉淀下更加深厚。在当今快节奏的社会中,这种历经岁月考验的真挚情感显得尤为珍贵,它提醒着人们要珍惜身边的人,珍惜那些美好的回忆。同时,诗句也反映了人生的无常和岁月的无情,让人在感慨时光飞逝的同时,更加珍惜当下的生活。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 咏陶公</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 包锡刚</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">归去来兮辞宦途,桃花源里品蘼芜。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">都知禄米资颐养,偏用豆觞酬酒沽。</span></p> <p class="ql-block">这首作品以精炼笔触勾勒出士人归隐心路,展现了传统文人的精神追求。</p><p class="ql-block">1、典故意象的叠用艺术。</p><p class="ql-block">首联连用"归去来兮""桃花源"两大经典意象,前者取自陶渊明《归去来兮辞》,后者源于其《桃花源记》。这两个意象构成双重互文:既指向陶渊明"不为五斗米折腰"的史实,又暗合历代文人对理想生活的想象。"蘼芜"作为楚辞常见香草,与"品"字搭配形成通感修辞,将视觉意象转化为味觉体验,暗示隐逸生活的精神滋养。</p><p class="ql-block">2、价值取向的戏剧性对比。</p><p class="ql-block">颈联通过"禄米"与"豆觞"的意象碰撞,形成强烈的价值对照。"资颐养"展现物质生存的基本需求,"酬酒沽"则指向精神层面的自我实现。"偏"字既是对世俗价值观的否定,也是对自我选择的确信,在矛盾张力中突显主体意识的觉醒。</p><p class="ql-block">3、音韵结构的隐喻表达。</p><p class="ql-block">作品严守七绝格律,平仄转换间暗含心路转折。首句入声"途"字短促决绝,次句平声"芜"余韵悠长,恰似宦海沉浮与归隐闲适的节奏对比。尾联"养""沽"押虞韵,闭口音收束却留空谷回响,形成"言有尽而意无穷"的审美效果,恰似隐者身影渐行渐远,唯留精神余韵荡漾山林。</p><p class="ql-block">这种通过典故重构、意象碰撞与音韵经营来传达隐逸情怀的手法,既承袭了陶渊明"久在樊笼里,复得返自然"的生命感悟,又创造出"且放白鹿青崖间"的审美新境。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> 有感AI</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 张 巍</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">云中锦绣自灵空,屏上文章新感通。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">尤叹即成神韵现,只思内里少诗功。</span></p> <p class="ql-block">这首作品以凝练的笔触勾勒出创作过程中的灵感与缺憾,结合文学意象与创作理念,可作如下解析:</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、核心意象与意境</p><p class="ql-block">1. 「云中锦绣」的象征性 </p><p class="ql-block"> 诗中“云中锦绣”既可理解为自然界的壮丽景观,也可隐喻艺术创作的精妙构思。通过光影与几何结构的结合,展现虚实相生的美感。</p><p class="ql-block">2. 「屏上文章」的灵感来源 </p><p class="ql-block"> “屏上文章”暗喻数字化时代的创作场景。而“新感通”则呼应 中“借烟霞且作,诗中队仗”的灵感迸发,强调外界自然与内心感知的互动。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、矛盾与反思</p><p class="ql-block">1. 「神韵现」与「少诗功」的张力 </p><p class="ql-block"> 诗中感叹作品虽能快速成型(“即成”),却缺乏深层的神韵与诗意。这与“明眸皓齿,丰肌秀骨”的外在美与内在美的辩证关系相似,暗示艺术创作需兼顾形式与内涵。</p><p class="ql-block">2. 创作瓶颈的根源 </p><p class="ql-block"> “内里少诗功”直指文学修养的不足。强调创作者需通过长期积累方能突破表象,达到“神韵”的境界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、与古典诗词的呼应</p><p class="ql-block">1. 「尤叹」的悲慨传统 </p><p class="ql-block"> 诗中“尤叹”二字承袭了古典诗词的咏叹风格,如 “一身长道路,四海尚风尘”的苍凉感,体现创作者对艺术追求的执着与困惑。</p><p class="ql-block">2. 「锦绣」意象的演变 </p><p class="ql-block"> 从 “山川谓可锦绣裹”的自然描绘,到 “哥特数字”与“斐波那契数列”的现代解构,展现了“锦绣”从传统美学向多元表达的延伸。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">四、创作启示</p><p class="ql-block">1. 技术与人文的平衡 </p><p class="ql-block"> 诗作提示创作者需在技术(如“屏上文章”)与人文(“诗功”)间寻找平衡,类似通过建筑结构与光影设计的结合,实现艺术突破。</p><p class="ql-block">2. 持续精进的路径 </p><p class="ql-block"> “周天造化安排”的修炼观,强调积累与顿悟的结合;亦可借鉴 “诗怀如海,怒浪滔滔”的豪情,以开放心态接纳灵感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">综上,这首诗通过凝练的四句,既展现了数字时代创作的新形态,又延续了古典诗词对艺术本质的思考,为当代创作者提供了兼具传统韵味与现代性的启示。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 悯 农</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;"> 李乔乔</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">凄风冷雨惹春愁,岭上人家耕不休。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">喜鹊营巢穿细柳,悯农祈福到秋收。</span></p> <p class="ql-block">这首题为《悯农》的七言绝句,通过四组意象的叠加重构,展现了农事辛劳与自然时序交织的意境。结合古诗文意象和农事文化背景,可作如下解读:</p><p class="ql-block">一、凄风冷雨惹春愁 </p><p class="ql-block">开篇以阴冷天气起兴,"凄风冷雨"既是对早春寒湿气候的写实(如纳兰性德词中"风淅淅,雨纤纤"),又暗含对农事受阻的隐忧。元好问"候馆凄风冷雨"的羁旅愁绪在此转化为对农耕环境的关切,与李绅《悯农》"农夫犹饿死"的悲悯内核一脉相承。</p><p class="ql-block">二、岭上人家耕不休 </p><p class="ql-block">"岭上"凸显山地农耕的特殊性,呼应刘敞诗中"高风催过云"的峻岭气象。农人冒雨播种的场景,与《鹧鸪天·谷雨》"但闻布谷唤农耕"形成时空呼应,既展现二十四节气中春播的紧迫性,也暗合《诗经·豳风·七月》"三之日于耜"的古老农事传统。</p><p class="ql-block">三、喜鹊营巢穿细柳 </p><p class="ql-block">此句巧用双关意象:表层描绘喜鹊衔柳筑巢的春日生机(如《鹧鸪天·立夏》"绿染层林万树新"的物候特征),深层以"细柳"暗喻农事如丝缕般绵密不绝。鹊巢意象更与《诗经·召南·鹊巢》的"维鹊有巢"形成互文,隐喻农户对安居乐业的期盼。</p><p class="ql-block">四、悯农祈福到秋收 </p><p class="ql-block">收束于农事终极关怀,既延续李绅"春种一粒粟,秋收万颗子"的因果逻辑,又融入《木兰花·拟古决绝词》"一往情深深几许"的情感浓度。其中"祈福"二字突破传统悯农诗的悲情框架,与《鹧鸪天·清明》"但愿人间浩气存"共同构建对天道酬勤的朴素信仰。</p><p class="ql-block">全诗通过"风雨-播种-鹊巢-秋收"的意象链条,形成农事时序闭环,在28字间浓缩了土地伦理的永恒命题,堪称融合《诗经》比兴手法与唐宋悯农精神的现代农事诗佳作。</p>