天山艺坛行者

雪莲花、

张凤西：从天山冰雪到政协殿堂的艺术行者

　　在乌鲁木齐市政协的议政厅堂与美术馆的展墙之间，张凤西始终保持着艺术与公共事务的平衡。这位籍贯河北南宫的书画家，自上世纪七十年代随戍边部队扎根新疆，历经四十余载的艺术淬炼，已成为天山南北兼具创作深度与社会影响力的文化符号。他的画室位于水磨沟区的一处老巷，窗外可见红山塔的剪影，案头却堆满了政协会议材料与创作草图，这种独特的生活场景，恰如其艺术实践与参政履职的深度交融。

一、冰雪丹青中的边疆叙事

　　张凤西的艺术语言始终与新疆的地理人文血脉相连。在他的代表作《丝路雪韵》系列中，传统水墨技法与边疆冰雪景观形成奇妙对话：宣纸之上，胡杨枝干以焦墨勾勒，树皮纹理间可见矿物质颜料的闪烁；雪山轮廓则采用没骨法渲染，层次分明的留白营造出高原特有的冷冽空气感。这种技法创新在2023年"一带一路"国际美术双年展上引发关注，策展人评价其"将中国写意精神注入边疆地理叙事"。

　　他的创作视角始终聚焦基层劳动者。在《帕米尔高原的养蜂人》系列中，人物面部以积墨法层层晕染，皮肤质感如岩石般粗糙，而背景中的蜂巢却以金箔点缀，形成强烈的视觉反差。这类作品曾在自治区工人文化宫专题展中展出，一位牧民观众留言："画里的皱纹和蜂蜜，都是我们真实的生活。"

二、政协履职中的文化担当

　　作为市政协委员，张凤西将艺术思考转化为公共政策建议。在2024年市政协全会上，他提出《关于建立非遗传承人工作室扶持机制的提案》，建议将传统工艺与现代设计结合，推动新疆非遗产品"从博物馆走向生活"。该提案被列为重点督办事项，促成乌鲁木齐市首批10个非遗大师工作室挂牌成立。

　　他积极推动艺术教育普惠。连续五年担任"天山蒲公英"公益项目导师，深入南疆偏远乡村教授绘画。在和田县巴格其镇的课堂上，他将传统工笔画技法与维吾尔族艾德莱斯绸纹样结合，指导孩子们创作《我的家园》主题长卷。这幅由68名学生共同完成的作品，现陈列于新疆美术馆公共教育展厅。

三、艺术生态的跨界实践

　　张凤西的创作从未局限于传统书画领域。2024年，他与新疆艺术学院团队合作完成数字交互作品《流动的边疆》，通过AR技术将传统水墨山水与现代卫星遥感影像叠加，观众手持平板扫描画面，即可看到冰川消融、绿洲变迁的动态过程。该作品在深圳文博会获"数字艺术创新奖"，评委认为其"重构了边疆叙事的时空维度"。

　　在水磨沟区非遗馆建设中，他担任艺术顾问，主导设计"水墨丝路"主题展厅。展厅以张凤西创作的百米长卷《天山牧歌》为核心，结合哈萨克族刺绣、维吾尔族木雕等非遗元素，打造沉浸式文化体验空间。开馆三个月接待观众逾十万人次，成为乌鲁木齐新晋文化地标。

四、时代语境下的艺术哲思

　　面对当代艺术的多元挑战，张凤西始终坚持"笔墨当随时代"的创作理念。他的近作《云端上的高铁》系列，将传统山水构图与高铁建设场景结合：在《天山隧道》中，工笔绘制的隧道口与写意的雪山形成强烈对比，施工机械的细节刻画借鉴了宋代界画技法。这种创新在2025年"新时代·新丝路"全国美术展中斩获银奖。

　　作为新疆美术家协会理论委员会副主任，他撰写的《边疆艺术的在地性与当代性》论文引发学界讨论。文中提出"文化根脉的当代转化不是简单的符号移植，而是精神内核的创造性再生"，这一观点被收录于《中国美术年鉴》。

　　在乌鲁木齐市政协的议政平台上，张凤西常常引用石涛"搜尽奇峰打草稿"的创作理念，强调艺术工作者的社会责任。他的案头常年摆放着《新疆文化发展白皮书》与《中国美术简史》，这种知识结构的交融，使他的艺术实践始终保持着思想深度与现实关怀。从军营到政协，从画室到展厅，张凤西的艺术人生犹如天山雪水，在传统与现代的沟壑间奔涌前行，滋养着边疆文化的沃土。

　　在乌鲁木齐市政协的议政平台上，张凤西常常引用石涛"搜尽奇峰打草稿"的创作理念，强调艺术工作者的社会责任。他的案头常年摆放着《新疆文化发展白皮书》与《中国美术简史》，这种知识结构的交融，使他的艺术实践始终保持着思想深度与现实关怀。从军营到政协，从画室到展厅，张凤西的艺术人生犹如天山雪水，在传统与现代的沟壑间奔涌前行，滋养着边疆文化的沃土。