油 画

皇华永晖

油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布（亚麻布）、纸板或木板上进行制作的一个画种。

凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。

油画最早产生于15世纪的荷兰。

荷兰的两位被称为扬·凡·艾克兄弟的画家，终于找到了最佳的用油调和颜料的配方，结果获得了运笔流畅、干燥时间适中、可层层敷设的优点。

古典油画成为经长期制作的、高度写实的面貌。

焦点透视法的建立使绘画通过构图形成幻觉的深度空间，画中的景物与现实中定向的瞬间视觉感受相同；明暗法使画中的物象统一在一个主要光源发出的光线下，形成由近及远的清晰层次。

17世纪的一部分油画强调了油画的光感，运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比进行光感的创造，形成画面戏剧性气氛。

油画的发展在19世纪有了新的趋向，主要是油画色彩的变革。

英国画家j.康斯特布尔最早直接用油画在室外写生，获得丰富的色彩感受。

色彩的补色——色轮两极的颜色在并置时能互相提高明度和强度的原理。

认识到景物光源色、固有色和环境色之间的关系，认识到色调对于体现时间、环境、气氛，烘托艺术主题，构成画面意境与情调的重大意义。

从19世纪末叶开始，西方油画发生了根本性变化。

艺术家不再通过油画形式如实描绘自然，而将油画形式作为表现自己精神与情感世界的媒介，以想象、幻想等方法构造作品。

色彩和造型构成画面，几何形构成艺术形象。

在20世纪油画中，由不同的艺术观念形成了不同的流派，油画形式语言受到高度重视。

清朝康熙年间，传教士郎世宁、潘庭章、艾启蒙等以绘画供奉内廷，从而把西方的油画技法带入了皇宫。

史贝霖、关乔昌、关联昌，史贝霖是“中国最早的油画家”。

李铁夫是最早掌握纯正油画技术的第一个中国人，被誉为“中国油画之父”。

油画的主要材料和工具有颜料、松节油、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。

技法名词

挫

按下笔后稍作挫动然后提起。

拍

用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法。

揉

揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法。

线

线是指用笔勾画的线条，油画勾线一般用软毫的尖头绪。

扫

扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠。



写实派（徐悲鸿）；新画派（林风眠、刘海粟）；现代派（庞薰琹）。