古诗文品读赏析831：宋 欧阳修 玉楼春 去时梅萼初凝粉

邹红兵

玉楼春·去时梅萼初凝粉

宋 欧阳修

去时梅萼初凝粉。不觉小桃风力损。梨花最晚又凋零，何事归期无定准。

阑干倚遍重来凭。泪粉偷将红袖印。蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。

译文：

离去的时候梅萼还是刚刚凝粉，眼见小桃花开都被风吹损，梨花开得最晚也凋零了，为什么归期没有个定准？

栏杆都倚遍了又来凭栏远望，眼泪偷偷地沾湿了红袖。蜘蛛与喜鹊多么误人，像这样没有凭据怎么值得相信？

注释：

玉楼春：词牌名。亦称“木兰花”“春晓曲”“西湖曲”“惜春容”“归朝欢令”等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。

梅萼（è）：梅花的蓓蕾。萼，花萼，花瓣下部的一圈绿色小片。

初凝粉：指花蕾刚开始孕育，在花萼中呈现出雏形。

小桃：桃花的一种，元宵前后即著花，状如垂丝海棠。

凋（diāo）零：泛指花的凋谢，零落。

何事：为何，何故。

阑（lán）干：同“栏杆”。

凭：依靠。读去声，义与读平声者相同。严格地说，此处“凭”字失韵。

“泪粉”句：拭泪故粉痕渍袖。“偷“字有避人垂泪意。

蜘蛛：这里指一种小蜘蛛，俗称“喜蛛”。古人也视为喜事之瑞，如同喜鹊。

喜鹊：俗传能报喜讯，有“喜鹊登枝”之说。《西京杂记》卷三引陆贾对樊哙语：“干鹊噪而行人至，蜘蛛集而百事喜。“

安足信：怎么值得相信。安，哪里，怎么。

词牌解析：

词牌详解

玉楼春，词牌名，又名“归朝欢令”“呈纤手”“春晓曲”“惜春容”等。其调名源自《花间集》顾夐词“月照玉楼春漏促”及“柳映玉楼春日晚”句，《尊前集》欧阳炯词“春早玉楼烟雨夜”及“日照玉楼花似锦，楼上醉和春色寝”句。

此调为双调，五十六字，前后段各四句，三仄韵，正体以顾夐《玉楼春·拂水双飞来去燕》为代表。《玉楼春》与《木兰花》在体制上皆为七言八句之仄韵，但《玉楼春》前后段起句为仄起式，《木兰花》为平起式。不过自李煜《玉楼春》前后段起句为平起式后，两调在体制上有所混淆。

该词牌因仄声韵较密，且有四个仄起律句，声情较为沉重压抑，适于表达沉闷、惆怅、感怀之情。

正体词牌格律

玉楼春的正体格律如下：

中仄中平平仄仄，中仄中平平仄仄。中平平仄仄平平，中仄中平平仄仄。

中仄中平平仄仄，中仄中平平仄仄。中平中仄仄平平，中仄中平平仄仄。

（中表示可平可仄，句末加粗为韵脚。

作品简介：

此词写闺中女子离别之恨。上片通过物候变迁写思妇盼望行人归来，埋怨行人归期不准；下片紧承上片词意，写思妇频频登楼远眺，不见游子归来而埋怨喜鹊与喜蛛。全词以浅近质朴之语，反映思妇心神之不宁，曲折地表现思妇的幽怨之情。

创作背景：

《玉楼春·去时梅萼初凝粉》是一首春闺离恨之词，是以代言体形式表达闺中思妇离情别恨的作品，当为欧阳修早期所作，具体创作时间未详。

欧阳修早期的创作风格多受当时词坛风气影响，以写男女之情、闺怨之思等题材为主。这首词中，词人通过描写闺中思妇对远行之人的思念与埋怨，展现了思妇内心的细腻情感。在古代，男子常常因仕途、征战、游学等原因离家远行，导致夫妻或恋人分离，由此产生了大量的闺怨诗词。欧阳修此词也是在这样的文化背景下创作而成，反映了当时社会中普遍存在的离别相思之情。

作者简介：

欧阳修（1007年8月6日 －1072年9月8日），字永叔，号醉翁，晚号六一居士，江南西路吉州庐陵永丰（今江西省吉安市永丰县）人，景德四年（1007年）出生于绵州（今四川省绵阳市），北宋政治家、文学家。

欧阳修于宋仁宗天圣八年（1030年）以进士及第，历仕仁宗、英宗、神宗三朝，官至翰林学士、枢密副使、参知政事。死后累赠太师、楚国公，谥号“文忠”，故世称欧阳文忠公。

欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖，与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”，并与韩愈、柳宗元、苏轼被后人合称“千古文章四大家”。他领导了北宋诗文革新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。其散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。欧阳修在变革文风的同时，也对诗风、词风进行了革新。在史学方面，也有较高成就，他曾主修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公集》传世。

品读赏析：

欧阳修《玉楼春·去时梅萼初凝粉》：闺中情思的婉转诉说

欧阳修，作为北宋文坛的领袖人物，其诗词作品风格多样，情感真挚。《玉楼春·去时梅萼初凝粉》便是一首别具韵味的闺情词，以细腻的笔触、委婉的情感，展现了闺中女子对远方爱人的深切思念与离恨，虽无华丽辞藻堆砌，却凭借质朴自然的语言直击人心。

上阕：时光流转，盼君归期

“去时梅萼初凝粉，不觉小桃风力损。”开篇便点明时间线索，从离人离去时写起。那时，梅花刚刚开始孕育花蕾，粉嫩的花萼包裹着初绽的希望 ，宛如女子心中对爱人归来的期待。然而，时光匆匆，不经意间，桃花已在风中凋零，被风力损伤，花瓣飘落，繁华不再。“不觉”二字，生动地体现出时光流逝之快，女子在等待中浑然不觉，却惊觉季节已悄然变换，暗示着她在漫长等待中的心不在焉与满心惆怅。

“梨花最晚又凋零，何事归期无定准？”梨花花期较晚，本应在春日的尾声中绽放最后的绚烂，可如今也已凋零殆尽 。这一景象将时间的推移再次拉长，从梅花开至梨花谢，漫长的时光里，女子望眼欲穿，却始终等不到爱人归来。她不禁发出质问：究竟是为何事耽搁，归期如此没有定准？这一问，饱含着女子的哀怨、委屈与深深的思念，将她内心的焦虑与不安毫无保留地展现出来 。上阕通过梅花、小桃、梨花的依次凋零，以层层递进的方式，写出了时光的流逝，也烘托出女子闺思的与日俱增，从最初的期待到后来的焦虑，情感愈发浓烈。

下阕：望眼欲穿，相思成怨

“阑干倚遍重来凭，泪粉偷将红袖印。”下阕紧承上阕，描绘女子在漫长等待中的行为与情感。她无数次登上高楼，倚遍栏杆，一次次地向远方眺望，渴望能看到爱人归来的身影 。“阑干倚遍”四个字，将女子登高盼归的次数之多淋漓尽致地表现出来，而“重来凭”则进一步强调了她的执着与不舍，即便一次次失望，却仍心存希望 。“泪粉偷将红袖印”，女子在无人处偷偷落泪，擦拭眼泪时，脂粉沾染在红袖之上。一个“偷”字，将女子害羞、含蓄的心理刻画得入木三分 ，她不愿让人看到自己的脆弱与悲伤，只能暗自伤怀，这份情感的细腻与深沉令人动容。

“蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。”古代习俗中，蜘蛛（喜蛛）和喜鹊都被视为报喜的象征，人们相信它们出现便预示着喜事将至、亲人归来 。然而，在这首词中，女子却对它们心生怨恨。因为蜘蛛和喜鹊多次出现，给她带来希望，可爱人却始终未归，一次次的失望让她觉得自己被欺骗了 。这两句看似无理的埋怨，实则将女子内心的失望与无奈推向了高潮 。她不再相信这些虚无的预兆，转而将怨恨发泄在蜘蛛和喜鹊身上，从侧面反映出她对爱人归来的极度渴望以及长久等待后的绝望。

质朴语言，真挚情感

整首词最大的艺术特色在于其语言浅近质朴，却能将思妇的情感表现得曲折动人 。欧阳修没有运用华丽的辞藻和生僻的典故，而是用日常生活中的语言，如“去时”“不觉”“何事”“偷”等，将女子的心理和行为真实地描绘出来，让读者仿佛能看到那个在闺中独自等待、黯然神伤的女子形象 。这种质朴的语言风格，使情感表达更加直接、真挚，增强了作品的感染力。

在表现手法上，上阕以景衬情，通过描写梅花、小桃、梨花的凋零，烘托出女子闺思的加深；下阕则通过人物的行为和心理描写，如“阑干倚遍”“泪粉偷将红袖印”“蜘蛛喜鹊误人多”等，将女子的相思、哀怨之情刻画得细腻入微 。上下阕相互呼应，共同塑造了一个深情、执着又充满哀怨的思妇形象。

《玉楼春·去时梅萼初凝粉》是欧阳修闺情词中的佳作，以其独特的艺术魅力流传千古。它不仅让我们感受到了古代女子在离别中的痛苦与无奈，也让我们领略到了欧阳修高超的文学创作技巧 。这首词就像一面镜子，映照出人性中最柔软、最真挚的情感，无论时光如何流转，都能引发读者内心深处的共鸣。