<p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">2019年4月18日，阳光明媚 风和日丽，我们一行几十位同事，随公司一起从重庆出发，到欧洲四国游学。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">卢浮宫博物馆</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">别名罗浮宫，世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一，位居世界四大博物馆之首。世界著名的艺术殿堂，最大的艺术宝库之一，是举世瞩目的万宝之宫。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">卢浮宫位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸、巴黎歌剧院广场南侧。始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">卢浮宫的建筑分为“新”、“旧”两部分。“新”部分指的是位于拿破仑三世广场上的玻璃金字塔，这是由美籍华人建筑师贝聿铭设计的扩建部分，作为地下入口大厅的标志性建筑，完美的将现代元素融入古典风格之中。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">卢浮宫拥有的艺术收藏达40万件以上，特色展出内容有卢浮宫藏有被誉为世界三宝的“米洛的维纳斯”、“胜利女神”和“蒙娜丽莎”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">卢浮宫画展厅。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>卢浮宫分为叙利亚馆、德农馆、黎塞留馆三个大板块。在这三个大板块里面分别有希腊罗马艺术馆，埃及艺术馆，东方艺术馆，绘画馆，雕塑馆和装饰艺术馆，一共有六个馆。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">游览卢浮宫 观看画展的人们。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《岩间圣母》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">此画是列奥纳多·达·芬奇应一宗教团体之请，为米兰的圣弗朗切斯科教堂的一间礼拜堂作的祭坛画。此画以圣母居图中央，她右手扶婴孩施洗约翰，左手下坐婴孩耶稣，一天使在耶稣身后，构成三角形构图，并以手势彼此响应，背景则是一片幽深岩窟，花草点缀其间，洞窟通透露光。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">此画虽属传统题材，然表达手法和构图布局皆表明达芬奇的艺术水平之高深。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《圣母子与圣安娜》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《圣母子与圣安娜》是达·芬奇的作品，创作于1499年。现收藏于伦敦国立画廊（素描）巴黎卢浮宫（油画）。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《梅杜萨之筏》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);"><span class="ql-cursor"></span>是法国画家泰奥多尔·籍里柯于1819年创作的一幅油画，现收藏于法国巴黎卢浮宫。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">画面描绘了在大海上，漂浮着一只岌岌可危的木筏，海风鼓起床单做的桅帆，巨浪掀起的木筏在不停地颠簸。筏上的难民有的已奄奄一息，有的还在眺望远方。被簇举在高处的人挥舞着手中的红、白色布巾，不断地向远方呼救。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《萨尔丹那帕勒斯之死》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">是1827-1828年欧仁·德拉克罗瓦创作的一幅油画。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《自由引导人民》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">是法国画家欧仁·德拉克罗瓦为纪念1830年法国七月革命而创作的一幅油画。该画作在1831年的巴黎沙龙会展上第一次正式对外进行展览。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">画面展示了夺取七月革命胜利关键时刻的巷战场面，以浪漫主义的手法巧妙地将写意和写实结合起来，运用丰富而炽烈的色彩和明暗对比，充满着动势的构图，奔放的笔触，紧凑的结构，表现了革命者高涨的热情，歌颂了以工人、小资产阶级和知识分子为参加主体的七月革命。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">该作品成为代表法兰西民族精神的标志，于1874年被卢浮宫博物馆收藏。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">达·芬奇</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">列奥纳多·达·芬奇，儒略历1452年4月15日[公历4月23日]－1519年5月2日），意大利文艺复兴时期画家、自然科学家、工程师，与米开朗基罗、拉斐尔并称“文艺复兴后三杰”[36]（又称“美术三杰”）。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">达·芬奇60岁左右的自画像。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">达·芬奇生于托斯卡纳的芬奇镇。他思想深邃，学识渊博，是人类历史上少见的全才，被现代学者称为“文艺复兴时期最完美的代表”。他最大的成就在绘画领域，其绘画把科学知识和艺术想象有机地结合起来，使当时绘画的表现水平发展到一个新阶段。绘画理论方面，他把解剖、透视、明暗和构图等零碎的知识，整理成为系统的理论，对欧洲绘画的发展影响很大；在地质学、物理学、生物学和生理学等方面，他提出了不少创造性见解；在军事、水利、土木、机械工程等方面，都有重要的设想和发现。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>其代表作有《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜》《自画像》等。另著有《绘画论》及有大量的草图速写及有关自然科学工程等的手稿存世。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《蒙娜丽莎》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">这幅油画又称为《乔空达夫人》，是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">当地时间2024年1月28日，两名女性在法国巴黎卢浮宫博物馆向《蒙娜丽莎》泼洒灌装汤料，以表达对法国农业政策的不满，画作因在钢化玻璃罩内展出而未受损坏。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">约1503年至1517年达芬奇创作《蒙娜丽莎》。达·芬奇去世后，法国国王弗朗西斯一世用了一万二千里弗（法国金币名），才从达·芬奇的弟子手中买下。从此，该作品被收藏于法国卢浮宫。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">1911年8月22日，巴黎艺术家路易·贝何德走进了卢浮宫内的方形大厅，他发现，挂《蒙娜丽莎》作品的地方，只剩下四根铁钉。博物馆的官员接到通报，《蒙娜丽莎》作品被盗。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">1913年11月29日，盗贼给佛罗伦萨古董商阿尔弗雷德·杰里写信，希望购买此画，经鉴定，此画即为被盗的《蒙娜丽莎》，他说服“窃贼”回酒店等候奖金，然后就报了警，将这位原名叫温琴佐·佩鲁贾的窃贼抓获。意大利议会在经过一番激烈讨论之后，将《蒙娜丽莎》画作送还给了法国。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">观看蒙娜丽莎的人们。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">在现场观看时，据说，你眼睛盯着她的眼睛看，她也会看着你，不管你在哪个角度看她。神奇吧？哈哈</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《圣方济各受五伤》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">乔托/绘，1295-1300年，乔托·迪·邦多纳（Giotto di Bondone）欧洲绘画之父。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《大宫女》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);"><span class="ql-cursor"></span>是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔于1814年创作的一幅油画，现收藏于巴黎卢浮宫。该画作尊崇严谨的古典风格，以头包土耳其头巾、手拿孔雀羽扇的奥斯曼帝国的宫女为主题，整幅画面散发着美轮美奂的异国情调。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">塑像展览厅。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">在卢浮宫里~，有三件价值连城的传世之宝。分别是爱神维纳斯雕像《断臂维纳斯》、《胜利女神像》和达芬奇的《蒙娜丽莎》画。这三件宝贝被称为“卢浮宫三宝”。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">观看维纳斯的游客们。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《米洛斯的维纳斯》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>（又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》《断臂的维纳斯》）是古希腊雕刻家阿历山德罗斯于公元前150年左右创作的大理石雕塑，现收藏于法国卢浮宫博物馆。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">雕塑头部与身躯均完整，但左臂从肩下已失，右膀只剩下半截上臂。雕像的上半身为裸体，下半身围着宽松的裹裙，左腿微微提起，重心落在右腿上，头部和上身略向右侧，而面部则转向左前方，全身形成自然的“s”形曲线。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">雕像表现出的爱神维纳斯身材端庄秀丽，肌肤丰腴，美丽的椭圆形面庞，希腊式挺直的鼻梁，平坦的前额和丰满的下巴，平静的面容，流露出希腊雕塑艺术鼎盛时期沿袭下来的思想化传统。她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐而优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的艺术魅力。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">公元前150年左右，米洛斯的维纳斯被阿历山德罗斯创作出来，但在中世纪捣毁偶像运动中被埋入地下。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">1820年2月，米洛斯的维纳斯在爱琴海的米洛斯岛上被一个农夫挖掘到，被分成上、下两截，农夫立刻将它们埋于原地，并报告了在岛上的法国领事。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">1821年3月2日，国王路易十八正式接受米洛斯的维纳斯，米洛斯的维纳斯成为法国国家财产，一直收藏于卢浮宫。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">断臂维纳斯的背影。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">背影还是没有当面好看哈，哈哈</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《睡眠中的厄马弗蒂（沙发垫上的两性人）》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">公元前2世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于2世纪。这件作品中的豪华的床垫是1619年意大利雕塑家贝尔尼尼的作品。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《睡眠中的厄马弗蒂（沙发垫上的两性人）》局部身体是女性，但长着男性生殖器。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《萨莫色雷斯的胜利女神》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;"><span class="ql-cursor"></span>（又名《沙摩特拉的胜利女神》《萨莫色雷斯尼开像》）是约公元前200年被创作出的大理石雕塑，作者不详，现收藏于法国巴黎卢浮宫。[</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">该雕塑雕刻的是萨莫色雷斯岛海边的悬崖上的胜利女神，虽然女神的头和手臂都已丢失，但被认为是古希腊雕塑家们高度艺术水平的杰作，人们看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《萨莫色雷斯的胜利女神》是卢浮宫的第三件“镇馆之宝”，位于德农馆。这座雕像创作于公元前3世纪，高3.28米，站在一座石墩上，是一座无头无手的雕像。尽管失去了头部和双臂，胜利女神仍展现出迎风展翅、前倾的动态姿态。雕像的衣裙随风飘扬，衣褶的雕刻非常细腻。胜利女神的上身略向前倾，展现出健壮而轻盈的体态。据研究，这尊雕像是为了纪念希腊罗得岛的一场胜利海战而制作的。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">《凡尔赛的戴安娜》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">公元1-2世纪的作品，发现于意大利。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0); font-size:20px;">罗马神话中的戴安娜，对应于希腊神话的阿耳忒弥斯：宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的12主神之一。关于戴安娜的雕塑作品非常多，这件作品可能是最著名的一件。 这件雕塑中，戴安娜的圣兽，一只梅花鹿，跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《丘比特与普赛克》，作者卡诺瓦（Antonio Canova）。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《面纱女人》</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">《年老的半人马被爱洛斯捉弄》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);"><span class="ql-cursor"></span>17世纪意大利出土的文物。这件作品是公元前2 世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于1-2 世纪。半人马是希腊神话中的一种性格温顺的动物，爱洛斯是希腊神话中的小爱神，相当于罗马神话里的小爱神丘比特。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">金碧辉煌</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">卢浮宫金碧辉煌的天花板顶。</b></p> <p class="ql-block">【部分文字内容来自网络】</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">卢浮宫的法国🇫🇷军警 帅！</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">重庆美女</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">游览完了卢浮宫，不禁想起我们的圆明园，如果没有被八国联军掠夺，该有多么的辉煌。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">祖国的强盛，我们是多么的幸福！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">何其有幸，吾生于华夏！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(255, 138, 0);">更爱我中华！！</b></p>