心藏情与趣，岁月自晴柔

高天宏

退休后的日子，像一本缓缓翻开的线装书，每一页都透着时光浸润过的温润。恰如苏轼所言“旧书不厌百回读”，那些曾经在公文里打转的文字，如今在宣纸上舒展开来；那些过去在会议中消磨的时光，现在都化作了镜头里的光影。

小院一隅，铁锅静静架在灶台上，锅底残留的柴火气息，是记忆最好的书签。每当炊烟升起，往事的味道便随着蒸汽弥漫开来。这口老锅煮过多少故事，只有那些被烟火熏黑的纹路知道。石桌上的茶渍一圈套着一圈，像年轮般记录着每一个闲适的午后。茶水在杯中舒展的姿态，比任何公文都更懂得生命的韵律，正是“闲来松间坐，看煮松上雪”的意境。

“天高容展卷 诗裁云锦 墨耕烟雨；宏远适开襟 友聚松筠 杖量溪山。”对联上的墨迹在阳光下微微发亮，那些笔画的顿挫里，藏着大半生的沉淀。我总爱在暮色里铺开水写纸，笔锋掠过便泛起深黑字迹，转眼又化作水汽消散。朋友笑问为何不留真迹，我望着渐渐褪去的《赵孟頫千字文》浅笑：“墨会干，纸会皱，唯有这提笔的欢喜，永远新鲜如初。”此情此景，恰应了米芾“墨戏”之趣。

太阳能灯亮起的时刻，小院便披上了一层温柔的光晕。灯光穿过仿真绿植的叶片，在地上投下斑驳的影子，像极了老照片上的光阴痕迹。这些不会枯萎的枝叶，反而让人更懂得欣赏真实的枯荣，正如王维所言“行到水穷处，坐看云起时”。有时候，最刻意的造景，恰恰能唤起最自然的感动。

摄影成了与时光对话的方式。镜头捕捉的不仅是光影，更是心灵对世界的温柔注视。一片落叶的弧度，一朵云彩的形状，甚至是一缕炊烟的轨迹，都值得用心定格。当照片在墙上连成岁月的长廊，才明白生活从来不是宏大的叙事，而是这些细微之处的累积，恰似李清照“守着窗儿，独自怎生得黑”的细腻情怀。

朗诵时，声音在空气中震颤的感觉，让文字有了真实的触感。朗诵自己的文字时，仿佛在触摸灵魂的纹路。每一个句子都是我血脉里流淌的故事，每一个词语都是我心跳的印记。声音在寂静中铺展开来，那些在纸上沉睡的文字突然被赋予了温度与重量。我能感受到创作时的心境在声波中复苏——某个韵脚藏着当时的灵光乍现，某处停顿记录着彼时的辗转反侧。这不仅是朗诵，更是一场与过去自己的久别重逢，正如李白“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”的深情告白。当我的声音与自己的文字共振时，创作时未察觉的深意突然明朗，就像在时光的回声里，遇见了更真实的自己。

朋友们的谈笑声，是这小院最生动的装饰。不需要刻意的安排，随性的相聚反而最见真情。一壶茶，几碟点心，就能让下午的时光变得珍贵，正是白居易“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”的闲适。在这些平凡的相处中，我们互相成为彼此生活的读者，共同书写着退休后最惬意的篇章。

季节变换，小院的景致也随之更替。春日的细雨在塑料叶片上凝结成珠，“沾衣欲湿杏花雨”的意境油然而生；夏夜的萤火虫与太阳能灯争辉，映照出“轻罗小扇扑流萤”的童趣；秋霜为石桌描边，恰似“停车坐爱枫林晚”的驻足；冬雪给铁锅戴帽，重现“夜深知雪重”的静谧。四季轮回，不变的是一颗懂得欣赏的心。

原来，生活的艺术不在于拥有多少，而在于看见多少；不在于经历什么，而在于记住什么。那些被公文淹没的柔情，被会议冲淡的雅趣，在退休后的日子里，都慢慢苏醒过来。就像石缝中的小草，只要给一点空隙，就能绽放出生机，正是袁枚所言“苔花如米小，也学牡丹开”。

心若有趣，一砖一瓦皆可入画；情若在处，一粥一饭都是诗篇。岁月给予我们的，不仅是白发和皱纹，更是一双能发现美好的眼睛，一颗能感受情趣的心灵。在这方寸之地上，我们用不同的方式，诠释着同样的领悟：唯有心藏情与趣，岁月方能自晴柔，恰如王国维“一切景语皆情语”的人生三境。