我和我的画

王福增

近日，艺评传媒《艺韵风华》发长文介绍我和我的国画作品，是迄今关于我和我国画作品最新也是比较全面的专业推介，百度、头条、一点资讯等多家主流媒体相继刊发，一并致谢！

注；以下文章及图片转自《艺韵风华》

王福增老师出生于大清河畔一个古老的村庄，家乡的一方水土滋养了他的童年和少年，世代血脉传承的乡情文化的浸染，注定了他一生的故乡情缘。他几十年坚持用画笔讴歌家乡,追忆岁月过往,记录时代变迁,表现家乡秀美自然风光,抒写故乡感人的故事。他作品中人与自然的和谐，周而复始的季节交替，生生不息的生命延续，活灵活现的过往情景总是影像般从我们记忆深处泛起，牵动人们心中淡淡的乡愁。他的画中有诗，又像一篇篇优美的散文，让人回味无穷……这都源于他对养育自己的土地深深的爱。有人说，用画笔和文字描绘和记录故乡成为他一份责任，是他对故乡浓浓情怀的表达。每次看他的作品，一种清新的风迎面而来，把人吹进故乡的怀抱，是一种美的享受，他的画笔墨清新脱俗，画面安静祥和，充满着浓郁的乡土气息，弯弯的小河，静静的河水，吃草的小羊，耕田的老牛，时常出现在画作中的牧羊女，不经意带我们走进了心灵的故乡。 也有人说, 读王老师的画如梦里故乡，模糊又清晰，走不远又靠不近。夕阳，远烟，小河，垂柳，老牛，总在不经意间拨动心弦，淡淡的乡愁就会溢满心房。

　　人民美术网总编，著名画家、美术评论家李人毅在《独步艺苑写水乡画境》——王福增书画艺术赏析一文中写道；王福增笔下的大清河，很多场景已不复存在，我们所见到的这些清水蓝天，只是他童年记忆的再现。作为一名有历史责任感的画家，这种锲而不舍的主题性创作，实际是一种呼唤，期盼已被破坏的生态回归平衡。 读他的作品，让人走进画境，更使人走进一种饱满的情感之中，在淡淡的乡愁中流连忘返。 王福增作品的核心是在对境、意、情的追求中，达到了审美理想和恰当的表现形式的统一，加强了作品的艺术感染力，使他的作品独步艺苑，留给了我们对其进行深入的学术探求和研讨的空间。

天津美术出版社原编审，著名大写意画家、美术教育家刘荫祥称： 福增先生博学广识，淡泊名利，画、文皆佳，是位典型的具有专业水平，而又自娱自乐的人。他的画文化气息浓厚，那些具有河北地域特色的作品，一幅幅没有山的山水画，鲜活而又现代，似乎显现出一个新画派诞生的雏型。作为画家，第一是灵性，第二是修养，这两者福增先生不仅具备，而且很突出。如果占在史的高度，他开拓了一种很有价值的无山的“平原山水画”，与“城市山水画”有同样的地位和价值。

王福增老师为人低调，不慕虚名，潜心书画创作，对艺术有自已独到的见解。他认为中国画创作分为两个层面，一是画画，二是写情，这是两个完全不同的境界。艺术层面的国画创作是艺术家借助笔墨抒发个人情感的活动，是激情所至时的有感而发，没有想法没有感悟时是画不出来的。艺术创作是以个人主观情感为主导，享受的是笔毫游走于宣纸的酣畅，完全是一种自由忘我的状态，描绘的只是自己心中的梦，而并非照搬生活。这一理念在他的作品中得以完美体现，我们欣赏王老师的国画作品时会发现，他笔下的故乡很多时候并不是具体某一地,然而怎么看又分明就是他的故乡,这缘于他的作品涵盖了家乡地域特征,自然风光,民风民情,生活习俗,乡情文化等各种文化元素,在此基础上提练概括,融入个人情感,通过意象造型手法而营造的人们心灵共振的精神家园,这恰恰正是王老师作品的艺术魅力。

王福增老师作品艺术风格独具特色，具有很高辨识度。他认为，中国画是避同求异的艺术，艺术风格的形成是书画家走向成熟的标志。多年来，他以历代先贤为师，以大自然为师，不重复古人，不重复自己，在传统中坚持创新，走出了一条属于自己的路，这使他的作品在浩若繁星的作品中脱颖而出，独树一帜，不仅具有原创性，更具有唯一性。

此外，他坚持书画创作和理论研究兼修，多年来撰写了大量书画鉴赏与创作理论文章，专业媒体多有发表。他涉猎广博，对文学及其他艺术门类皆有兴趣。他认为书画从来不是单一的艺术，需要人生阅历的磨练，深厚文化修养的支撑，诗人情怀的释放，独立思考及对生活独到审美与感悟。这些画外功夫的积淀，使他的作品深厚，丰满，有鲜活的生命感染力和文化内涵。他的作品不仅悦目，更带给我们心灵的震憾。

　　王福增老师国画创作题材广泛，山水、花鸟、人物皆有涉猎，用他的话说世间万物皆入画，勾抹点染自有情。近年来，他画故乡题材多以水墨为主，水墨泼洒于纸上，干湿浓淡，虚实疏密，似云似雾，满纸烟霞。横涂竖抹，纵笔骋怀，张弛收放，酣畅淋漓。看似不经意间，乡野、疏林、烟云、湿地、水乡、雪月------ 跃然纸上。他的花鸟画则生动活泼，线条流畅，色彩柔和，展现了大自然的生机与活力。他笔下的人物形象鲜明，善于表现人物的情态，通过肢体刻划人物的内心情感世界，神态各异，栩栩如生。

　　王福增老师技法上无师承之拘束，他认为画本无法，艺无定则，程式化是中国画之大忌，画到无法自脱俗。因此他的创作常是率性而为，意在笔先，酣畅淋漓，使人耳目一新。

王福增老师的书画作品不仅具有极高的艺术价值，还蕴含着丰富的情感和文化内涵。近年来，他的作品倍受业内广泛关注和赞誉。许多作品被国家有关部门和文化界人士收藏。

下图为王福增老师于2024年秋以白洋淀燕南堤湿地为题材创作的国画《诗意燕南醉明珠》，该作高1.6米，长4.9米