古诗词绘画赏析之二,(四则)

老高

1.江山如画入诗魂 <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 望天门山</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 唐·李白*</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 天门中断楚江开,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 碧水东流至此回。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 两岸青山相对出,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 孤帆一片日边来。</b></p><p class="ql-block">* 李白(701—762)字太白,号青莲居士,人称诗仙,是唐代最伟大的浪漫主义诗人。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">李白笔下的《望天门山》宛若一幅流动的金碧山水,在二十八字的方寸间激荡着盛唐气象。首句"天门中断楚江开"以惊雷之势劈开诗境,天门山的巍峨与楚江的浩荡在拟人化笔法中完成史诗性对话。"中断"二字暗藏大禹斧凿天门的远古传说,将自然奇观升华为文明记忆,而"开"字迸发的动态张力,恰似诗人冲破樊笼的精神写照。次句"碧水东流至此回"在青碧色块与赭红岩壁的撞色中,定格了长江激荡山岩的惊心动魄。这"回"字既是物理层面的水文奇观,更暗喻着诗人宦海沉浮的生命轨迹。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">后两句以蒙太奇手法构建多维时空。"两岸青山相对出"通过舟行视角的移步换景,使静止的山峦化作迎宾仪仗,这种"山迎水送"的独特观感,源自李白"一生好入名山游"的生命体验。结句"孤帆一片日边来"突然将镜头推向天际线,在绯红云霞与鎏金江面的交辉中,那叶白帆既是具象的视觉焦点,更是诗人精神远征的象征。日边意象暗含《诗经》"日居月诸"的苍茫感,与《离骚》"吾令羲和弭节"的求索精神遥相呼应。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">全诗以青、白、金为主色调,在丹青技法与光影变幻中达成诗画合一的境界。四组动词"断、开、流、回、出、来"形成气韵流转的生命节奏,使地理意义上的天门山升华为承载着诗人自由意志的精神图腾。这种将个体生命体验融入天地大美的艺术创造,正是盛唐诗歌雄浑气象的绝佳注脚。</b></p> 2.诗意丹青绘人生 <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">  渔歌子</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 唐·张志和 *</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 西塞山前白鹭飞,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 桃花流水鳜鱼肥。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 青箬笠,绿蓑衣,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 斜风细雨不须归。</b></p><p class="ql-block">* 张志和(约730—约810),字子同,唐代诗人,曾在朝廷做官,后来退隐江湖,自称“烟波钓徒。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">张志和的《渔歌子》以水墨画般的笔触,勾勒出唐人精神深处的隐逸情怀。开篇"西塞山前白鹭飞"以俯瞰视角展开画卷,振翅的白鹭与静默的青山构成动静相生的空间美学,而"桃花流水鳜鱼肥"则用明艳的桃红点染春水,将江南物候的丰饶凝练成诗意的符号。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">诗人匠心独运的色彩搭配堪称绝妙:青箬笠与绿蓑衣的冷色调,既暗合雨中渔者的从容姿态,又与山水的青碧形成视觉共鸣。这抹淡雅的青绿,在灼灼桃红的映衬下,恰似文人画中留白的意境,将世俗烟火转化为超然物外的精神图腾。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">最耐人寻味的是结句"斜风细雨不须归"。风雨不再是羁旅的障碍,反而成为天人合一的媒介。七个字道尽中国文人"大隐隐于市"的生命哲学——当心灵与自然达成默契,人世间的风雨便化作滋养性灵的甘露。这种超越现实困境的智慧,让整幅江南烟雨图升华为永恒的精神家园,在千年文脉中持续散发着淡泊明志的永恒魅力。</b></p> 3.刹那灵动见天真 <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 小池</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 宋·杨万里 *</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 泉眼无声惜细流,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 树阴照水爱晴柔。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 小荷才露尖尖角,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 早有蜻蜓立上头。</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">* 杨万里(1127—1206),号诚斋,南宋著名诗人,曾在朝廷做官,为人正直,关心人民疾苦和国家命运。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">杨万里这首《小池》以白描手法捕捉初夏池塘的瞬间生机,展现了诗人对自然万物敏锐的感知力与赤子般的天真意趣。首句"泉眼无声惜细流"以拟人笔法赋予泉眼惜水之态,清浅细流自岩隙渗出,既暗示了池水的澄澈本源,又暗含天地对生命的温柔呵护。次句"树阴照水爱晴柔"中,婆娑树影与粼粼波光相互映照,"爱"字将光影交叠的动态化为情感流动,创造出明净幽谧的意境。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">后两句"小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头"尤具神来之笔。诗人以精准的细节捕捉住自然界的刹那灵动:含苞待放荷蕾尚未舒展,却已有蜻蜓捷足先登。这种微妙的时空错位,既凸显了蜻蜓的敏锐机巧,又暗喻着生命萌发的蓬勃张力。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">全诗通篇不着重彩,却通过"尖尖角""立上头"等极具画面感的意象组合,将初夏池塘的生机浓缩在方寸之间。诗人以童稚般的视角观察世界,将自然界的细微变化升华为永恒的诗意,这种"诚斋体"特有的清新灵透,正是杨万里诗歌艺术的精髓所在。</b></p> 4.写景抒怀透憾恨 <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 书湖阴先生壁</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 宋·王安石 *</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 茅檐长扫净无苔,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 花木成畦手自栽。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 一水护田将绿绕,</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 两山排闼送青来。</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">* 王安石(1021—1086),字介甫,北宋时期杰出的政治家、思想家和文学家,曾位置至宰相,因变法受阻失败屡遭罢免,后忧愤而死。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">此诗以清新笔触勾勒出湖阴先生居所的隐逸之美,更折射出诗人超然物外的心境。全诗四句皆写景,却句句含情,将自然之趣与人格理想融为一体。前两句聚焦庭院细节,以"茅檐""花木"为意象,展现主人勤朴淡泊的生活态度。"长扫净无苔"暗含时光流转中的恒常心性,"手自栽"则赋予草木以人格化的精神投射。后两句以大写意笔法拓展视野:蜿蜒溪水如灵动的守护者,环抱绿野,对峙青山,似殷勤的故人,推门送翠以"护""绕""排""送"四字,将山水拟人化,静景顿生灵韵。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">王安石此诗写于罢相归隐金陵之际。其实在这里,诗人明为写景,暗为抒怀。诗中庭院之净、山水之动,皆暗涌着一位失败改革家的心绪褶皱。"茅檐长扫净无苔"的执着,恰似其变法时对"纯净吏治"的苛求——青苔易生而偏要日日扫净,正如他明知人性复杂仍推行激进的青苗法、市易法。花木"手自栽"的秩序感,更暗含对失控朝局的补偿:现实变法如野草疯长,唯庭院草木可任其摆布。后两句尤见深意,"护田"二字取自《汉书》屯田戍边之策,却在此化作溪水绕田的温柔守护,透露出他对农田水利法终成纸上蓝图的憾恨;"两山排闼"化用樊哙闯宫典故,将政治交锋的剑拔弩张转为青山送翠的诗意,恰是十年新政遇阻后无奈的审美转译。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">全诗看似闲适,实藏憾恨。水绕青山的新鲜意象,掩盖不住"护田不得护,排闼终被排"的苍凉。钱钟书所言"失败的政客常是成功的诗人",在此诗中得以互文印证——那推门而入的青山翠色,何尝不是诗人王安石始终未能叩开的理想之门!</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:20px;">(Al辅助创作,2025年5月20日)</b></p>