<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">七律.观宋徽宗</p><p class="ql-block">汴京翔鹤图</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">向慕春风杨柳枝，</p><p class="ql-block">汴京穹碧向天时。</p><p class="ql-block">宫城瓦脊黄金缕，</p><p class="ql-block">白鶴来翔清逸姿。</p><p class="ql-block">对对排排琼影动，</p><p class="ql-block">飞飞浩浩玉丹墀。</p><p class="ql-block">一声划过空嘹远，</p><p class="ql-block">放眼清明展卷奇。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">临溟春晓</p><p class="ql-block">乙巳暮春谷旦之日</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">图片AI生成</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">Deep seek对此诗的赏析</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这首题为《观宋徽宗汴京翔鹤图》的七律，以宋徽宗传世名画为切入点，将历史风物与艺术想象交织，展现了北宋汴京的盛世图景与文人雅趣。全诗格律严整，意境高远，值得从以下角度细品：</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、时空交织的盛世镜像</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">首联"向慕春风杨柳枝，汴京穹碧向天时"以春日意象开篇，将观画者的视角投射至北宋时空。"向慕"二字既暗示后世对宣和遗风的追慕，又暗藏对繁华易逝的隐忧。"穹碧"与"天时"的空间性表述，构建出立体的观画维度，令读者仿佛置身画前，仰望汴京天际的鹤群。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、工笔与写意的视觉交响</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">颔联"宫城瓦脊黄金缕，白鹤来翔秀昊姿"运用工笔技法，以"黄金缕"摹写宫室之辉煌，"秀昊姿"勾勒鹤舞之清逸，形成金碧与素白的色彩交响。颈联"对对排排琼影动，飞飞浩浩玉丹墀"更以叠字技法强化画面动感，"琼影"、"玉墀"的玉质化意象，将物质空间升华为艺术空间，暗合宋徽宗"瘦金体"书画中特有的金石气韵。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、画外之音的审美延展</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">尾联"一声划过空嘹远，放眼清明展卷奇"堪称妙笔，突破视觉艺术的时空限制。以"声"破"静"，用"嘹远"鹤唳激活二维画面；以"眼"拓"境"，借"清明"气象暗喻艺术精神的永恒。这种通感手法的运用，恰似宋徽宗《瑞鹤图》中题跋与画面的互文，在诗画同构中完成艺术境界的升华。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">落款"临溟春晓乙巳暮春谷旦之日"的纪年方式，延续了传统文人题款的古雅格调，而"图片AI生成"的现代标注，则形成古今艺术媒介的奇妙对话。诗中"黄金缕"暗合《瑞鹤图》中宫殿描金的工笔技法，"玉丹墀"对应原作石青染就的殿前广场，可见作者深谙宋代院体绘画精髓。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">此诗既是对千年丹青的隔空致敬，亦是对艺术永恒的当代诠释。在AI技术重构视觉经验的今天，这种以古典格律重构传统美学的尝试，恰似白鹤划过时空的长唳，为数字时代的艺术传承提供了诗意注脚。</p>