御窑博物馆

禾庐

阳春三月，偶遇山清水秀的景德镇，一座不大的小城。城中有块地方叫珠山，是明清两代皇家御窑厂所在。自明初设立至明清两代，御窑厂一直是明清27位皇帝的瓷器供给基地，专为皇家烧造御用瓷器长达542年。

全国重点文物“御窑厂”的大门，重檐歇山顶门楼上写着“御窑厂”横额，大门两侧有藏头对联：“御器声华蜚万国，窑炉风火越千年”。明洪武二年(公元1369年)，朱元璋在元瓷局基础上兴建陶厂，后改称御器厂，200多年间，青花、甜白、斗彩瓷纷争，能工巧匠聚集珠山，制造着人间珍品。

进御窑厂南门，一片自然乡间景色。

一直低着头走路，觉得有可能会捡到一点古瓷，全然不顾路边堆积的匣钵。

明宣德年间，宣宗朱瞻基派张善到景德镇任督陶官，张善是个贪赃之徒，倒卖御窑残次品，导致御瓷流失民间。朱瞻基得知后，处决了张善，命令御窑厂将所有剩余的瓷器全部打碎并掩埋，实行了“厂无余物”的传世规定，“一捧黄土掩风流”了。

雍正六年（1728），47岁的内务府员外郎唐英受命从紫禁城赴景德镇，协助督陶官年希尧（年羹尧的哥哥）工作。清朝此前，已有两位著名的督陶官，康熙年间，臧应选督陶时的御瓷叫“臧窑”；郎廷极督陶时的御瓷叫“郎窑”。而雍正时，年希尧督陶时的御瓷叫“年窑”。唐英54岁时，正式成为督陶官，他主持烧制的瓷器，深受雍、乾皇帝赏识，乾隆年的官窑被称为“唐窑”。

唐英为风火仙庙手书“雍正九年仲冬，佑陶灵祠，督陶使沈阳唐英”青花瓷匾额，好字。

明万历二十七年（公元1599年），太监潘相奉皇命抵景德镇督造大龙缸，烧造许久，终不成功。潘相急煞，加倍逼迫瓷工。窑工童宾为抗议朝廷，一日纵身跳入烈火熊熊的窑内，以骨作薪。翌日开窑一看，龙缸竟出奇地烧成功了。瓷工们称颂童宾为"风火仙师"，并在御窑厂的左侧建了一座"风火仙庙"纪念他。

风火仙庙前廊有徽派建筑的冬瓜梁，满是精致的浮雕，再显古风。

珠山竖着1990年重建的“龙珠阁”，是景德镇城徽。

一座木柴门横在路上，这里是个乡镇。

御窑博物馆是由中央美术学院建筑学院院长朱锫设计的，这是由八个拱形窑式红砖组合建筑，分地下和地上两层。

八个清代蛋形柴窑，以形态各异、大小不一的混凝土拱体结构散落在御窑遗址的侧，拱体内外侧精致地悬挂着窑砖作为装饰。

既庄户又现代的建筑，很贴合御窑厂。*

水绕瓷窑，就像昌江横穿昌南镇，很适合景德镇。据说洋人听到“昌南”的发音后，以为是指陶瓷，所以china（昌南）成了“陶瓷”，China成了中国。*

馆内大量采用了南北通透的自然光，很利于观看瓷器的釉色和本真面貌。共有三个展厅，展示了用明清两代御窑出土碎瓷拼成的瓷器。

明代成化年（1465-1487），素三彩鸭形香熏

（Plain Tricolor Duck-shaped Incense Burner），是镇馆之宝。该器暂未见传世，造型是一只写实的立鸭，造型生动，色彩写实。于1987年在景德镇市珠山东北侧的明清官窑遗址成化地层中重现天日。明成化瓷器造型多俊秀端庄，体多小巧轻薄，以小件居多，而大件罕见。斗彩鸡缸杯、葡萄纹小碟等均为成化官窑代表作。这件素三彩鸭形香熏为成化官窑中罕见的精品，全球仅存四件，且均珍藏于御窑博物院中。

“素三彩鸭”分上下两截，上半截为盖，下半截用于盛装香料，当熏香点燃放在鸭腹内，香气便从鸭嘴自然散发而出。色彩写实，运用了黑、黄、绿、孔雀绿及紫色等多种彩釉进行装饰，唯独未用红色，因而得名“素三彩”。

青花云龙纹缸，明代正统年间（1436~11449）。明朝有一段被认为是瓷器的空白期，那就是明英宗朱祁镇和景泰帝朱祁钰兄弟皇帝的正统、景泰、天顺三朝。但在御窑遗址出土了青花龙纹大缸碎片数吨，御窑当年烧造了大量青花大缸，体大壁厚，工匠将缸坯入窑，需烧制十九天以上，期间对于火候的要求十分精细，稍有不慎就前功尽弃，技术太难，难得成功。

据说存世的完整的这种青花龙纹大缸尚未发现，这种由碎片拼成的高75.5厘米、直径88厘米青花大缸难得一见。2014年后，一大批所谓“空白期”的御窑瓷片被发现于珠山北麓，近2000万片、数吨碎瓷片中拼成了青花龙纹大缸，这一件龙缸，是明清官窑瓷器中体量最大的一件，堪称国宝。

青花江崖海水纹双耳三足炉，明代永乐年间，1994年出土于明代官窑堆积层。炉为鼎式造型，双耳冲天，三足浑圆。满饰花纹，滔天水浪之中山石高耸，寓有四海永固之意，是永乐时期御窑制作的“国之重器。

原存世有两件，分别在故宫博物院和南京博物院，均认为是宣德年制品，真到此件碎片拼接炉出土后，才改写为永乐年。

存世的三足炉的青花发色浓重艳丽，使用的青料是从西亚进口的“苏麻离青”，颜料较为名贵。但这件因发色稍浅，被砸碎埋入地下。

S形的炉耳添了不少灵动，浑身的海水浪花，密不透风。与同期西欧哥特艺术复杂的装饰和细腻的雕刻异曲同工，中国那时是开放的。

故宫博物院藏品，发色比景德镇御窑砸碎的深了不少。*

青花镂空方胜纹绣墩，明代正统至天顺年间，御窑厂遗址出土。修复方式为大件异形器物修复，3D打印透明假体补配。

墩面的方胜（部分相连的菱形）纹饰。*

明永乐（1403- 1424）年，青花地锥白龙凤纹梅瓶。1999年7月，在景德镇御窑厂遗址西南侧出土明永乐瓷片堆积，梅瓶历时一年由466件陶瓷残片拼接复原而成。瓶上的龙纹是亮点，青花瓷中少见的竖立白龙，形象生动，鳞爪飞扬，仿佛潜龙腾渊，似在显摆永乐气概。尽管因釉色不纯而被打碎，但仍是一件绝世孤品，价值无法估量。

梅瓶外壁以青花为地，以留白与锥拱相结合，腹部饰青花地刻白龙、白凤纹，展翅凤纹舒展优美，底部刻白海潮纹，整体器型工艺精巧、制作难度大，有极高的文物价值，世间孤品。

馆内的御瓷不是孤品就是绝品，但以上五件可谓镇馆国宝。

青花缠枝莲纹压手杯，明代永乐年间，御窑厂遗址出土。永乐时期的压手杯属于厚壁的杯子，为了不让茶凉，保持茶的温度。此杯传承和沿袭宋代的建盏，重心在杯的下部，口沿微微外撇，这种厚壁的杯子在永乐之后就再也没有过了。

永乐压手杯还是中国陶瓷史上首个官窑署款的瓷器，更是永乐朝青花瓷器中唯一带有年款的作品。

全世界仅存的完整明永乐青花压手杯仅有三件，它们分别是青花压手杯（花心）、青花缠枝莲纹压手杯以及青花压手杯（狮球心）。另外二只残品则分别被故宫博物院和景德镇御窑博物馆精心收藏。*

釉里红云龙纹梅瓶，明代永乐年（1403-1424）。该器暂未见传世，用釉里红装饰，把含有铜元素的彩料绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，入窑在1300°C左右的高温中一次烧成。

青花锦地垂云莲纹折沿盘，明洪武（1368-1398）。此盘具有明显的伊斯兰特色，元代至明初，景德镇窑烧造了许多西亚风格的大型碗盘，外销西亚等地区。

青花鹦鹉寿桃纹盘，明宣德年间。

大明宣德的青花瓷器，通常以碗、碟、罐等中小件为多，大器极少。在景德镇御窑厂的考古出土的这件青花鹦鹉寿桃纹大盘直径41公分，大且精美。

青花开光瑞果纹执壶，明宣德（1426-1435）。

绿釉凤首注，明宣德（1426-1435）。

紫金釉椭圆水仙盆，明宣德（1426-1435）。

“紫金釉”又名“酱釉”，是一种以氧化铁为着色剂的高温釉，釉料中氧化铁和氧化亚铁的总含量高达5%以上，色与芝麻酱色很接近。

黑釉方盒，明永乐（1403-1424）。盒为四方形，“一方顶十圆”，方形瓷器少见。盒外壁施黑釉，釉薄处呈褐色。黑釉是以氧化铁为呈色剂的高温釉，明代洪武、永乐、宣德时期都生产过，此后较少。

青花穿花龙纹鹤颈瓶，明代成化年间（1465-1487）。此瓶暂未见传世器，造型难度极大，而因颈部极细且长而得名，并与高丽青瓷长颈瓶相似，外壁绘穿花龙纹。

仿龙泉青釉净瓶，明永乐（1403—1424）。

仿龙泉青釉梅瓶，明宣德（1426—1435）。

白釉梅瓶，明永乐（1403-1424）。

斗彩鸡缸杯（残），明代成化年间。斗彩瓷烧造，须在釉下青花图案与线条烧成后，于釉面填绘黄、绿、红、紫等各色低温彩料。如果釉下青花烧造有瑕，则被淘汰，不再进入釉上施彩工序。

青花鸡缸杯（斗彩半成品），明代成化年间。明中期后，时人视成化斗彩酒具为尚品，其中鸡缸杯最负盛名，明代文献中有“成窑有鸡缸杯，为酒器之最”一说。

斗彩折枝瑞果纹墩式碗，明成化（1465--1487）。

内红釉外釉里红点彩窝式碗，明代永乐年间（1403-1424）。永宣时期是“五光十色”的，除了永宣朝“三大名品” 鲜红、祭蓝、甜白釉瓷外，后世名品瓷器，比如弘治朝浇黄釉瓷、正德朝孔雀绿釉瓷，嘉靖朝瓜皮绿釉瓷，万历朝淡茄皮紫釉瓷等，都在永宣朝有过探索性烧造。因为没有达到技术的巅峰，没能走进紫禁城。

青花折枝茶花纹如意耳扁瓶，明永乐（1403-1424）。此瓶形制源自阿拉伯铜器，器形端庄而稳定。纹饰简洁，以写生茶花为主题纹饰。

青花云龙纹蟋蟀罐，明宣德（1426—1435）。罐两侧的龙各为一条昂首龙和垂首龙，有人说皇帝也有低头时。蟋蟀罐，与宣德皇帝的爱好相连的珍贵文物。相传，宣德皇帝明宣宗朱赡基特爱斗蟋蟀，下令御窑厂烧制各式精美的蟋蟀罐。宣德帝离世，其子正统帝朱祁镇继位，年仅8岁。为防朱祁镇沉溺于玩乐，荒废学业，太皇太后张氏果断下令把宫中蟋蟀罐尽毁，停止烧制，世间再无这类珍品。今天，全球各大博物馆中都不见宣德蟋蟀罐的踪迹。

青花画眉樱桃纹蟋蟀罐和青花折枝花卉纹过笼，明宣德（1426—1435）。清人曰：“串子即过笼，有许多名目，至好者曰宣德串。”过笼一般作两端有孔的小扇形条状带盖器，过笼放置于蟋蟀罐中，如同是自然狭小的孔洞，丰富了蟋蟀的活动空间。

青花瓜瓞（dié）纹蟋蟀罐，明宣德（1426一1435）。

青花松竹梅纹蟋蟀罐，明宣德（1426-1435）。

青花缠枝牡丹纹蟋蟀罐，明宣德（1426–1435）。

青花缠枝花卉纹折沿盘，明永乐（1403-—1424）。

青花缠枝花卉纹盘，明宣德（1426—1435）。

青花石榴花纹花口折沿盘，明洪武（1368-—1398）。盘中的太湖石和盘沿的海浪波涌，动静结合，形成了对比。

青花八出开光折枝牡丹纹花口折沿盘，明洪武（1368-—1398）。

青花湖石牡丹纹花口折沿盘，明洪武（1368-1398）。

甜白釉折沿盘，明永乐（1403-1424）。

铁红彩折枝花卉纹盘，明宣德（1426——1435）。

斗彩鸳鸯莲池纹盘，明宣德（1426—1435）。

斗彩鸳鸯莲池纹盘，明宣德（1426—1435）。

斗彩鸳鸯莲池纹盘，明正统-天顺（1436—-1464）。

青花海水龙纹盘，明正统-天顺（1436— 1464）。

青花海水龙纹盘，明成化（1465—1487）。

斗彩瑞兽纹盘，明成化（1465—1487）。

青花海水龙纹盘，明 宣德（1426—1435）。

黄地绿彩堆塑云龙纹盘，明宣德（1426—1435）。

釉里红地白缠枝莲纹碗，明洪武（1368~1398）。1994年在景德镇御窑遗址东门头出土。口径38厘米，底径15.8厘米，高18厘米。外壁红地白花，以釉里红为地，主纹绘缠枝莲花八朵；近底一周莲瓣，莲瓣内绘折枝灵芝；口沿与足壁绘卷草。内壁设色相反，白地红花，口沿用釉里红绘缠枝灵芝；碗心双圈内绘折枝牡丹。未见有传世品。

孔雀绿釉碗，明代宣德（1426-1435）。孔雀绿釉，亦称“法绿釉”、“法翠釉”，是一种以氧化铜为着色利的透明蓝绿色釉，因其极似孔雀羽毛之绿色而名，创烧于宋金时期的北方窑口，景德镇窑从元代开始生产这一品种。

黄釉墩式碗，明宣德（1426—1435）。

青釉孟，明宣德（1426-1435）。该器造型小巧，釉质莹润、釉色均匀，釉层有细开片，或是仿宋代汝窑瓷器。

铁红釉碗，明宣德（1426-1435）。烧造高温铁红釉瓷器，需精确控制釉料的配比和烧制温度，制作工艺复杂、难度较高，宣德后官窑罕见烧造。

青花折枝花卉纹墩式碗，明永乐（1403 1424）。永乐时期的青化瓷，比洪武时期的风格更加疏朗清丽，而青花发色翠蓝浓艳，是使用了进口的“苏麻离背”制作。

洒蓝釉锥云龙纹碗，明代宣德（1426-1435）。

釉里红折枝花卉纹小碗，明永乐（1403-1424）。

洒蓝釉锥云龙纹仰钟式碗，明宣德（1426-1435）。

釉里红地白缠枝莲纹碗，明洪武（1368~1398）。

青花莲瓣开光梵文碗，明成化（1465-1487）。成化帝朱见深继位后，对藏传佛教依然”俱极崇信”，故其时御窑瓷器喜用梵文经咒以及佛教“八吉祥”等法器图案为装饰。所书梵文为密宗所信仰的印度佛教文字。

成化朝青花一改明初以来的浓墨重彩，即以淡雅清新为后人所称道。同时，进口青料逐渐稀少，御窑青花瓷烧造开始主要使用产于乐平的平等青（坡塘青），这种青料含铁量低，没有了宣德青花那种黑斑，其柔和淡雅和透澈的蓝色与宣德青花浓重艳丽的效果形成了鲜明的对比。

涩胎塑龙纹盘，明正德（1506-1521）。“八思巴文”是一种拼音文字，在明代基本不见使用。署有八思巴字款的御窑瓷器仅见于正德朝。

青花海水龙纹盘，明正德（1506-1521）。此盘底款为“八思巴文”，是元世祖忽必烈在位时期，由“国师”藏传佛教领袖八思巴依据蒙文、藏文而创的新蒙古文字。

青花缠枝花卉开光阿拉伯文盘，明正德（1506-1521）。正德皇帝看重伊斯兰教，期间御器厂烧造了大量以阿拉伯文为饰的青花和矾红彩器物，多为《古兰经》中的祈祷文。

青花缠枝花卉地阿拉伯文无挡尊（残），明宣德（1426-1435）。宣德时期因与中亚、西亚的等穆斯林文化交流、贸易频繁，御窑所产青花瓷器多有模仿阿拉伯地区流行的金属和玻璃器皿的器型和纹饰。

青花缠枝莲纹大碗，明洪武（1368-1398）。

涩胎堆塑白釉风纹滴水（残）和涩胎塑龙纹瓦当（残），明代洪武年间（1368-1398）。

明代御窑瓷器款识标本。

涩胎褐彩书铭文板瓦，明代洪武年间。瓦下部以含铁色料书写铭文：“寿字三号，人匠王士名，浇色凡道名，风火方南，作头潘成，甲首吴昌秀，监工浮梁县丞赵万初，监造提举周成，下连都。”

这片瓦，详细记载了制瓦工匠和监制官员的信息和分工，印证了《浮梁县志》的记载。

赵万初这个在明朝微不足道的小官，现在却成了中国陶瓷史上的名人。

青花瓷碑（残），明万历（1573—1620）。释文：….新建御器厂后….山钦差提督江西矿税烧造采木查盘…我国家自太祖高皇帝（朱元璋）创业金陵，洎成祖文皇帝（朱棣）垂统燕蓟，控驭两京，宇寰皇上盖二百余祀（年），熙熙然称盛矣，其于禹贡山川….镇焉。山之环者如盘龙，水之绕者如游蛟，民….命中官马公建厂于是，以董烧造，厂之基延袤三四，上有孤柏凌霄之，傍有挹胜台…皇上于龙飞己亥（万历二十七年，1599）之岁，命余榷采，总理…”。专家考证认为，这是督陶官潘相在万历27年（1599年）命人在御窑厂后山立的记事碑，前段讲朱棣的发家史，后段提到“命中官马公建厂”，这个中官马公很可能就是太监郑和，他原姓马，说明御窑厂的建造与郑和有关，与下西洋的国礼瓷定制有关。

粉彩百鹿尊（残），清代。粉彩是清代御窑在瓷胎画珐跟工艺的影响下而创新的品种，其以玻璃白打底，可以自由渲染，形成了色彩娇艳、细腻柔和、精巧入微的艺术效果。

生动梅花鹿，再现了郎世宁的写实画法。

出了御窑博物馆，阳光明媚。紧挨着御窑东侧，还有不少民窑，据说徐家窑保护的较好，至今还能开火烧窑。

御窑博物馆位于陶阳里景区里，这个景区还囊括了“国家御窑厂考古遗址公园”，参观博物馆免费，但进景区收费，一般人不太明白的套路。

陶阳里景区不小，明清窑作群坐落在景德镇市国家御窑厂考古遗址对面的老罗汉肚，占地约六亩。明清窑作群保留了景德镇特有的明清传统坯房，与徐家窑柴窑连成了一个完整的窑作体系，是景德镇老城区保存较好的地面工业遗存。2012年按照原样进行了不落架修缮复原。

迎面墙上见一青花大盘，据说2024年荣获“大世界基尼斯之最—最大的青花瓷盘”。盘直径2.48米，重500公斤，1320°C高温烧成。大盘运用景德镇传统青花梧桐山水装饰技法，借鉴了“克拉克瓷”宽边开大风格。盘中心是景德镇御窑厂，周边是郑和下西洋所到的八大产瓷区商贸版图。

明清窑作群在民国时为资本家私有财产。1949年4月景德镇解放，这些私有制瓷行业转为公私合营瓷业，1949年8月成立建国瓷厂，与茅台酒厂的设立有点相似。

徐家窑的柴火蛋形窑，据说烧一次耗资250万元，最近一次烧造的成品率为50%。

看了官窑，又看了民窑，认识了景德镇，一个有着悠久文化历史的城镇。

注：* 为网络照片。