<p class="ql-block">粉墨登场韵味长，金喉玉嗓绕画梁。</p><p class="ql-block">扮相俊秀风姿妙，华夏梨园绽瑞光</p> <p class="ql-block">观赞京剧程派男旦名家杨磊精彩演出</p><p class="ql-block"> ——在传统与革新间绽放的艺术之花</p><p class="ql-block"> 文/阳路</p><p class="ql-block"> 夜色如墨，戏帘轻启。当京剧程派男旦名家杨磊身着华服登台，水袖轻扬间似有云烟流转，一段婉转清亮的唱腔如珠玉落盘，瞬间将整个剧场带入古典艺术的氤氲之境。这场程派经典剧目的演出，不仅是对京剧美学的极致呈现，更是杨磊以匠心传承、以创新突破的艺术宣言。</p> <p class="ql-block"> 一、程派风骨：在传统中雕刻时光</p><p class="ql-block"> 京剧程派由一代宗师程砚秋创立，以“幽咽婉转、刚柔相济”的唱腔与“含蓄蕴藉、细腻传神”的表演著称。杨磊的演出，恰似对程派精髓的活化石。在《锁麟囊》中，他饰演的薛湘灵唱腔如泣如诉，将闺阁少女的娇怯与遭遇变故后的坚韧诠释得淋漓尽致。尤其在“春秋 亭”一折，水袖翻飞如行云流水，身段摇曳似弱柳扶风，一个转身、一个凝眸皆暗合程派“三弯九转”的身韵法则，让百年前的艺术魂魄在当代舞台重生。</p> <p class="ql-block"> 二、男旦风华：以刚毅之躯塑阴柔之美</p><p class="ql-block"> 男旦艺术在京剧史上曾璀璨如星辰，却在当代面临传承断层。杨磊以男性之躯演绎女性角色，其难度不仅在于唱腔的婉转，更在于对角色心理的精准把握。在《荒山泪》中，他饰演的张慧珠面对家破人亡时，既有女子的柔弱悲恸，又暗含刚烈不屈。他通过眼神的收放、手势的顿挫，将人物的复杂情感层层剥开，让观众在柔美表演中触摸到角色内心的磅礴力量。</p> <p class="ql-block"> 三、破茧新生：在守正创新中延续艺术生命</p><p class="ql-block"> 真正的传承绝非简单的模仿复制。杨磊在演出中巧妙融入现代审美：舞台设计以水墨画意境为背景，灯光运用强化了戏剧冲突，音乐伴奏中琵琶与电子音效的碰撞更是擦出奇妙火花。在《玉堂春》中，他突破传统程式，以一段现代舞步演绎苏三的内心挣扎，既保留了程派的韵味，又为观众带来耳目一新的体验。这种“旧瓶装新酒”的智慧，让京剧艺术在当代语境中焕发新生。</p> <p class="ql-block"> 演出落幕，掌声如潮。杨磊的精彩呈现，不仅让我们领略到程派艺术的至臻之美，更看到了京剧传承者在坚守与创新间的平衡之道。当传统艺术遇上当代匠心，当百年程腔遇见新生力量，这场演出早已超越单纯的视听享受，成为文化传承的生动注脚。愿杨磊与更多京剧人继续以赤子之心守护国粹，让这朵艺术之花永远盛开在中华文化的百花园中！</p> <p class="ql-block">图片：网络十自拍</p><p class="ql-block">诗文：阳路</p><p class="ql-block">京歌：中国京剧（于魁智 李胜素）</p><p class="ql-block">美篇号：15889032</p>