谁说的“圣益圣，愚愈愚”？退之曰：弟子不必不如师，师不必贤于弟子。余诗云：先生懈怠情难继，弟子钻研技或能。

柳自勉

　　唐朝时，一个名叫李蟠的少年，学习十分刻苦，有幸拜韩愈为师。韩愈为了表彰和鼓励其勤奋好学的精神，就写了《师说》一文送给他。

韩愈（768～824年），字退之，河南河阳人，自称“郡望昌黎”，世称“韩昌黎”。唐代学术大家，官员，享有文学家、思想家、哲学家、政治家、教育家等崇高的学术头衔。

韩愈在《师说》中说，古代圣人，他们的学识远高于普通人，却仍好学不倦；而普通人的学识远低于圣人，却以拜师求学为耻，所以，“圣益圣，愚愈愚”。圣人因为不断学习，所以越来越圣明；而普通人因为不爱学习，故与圣人相比，就越来越愚蠢。

古人十分注重拜师求学，有曰：取友者，一乡未足，而之一国；一国未足，而之天下；尤以天下为未足，而尚友乎古之人焉。这里说的“友”，非泛泛之友，而特指有高尚品德和超常学养之士。“尚友乎古之人”，就是要通过书册典籍与古代圣贤结交为友，拜之为师，才能在广度与深度上不断地拓展自己。

《师说》还说，因为学无止境，人的学识与认知都会有变化，所以，“弟子不必不如师，师不必贤于弟子”；“闻道有先后，术业有专攻”。关键在善于互相学习，取人之长，补己之短，就能进步。

由于善学，李蟠后来在仕途上也有显著成就，20岁时便考中进士。虽非旷世之功，但在当时，李蟠已经达到许多人都无法企及的高度。诚如子曰：学而优则仕。非虚也！

《柳自勉诗词》第016期

（公元2025年第七期）

读韩愈《师说》说诗群称谓

诗群互以老师称，国学渊源你我承。

百代史深藏故友，三人行必有高僧。

先生懈怠情难继，弟子钻研技或能。

术业专攻闻道异，师师不耻共攀登。

清 明 山 中

云中隐隐旧时人，岭上离离故墓春。

天地孝行原一脉，踏青祭祖福生民。

逐浪女孩生日快乐

静儿生日沐春风，邕水扬帆势正雄。

逐浪捕鱼行至道，凌波飞梦守初衷。

认真干活亭亭女，潇洒为人岁岁童。

国盛家宁勤棹桨，年增钞票业添功。

唐多令·约春（步韵承君老师）

鱼跃拍东风。禽飞剪翠空。众生灵、逐偶情浓。万物争春春有信，千嶂绿、百花红。

何处觅尊容。痴心托蜜蜂。翅翩跹、尘世匆匆。约会兰时诗意胜，同咏志、共推盅。

李承君老师原玉：

杨柳钓东风。莺歌啭碧空。喜新睛、粉蕊香浓。又是江南春色满，芊竹翠、小桃红。

将韵付花容。铺宣染蝶蜂。赋闲情、时也匆匆。拟阕清词邀胜友，诗拈口、酒盈盅。

罕见的五作同框

五作同框竞探春，芳词逐景抱妖人。

佳洪自勉斜阳醉，一䙷江南雅友亲。

谁解葬花心耿耿，各怀禅意语频频。

奇葩罕见连枝秀，半寸题图若有神。

（除余外，按题图顺序先后，其他题图作者分别名为：一䙷斋人老师，李佳洪老师，醉斜阳老师，江南老师。）

晚 晴

少年离别不思君，青壮相逢若过云。

白首回眸亲尚健，情虽淡淡亦堪欣。

〔仙吕〕一半儿·诗群四象

众诗家雅意如春，入伙来都是撰人。毛羽未丰勤热身。竞腾云，一半儿雏鸡一半儿隼。

略通平仄缺灵根，不惧乌龙纸上陈。花笔丽词争创新。力耕耘，一半儿沉沙一半儿梗。

见同侪不屑称臣，欲拜师难觅鹤身。临向古贤修韵文。脑昏昏，一半儿糊涂一半儿蠢。

老来犹欲跃龙门，念念兢兢伴日沉。虽说此中情趣真。我诗魂，一半儿峥嵘一半儿冷。

唐诗宋词元曲学习园地

（第012课）

元·王和卿·【仙吕】一半儿

（题情四首）

鸦翎般水鬓似刀裁，小颗颗芙蓉花额儿窄。待不梳妆怕娘左猜。不免插金钗，一半儿鬅松一半儿歪。

书来和泪怕开缄，又不归来空再三。这样病儿谁惯耽？越恁瘦岩岩，一半儿增添一半儿减。

将来书信手拈着，灯下姿姿观觑了。两三行字真带草。提起来越心焦，一半儿丝挦一半儿烧。

别来宽褪缕金衣，粉悴烟憔减玉肌。泪点儿只除衫袖知。盼佳期，一半儿才干一半儿湿。

作者简介：

王和卿，元代散曲家。大名（今河北）人，生卒年字号不详。《录鬼簿》列为“前辈名公”，但各本称呼不同。与关汉卿是同时代人，但比关汉卿早卒。明·朱权《太和正音谱》将其列于“词林英杰”一百五十人之中。王和卿是有特色的散曲作家，善于学习人民群众的生动口语，作品有比较醇厚的俗谣俚曲色彩，他的“滑稽佻达”性格在作品中亦有充分表现。现存散曲小令21首，套曲1首。

注释：

仙吕：宫调名。一半儿：曲牌名。小颗颗：即小可可，很小。鬅松：头发松散的样子（鬅，读朋）。左猜：起疑，猜疑。和泪：带泪。惯耽：拖延。恁：这样。岩岩：形容瘦的样子。将来：拿过来。拈：用手搓。姿姿：“孜孜”的谐音，专心的样子。觑：细看。了：完毕。丝挦：作撕挦解，即撕碎。缕金衣：用金线缝制的衣服。粉悴烟憔：意谓面容憔悴。粉，水粉；烟，应作胭，胭脂；此处以胭脂水粉代指女子容颜。

赏析：

这四首曲子，作者站在女主人公的角度上，抒发了男女离情别绪。具体描写由人事阻隔而产生的苦恋之情，并展开了深沉的内省。四曲写法各异，呈现了多维式的具象形态，通过不同侧面将“离情”这一感情结构的整体进行突破，心理刻画细致入微，别开生面，不落窠臼，显示了王和卿散曲的特色。

第一首着眼于女主人公的头饰打扮，写她无心梳妆。为什么呢？曲中没有明说，但读完四曲，读者自然明白这是由离情别绪引起的。

第二首写离情和女主人公的矛盾心情。她怕这书信仍像过去一样，说什么何日何时归来却又终于变卦，所以满脸“和泪”怕去开缄。不是不想看，而是怕心中的满怀希望再次失望。这种惹人长相思的病儿，谁也承受不了。于是，意境顿起波澜。一般的推想，总以为这位多情女性纯然以相思之病为苦。可是“越恁瘦岩岩”一句，并不囿于消沉，它包含的滋味是多元的：一方面指越是由于相见不易而越发消瘦；但另一方面，又有“心有灵犀一点通”的爱情坚贞，有“蓬山此去无多路”的有朝一日终可相见的自信，故思念“一半儿增添”，而玉肌“一半儿减”，错综复杂的心理状态与凄苦的等待互相交织，令人倍感伤怀。

第三首描述了女主人公接到情书后的情景和读信时复杂微妙的心情，突出一种由离愁别恨所惹起的“心焦”情绪。不是“怕开缄”，而是“信手”地拈起书信，表明她忙于看信，而又心中彷徨、神驰远处，所以拆开信后还是靠近灯光去细读。但才看了两三行，就发现信上的字有的清晰有的潦草，让人看不清楚读不明白，不禁“心焦”。此刻内心不安，可以说是到了心焦的顶点，心中的无限怨气难以化解，故烦恼地将信一边撕碎，一边干脆烧掉。

最后一曲勾画出期待与情人早日欢聚的思绪。衣宽肌瘦，泪儿难干，都是“盼佳期”的具象化。一般词曲描写闺怨时，都较多地借助自然风光作为比兴。此曲则用素描手法加以铺陈，只写女主人公本身，略去了自然背景，侧重于刻画形神，从而造就出一种利落的风格。

关于元曲“一半儿”

一半儿，曲牌名，属北曲仙吕宫，用于剧曲和散曲小令。全曲（不计衬字）三十三字，五句五韵，句式：七、七、七、三、九。末句九字嵌入两个“一半儿”，格式为“一半儿××一半儿×”，故名。与词牌“忆王孙”相仿，惟末句七字增为九字。

清李调元《雨村曲话》卷上：“ 临川陈克明《春妆曲》云：‘自将杨柳品题人，笑捻花枝比较春，输与海棠三四分。再偷匀，一半儿胭脂一半儿粉。’后遂名此调为‘一半儿’。”此调比“忆王孙”多“一半儿”三字；且“忆王孙”只用平煞，此调多用上煞；未字若用仄，则只能用上声字。

例曲格律对照：

陈克明《一半儿·春妆》

仄平平仄仄平平，仄仄平平仄去平。平仄仄平平去平。仄平平，上去平平平上去平上。

自将杨柳品题人，笑捻花枝比较春，输与海棠三四分。再偷匀，一半儿胭脂一半儿粉。

文学经典故事：韩愈与贾岛论“推敲”，到底是“推”字好，还是“敲”字好？

贾岛出身贫寒，早年出家为僧，痴迷诗歌创作，常因炼句而忘我。一天，他骑驴去拜访隐士李凝未遇，归途草作了《题李凝幽居》一诗，其中“鸟宿池边树，僧推月下门”两句尤为关键。炼句中，他对“推”字略为不满，拟改为“敲”。但又吃不准，于是将“推、敲”二字反复斟酌，以手势模拟推敲的动作，骑在驴上沉于炼字，根本不看路，好像不知马路上有车来人往，以至于误撞了韩愈出行的车队。

当时，韩愈任代理京兆尹，出行时仪仗威严。贾岛误撞入韩的仪仗车队后，被侍卫捉拿押至韩愈面前。韩愈本欲问责，但听贾岛说是因推敲诗句入神而失态，不仅未加责罚，反而饶有兴趣地与贾岛讨论起“推、敲”之优劣。

韩愈略为思索后说：“敲”字更好。并给出三个理由：

‌一、从礼节上说，月夜访友，敲门更显尊重对方，而直接推门则略显唐突。

‌二、敲字有声，以声衬静‌。敲门声打破了深夜静谧，惊起宿鸟又复归平静，反衬氛围幽寂；

‌三、‌“敲”字音调清亮，有音韵美感，与月夜意境相谐，使诗句更具画面感。

于是，天下便有了“鸟宿池边树，僧敲月下门”的妙句，千古相传。

这次奇遇，让韩愈十分赏识贾岛的苦吟精神，并与之结为布衣之交。贾岛也因这一轶事而声名鹊起，其“两句三年得，一吟双泪流”的苦吟风格，被苏轼概括为“郊寒岛瘦”，影响深远。

去年5月，我曾填过宋词一阙，为了说明写诗炼字之难，我在词中使用了这个典故。全词如下：

醉落魄•敲诗

敲诗问字，万千排列难如意。谁能韵略通天地。苦觅佳词，几度心憔悴。

贾岛曾惊韩愈辔，春风后绿江南媚。古来精炼方成器。莫负情怀，弊句何堪寄。

其中“贾岛曾惊韩愈辔”句，用的就是这个典故；而“春风后绿江南媚”句，则用的是王安石“春风又绿江南岸”的典故，王安石在写这句诗时，其中的“绿”字也是经反复练字后才得。明白了诗中典故，再读时感觉是否更好？

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