北宋元丰五年春，太湖石畔惊现奇观。一羽白鹤振翅欲飞，长喙刺破云霭，雪色翎毛在晨光中流转七彩光晕。米芾掷笔凝视这转瞬即逝的美，却在砚台中窥见永恒——这正是《舞鹤赋》诞生的刹那，也是中国文人精神世界的一次华丽蜕变。 在汴京城朱雀门外，米芾常立观市井百态。这位"米颠"将市声鼎沸收入笔端，《蜀素帖》的跌宕起伏里藏着市井烟火，《珊瑚帖》的诙谐笔触下流淌着文人幽默。《舞鹤赋》的横空出世，恰似他撕开礼教桎梏的精神宣言。当其他书家仍在法度森严的唐楷中亦步亦趋时，米芾以"刷字"绝技打破程式，让每个笔画都带着挣脱枷锁的生命力。 黄庭坚曾评其书"快剑斫阵"，这种凌厉气势在《舞鹤赋》中化作万千气象。观其真迹，"倏"字末笔如鹤唳长空，"翥"部转折似翼展云霄，整幅作品仿佛被注入了生命的律动。北宋文人开始意识到，真正的艺术不应是庙堂规训的产物，而是心灵自由的舞蹈。 《舞鹤赋》最动人心魄处，在于实现了文学意境与书法表现的完美交融。赋文中"叠霜毛而弄影，振玉羽而临霞"的瑰丽想象，转化为纸上龙蛇飞动的线条交响。米芾创造性地将篆籀笔法融入行草，使每个字都像正在起舞的仙鹤，既有金石古拙之质，又具飘逸灵动之姿。 <p class="ql-block">《舞鹤赋》真迹上那些游丝般的牵丝映带，忽然明白米芾当年目睹仙鹤时的震颤从何而来——那不仅是美的震撼，更是文明基因的觉醒。当我们的指尖划过手机屏幕，或许也在无意间续写着新的"舞鹤赋"，让古老的美学精神在数字时代获得新生。</p> <p class="ql-block">原文转载自微信公众号,著作权归作者所有</p>