参观白鹅潭大湾区艺术中心

傲雪

早就想去广州荔湾区黄沙隧道口附近的新建筑→白鹅潭艺术中心参观了。半年前艺术中心未落成曾去过一次，那时黄沙码头还在，周围都是热火朝天正在施工的建筑群，艺术中心构造虽已基本竣工，但内部装修还在紧张地进行着。直到今天（2025.4.11日）我才如愿以偿，来到这百闻不如一见的反映岭南文化的新场所参观访问。

白鹅潭大湾区艺术中心位于广东省广州市荔湾区白鹅潭畔三江交汇处，是集广东美术馆、广东省非物质文化遗产馆、广东文学馆于一体的重大标志性公共文化设施，由中国工程院何镜堂院士领衔团队设计，总建筑面积超14万平方米，总展陈面积达4万平方米，外形酷似一艘停泊在珠江岸边的轮船，寓意着满载岭南文化艺术宝盒的巨轮即将扬帆起航。

白鹅潭大湾区艺术中心是展示岭南文化精髓的重要窗口，汇聚了广府文化、客家文化等多元艺术瑰宝。

白鹅潭大湾区艺术中心的建筑外形元素，巧妙地融合汉字“艺”和“粤”的形态，表达“共建人文湾区，用艺术点亮生活”的设计主题。据了解，LOGO设计由香港国际知名平面设计师靳埭强担任艺术顾问，深圳著名设计师许礼贤、高少康、林语之、张涛、张奕岑、罗嘉浩担任主创。LOGO以“三地相连”、“三江交汇”、“三馆合一”、“时代联结”为创意。交相辉映的形态，既代表艺术的灵动，也象征四面通达，表达世界各地的文化艺术在大湾区汇聚、融合。

白鹅潭大湾区艺术中心又叫广东省非物质文化遗产馆，地上建筑5层，建筑面积2.6万平方米。主要包括基本陈列区、专题展厅、传承工坊等三个板块，展示内容涵盖国家级、省级非物质文化遗产代表性项目以及保护传承实践成果。

凭身份证无需预约就可以进内参观了，一进大厅，迎接我的是几头眼睛炯炯有神的彩狮。这些醒狮，属于中国狮舞中的南狮。历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化传入岭南地区。明代时，醒狮在广东出现，起源于南海县。现广泛流行于广东、香港、澳门、广西及东南亚、欧美各国华人社区。2006年5月20日，狮舞（广东醒狮）入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

会客交流厅

非遗馆展示了从潮州木雕、潮绣、广彩瓷烧制技艺等巧夺天工的技艺，到广州的行花街、佛山的行通济、潮汕的英歌舞等岭南乡愁印记，再到粤港澳三地共有的粤剧、武术、醒狮等非遗项目等等，精彩纷呈，令人目不暇接。

龙舟是龙和舟的合体，最早是祭神祭河神祭水神用的，后来与端阳节结合在一起，实际上端阳节以前就有龙舟了。龙舟是船上画着龙的形状或做成龙的形状的船，扒龙舟分为起龙、游龙、竞赛、收龙等几个环节。扒龙舟是中国民间传统水上体育娱乐项目，是一种多人集体划桨竞赛，多是在喜庆节日举行。

广府龙舟作为一项宝贵的非物质文化遗产，广府地处水乡、河网密布，河涌纵横，民众依河而居。两千多年来，各种典籍、传说和民间活动相互叠映，不断丰富和发展着本地龙舟文化内涵。五代十国南汉时期，广州城内的西湖就有龙舟竞渡活动。现有关于岭南龙舟竞渡最早的记载出自唐代李贞的《峡山观竞渡》：“峡山晴带霞，峡水倒榴花。芳渚停千舫，寒潭浸几家。飞舟海客度，急鼓醉人挝。何处来神女，凌波出水涯。”李贞是唐太宗第八子，被封为越王，诗中描写了他在东莞峡山观竞渡的情形。在岭南，人们把对龙图腾的崇拜和敬畏之心，化作龙舟这一具象，以扒龙舟的方式祈求风调雨顺、蚕丰鱼肥”。

潮州音乐，简称潮乐，是主要流传于广东潮汕地区的传统音乐，国家级非物质文化遗产之一。潮州音乐是潮汕地区各类民间器乐演奏乐曲的总称，主要流行于揭阳、潮州、汕头等地，其影响辐射闽南、上海、台湾、香港、澳门和东南亚地区以及世界上潮人聚居的地方。潮州音乐以其表演形式灵活多变而享誉海内外，有着“唐宋遗音”、“华夏正声”之称，是中国民间音乐中的瑰宝。

潮州音乐大致可分为锣鼓乐、弦诗乐、细乐、庙堂音乐、外江音乐等。其中锣鼓乐属于广场乐，包括潮州大锣鼓、潮州小锣鼓、潮州苏锣鼓等；而弦诗乐、细乐、庙堂音乐、外江音乐等则属于室内乐。潮州音乐常用乐器约有20余种，最具有本地特色的是二弦、唢呐、深波等。2006年5月20日，潮州音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

‌广府拉线木偶皮影‌是一种结合了木偶和皮影戏的表演艺术形式，具有独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。广府拉线木偶皮影的历史可以追溯到宋代，经过明清时期的发展，逐渐形成了独特的表演风格和制作工艺。这种艺术形式在广东地区广泛流传，尤其在广州、佛山等地尤为盛行‌。

广东粤剧，又称“广府戏”或“广东大戏”，是广东省地方戏曲剧种之一，也是中国汉族传统戏曲的重要组成部分。它发源于佛山，以粤语方言演唱，融合了唱、做、念、打等多种表演艺术形式，具有独特的岭南文化特色。粤剧不仅是广东的文化瑰宝，还被列为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作。‌

佛山陶瓷在中国的陶瓷行业中拥有着举足轻重的地位，石湾陶塑技艺被列为国家级非遗。佛山陶瓷的历史可以追溯到新石器时代晚期，兴起于唐宋，繁盛于明清。佛山被誉为“南国陶都，目前佛山拥有350多家陶瓷企业，生产线达1200多条，其中石湾产区的陶瓷年产值在2004年已超过200亿元‌，产品远销东南亚，形成“石湾瓦，甲天下”的美誉。

广州彩瓷是广州织金彩瓷的简称，它是在各种白瓷器皿上彩绘后烧成的一种具有浓厚的东方特色的传统手工艺品。彩瓷大都采用中国的织锦图案，以颜色鲜明绚丽而著称，是我国釉上彩瓷的一个独特的品种。

‌佛山陶瓷在古代建筑装饰中有着广泛的应用：陶塑瓦脊‌：佛山陶瓷在建筑装饰中最为人熟知的应用是陶塑瓦脊。这些瓦脊装饰在古建筑的屋脊上，不仅具有装饰作用，还体现了古代工匠的精湛技艺。陶塑瓦脊的题材丰富多样，包括历史故事、仙佛人物、花木鸟兽等，展现了包罗万象的岭南文化特色‌。

佛山砖雕是另一种重要的建筑装饰元素。砖雕采用质地细腻的水磨青砖，经过“打胚”和“出细”两大工艺制作而成，具有拙朴、苍厚、坚固的风格。砖雕多用于装饰寺庙祠堂等公共场所，展示了中国传统建筑的美学价值‌‌。

‌佛山石湾公仔‌，又称‌石湾艺术陶瓷‌，是广东省佛山市石湾镇的特产，具有悠久的历史和独特的艺术风格。石湾公仔是中国陶瓷史上的一朵奇葩，早在明清时期就享有“‌石湾瓦，甲天下”‌的美誉‌。

石湾公仔以其‌浑厚‌、‌粗犷‌、‌质朴‌的审美情趣著称。其创作植根于民间，作品充满温情和人性。石湾公仔采用不施釉的陶泥“胎骨”表现人体肌肤，取得了比瓷雕更有温情和人性的艺术效果‌。在技法上，石湾公仔运用了塑、雕、刻、划、捏、捺等多种塑造手法，题材广泛，既有现实生活的描绘，也有神话传说的再现‌。

‌广府纸扎艺术‌是广府非遗文化的重要组成部分，纸扎艺术以彩纸、麦秆、高粱杆等为原料，通过剪、切、扎、糊、绘等多种技艺，创造出形态各异的神话人物、历史人物、飞禽走兽以及别墅房屋等形象，展现了独特的创造力和灵感‌‌。广府纸扎艺术在节庆活动中扮演着重要角色。例如，在七夕节期间，广府地区的女子们会进行摆巧、斗巧、宴游等活动，纸扎品作为供品之一，不仅装饰了节日氛围，还承载了人们对美好生活的祈愿‌‌。

‌广东木雕‌，特别是‌潮州木雕‌，是中国传统工艺美术中的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和独特的艺术风格。潮州木雕始于唐代，盛于明清，清末至抗战前达到鼎盛，是‌国家级非物质文化遗产‌之一，于2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录‌。

潮州木雕历史悠久，融合了闽南泉州永春木雕的元素，同时受到广府文化和江浙东阳木雕的影响。它主要流行于广东潮汕地区，题材广泛，包括民间传说、古今人物、花鸟虫鱼等，展现了丰富的文化内涵和艺术价值‌。

苏东坡作为北宋时期的文学巨匠，在广东留下了许多珍贵的古迹。‌苏堤‌是苏东坡在惠州主持修建的重要水利工程，至今仍是惠州西湖的标志性景点之一。苏堤不仅改善了当地的水利条件，也成为惠州文化的重要象征。

今天参观了白鹅潭大湾区艺术中心（广东非遗展馆），真是视野开阔，受益多多。中国文明发展5000多年，积累的工匠精神和珍宝无计其数，广州白鹅潭大湾区艺术中心的建成，标志着广州这座国际大都市的文明发展不断融入世界，而且对普及民众和年轻一代的爱国精神有着非同寻常的意义。

作为广州首个贴近水岸而建的超大型公共建筑，白鹅潭湾区艺术中心改变了广州沿水岸开发总是作为交通或绿带用途的传统模式，其让文化与水岸相遇，创造出充满想象和魅力的空间场所。当水岸注入文化艺术的功能，白鹅潭地区的水岸开发将迎来前所未有的繁荣景观。