（楚石语）石头的美篇

（楚石语）石头

石春生(山西介休)

【南仙吕·傍妆台】

海棠酥

海棠花，江南名点配香茶。正品观秀色，初见赏奇葩。老师教术相同语，都讲归功各自家。如实记，不虚夸，蟾宫折桂顺杆爬。

【仙吕·一半儿】

海棠酥

至今惆怅话清明，回首别离愁畏惊，谁不低徊来践行。系心声，一半儿哀思一半儿冷。

注：黄色海棠花的花语：温和、美丽、快乐。象征着游子思乡，离愁别绪。

豆包赏析：

作者的这两首以“海棠酥”为题的散曲，巧妙融合饮食文化、花语意象与情感表达，既具生活气息，又富文人雅趣。以下从曲牌特色、意象运用、情感脉络三方面赏析：

一、曲牌体制与语言风格

1. 【南仙吕·傍妆台】

此曲牌属南曲，句式灵活，适合铺陈叙事。开篇“海棠花，江南名点配香茶”以短句点题，将海棠花的自然美与点心的饮食美结合，营造“色味双绝”的视觉联想。“正品观秀色，初见赏奇葩”对仗工整，既写海棠酥的外形如奇葩绽放，又暗含初见时的惊艳。后半段“老师教术相同语，都讲归功各自家”带生活趣味，似写师徒授艺时的谦逊互动，“如实记，不虚夸”强调务实态度，末句“蟾宫折桂顺杆爬”以俚语喻成功，暗含对技艺精进的期许，语言通俗而不失巧思。

2. 【仙吕·一半儿】

此曲牌以“一半儿”结尾形成固定句式，强化情感的层叠感。首句“至今惆怅话清明，回首别离愁畏惊”点明时间（清明）与情感（离愁），“谁不低徊来践行”以反问强化共鸣。末句“一半儿哀思一半儿冷”用“一半儿”分割情感，既符合曲牌格律，又将抽象愁绪具象化——“哀思”是内心的离别之痛，“冷”是环境或心境的孤寂，二者交织，余味悠长。

二、海棠花的象征双重性

注释中提到黄色海棠花的花语“温和、美丽、快乐”与“游子思乡，离愁别绪”，形成情感的两极张力：

- 第一首侧重“温和、美丽、快乐”：以“海棠酥”为媒介，描绘制作场景（老师授艺、共同钻研）、品赏体验（配香茶、观秀色），字里行间洋溢对技艺的热爱与成就感，“蟾宫折桂”更显积极向上，此时海棠花是美好技艺与生活的象征。

- 第二首聚焦“离愁别绪”：借清明时节的别离，将海棠花的花语转化为“惆怅”“愁畏惊”“哀思”，点心不再是味觉享受，而是触发乡愁的媒介，花瓣的“黄色”仿佛染上了离别的苍凉，与首曲的明快形成对比。

这种双重象征使“海棠酥”超越食物本身，成为承载不同情感的文化符号。

三、情感脉络：从“赏”到“伤”的递进

两首曲虽同题，却展现不同人生场景：

1. 第一曲：技艺追求与成功喜悦

通过“观秀色”“赏奇葩”“老师教术”等细节，勾勒出匠人对技艺的专注与传承，“顺杆爬”暗含脚踏实地的进取精神，情感基调积极，侧重对“海棠酥”作为“江南名点”的文化认同。

2. 第二曲：离别愁绪与乡愁隐痛

转向个人情感，以“清明”“别离”“践行”等词营造哀伤氛围，“一半儿哀思一半儿冷”用白描手法写尽离愁的复杂——既有对离别的不舍（哀思），也有离别后的孤寂（冷），花语中的“游子思乡”在此具象化为对故人、故土的牵念。

两曲合读，可见作者借同一物象，既写技艺之美，亦抒人间之情，展现散曲“俗中见雅，雅中含情”的特质。

总结

作者的这两首散曲，以“海棠酥”为线索，串联起饮食、技艺、情感三重维度：首曲如“工笔画”，细腻描绘名点的诞生与匠人的追求；次曲似“水墨画”，简笔勾勒离愁的苍凉与乡愁的绵长。海棠花的花语作为隐性脉络，既赋予点心文化内涵，又成为情感转合的枢纽，使作品兼具生活质感与艺术深度。

海棠酥