湖南湘绣博物馆

中国人

上图。早餐后离开住了两宿的新宁县小百花度假酒店，走二广高速公路到花明楼，再走省道到长沙火车站广场，向北步行约一公里前往湖南湘绣博物馆。下图。邵阳服务区外的小山冲。 长沙的朝阳 湖南湘绣博物馆前言湖南地处洞庭湖南岸，东南西三面环绕的幕阜、南岭、武陵等山脉，将天地灵气注入湘、资、沅、澧四水，一路北去，汇洞庭、入长江、奔大海……得天独厚的地理环境，促成了原始文明的形成。至迟在一万余年前，便有古人类的原始族群在湖南种植水稻、制造陶器，开启了定居农业文明的序章。湘绣正是在这种农桑文明的氤氲下孕育和发展而来，是以长沙为中心的湖南刺绣工艺的总称。湘绣源自神奇瑰丽的楚汉刺绣，带着楚汉艺术的雄浑大气，兼及勤劳务本的湖湘民间传统，历2000余年演变积淀，随近代中国国门的开启，经百余年兴衰沉浮而不断发展。从闺阁技艺，到绣庄经营，终与苏绣、蜀绣和粤绣一道，列为"中国四大名绣"，享誉海内外。湖南湘绣博物馆自1999年建成开放，第一次系统展示了湘绣的发展历史与精湛技艺。此次提质改造，历时四年，分四个主题展厅再现湘绣工艺的演变、先辈艺人的精湛技艺，以及当代湘绣的创新发展，呈现了湘绣的前世今生、艺人佳作和时代新风。湘绣见证了中国古代文明辉煌历史，是当代中国由积贫积弱走向不断发展壮大的亲历者。也是中华优秀传统文化的重要组成部分，让我们籍此走进湘绣，走进…… 得天独厚的湖湘地理特点① UNIQUE GEOGRAPHICAL ADVANTAGE 湖南位于长江中游，因大部分地处洞庭湖以南，故名"湖南"。湘江是境内最大的河流，贯穿湖南南北，所以简称为"湘"。境内三面环山：东依幕阜、罗霄山脉与江西交界，西靠武陵、雪峰山脉与重庆、贵州接壤，南有五岭山脉与两广分野。中部地区丘陵与河谷盆地相间，境内有湘、资、沅、澧四大水系，山河壮美，历史悠久，地杰人灵，文化璀璨，有着悠久的人文历史和文化艺术传统，蕴藏着丰富的文化和艺术资源，活跃着千姿百态的文化艺术形式，是中国古代文化发达的地区之一。湘绣，正是从这片土地上生长出来的瑰宝。 历史悠远的楚汉刺绣之源② THE LONG HISTORY ORIGIN OF IMBROIDERY IN CHU - HAN DYNASTIES 楚汉刺绣具有浓烈的湘楚文化特征：图案中龙形和凤纹交织、写实与变体共存，呈现出天地交融、人神共处、浪漫神奇的巫神文化特点。楚汉刺绣工艺以铺绒、辫子股针法为主，针脚整齐、排列均匀，其高度发展的技艺水平令今人为之折服。楚汉刺绣纹理婉转自如，色线多以朱红、绛红、秋香、藏蓝为主，既华美富丽，又丰富协调。楚汉刺绣是古老的本土刺绣珍品，其展示出的地域特点显著，成为湘绣的滥觞。《人物龙凤帛画》1949年出土于长沙陈家大山楚墓，高31.2厘米，宽23.2厘来。描绘女性墓主祈祷飞腾的龙凤引导灵魂升天的场景，形态古拙简劲，体现了中国早期绘画的特征。《人物御龙帛画》1973年出土于长沙子弹库一号楚墓，高37.5厘米，宽28厘米，描绘男性墓主御龙乘舟面向西方升天的情景，画面线条流畅，想象丰富，表现了楚艺术神秘莫测的独特风格。锁云钉凤楚汉刺绣楚汉刺绣的形成和发展，标志着中国刺绣技艺的成熟与辉煌。《史记·滑稽列传》载"楚庄王之时，有所爱马，衣以文绣……"明确说明了楚地刺绣使用之一例。楚汉墓葬的考古发现则佐证了战国与秦汉时期刺绣的繁荣。蟠龙舞凤、飞鸟灵动、云气飘渺，浪漫神奇是其图案风格。环环相连、线条流畅的锁绣则为主要针法。龙凤纹刺绣残片1958年出土于长沙烈士公园三号战国楚墓，该墓共出土分别粘贴在外棺内壁档板和壁板上。刺绣残片可见在极细的以健环状的针脚形成龙凤等图案，线条流畅劲健，艺术造诣标志着楚国刺绣工艺的高度成就。 龙凤纹刺绣残片1958年出土于长沙烈士公园三号战国楚墓。该墓共出土两件刺绣，分别粘贴在外棺内壁档板和壁板上。刺绣残片可见在极细密的丝绢上，以链环状的针脚形成龙凤等图案，线条流畅劲健，艺术效果奔放灵动，标志着楚国刺绣工艺的高度成就。龙凤虎纹绣1982年出土于湖北江陵马山一号战国楚墓。花纹一侧是一只头顶花冠、双翅张开、足踏小龙的凤鸟；另一侧是一只斑斓猛虎，扑逐大龙，大龙作抵御状。其中两两相对、昂首长啸的虎纹，周身用朱、墨二色作旋转条纹，色彩斑斓，威猛又不失秀美，是花纹中最突出的部分。整体布局疏朗、构思奇特，充满勃勃生机，反映了战国时代的刺绣技术已经臻于高度成熟，当时"士"阶层女性服饰以精美刺绣作为主要装饰。 龙凤虎纹绣1982年出土于湖北江陵马山一号战国楚墓。花纹一侧是一只头顶花冠、双翅张开、足踏小龙的凤鸟；另一侧是一只斑斓猛虎，扑逐大龙，大龙作抵御状。其中两两相对、昂首长啸的虎纹，周身用朱、墨二色作旋转条纹，色彩斑斓，威猛又不失秀美，是花纹中最突出的部分。整体布局疏朗、构思奇特，充满勃勃生机，反映了战国时代的刺绣技术已经臻于高度成熟，当时"士"阶层女性服饰以精美刺绣作为主要装饰。 长沙烈士公园3号木椁墓外棺东向档板上刺绣摹本长沙烈士公园3号木椁墓外棺南向壁板上刺绣摹本 长沙烈士公园3号木椁墓外棺东向档板上所贴的刺绣长沙烈士公园3号木椁墓外棺南向壁板上所贴的刺绣 乘云绣出土于长沙马王堆汉墓。乘云绣以朱红、浅棕红、橄榄绿三色丝线，用锁绣法绣出飞卷的流云和云中隐约露头的凤鸟，寓意"凤鸟乘云"。 长寿绣出土于长沙马王堆汉墓。长寿绣以绢为底，用浅棕红、橄榄绿、紫灰、深绿等色丝线，在绢地上绣出变形云纹、花蕾、枝叶及似鸟的头部图案。 马王堆汉墓是西汉初期长沙国丞相利苍及其家属的墓葬，1972-1974年，考古工作者在这里先后发掘了3座西汉时期墓葬。其中1号辛追墓出土了刺绣衣服及用品近50件，是汉刺绣的典型代表，在风格、题材及绣艺等方面与战国楚绣如出一辙，一些大型绣件除了高超的绣艺外，还需要不计时间和工力的支撑，反映了西汉时期奴隶集体手工业程度完全成熟处于顶峰状态，才创造出…… 信期绣出土于长沙马王堆汉墓。信期绣用朱红、棕红、深绿和金黄等色丝线，绣成流云、卷枝花草和长尾小鸟等，变形长尾小鸟似燕，寓意"似燕归来"。 茱萸纹绣出土于长沙马王堆汉墓。两汉时是植物纹样较早用作寓意纹样的开始。茱萸纹绣用朱红、土黄、深土黄色丝线，在绢上绣茱萸花，茱萸纹成行成列排布在菱纹罗上的菱形中间，空隙里绣有卷草纹和云纹等纤细的连理绣迹。 湘绣 T 型帛画规格：上宽82 cm 下宽43 cm 长185 cm T 型帛画出土于长沙马王堆汉墓，自上而下分段描绘了天上、人间和地下的景象，想象丰富、恢弘、浩大，描绘细致，色调华丽，气氛热烈而诡异，是最为瑰丽的汉代绘画艺术珍品。该作品由湖南省湘绣研究所绣制于1998年。 民国花鸟纹湘绣眼镜盒清末蝴蝶花卉纹湘绣文房三件套民国打籽绣博古狮子纹湘绣钱包清末花鸟纹湘绣荷包 蜀绣蜀绣是以成都为中心的四川地区刺绣产品的总称。具有针法严谨、针脚平齐、变化丰富、形象生动、立体感强等特点，以明丽清秀的色彩和精湛细腻的针法形成了自身的独特韵味，常绣有花鸟虫鱼等题材，尤以刺绣"芙蓉鲤鱼"为代表。《芙蓉鲤鱼图》设计：郭汝愚刺绣：郝淑萍（中国工艺美术大师、国家级非遗项目【蜀绣】代表性传承人）尺寸：135x72cm 湘绣 湘绣是以湖南长沙地区为中心的刺绣产品总称。传统湘绣以中国画为蓝本，以丝绒线入绣，题材丰富、构图严谨、形态逼真、色彩浓郁、针法多变、风格大气。传统题材有狮、虎、孔雀等，掺针、扇毛针为其代表性针法。《春回大地》设计：陈淑云刺绣：袁敏、李贵平、质檀等 苏绣苏绣是苏州地区刺绣产品的总称。受吴地经济、文化、习俗、艺术的熏陶，形成了图案秀丽、色彩素雅、针法活泼、绣工精细的独特风格。至明清两代，其艺术风格愈加成熟，在吸收西方绘画艺术的基础上，将苏绣…… 粤绣包含广绣和潮绣，分别以广州和潮汕地区为生产中心。广绣善用留水路，用色鲜艳明快，喜大面积运用红与绿的色彩碰撞，具有浓烈的岭南民俗风情。潮绣色彩瑰丽、浓艳金碧、热烈喜庆，常用金银线和绒线结合垫凸绣制，富有强烈浮雕感的装饰性，独树一帜。明清时期，广东沿海贸易便利，当地还设有专作外销品的作坊，产品远销海外。广绣：《红荔白鹅》原作者：梁纪（画家）监制：许炽光（国家级非遗项目【广绣】代表性传承人）刺绣：梁淑萍（广州市工艺美术大师）尺寸；59x100cm 技艺革新带来湘绣的兴起② RISE BROUGHT BY TECHNOLOGICALINNOVATION 清末，湖南的刺绣工艺发生了重大技艺改革。首先是完善了掺针绣，这种耳目一新的绣法在闺阁中诞生，却很快在长沙早期的刺绣生产中得以推广应用。继而又有画师改革刺绣蓝本，使湘绣初期的实用性绣品提高了艺术品位。技艺的革新使湘绣具备了独特的工艺特点，并受到市场青睐。 Qing dynasty , a major technical reforn… 蓝本的改革1898年后，随着绣庄的兴办，众多画师受聘于绣庄，专门绘制绣稿蓝本。这些熟悉湘绣工艺又各有绘画专长的湘绣画师，改革了当年陈旧雷同的刺绣稿本，把中国画的优秀传统移植到刺绣中来，拓宽了湘绣题材，提高了湘绣的艺术品质。画家的参与不仅引发了绣稿改革，更进一步推动了湘绣业的崛起。从此，以中国画为基础，诗、书、绣、印相结合的样式便成为传统湘绣艺术的一大特色。 REFORMATION OF BLUEPRINT After 1898, with the development of embroidery industry , more and …『世焯工繪花烏草蟲，晚年間常作畫稿，教人刺誘，得其傳者，肖妙入神，湘誘名馳中外，實世焯倡之。』《寧鄉縣志》 掺针的完善约1877年前后，湘绣艺人完善了掺针，其针脚参差自如，使不同色阶的绣线互相掺合以逐渐变易色级，表现形象色彩丰富，色调和谐，生动逼真。掺针的完善，使湘绣技艺取得了飞跃发展。 李仪徽研摩掺针绣1．一日，李仪徽在超园藏书室中被一幅褪色的雪景山水画深深吸引，萌生了把它绣出来的念头。2．面对色墨交融变幻莫测的雪里烟村，真是看时容易绣时难啊！凭着早年学得的分层套色绣法，她怎么也绣不好。她对着画幅深思，日入三趟，细细琢磨。3．她渐渐悟出了新的绣法，把绒线劈开，分了又分，以至分得比头发丝还细。 掺针针路图在需要转换深浅和变换线色的地方，先作底层铺绣，留出疏密不同的空隙，再用不同深浅和不同颜色的绣线，多次掺混，直至达到理想的深浅和色彩变化。层层掺绣，多遍绣成。 套针绣与掺针绣对比套针绣牡丹清末，广泛流行分层套色法刺绣，用线粗，施针长，线脚隆凸，分界水路明显，接色比较生硬。掺针绣牡丹劈丝细，施针短，针脚匀薄，在需要转换深浅的地方能逐渐变易色级，不同线色互相掺混融合自然，不露痕迹。 清大红绒地荷花双鸭湘绣桌案挡片三级文物规格：81x88cm民间常用于围在方桌前的装饰品，又称桌围，大多用于供奉神龛或祭祀，此桌围图案富浓郁生活气息，应为美化家常装饰所用。 清《梅花鹿图》《饮马图》绣屏三级文物规格：72x141 cm 作品采用中国画构图，造型朴实，可以看出受郎世宁画法的影响。绣艺上劈丝精细，掺针、毛针的绣法熟练高超，且结合物象的阴阳变化而混色无痕，表现出走兽的立体感和美感，达到形神兼备的效果，已非草创时期的湘绣产品，是湘绣技艺成熟的作品。 早期湘绣作品早期湘绣的绣艺，劈丝趋于精细，掺针是其主体针法，逐渐变易了色级，表现出所绣物象的阴阳向背。绣品材质多样，色彩绚丽而又多了几分素净与雅洁。这些绣品既具雅俗共赏的新鲜风格，又有广泛的实用性，其平民化的特点使之赢得了广泛的市场，其中帐檐、门帘、椅披、桌围、寿幢等，皆图案丰富，绣工精巧。①清末紫地织锦底绣和谐图帐帘规格：190x36 cm ②清末素缎底菊花绶带鸟纹饰湘绣帐帘规格：92x35 cm ③清末素缎底绣锦上添花图帐帘规格：113x36 cm ④清末宝蓝底缎面凤凰牡丹图湘绣帐帘规格：184x37cm 八仙祝寿图横幅三级文物幛中所绣八仙与寿星，形态端正，特点鲜明，刺绣媸妍毕现，既可见当时技艺之精，又可窥时人尚美之风。规格：410x76cm 湘绣业繁荣的经济原因19世纪末，中国社会经济结构发生了深刻变化，国内封建贵族、地主和新兴资产阶级对商品生产的需求日益增加，使湘绣迅速进入市场。我国民族资本在帝国主义商品倾销和资本输出的沉重压迫下，经营空间逐渐被挤压，湘绣业务的经营不需大量资金和设备，而利润稳定且高额，遂不断将资本转向绣业经营。由于外国资本入侵，农村经济凋敝，以绩麻、纺纱、织布为主的家庭副业，不如从事刺绣收入高，且刺绣向来被认为是女红中的高级技艺，所用工具简便，农村妇女纷纷转绣，从绣庄承接绣件作为副业生产，成千上万农家绣女的辛勤劳动和智慧创造，支撑了湘绣业的崛起。 湘绣生产形成规模化自湘绣草创以来，从事刺绣生产的主要是长沙周围的农村妇女。1886年以后，著名刺绣艺人魏氏先后在袁家冲及邻近的沙坪传授徒弟一百余人，以后又及于西乡的渔湾市、深湾镇、三矶一带。这些地方的刺绣日趋发展并涌现出不少高手，成为湘绣生产的重要地带。湘绣生产发祥地长沙东乡袁家冲外景 完善湘绣掺针的代表人物﹣﹣李仪徽（1854-1928)又名李厚芭，湖南平江人。自幼学过书画和刺绣，后萌生刺绣名画真迹念头，在前人基础上琢磨出更好变易色级，又能融合无痕混和线色的掺针绣法。这种绣法较当年广泛流行的分界水路明显、接色生硬的分层套色绣法是一大革新和进步，通过著名艺人胡莲仙广泛传播和发扬，成为湘绣的主体针法。 清末及民国时期的湘绣老艺人④ PAMOES IMBROIDERY ARIISTS IN LATE QING DYNASTY AND THE FRAOF THE REPUBLIC OF CHINA 主要画师名录 EMINENT ARIISTS 【日语】.】【 NE 】·【 OR 】·【803】【 nal 】【 goi 】· PROMINENT 主要刺绣艺人名录 EMBROIDERY ARTISTS 【全】【 W 】【9衣箱】【主要刺绣艺人】胡莲仙"吴彩霞"诱庄庄主﹣﹣胡军仙（1832-1899)，安徽人，早年居住在江苏吴县，学会苏绣针法，20岁建南洲的吴健生，中年寡居，在准阴大族弊家做手艺，以刺绣维片一家的生计。胡医仙开始专业刺绣劳动，最初受将情品托人带到长沙出售，但镇路不好。1878年以后，学到李仅徽的排针新统法，绣品销增长，便举家迁住长沙，悬片"绣花吴寓""影霞贝莲仙女红"自绣自售诱品。始逐渐熟悉市民们的需求和爱好，将炯绣艺术与实用需要结合起来，统品透销对路以至供不应求，于是的造离街功贫妇参加并带资传艺，将季仪藏的掺针新统法和自己长年积累的经验悉心传授，以扩大绣品生产。胡蓬公的绣业日见扩展，在她到达人生里程末站时，终于创建起第一个潮绣庄，自此相的士面兰，…… 湘绣技艺饮誉海内外 WELL - KNOWN BOTH AT HOMEAND ABOARD湘绣生产迅猛发展的同时，技艺也日益精进。湘绣作品在国内外频展风采，所到之处，屡获殊荣，为世人所盛誉。1910年，湘绣在南京"南洋劝业会"初露头角。据当时出版的《考察南洋劝业会纪略》记载，湘绣人物"唯妙唯肖"、写意山水"色晕一墨润，浑笔墨于无痕，不审视，不知其为绣画也"、小行书字屏"字格簪花，迹灭针线"。1911年，湘绣在意大利"都朗博览会"获"最优奖"。1915年，湘绣在美国旧金山"巴拿马万国博览会"上获一等奖，据《参加巴拿马赛会归客谈》记述："绣货则意大利、日本、法兰西三国均极擅长，且近来均用西洋油画法施之，绣品远近分明，尤易动目，用相形之下参加巴拿马赛会归客谈转不如吾华北京、湖南、江苏绣货之美，故亦获邀上奖"。1933年，在美国"芝加哥百年进步博览会"，湘绣"罗斯福总统"绣像成为博览会一大奇观，引起轰动。1935年，在杭州"西湖博览会"上，湘绣猛虎挂屏获"唯一褒奖"。 The skills of Hunan embroidery has been developed with their rapid production ., Hunan embroidery is popular at home and abroad . They have won many awards and are well known by the world . In 1910, Hunan embroidery made its debut in Nanjing ' s " Nanyang Industry Association ". In 1911, Hunan embroidery won " Best Award " at " Dulang Expo " in Italy . In 1915, Hunan embroidery won the first prize at " Panama World Expo " in San In 1933, Hunan embroidery " President Roosevelt " lead to uproar at American " Chicago Centennial Progress Expo ". In 1935, Hunan embroidery tiger was awarded the " only award " at the " West Lake Expo " in Hangzhou . 上《柳浪闻莺》（复制件）规格：85x56cm下《曲院风荷》（复制件）规格：91x57cm华丽锦值洋柒元原件为三级文物，锦华丽绣庄出品，1933年于"美国芝加哥百年进步博览会"展售。作品紧针密线，绣制西湖著名胜景，墨色构图，绣艺工整，不审视，不知其为绣画也。作品当时洋价柒元。 富兰克林．罗斯福绣像（复制件）规格：45x59cm锦华丽绣庄1932年末出品，由绣庄经理、著名画师杨世焯再传弟子唐仁甫画像，杨世焯高足弟子杨佩珍刺绣。1933年，绣像参加美国"芝加哥百年进步博览会"引起轰动。原件现藏美国亚特兰大"小白宫"博物馆。 "吴佩孚之母"绣像（复制件）规格：65x132cm著名湘绣艺人廖家惠传世早期佳作。用湘绣掺针、直针、毛针等针法绣成，绣艺极为精巧，施针的长短、疏密，用线的粗细均灵巧多变，面部刺绣尤其入神，吴母仪态万方，端庄之中又流露出一丝愁悒。原件现藏上海博物馆。微信导览 *1950年代的主践地广本间＝青年绣二句老障博学习候虎段艺＋五一广场的和济火略全国闻具＊蔡家惠刘情人物习像*1955车请制区端湘涛《伟大的金见》会体人员合影1936-1948年，湘绣发展由盛转衰，尤其是长沙"文夕大火"后，绣业受损严重，绣庄关门、绣工失业，逐渐没落衰败。到新中国成立前夕，全业仅剩画师9人，城乡绣工1200多人，湘绣业陷入人亡艺绝的困境。1949年8月，长沙和平解放。党和人民政府把画师和刺绣艺人重新组织起来，开办国营湘绣厂，恢复湘绣生产，湘绣重获新生。1953年，长沙市绣工恢复到15000人。1956年，湘绣行业全部实现合作化，产量快速上升，技艺也在恢复的基础上发展提高。不仅在世界各国展出，还成为我国出口重要物资，为国家争取了荣誉和大量外汇。到1959年，湘绣出口总值已达两千多万元，换回的外汇可以购买钢轨七万吨，对支援社会主义经济建设做出了贡献。1958年，湘绣参与北京十大建筑室内装饰设计。随着一系列气魄宏大、绣艺精湛、内容新颖的巨幅绣品被陈列于人民大会堂等重要场所，湘绣开启了探索艺术刺绣的新征途。 ＊富微特厂工人群众庆祝巨幅湖绣+1966年培制的巨幅湖绣（当代英雄）（局部）1960年代训绣期令引画妈《田山》陈列于人民大会堂1960-1970年代，肖像、油画和照片成为湘绣的主要刺绣蓝本，传统针法不能满足丰富光色变化和油画体积空间、肌理质感所需。湘绣艺人们为此不断探索和反复实践，在继承和汲取传统湘绣长处的基础上，吸收西画写实和点彩派的一些表现手法，研究出一种"三角层叠法"。这种绣法以三角起针，层叠穿插铺底，根据物象和结构需求层层错落，反复重叠相加，用线长短、粗细、疏密精细处理，表现深浅的转换和色彩冷暖变化，全画面实绣，厚重有力且变化多端，远看近观都有极强的工艺效果，善于表现素描关系的细微变化、色彩和透视空间以及物体的质感，有着强烈的素描、色彩和透视空间的实感，适合绣制大型人物群像和大型厅堂装饰陈列作品。1966年，运用这种针法绣制的巨幅作品《当代英雄》陈列于人民大会堂中。 针尖之盛艺彩纷呈的当代湘绣 BLOOM COLO 中华人民共和国成立后，湘绣获得新生。在党和政府的扶持保护下，湘绣艺人们恢复、整理并发展了湘绣传统技艺，创研出许多新绣品和新技法，参加了历届全国工艺美术展览和"广交会"，先后赴五十多个国家展出，湘绣名声誉满中外，产品畅销世界，为国家争取了荣誉和大量外汇。1950年代，以毛泽东主席和斯大林会见为题材的湘绣作品《伟大的会见》在莫斯科展出，被观众称赞是"奇异的手，绝妙的作品"。1962年，郭沫若挥笔赞美湘绣"果然锦上更添花，绣出韶山颂中华"。1979年始，国家为工艺美术领域贡献卓越的老艺人授予"中国工艺美术大师"荣誉称号，杨应修被评选为第一届中国工艺美术大师，成为湘绣行业首位中国工艺美术大师；1981年国家开始举办中国工艺美术百花奖评选，湘绣屡次获得金奖。在计划经济体制下，湘绣又迎来了百花盛开的春天，迸发出蓬勃旺盛的创造力，诞生了一大批高精尖作品，"鬃毛针"狮虎、双面全异绣等精品佳作迭出，惊艳地展现在世人眼前。 1978年以后，国家出台了多个工艺美术保护政策，尤其是国家级称号"中国工艺美术大师"和国家级奖项"中国工艺美术百花奖"的评选，极大提高了广大工艺美术创作者的地位，激发了艺人们的创作热情，湘绣由此也迎来了发展史上的黄金时代。省、市、县及各地湘绣厂生产热情高涨，1980-1990年代中期，湘绣一直是湖南传统出口工艺品，更是湖南轻工行业出口创汇大户，并被当作国礼馈赠外宾。1979年，湖南省湘绣研究所成立，集中了全行业优秀的设计力量和刺绣好手，引领行业不断推陈出新，创作了大量传世经典作品。随着社会主义进入新时代，缤纷的现代生活和多元化的艺术环境，为传统湘绣艺术开拓了新的艺术领域。面对新形势，湘绣艺人们不断探索，将新材料、新技术和艺术完美融合，适应大众不断提高的欣赏情趣，创作出具有当代审美意识的湘绣产品，满足人民对美好生活的需求。 20世纪80-90年代中期，是湘绣业发展的辉煌时期，绣业人才济济，工艺推陈出新，创立了一个又一个里程碑。针对不同地区人民群众对工艺产品不断变化的审美需求，湘绣艺人们从题材、工艺、形式、包装、市场等方面进行了深入而多元化的探索，总结了实践经验，丰富了理论研究。此间是当年保存的部分研究档案资料。 《战国编钟舞．唐人打马球》规格：294x138cm指导：黄淬锋设计：昌世军、陈明大刺绣：杨景辉、余健等织锦底装饰绣座屏，是装饰艺术风格与装饰针法技艺的结合。《战国编钟舞》以横断式层带构图、装饰夸张的手法和古朴华贵的色调，采用贴补、镶嵌、盘金、垫绣、织针、网针、打子针等多种表现手法，使画面充满雄浑瑰丽，纹理秀美的装饰色彩。《唐人打马球》则以散点扩张透视构成，用装饰变形的手法，使用质地、粗细及反光不同的绣线，以装饰针法为主，传统的虚针、打子针、网针、游针、点针、人字针等为辅，画面既有绘画写实的典雅，又有图案装饰美。 清雅隽永《韩熙载夜宴图》规格：343x30cm刺绣：刘金凤、袁运莲、袁亮华、苏冬元等原画由五代顾闭中所绘，细致刻画了五代南唐大臣韩熙载宴会上主客糅杂、调笑纵情的宴乐场面，显示出高超的艺术水平。刺绣真实表现了原画中神态各异的人物形象，细腻入微，须发如丝，纤毫毕现。 《养在深闺人未识》三级文物规格：直径42cm设计：黄淬锋首绣：饶碧友复绣：李露以白居易《长恨歌》诗意创作，再现杨玉环"天生丽质，光彩照人"的风采和"养在深闺人未识"的不同情景，让观者因"未识"而产生惋惜之情，转到"见识"而感到如愿以偿。作品巧妙利用全异绣特有的表现力，使仕女题材的绣品充满诗情画意，产生耐人寻味的艺术魅力。 《熊猫与老虎》三级文物规格：直径44cm设计：邵春林刺绣：周金秀在透明底料正面绣着一只安然自得的小熊猫悠闲地爬在竹林间正欲饱餐，反面绣着一只幼虎在草丛中嬉戏。这一动一静、一张一驰的不同画面，情趣盎然，生动可爱。 双面全异绣《花木兰》作品以我国北朝民歌《木兰诗》为题材创作。在同一块底料的正反两面绣出迥然各异的两个画面，生动再现了古民歌的诗意。绣屏一面是花木兰女扮男装，披坚执锐。英姿勃勃地驰骋在卫国的疆场上，体现了"万里赴戎机"的诗意；绣屏另一面，凯旋归里的花木兰脱去战时袍，又着旧时裳，临窗梳妆，对镜打扮，描绘了"当窗理云鬓"的情景。通过花木兰戎装与红装两种形象的鲜明对比。既表现了她驰骋疆场、杀敌卫国的英雄形象，又揭示了主人公女扮男装、代父从军的传寺内容。作品正反两面，两个画面，两种形象，截然不同而又互有联系，两者有机结合在一起，相辅相成，概括而深刻地表现了《木兰诗》的主题思想，不但提高了仕女题材工艺欣赏品的思想性和美学价值。而且具有耐人寻味的欣赏效果。绣稿的创作设计采用了中国画工笔重彩的表现形式，具有浓厚的民族艺术特色。为充分发挥湘绣工艺表现形象生动逼真、形神兼备的风格特点，造型上还吸收了写实手法。刺绣工艺在传统绣法的基础上，适当运用造型结构上的明暗处理和色彩的冷暖变化，使人物形象更加有血有肉，还尝试运用了素描、色彩和透视解剖等科学方法，使绣品中盔甲、衣裙兵器、饰物的质感更加逼真，色调变化鲜明协调。绣品采用掺针和游针为基本针法，配合其它针法的运用，从统一中求变化，达到既单纯又丰富的工艺效果。如用齐掺针绣头面，用毛掺绣背景，虚实分明：游针又有牵游、纯游、放射扶游动种种变化，加上针路的巧妙安排。表现出鬓发的篷松、肌肤的细腻、衣带的飘动、饰物的光彩和盔甲的坚厚，表现效果十分丰富。传统湘绣应物施针的工艺原则得到充分发挥，大大增强了绣品的表现力和工艺感染力。在线色运用上，强调绣品的每一面各自构成一个统一的调子，增强了色彩的全异感。"万里赴戎机"为沉维的棕灰调突出征衣的寒光，烘托出沙场征战的严峻艰辛；"当窗理云鬓"为明丽的暖绿调，衬托出人物脸部的容光，突出表现花木兰凯旋的喜悦。双面全异绣《望月》《望月》是湘绣双面全异绣的代表性作品。它以李白诗《玉阶怨》"玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。"立意构思。绣屏一面，佳人伫立侧影，透过玲珑轻帘，仰望中天明月，削肩仙袂中忧思飘渺；绣屏另一面，水晶帘之下，依稀透出丽人面容，云髻堆翠，榴齿含香、翠笑间哀怨渠荡、使人领略到画中人久待不来的怀人之怨。刺绣面料采用墨绿色特立纶，透明虚薄，特具一种空源感，多种蓝绿色调绣线反射出的冷丝光，是表现深秋夜月、玉阶白露侵人的理想材料。这些材质的巧妙利用，达到了绘画颜色或别种工艺材质难以达到的效果。用疏密不同的牵游针刺诱人物身着的轻纱薄罗、披巾广袖、飘曳长裙，层叠相交、有的多达四、五层、层层透明，隐现内层花纹，更隐隐透出内里的人体身段与肌肤，玲珑剔透、软款温柔，显示出高超的刺绣技艺。直接在绣面上用横丝线等距离牵钉的门帘轻巧精细，质感立体。人物头部正反两面、一面黑发似瀑、一面花颜如雪，黑白叠绣，千针万线不露一丝端倪，表现出绝妙的隐线工艺。整幅精品的设计已不再是单纯的绣稿设计，包含了工艺设计等重要内容，既为刺绣技艺发挥创造了条件，也在引导工艺制作实现预期的艺术构思、艺术巧思与工艺绝技达到了近乎完美的统一。 《绿肥红瘦﹣﹣易安词意》多面全异绣作以李清照词《如梦令·昨夜雨疏风骤》构思立意。这首以新颖别致的对话形式抒发了词人的惜春心情："昨夜雨疏风，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？是绿肥红瘦。"绣作着意刻划了词意中的暮春情境和对话气氛。绣屏一面为内，词人正向丫环发问，丫环倚窗答话。另一面为室外，斗角檐下，绿叶浓茂、红花凋零，正是绿肥红瘦，透过小窗可见倚丫环。设计者正是在这扇小窗和倚窗丫环上动了脑筋，把丫环小窗设计为可以转动的活动画面，当她面对室内时构成两个画（面对室内和背对室外），而这一切正与此时此地人物的对话境、气氛和画面需要完全吻合，双面全异魔术般变成了多面全，可见设计者的匠心独运。双面全异绣在不断发展过程中，由表现两个不同的空间画面没有时间联系的作品，到表现同一人物不同意态使时空交融逐成熟的作品，这种时空超越表现出跳跃动态，同时由于两个画本身不能变动而呈现向静态递进。《易安词意﹣﹣绿肥红瘦》由于画面的一个小小部分能够转动而使这一切成为一次连续活动的真实写照。首先，女词人晨起，对卷帘丫环发问：昨夜一夜雨，外面花怎样了？接着，转动小窗，丫环环顾窗外；再接着，丫环转过身来答道：海棠依旧；然后词人再发问：知道吗？知道吗？应该是绿肥红瘦吧？绣作在这里把双面全异绣对时间的超越，由跳跃性、突变性的，变为多面全异绣的连续性和渐进性，把静态递进变成动态情境，实现了工艺形态的造型艺术在时空超越上的一次大步跨跃，体现了在工艺设计思想上的无限可行性，双面全异绣又推进到了一个新的更高层次。 刺绣肖像，既要传神，又要写真，是湘绣中较为高难的技艺，早在清末时期绣制的王公肖像，就被评价为"唯妙唯肖"。传统的湘绣人物采用掺针为基本针法绣制，即可取得细致秀丽的工艺效果，又能再现水墨变幻的气韵。1950-1970年代，湘绣艺人承前启后，顺应时代需求在实践中形成了"三角层叠法"，根据油画人物的质感需求灵活施针，以独特的刺绣工艺语言丰富了湘绣人物绣像技法，使湘绣油画人物绣像结构严谨，造型精准，神态逼真，色彩丰富协调。进入1990年代，湘绣设计与刺绣艺人共同努力，把绣像技术推向了更高的水平。 作品名称：《雪域慈悲》作品类型：双面异绣作品尺幅：220X100厘米（外框）唐卡是中国藏族文化中独特的绘画艺术，湘绣是以湖湘文化为底蕴的独特的刺绣技艺，都具有丰富的文化内涵。2006年，皆被列入国家级非物质文化遗产。巨幅双面异绣《雪域慈悲》由湖南省湘绣研究所有限公司研制，是藏传佛教唐卡绘画艺术和湖湘传统艺术湘绣双面异绣技艺的首次结合，被誉为"超出预期的伟大的艺术壮举"。作品将珍藏在色拉大乘寺，成为具有深刻文化内涵的、宗教意义浓厚的艺术品，给予礼佛者心灵和艺术的双重震撼。色拉寺管理委员会 一楼标价商品