水彩呈现的生命之魅——观赏车晓光、乔峰《未干的对白》水彩作品展

婉枫昕怡

3月22日上午，终于在撤展的前一天，赶往石家庄市博物馆，观摩了《未干的对白——车晓峰光、乔峰水彩作品展》。“未干的对白”，是乔峰冠名水彩作品展的一个主题表达，从中却给了我浮想联翩的空间感。每一幅作品都如同一扇窗，让我窥见了两位画家内心世界的斑斓与细腻。水彩，这种轻盈而透明的媒介，在画家的笔下，不仅记录了瞬间的光影，更承载着他们深邃的情感与未完的故事。

当走进展馆，浏览一幅幅或俊逸、或斑斓、或壮阔、或氤氲的画作时，仿佛撞进了一方方大自然的原野，春的娇艳，夏的妖冶，秋的丰腴，冬的肃寂，皆被充满魔幻般的水彩技法，赋予了生命的气息与活力。展出作品中，有的气势恢弘，却深嵌着画家细腻的情怀；有的虽只寥寥几笔，却驻扎着画家丰富的遐想。即便呈现在方寸之间，也极醒神目，引人入胜。在描绘雨后小镇景象的画面中，湿润的街道、斑驳的墙壁，以及远处模糊的山峦，都透露出一股清新而略带忧郁的气息。水彩的轻盈在这里被发挥得淋漓尽致，每一滴水分都仿佛在画面上跳跃，与观者的心产生微妙的共鸣，让我感受到了“未干”的韵味——那是一种即将消失、却又被定格的美。

在《未干的对白》中，时间似乎被赋予了新的意义。有的作品通过色彩的变化，展现了时间的流逝与沉淀；而空间则在这些作品中得到了巧妙的转换与重构。例如，一幅描绘窗外风景的作品，通过水彩的层次与透视效果，让人仿佛能感受到窗外微风拂面的舒爽，甚至能听到远处鸟鸣的声音。这种对时间与空间的独特处理，使得作品充满了无限的遐想与深度。随着脚步的移动，一幅幅作品逐渐展开它们的故事。有的作品以抽象的线条和色彩，表达了对未来的憧憬与迷茫；有的则通过细腻的笔触，记录了一次次内心的对话与挣扎。这些作品如同未干的对白，既未完全成形，又充满了无限可能。它们让我意识到，艺术不仅是美的展现，更是心灵的倾诉与探索。

走出展厅，心中却留下了难以磨灭的印记。《未干的对白》不仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。它让我看到了两位画家内心的世界，感受到了他们对生活的热爱与思考。这些未干的对白，如同生活中的每一个瞬间，既短暂又珍贵。它们提醒我们珍惜眼前的美好，勇敢地表达内心的感受与想法。在未来的日子里，愿我们都能成为自己生活的画家，用心灵去描绘那些未干的对白。

后记

乔峰是我结识多年的朋友。说他是一位油画家，恰如其分。他的油画作品，不仅色彩丰富、表现力强，而且具有天然强大的想象力、创作力。说他是一位企业家，也毫无悬念。他曾拥有自己的文化实体，以他绘画天赋和实业诚信，赢得了客户信赖，满足了很多知名企业自主业务宣传的需求。他更是一位具有突破性思维且肯于付诸行动的人。他于太行山区域创建的坡子村艺术基地，既有效利用了山野民居的建筑特性，为深居大山的农民打开了与外界交往的路径，又为热爱绘画艺术的画家及绘画爱好者，开辟了一个景观自然的写生创作天地。

说到画家车晓光，虽是第一次见面，却给我留下了儒雅随和的印象。据了解，车晓光曾任河北师范大学美术与设计学院副教授，硕士研究生导师。现任河北传媒学院美术与设计学院副教授，河北省美术家协会会员，高级室内建筑师。中国建筑学会室内设计分会会员，河北师范大学乡建研究中心副主任。专业教学研究方向：绘画艺术，室内外环境艺术设计，陶瓷艺术。

车晓光水彩作品

　　与画家车晓光合影留念

乔峰水彩作品



　　走进画家乔峰作品展厅，意想不到地与他相见于此。而打招呼的位置，恰巧在一幅人物水彩画的前端。我一眼认出了这是乔峰的妻子，迅疾按下了相机开门，定格了画里画外夫妻同框的有趣瞬间。

与画家乔峰合影留念